Capcom presentó un nuevo tráiler de su videojuego Remember Me, en el cual presenta a Kid Xmas, uno de los jefes de este título que saldrá para Xbox, PC y PlayStation 3 en mayo de este año.
En el video podemos ver a la herorína de Remember Me, Nilin, peleando contra Kid Xmas mientras el combate es transmitido en vivo por cadena nacional. Las secuencias cinemáticas y los combates contra los jefes lucen interesantes y lo suficientemente innovadores como para darle una oportunidad a esta nueva IP.
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Remember Me nos transportará al año 2048, donde tomaremos el control de Nilin, una joven que sufre amnesia y desea recobrar la memoria mientras empieza a desentrañar su antiguo trabajo para una empresa que trafica con las memorias de las personas. El videojuego es una mezcla de combate melee, plataformas y secuencias de sigilo.
Recién en 2012 se cumplió el 25 aniversario de la franquicia que revolucionó el género de peleas en los videojuegos, Street Fighter, y a estas alturas dan muchas ganas de hacer una retrospectiva sobre parte de lo más icónico del título: sus personajes.
Toda una legión de peleadores ha desfilado intentando dejar su marca como peleador callejero. Algunos de ellos se han quedado como emblemas de la franquicia, otros se han vuelto rostros más o menos regulares, así como algunos que han contado con solamente una o dos apariciones para luego ser arrumbados.
Por dar un ejemplo de estos rostros de una sola aparición, en Street Fighter (1987), el título inaugural de la franquicia, cinco de los oponentes (Mike, Joe, Retsu, Lee y Geki) se desvanecerían totalmente de la historia del juego. Otros personajes, como Twelve o R. Mika corrieron la suerte de aparecer solamente hasta la última versión de la serie en que se originaron.
¿Aún te acuerdas de Geki?
Sin embargo, existen otros peleadores todavía mucho menos conocidos, que han aparecido en títulos que casi nadie conoce o pocos recuerdan, personajes que solamente alguien bastante versado en Street Fighter puede identificar (aunque en muchísimos casos, jamás haber jugado con ellos).
Este artículo es precisamente para recopilar a los personajes “menos conocidos” de la franquicia Street Fighter. Nos limitamos en esta lista a personajes jugables, así que no esperen a ver al mánager de Dee Jay u otras cosas así.
5. Ingrid
Ingrid es un personaje que nació en Capcom Fighting Evolution y originalmente protagonista de dicho juego. Sin embargo, también tuvo una aparición como personaje de Street Fighter, aunque únicamente en Street Fighter Alpha 3 MAX, para la PSP. Se trató de una de las últimas iteraciones de dicho título y sólo salió para esa consola portátil.
Para muchos, Ingrid no es considerada parte del elenco de Street Fighter, pues aunque sí tiene historia, ésta es tan extraña e introduce conceptos tan drásticos (es una diosa que viaja en el tiempo y que quiere destruir a Bison porque le robó uno de sus artefactos sagrados para hacer su Psycho Drive), que el consenso general entre los fans es que ella no forma parte del canon.
Probablemente por esta misma cualidad tan “espinosa” de Ingrid, tampoco Capcom se ha animado a volver a incluirla (aunque su existencia queda insinuada en el cómic de Street Fighter X Tekken). Además, su jugabilidad no tenía mucho de especial, es básicamente un híbrido entre Athena y Kula de The King of Fighters.
4. Ace
Street Fighter EX, la subserie de Street Fighter con la que Capcom experimentó por primera vez con los gráficos tridimensionales, tuvo un personaje configurable, es decir, capaz de modificarse al antojo del jugador y copiar movimientos de otros personajes.
Aunque en entregas anteriores contamos con unos maniquíes llamados Cycloid Beta y Cycloid Gamma para personalizarlos a nuestro gusto, en Street Fighter EX 3, la entrega final, se nos entregó a un personaje ya con un diseño propio y algunos movimientos exclusivos. Su nombre era Ace y era una especie de agente cuya misión era descubrir los planes sobre la creación de un arma secreta.
Desde luego, Ace era sólo personaje extra y no contaba con un perfil definido o una historia muy desarrollada. Encima, tenía que ser desbloqueado luego de completar ciertos desafíos, así que tal vez si nunca jugaste a profundidad Street Fighter EX 3, ni siquiera te enteraste de que existía.
3. Los Bison Troopers
Si alguna vez tuviste la mala fortuna de ver la película de Street Fighter, recordarás que en esta historia el ejército de Shadaloo estaba compuesto de soldados armados cuya apariencia parecía una mezcla entre los Storm Troopers, de Star Wars; Sektor, de Mortal Kombat, y Lord Zedd de los Power Rangers.
