Tras del enorme éxito de la serie de películas REC -[REC]-, los cineastas Francisco Plaza y Jaume Balagueró se han lanzado a un proyecto bastante ambicioso: la creación de una serie de cómics basados en esa franquicia. El escritor de la misma será el guionista Hernan Migoya, quien ya ha trabajado con estos cineastas anteriormente.
Éste proyecto tratará de historias nuevas, desarrollándose en diversos lugares de España, alrededor del fenómeno REC y sus diversas manifestaciones. No hay hasta ahora mas información al respecto.
Capcom sigue siendo Capcom. Se encuentra ya a la venta el Episode 11.5 que, como su propio nombre indica, viene a ocupar un lugar intermedio entre dos capítulos de la trama principal de Asura’s Wrath. Pero ahí no para la cosa. Episode 15.5: Defiance hará acto de presencia a principios de abril con idénticas intenciones, llegando a finales de ese mismo mes Parte IV: Nirvana que, según la propia leyenda promocional, es la verdadera conclusión de la historia, y que incluye los episodios 19, 20, 21 y 22.
¿Pero tienes ganas de más? El 8 de mayo aparecerá Lost Episode I: At Last, Someone Angriest Than Me, siendo ese personaje al que hace referencia el título el mismísimo Ryu de la saga Street Fighter. El 15 de mayo le sigue otro crossover, Lost Episode II: The Strongest vs The Angriest donde es Akuma el coprotagonista. Capcom ya había hecho alarde de todos estos DLC, pero no dejan de ser una mentada de madre para quien compró Asura’s Wrath.
La compañía japonesa Aksys Games anunció un nuevo videojuego titulado Xblaze Code: Embryo, que forma parte de una nueva línea de juegos que pretenden lanzar con el nombre de Adventure Project. De hecho la compañía ya trabaja en el segundo título de esta serie, aunque todavía en una fase muy temprana de desarrollo.
El juego, del que no se ofrecieron detalles, parece estar relacionado con la serie BlazBlue, dado que se mostró durante el torneo nacional de BlazBlue: Continuum Shift 2 y porque ha venido acompañado de la frase “Another Blue Story”.
Xblaze Code: Embryo se lanzaría en Japón el año que entra en plataformas aún por revelar; aunque algunas fuentes aseguran que esperaría hasta 2014 para empalmarse con la salida de una verdadera nueva secuela de la saga central.
Green Arrow (conocido en México como Flecha Verde) es un personaje segundón de DC Comics al que le quieren apostar para seguir haciendo telenovelas los encargados de Smallville, ahora con la creación de Arrow, una serie de TV que será una especie de spin-off del mencionado serial.
Stephen Amell (The Vampire Diaries, Hung) será el arquero en Arrow, aunque al parecer las series no tendrán relación directa, pues la historia presentará la etapa adulta del héroe y no tan joven como apareció en Smallville.
Oliver Queen es un playboy empresario que se lanza a combatir el crimen usando todo tipo de flechas especiales, debido a sus ideas radicales y liberales que lo hacen emular a Robin Hood. Aquí la primera imagen del actor disfrazado.
Ougon Musou Kyoku CROSS, el juego de peleas para Windows de la compañia 07th Expansion, muestra en su página oficial el último parche, osea la versión 2.20, que incluye a un personaje llamado Lambdadelta, mostrado en el video al final de la nota.
Lambdadelta parece ser del tipo zoning, con muchos proyectiles en forma de dulce. Ougon Musou Kyoyu CROSS es un juego basado en la novela visual Umineko No Naku Koro, y fue llevado a Xbox 360 en octubre de 2011 con tres personajes nuevos y mejoras en el balance, los gráficos son de notoria calidad.
Checa el video, y si no tienes el videojuego deberías intentar probarlo si eres fan de los juegos de peleas.
Aquaplus y Examu subieron el primer tráiler oficial de la actualización 2.0 del juego arcade Aquapazza, mientras la versión de consolas sigue en proceso. Este vistoso juego de peleas de los creadores de Arcana Heart viene con tres personajes nuevos en esta actualización: Oboro, Serika Kurusugawa y Chizuru Kashiwagi.
El balanceo de personajes también viene de cajón, pero no se sabe si ésta última versión es la que llegará a consolas caseras. Aquí te dejamos el tráiler para ir creando expectactiva.
El videojuego de conflictos armados más conocido en américa como Dynasty Warriors tendrá otra secuela llamada Sengoku Musou Vs, esta vez para Nintendo 3DS.
Como su nombre lo indica, ahora está mas centrado en las peleas contra otros jugadores y dentro de los extras podemos contar con apariciones de Ryu Hayabusa y Ayane de Dead or Alive, así como trajes especiales de Samus o Link.
Sengoku Musou Vs sale en Japón el 26 de Abril, a ver cuando lo anuncian para América, por ahora te dejo el tráiler para los que gustan de este tipo de videojuegos.
La serie .hack tiene una larga trayectoria, ya sea en juegos de RPG o en anime, y la película de animación por computadora próxima a salir en Blu-Ray incluirá un videojuego para PS3. El título de este bundle se llamará .hack//Versus + .hack//The Movie Hybrid Pack y de momento sólo está anunciado para Japón.
Famitsu confirmó que éste nuevo videjuego de CyberConnect2 incluido en el paquete será de peleas (el juego es .hack//VERSUS), los personajes serán modelados en 3D e incluirá personajes principalmente de la primera serie de anime.
.hack//Versus + .hack//The Movie Hybrid Pack saldrá a la venta el 28 de junio y habrá dos versiones, la normal con el contenido descritoto, y una versión especial llamada The World con varias cosas extras como un libro de arte.
Esperemos mas información pronto, por lo mientras te dejamos el tráiler anunciando .hack//Versus + .hack//The Movie Hybrid Pack. También puedes darle click a la imagen superior para ver los paquetes de esta entrega.
Hace unas horas confirmábamos que efectivamente está en desarrollo una secuela de Epic Mickey, la cual llevará por nombre Epic Mickey 2: The Power of Two y estará disponible para todas las consolas mayores: Wii, Xbox 360 y PlayStation 3, aparte de que será un videojuego cooperativo. Bueno, ahora les tenemos la primera imagen disponible sobre el videojuego, donde se ve una notable mejora gráfica. ¡Ya queremos jugarlo!
Epic Mickey 2: The Power of Two aún no tiene fecha fija de salida, pero se espera que esté listo hacia la segunda mitad del año. El sitio web GameTrailers anunció que pronto tendrá el tráiler exclusivo del videojuego así como unas palabras de su creador, Warren Spector.
Luce bien esta versión multiconsola de la secuela de Epic Mickey
Xbox Live Arcade presentará de nueva cuenta Dragon’s Lair, la aventura gráfica interactiva que vio la luz en los 80’s por primera vez. El videojuego podrá controlarse de manera opcional con Kinect o el control convencional. El clásico animado de Cinematronics ha tenido traslaciones en casi cada generación de consolas y XBLA no se podía quedar atrás, con la moda actual de revivir juegos viejos.
En Dragon’s Lair reviviremos la aventura del caballero Dirk por rescatar a la princesa Daphne del malvado dragon Singe, una serie de Quick Time Events y toma de decisiones, los cuales el jugador tiene que aprenderse de memoria para poder avanzar. El videojuego es uno de los únicos tres que se encuentran en exhibición en el museo Smithsoniano en Washington D.C. (junto con Pong y Pac-Man).
Fire Emblem: Awakening llegará a japón el 19 de Abril, y aquí te presentamos el video de introducción del mismo. La saga de Intelligent Systems presenta en esta ocasión una sorpresa no tan novedosa: la aparición de Marth, un viejo conocido de éstos juegos que incluso se llegó a colar en Smash Bros Brawl.
Fire Emblem: Awakening es una compra segura en 3DS para los fans de los RPG Tácticos… en caso de que llegue a salir en América.
Mark Millar vuelve a presentar en Superiorun trabajo de su autoría bajo el sello de Icon Comics, en Marvel. De nuevo Millar combina la idea de los súper héroes con un mundo realista para presentar una nueva arista, la de los súper poderes, y de paso a homenajear a uno de los personajes estructurales de la industria.