Pues bien, cuando la película fue adaptada a su propio juego de peleas, Street Fighter: The Movie, algo que muchos no saben es que estos personajes se podían seleccionar, aunque eran personajes escondidos. También se revelaba que eran más que humanos, ya que contaban con implantes cibernéticos que les daban habilidades especiales.
El primero de los Bison Troopers era Blade, con armadura roja y que atacaba con unas cuchillas que salían de sus extremidades. El resto del equipo lo conformaban F7 (finísimo nombre), quien disparaba fuego al estilo de Dhalsim; Arkane, que podía estirarse, teleportarse y disparar electricidad, y por último, Khyber, con todos los poderes de los otros soldados. Si algo hay que reconocerles, es que su jugabilidad era muy vistosa a pesar de que eran todos el mismo gráfico, solamente con un color distinto.
Otro dato curioso es que además de que sus diseños nomás no pegaban con la estética de los Street Fighter, Capcom USA, muy a su costumbre, también hizo un cochinero con la historia para aparentar que se trataba de personajes relevantes, ya que al terminar Street Fighter: The Movie con Blade (único Trooper que tenía historia y final) supuestamente revelaba que la verdadera identidad del soldado de Bison no era otra que Gunloc, el hermano de Guile.
Coincidentemente, Gunloc fue el nombre que la división americana de Capcom le dio a Lucky Colt, personaje de la poco conocida saga de peleas y lucha libre Muscle Bomber (conocida en Occidente como Saturday Night Slam Masters), y a quien también en la traducción al inglés intentaron relacionar con Guile. Batidillo que, obviamente, es olímpicamente pasado por alto por Capcom Japan.
Otro peleador exclusivo y no tan oscuro deStreet Fighter: The Movie es Sawada, quien entró para sustituir a Fei Long con una jugabilidad similar debido al interés que tenía Capcom de promocionar a su actor.
La diferencia con los Troopers es que Sawada no era un personaje escondido y aparecía en ambas versiones de este título, la casera y la de maquinitas (que en realidad vienen a ser dos videojuegos distintos), mientras que los Troopers de Bison sólo eran seleccionables mediante un truco en la arcade.
En conclusión, si es raro que uno se acuerde del juego, con más razón habrá olvidado a estos personajes.
2. Hayate
Hayate, de la de por sí olvidada sub saga Street Fighter EX, apareció únicamente en un videojuego –Street Fighter EX 2– y de hecho, en un caso muy raro, no regresó a ser jugable para la actualización final de éste, Street Fighter EX 2 Plus.
Hayate tenía una jugabilidad extraña, únicamente se hizo una ilustración de él y no tenía diálogos. Algo así como Ace, pero en este caso sorprende más por el hecho de que se trataba de un personaje con técnicas y diseños bien elaborados y establecidos.
En su historia, Hayate es el protector de su villa y al terminar el torneo tiene la fuerza suficiente para encerrar al demonio Orochi y seguir los pasos de su padre como guardián. En realidad, su historia pegaba más con la de un personaje de The King of Fighters, ya que Orochi no vuelve a mencionarse jamás en Street Fighter… es más, ni en la misma saga EX.
Así que puede decirse que es el personaje más misterioso de toda la historia de Street Fighter. Aún más que el extraño Q de Street Fighter III; ya que tras revocarse la licencia de la desarrolladora Arika sobre Street Fighter EX, es prácticamente imposible que algún día se revelen las verdaderas intenciones tras la creación de Hayate.
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El extraño espadachín tampoco estuvo de vuelta para Street Fighter EX 3, en vez de eso se le dieron algunos de sus movimientos a Garuda, uno de los jefes secretos.
Allen Snider y Blair Dame son otros personajes que quizá a algunos les vengan a la mente cuando hablamos de pocas presentaciones en la saga EX, ya que el karateka y la chica sexy sólo participaron en las primera entrega, aunque a diferencia de Hayate, sí regresaron a las actualizaciones posteriores.
Allen y Blair ingresaron como personajes secretos en Street Fighter EX, para regresar más tarde ya seleccionables de manera regular en Street Fighter EX Plus y Street Fighter EX Plus α. Tanto Allen como Blaire ya no aparecieron en las secuelas y más bien Arika, los desarrolladores de la saga EX, se los llevaron a Fighting Layer, un juego de peleas que publicó Bandai Namco para las arcades en 1998.
1. Cyborg
Cyborg aparece únicamente en un extraño juego de Street Fighter que Capcom lanzó para el mercado japonés: Street Fighter II: Movie. Dicho juego (desarrollado para la también olvidada consola Sega Saturn) combinaba secuencias de animación basados en la película de anime de Street Fighter II, así como algunas originales, con segmentos de pelea 2D.
En Street Fighter II: Movie el protagonista tomaba el papel del Cyborg, a quien seguramente recuerdas de la película como el espía de Shadaloo dedicado a grabar y reunir información de los peleadores. Con sprites y animaciones muy pobres, así como una selección de movimientos prácticamente igual a la de Ken, Cyborg se enfrentaba al elenco de Street Fighter II e iba aprendiendo algunos de sus poderes.
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Cyborg es definitivamente el personaje jugable menos conocido de toda la franquicia. No obstante, es muy obvio que sirvió como prototipo de quien sería el jefe final de Street Fighter IV casi diez años después: Seth.
Los caza demonios tendrán que apartar el 15 de enero como una fecha importante, ya que DmC: Devil May Cry aterriza ese día para Xbox 360 y PlayStation 3. Para ir alimentando la cada vez más corta espera, Capcom publicó nuevos videos del reboot de la franquicia en forma de un tráiler cinemático y dos adelantos con gameplay.
El tráiler cinemático de DmC: Devil May Cry nos muestra que el nuevo Dante es igual o más malote que el anterior y prácticamente hace temblar la tierra a sus pies. La verdad está bastante bien logrado y dan ganas de salir a despedazar criaturas de la noche con sólo ver el video.
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Los dos videos con gameplay corresponden a los primeros minutos de las misiones 8 y 9, en un previo que presentó el sitio web Eurogamer. En el primer video se aprecia una especie de limbo versión tren subterráneo, mientras que en la novena misión llegamos a una estación de televisión literalmente puesta de cabeza.
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Aaah, y si eres usuario de PC no te impacientes, DmC: Devil May Cry saldrá sólo diez después de las versiones de consola.
Un fanático de Mega Man decidió hacerle su propio homenaje a la franquicia por su 25 aniversario y para ello se dio a la minuciosa tarea de recrear en plastilina a todos los Robot Master de la saga, desde el original Mega Man que salió en diciembre de 1987 hasta el Mega Man 10 que vimos recientemente en Xbox 360 y PlayStation 3.
Esta colección de 80 imágenes recoge el trabajo el trabajo de BeckerSan, quien subió a su cuenta de Flickr las fotografías de todos los Robot Master que dio vida usando plastilina. Si bien faltan algunos robots como los Stardroids de Mega Man V, Roll, los Mega Man Killers y los jefes de Mega Man & Bass, podemos decir que es una colección sorprendente y completa con los villanos de Mega Man seriados del 1 al 10.
Los Robot Master se encuentran en estricto orden alfabético. Un excelente trabajo, ¿no?
De manera gratuita -y sorpresiva- llegó Street Fighter X Mega Man, un videojuego descargable para PC, desarrollado por un aficionado y que se convierte en el primer crossover frontal entre las que son probablemente las dos más clásicas franquicias de Capcom y para celebrar el 25 aniversario de ambas. ¿Qué tan bueno está? Para ver los pros y los contras tenemos que hacer un poco de historia.
Street Fighter X Mega Man
La etapa clásica de Mega Man es considerada 8 bits, cuando la compañía hizo famoso al bombardero azul en la NES, y que consistió en seis títulos, originalmente numerados del uno al seis, aunque este estilo clásico fue resucitado hace relativamente poco con Mega Man 9 y Mega Man 10, para descargar en Xbox Live y la PSN, con resultados más o menos favorables.
Street Fighter x Mega Man, por su parte, abandona la mayoría de aquellos añadidos a los que las entregas finales del juego nos habían acostumbrado (entre ellas, las mascotas robóticas como Rush o Tango, los ayudantes como Eddie y Beat, los personajes extra seleccionables como Bass y Proto Man, y las modalidades de transformación de Mega Man) para dejarnos con un arsenal de movimientos que podríamos considerado el más básico de la saga de juegos: las barridas (o slide) de Mega Man 3, el Mega Buster de Mega Man 4, así como los cambios de arma rápidos de los últimos dos capítulos, gracias a las posibilidades del teclado.
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El juego sigue la misma temática clásica en la serie, avanzando un mundo para al final enfrentarte a un jefe de nivel y obtener su arma al derrotarlo. Respecto a los jefes y niveles, podemos decir que han sido muy bien elegidos, ya que están bastante temáticos de acuerdo con el personaje y escenario al que representan. Los ocho robot masters, o este caso peleadores, que enfrentaremos al comienzo son Ryu, Chun Li, Rolento, Rose, Dhalsim, Urien, C. Viper y Blanka. Cada uno de estos niveles no sólo está bien adaptado gráficamente, sino musicalmente, con tonaditas que mezclan melodías de ambas franquicias.