Superior
Si algo tienen en común los recientes trabajos en cómics de Mark Millar, es que son un catálogo de dibujantes de primer nivel, y en el caso de Superior, Leinil Yu se luce con trazos realistas y diseños de personajes impresionantes, como el Aniquilador, Abraxas y mi favorito, las tremendas bubis de la reportera Madeline Knox. El artista y co-creador de Superior también ha trabajado de forma intermitente en Marvel y DC Comics para títulos como X-Men, Wolverine, Avengers y Superman. Con un arte tan impresionante como el de Leinil Yu basta para interesarse en darle una oportunidad a este cómic.
Tal como hizo en Kick-Ass, Mark Millar nos presenta un mundo “realista” dónde los superhéroes como Superior se limitan al mundo de los cómics y películas, pero eso está a punto de cambiar. El personaje en cuestión puede volar, tiene súper fuerza, visión de calor y aliento gélido, aparte de resistencia, velocidad, y la capacidad de viajar por el espacio… está más claro que el agua: es una copia de Gladiator de la guardia imperial Shi’ar. Más que una copia, es un homenaje a ese gran personaje de piel morada y cabellomohawk cuyas aventuras hemos seguido desde que lo conocimos en la saga de Fénix Oscura.
Simon Pooni es un chico con mucho talento que gustaba de jugar básquetbol, hasta el momento en que su cuerpo sucumbe a la esclerosis múltiple que lo pone en silla de ruedas, paraliza partes de su cuerpo y básicamente limita toda su actividad física al mínimo, al grado de no poder acostarse ni ir al baño por su propia cuenta. “Es como estar enterrado dentro de tu propia piel”, dice Simon. Ahora el chico encuentra su mayor satisfacción en seguir casi religiosamente los cómics y películas de Superior, personaje al que respeta y considera una inspiración por su devoción a hacer el bien y su “política” de no matar.
Pero la vida nunca puede ser tan sencilla y no se conforma con que el lisiado fuera la otrora estrella del equipo colegial de básquetbol, Simon es el blanco de Sharpie, el abusón de la escuela, y sus amigos. Simon va perdiendo no sólo la fuerza sino el gusto por vivir, solamente anclado a su amigo Chris, el único que no lo ha abandonado a pesar de la difícil situación.
Es en este momento de su vida que a nuestro personaje se le aparece un simio con traje de astronauta que responde al nombre de Ormon, quien le comunica que ha sido elegido entre seis mil millones de personas para obtener el deseo mágico, que, por supuesto, es convertirse en Superior. Esta elección de deseo mágico es tan obvia que el chango ni se molesta en preguntarle qué quiere antes de concedérselo.
Superior entrena sus recién adquiridos súper poderes
Superior en el mundo real
El deseo no es tan sencillo como parece, ya que para ser Superior, el niño cambiará totalmente de aspecto al grado de ser una copia al carbón del personaje en sus versiones de cine. Simon poco a poco va agarrándole el modo a sus nuevos poderes, y con la ayuda de su mejor amigo, Chris, se lanza a realizar sus primeras proezas, como arrastrar un tren, freír envases de refresco con su visión calorífica, volar y, la más notoria, salvar una estación espacial que se va a estrellar en la ciudad de Nueva York… ¿Dónde habré visto eso antes? Bueno, si me acuerdo lo pongo.
Otra similitud de Superior con esa historia que no recuerdo bien es que existe una reportera muy arriesgada que se avienta en un auto a la bahía, arriesgando su vida con tal de entrevistar al superhéroe, tener la primicia al respecto y desmentir que se trata de Tad Scott, el actor de las películas de Superior.
Superior posteriormente procede a mejorar el mundo y hacer todas esas cosas que uno haría si tuviera el poder de cambiarlas: dígase, acabar con células terroristas, alimentar países en hambruna, eliminar arsenales nucleares y proteger ciudadanos inocentes de catástrofes naturales. Entre todas estas actividades, Simon aún encuentra el tiempo para realizar todos aquellos sueños que tenía negados por su parálisis, aparte de poner en su lugar al chico que lo molestaba.
Superior vs Abraxas, buen diseño de personajes y arte de Leinil Yu
Pasados siete días desde que se convirtió en Superior, Ormon regresa para ver si su obsequio ha sido bien utilizado y si Simon tiene lo que se necesita para seguir siendo este cúmulo de poderes y músculos. A partir de este nudo en la historia es que se revela la verdad detrás de los poderes del muchacho y se avecina la gran batalla final.
Un viejo conocido no tan conocido
La historia en Superior no es tan trillada como parece, sobre todo por los diálogos “realistas” (con muchos “fucks” y “shits” para realismo puro), las referencias a la cultura popular actual y las actitudes propias de personas de nuestra época, sin el ridículo y gastado tono usado en los cómics comunes. Los paneles están plagados de “tomas de cine” por llamarlas de algún modo, recuadros donde parece que el héroe y villano posan para la cámara y dicen alguna frase dominguera para denotar que son bien chingones.
Los siete números -o el tomo recopilatorio- de Superior no tienen desperdicio y dejan entrever una calidad en arte y narrativa al grado de excelente, en una historia que se desliza entre tus ojos y manos con una sencillez que abruma y verás que estarás pasando página tras página de manera automática. Millar logra capturar al mismo tiempo la grandiosidad y exageración del género de superhéroes con un tono maduro narrativo, mientras al mismo tiempo nos invita a imaginar qué haríamos nosotros en el lugar de Simon Pooni.
La reportera voluptuosa se quiere ganar la entrevista
Superiorno tiene mucho que ver con Kick-Ass más allá del mundo “realista”, pero tiene su propia magia; aquí todos los elementos de la historia se van a lo grande y no se limitan a un chico con palos en callejones oscuros, sino en batallas donde se lanzan trenes y revientan edificios de por medio. Como muchos podrán anticipar por el puro diseño de Superior, el personaje y el cómic sirven como homenaje a Superman, y en específico a Christopher Reeves (actor) y Richard Donner (director), baluartes de las películas del personaje. La edición mexicana a cargo de Panini puede adquirirse con los números por separados o en un tomo compilatorio de pasta suave, todo de excelente calidad y sin un ápice de censura.
Halo, Bungie y Microsoft eran, al parecer, una máquina imparable de hacer dinero, por lo que 343 Industries tiene unos grandes zapatos que llenar al ser los encargados de realizar Halo 4. Para ir alimentando a los acérrimos fans de la saga, se ha liberado éste primer making of que muestra las capacidades técnicas del juego.
Aparte podemos ver una mujer, un tipo con un marcado acento británico y gente trabajando y presentando modelos que necesitan una súper computadora para correr, para que veas que el desarrollo va en serio y no se están haciendo patos con Halo 4.
Fanáticos de los juegos de peleas, alegraos. Persona 4 Arena sí llegará a América y lo hará en verano, así lo confirmó Atlus por medio de un comunicado de prensa.
Persona 4 Arena está siendo desarrollado por Arc System Works y retoma la historia justo donde termina Persona 4, esta vez por medio de un torneo especial de peleadores que será televisado. El videojuego en formato casero incluye varias novedades sobre la versión de arcade, como un modo de historia extenso y con muchos diálogos, entrenamiento, retos y las ya obligatorias retas en línea.
Persona 4 Arena aparecerá tanto en PlayStation 3 como en Xbox 360, todavía sin fecha definida, pero al menos sabemos que sale para la segunda mitad de 2012, mientras un tráiler para ir levantando el hype.
Arc System Works confirmó en su página oficial que Guilty Gear XX Accent Core Plus, además de que pronto estará disponible para arcade, también dará el brinco a las consolas caseras Xbox 360 y PlayStation 3.
Guilty Gear XX Accent Core Plus saldrá en format odigital mediante los servicios de descarga PSN y XBLA, aunque Arc System Works no ha programado la fecha de salida y no dio más detalles al respecto.
La imagen pertenece a la versión de arcade y se puede apreciar a Kliff enfrentando a Justice.
Tráiler de lanzamiento de The Simpsons Arcade Game. Konami revive éste Beat’em Up clásico para jugarse hasta con cuatro personas ya sea online u offline. Muchos lo recodarmos con gusto como uno de los mejores de su época… esperemos que el tiempo haya sido mas benévolo con The Simpsons Arcade Game que con X-Men Arcade.
El título sale hoy tanto para PlayStation 3 como para Xbox 360 y como bonus agregado tiene la versión japonesa del videojuego, que incluye algunos cambios en los niveles, nuevas armas y un final ligeramente diferente.
“Algunas veces la vida no avanza como tú planeas”. Bajo esta premisa Atlus nos trae un RPG más a la portátil de Sony, intentando engancharte con una historia sencilla pero que se enreda fácilmente, batallas y sistema de exploración como los juegos de rol de antaño y la magia que la compañía ha intentado imprimir a sus últimos videojuegos. ¿Vale la pena dedicarle varias horas de tu vida a Crimson Gem Saga?
Crimson Gem Saga | Reseña
Jugabilidad clásica y grinding/farming excesivo es lo que ofrece Atlus en éste RPG a la vieja usanza para el PSP. Crimson Gem Saga funciona de manera casi automática para los fans del género: tienes tu mundo abierto, tus pueblos y calabozos, enemigos y las clásicas misiones que para superarlas te obligan a hacer otras tres antes.
En Crimson Gem Saga eres Killian, un caballero recién egresado de la academia que quiere hacerse de un nombre, pero tu camino a la gloria se ve interrumpido cuando conoces a una elfa ladrona llamada Spinel, quien te llevará a vivir aventuras en busca de piedras malvadas, monjes, brujas y un largo etcétera. La historia no depara muchas sorpresas pero no deja de ser entretenida, en cuanto ves que se atraviesa un personaje por tu pantalla sabes que se puede volver tu pesadilla durante todo el juego o se va a unir a tu grupo mediante algún giro sorprendente de la trama.
Los personajes de Crimson Gem Saga tienen diseños agradables y el arte que se presenta durante los diálogos es muy bueno, como el de la portada del juego. Desgraciadamente, fuera de ese arte, los gráficos son muy simples, incluso para el estándar de los RPG de PSP o los de Atlus. No es que sean precisamente malos, porque encierran cierta magia y nostalgia en sus sprites, pero digamos que es para fanáticos de videojuegos clásicos, a la par de los remakes de Final Fantasy I y II para PSP. El opening del videojuego es animado y muy bien hecho, pero después del intro no volverás a ver otra animación durante Crimson Gem Saga.
Aquí no hay batallas aleatorias, los enemigos se encuentran visibles en el mapa como en Chrono Trigger, pero los puedes emboscar si logras llegarles por atrás… tras unas horas de enfrentarlos te preguntarás si a lo largo de tu aventura sólo vas a ver esos orcos azules, y sí, estás en lo correcto.
Spinel será quien te embarque en tu aventura en Crimson Gem Saga
El combate de Crimson Gem Saga está enfocado más bien a la magia y ataques especiales. Con ataques normales no llegarás muy lejos, aún cuando tu arma tenga el efecto elemental indicado contra el enemigo (lighting, ice, holy, etc.). Así que aunque las armas se pueden mejorar con gemas para darle el tipo de ataque que deseas, la mayoría del tiempo te la pasarás usando magia y más magia.
Los hechizos que vas teniendo a tu disposición las aprendes con un tablero parecido al de Final Fantasy X y XII. Gastando cierta cantidad de SP vas a poder descubrir nuevos ataques y mediante la misma cantidad activarlos. Puedes elegir no activarlos y usar esos puntos para abrir camino a magias más poderosas, éstas mismas magias pueden subir de nivel mediante medallones que te dan los enemigos y aparte existen poderes que puedes hacer en combinación de dos o más personajes, siempre que se encuentren uno junto a otro en el orden de batalla y tengan los puntos de magia suficientes.
Las magias serán tu mejor aliado… no tienes de otra
Crimson Gem Saga, RPG a la antigüita
Aquí voy a recalcar el punto acerca del grinding excesivo que éste juego requiere para poder avanzar, sobre todo si pretendes comprar todas las armas de cada pueblo (que están carísimas): todos los enemigos que te encuentres son peleas obligatorias, ya sea porque les caigas de sorpresa o porque te vean, pero rara vez te podrás escapar, y si te fuiste por otro camino del calabozo tan fácil como que vuelven a aparece, pero vas a necesitar estas peleas una y otra vez para sacar el dinero que necesitas. Hablando de las tienditas, inclusive en una de ellas el dependiente te recibe con un “Ha, Ha, Ha!” cuando tu banda de proles osa poner el cursor sobre la opción de comprar… si no sólo son careros, sino que te lo echan en cara.
Crimson Gem Saga no cuenta con save points, pero puedes guardar tus avances en cualquier lugar del mapa o calabozo, implicando esto que puedes quedar atrapado a media torre sin ítems para subir tu energía y enemigos esperándote arriba y abajo. Los calabozos son bastante extensos y por lo general te obligarán a regresar sobre tus pasos para activar palancas o encontrar llaves, pero su configuración es bastante sencilla y poco tediosa. Los jefes no son difíciles estratégicamente, sólo son enemigos con muchos hit points… lo malo aquí es que no son nada memorables, ni siquiera el del final.
Los gráficos están abajo de la media del género en PSP
Terminé Crimson Gem Saga con poco más de 100 horas de juego, que vendría siendo como el estándar de los clavados en este género para el PSP. No hay forma de cortar camino en ningún lado y aunque los dos penúltimos calabozos son opcionales, seguro que quieres llegar pesado a la pelea final y de todas maneras los haces. Las misiones alternativas se presentan de forma esporádica pero no son muy claros en cuanto a su ejecución, por lo que lograrlas será todo un reto. Al pasar los créditos obtienes los bonos del videojuego que son: Monster Card, Character Portrait, Credits y Gallery, está última una galería de arte en verdad muy buena, los demás extras sólo son compendios de enemigos y personajes.
Supongo que este videojuego vale la pena si eres muy fan de lo retro, tienes muchísimo tiempo que matar o estás en una isla desierta, porque ésta consola tiene videojuegos RPG para aventar para arriba y desgraciadamente Crimson Gem Saga no será uno que vaya a ser muy recordado.
Guilty Gear se mantuvo durante varios años como uno de los pilares del género de videojuegos de peleas en 2D y un título de culto que se mantenía en una zona entre la novedad y lo retro. Guilty Gear Judgment es un spinoff de esta saga que aborda otro género que ha sido olvidado a últimas fechas: Beat’em Up.
¿Se acuerdan de esos clásicos de farmacia como Final Fight y X-Men? Avanzabas por calles, bosques, fábricas, ruinas y una variedad de escenarios en lo que despachabas malosos de todos colores, sabores y tamaños mientras observabas cómo se vaciaban sus barritas de sangre junto a sus nombres más bien ridículos. Eran épocas doradas, sin tanta sangre ni malicia en los videojuegos pero con todo el cambio de las tortillas para vencer a la maquinita.
Guilty Gear Judgment | Reseña
Afortunadamente tenemos al PSP y a la franquicia Guilty Gear para recordar tiempos mejores. Guilty Gear Judgment es un videojuego beat’em up como los de antes, de la forma que debe ser: en dos dimensiones. Y claro, los personajes que controlas son todos los peleadores de las diversas entregas de Guilty Gear, incluyendo la mayoría de sus movimientos y especiales.
Al principio de Guilty Gear Judgment tienes dos o tres monos disponibles pero pronto encuentras nuevos seleccionables al terminar la segunda o tercera misión con diferentes personajes, ya que independientemente del guerrero que escojas todos siguen la misma progresión de escenas.
Todos los jefes de cada escenario son diferentes entre sí, con mecánicas y movimientos que hacen cada enfrentamiento distinto y también te obligan a ajustar tu táctica un poco dependiendo del monito que traigas. Los jefes también tienen buena dificultad y quizá te parezcan muy manchados de inicio, pero una vez que les agarras el modo son fáciles. También hay que mencionar que siendo Guilty Gear una saga muy cuidada en sus diseños, los de los jefes de nivel son de lo mejor del juego.
Controlas a varios de los personajes de Guilty Gear ahora en estilo Beat'em Up
Los gráficos no desmerecen para nada, y menos tratándose de Guilty Gear, todos los sprites lucen muy bien hechos y los escenarios tan buenos como siempre. Los enemigos por otra parte, están apenas aceptables: los clásicos soldados normales (parecen aliens o brood), los monos fuertes (también grandes y lentos) cochinillas, cuervos y más adelante escarabajos gigantes y monos alados como los de El Mago de Oz.
La dificultad de Guilty Gear Judgment es muy buena, nada frustrante. La dificultad hard sólo cambia el daño que te hacen los enemigos pero sí se puede poner intenso ya que hasta las cochinillas te pueden matar si te descuidas en esta dificultad. El daño que recibes también depende del personaje que escojas, como Chip Zanuff que de tres golpes lo mandan a la lona.
Sol Badguy destazando tripas alienígenas
Beat’em Up de Guilty Gear
Para combatir a toda esta horda de enemigos y a los jefes de nivel, en Guilty Gear Judgment tienes a tu disposición los movimientos clásicos de tu personaje en el juego de peleas, pero ahora usados para atiborrar pantallas que avanzan hacia los costados. Esto te permite hacer jugadas locochonas donde un mismo poder le pega a varios malosos, combos donde elevas y rematas y hasta el uso de tus súper poderes para bajarle más sangre a los jefes de nivel.
Muchos de los combos que se usan en Guilty Gear están intactos aquí (con todo y barra de súper, aparte del burst). El contador de hits también está presente, si eres bueno puedes hacer grandes combinaciones porque casi todos los escenarios están diseñados de tal forma que puedes seguirle pegando a cajas o cuervos para seguir avanzando sin resetear el número de hits que has hecho, muy al estilo de Sengoku 3.
Los jefes de nivel de Guilty Gear Judgment son difíciles e imaginativos
Los ítems que agarras incluyen a la clásica repostería y alta cocina de este género, aparte de vidas y puntos regados por ahí. En un par de misiones, para darle variedad a Guilty Gear Judgment, también te puedes montar a un dinosaurio que escupe fuego, pero prácticamente terminas la misión al subirte en él porque sus ataques son muy efectivos.
Una de las desventajas de este videojuego está en tener que pasar las mismas misiones con todos los personajes (veinte en total), lo bueno es que el avance se guarda automáticamente y puedes iniciar en la misión que te quedaste con cada mono en particular, pero hubiera sido más interesante que algunos escenarios y jefes variaran mucho para cada monito que escogieras.
Tendrás que rejugar las misiones con varios personajes
Guilty Gear Judgment también incluye algunos retos extras para los más clavados y justicieros de las calles. Para obtener al personaje secreto (Justice) es necesario encontrar todas las letras de su nombre las cuales están regadas en el último nivel. También tiene un modo de sobrevivencia y le dan algo de variedad al videojuego: es contrarreloj, sólo puedes hacer 100 hits y pasas de escena en escena sin que te aumenten la energía… jefes de nivel incluidos.
Si alguna vez te gustaron los beat’em up deberías conseguir el único videojuego que a últimas fechas le hace honor al género y aferrarte a él con todas las uñas porque no creo que salga nada remotamente parecido y muchos consideran muerto este tipo de juego. Guilty Gear Judgment no es perfecto pero es increíblemente divertido y destila aroma retro por todos sus sprites. Por si fuera poco, Arc System Works incluyó en el UMD el Guilty Gear X2 #Reload. ¡De lujazo!
El juego de arcade japonés Phantom Breaker de la compañía5pb, llegará a América en exclusiva para Xbox 360. La compañía acaba de lanzar algunos tráilers para ir haciendo ambiente.
Phantom Breaker es un juego de peleas tipo Indie/Doujin, parecido a Melty Blood o Arcana Heart que ha gozado de buena fama en su país de origen.Se tiene planeado que Phantom Breaker salga este año para darle mas variedad al caldo.
La aclamada serie Game of Thrones de HBO continuará mostrando el lado mas político y traicionero de todos los mundos de fantasia. En ésta ocasión la pugna por el poder será entre la reina Daeneris, la viuda, el hombre rico, y el mas carismático de todos, el enano.
Game of Thrones llega a buen tiempo porque como pueden ver ya se me están olvidando los nombres de todos. A continuación el teaser tráiler de la segunda temporada.
![[REC] tendrá traslación al comic](http://www.anim-arte.com/wp-content/uploads/2012/03/Rec-4.jpg)
![[REC] al cómic](http://www.anim-arte.com/wp-content/uploads/2012/03/rec-comic5.jpg "[REC] al cómic")