Entrando directamente en materia, podemos decir que los escenarios de Street Fighter X Mega Man cuentan con un diseño interesantes y están bien bien elaborados, con algunos retos totalmente nuevos en que el jugador deberá pasar nuevas experiencias, comprender nuevos patrones y en general usar un poco su ingenio para avanzar. A pesar de que definitivamente no igualan ni de lejos el nivel de creatividad de los juegos originales, que nos hicieron pasar bastantes momentos memorables, son un esfuerzo bastante decoroso para un título desarrollado por un fan.
Las desventajas son dos: la primera es que son bastante cortos, especialmente los niveles de Rose y Rolento se sienten totalmente faltos de profundidad, con solamente un par de atracciones principales y otras etapas que se sienten como cortinillas, pero que en realidad pueden pasarse en un par de minutos sin mayores complicaciones. Bastante decepcionante para aquellos jugadores que nos maravillábamos en los juegos clásicos con la variedad de etapas y nuevos desafíos que cada escenario nos presentaba.
Al final de cada nivel hay un peleador de Street Fighter
La otra falla de Street Fighter X Mega Man en este aspecto es la falta de variedad en los enemigos. Cada escenario cuenta con dos o tres tipos de enemigos, y de hecho algunos se repiten en varios escenarios. Esto se comprende porque seguramente diseñar oponentes es mucho más difícil que rutas de escenario, pero sí llega a sentirse muy sencillo y un poco triste. Aún así, los enemigos diseñados son bastante buenos, además de ser muy diferentes a otros que hemos visto antes en la serie. Menciones honoríficas para las anguilas eléctricas del escenario de Blanka, los shogunes de la espada, y las esferas que flotan con pantallas reflectoras en el escenario de Urien.
Otra cosa que cabe mencionar es que el juego ha sido programado en Flash, y cuando uno juega, si demasiados elementos se agolpan en la pantalla, se siente un bastante notorio lag o ralentización de las animaciones (pueden checarlo especialmente en el escenario de Blanka). Aunque esto ya estaba presente en los juegos anteriores de Mega Man, aquí el defecto se nota más.
Conociendo al enemigo
A continuación, el plato fuerte: las boss battles. Como ya comentábamos, los jefes seleccionados en Street Fighter X Mega Man son muy apropiados para el concepto del juego. Personajes como Ryu, Chun-Li o Blanka son perfectamente adaptados al estilo de sprites de Mega Man. Eso sí, a diferencia de los jefes comunes de los juegos de la saga, que pelean con un patrón de movimientos ya definido, aquí los enemigos son mucho más impredecibles, como en un juego de peleas, y hacen uso de los poderes que todos les conocemos.
Los escenarios mantienen el estilo de ambas sagas
La otra innovación es la presencia de una barra de súper poder para el villano, o más bien deberíamos decir barra de Ultra, ya que se llena conforme el jefe recibe daño. Cuando este medidor se llena, el enemigo efectuará un súper movimiento, con acercamiento y toda la cosa. Algunos de estos ataques, como los de Rose y Viper, son devastadores; mientras que los de otros son más predecibles (Blanka, Dhalsim) o prácticamente inútiles (Rolento, Urien), pero el detalle en sí es bastante curioso.
Aún así, las batallas en Street Fighter X Mega Man son un reto. A pesar de que hay unos cuantos oponentes que son muy fáciles (ideales para empezar), otros como Ryu o Rolento pueden ser un auténtico dolor de cabeza si no cuentas con el arma adecuada o no eres un entendido de la franquicia.
Al igual que en otros juegos, los poderes que te da cada oponente te servirán contra uno más, pero lo curioso aquí es que no es nada más el daño que hacen, sino que algunas llegan a tener una aplicación más práctica en la pelea (prueba usar el poder de Blanka en el escenario de Rose, y el de Urien en el de Ryu). En general, el nivel de dificultad de las peleas es muy bueno y adecuado, sin llegar a la dificultad extrema de algunos de los primeros juegos, Capcom quería que te la pasaras bien celebrando el aniversario, no aventando el control/teclado de frustración.
El elevador con todo y grafiti al fondo
Como en cualquier juego de Mega Man, tras finalizar a los ocho jefes tendremos que pasar algunas etapas adicionales, en la primero de las cuales deberemos escapar de Balrog, el boxeador rudo de Street Fighter II, mientras que en la segunda, nos enfrentaremos al ninja españolete Vega En la tercera fase final, deberemos volver a vencer a todos los jefes en cierto tiempo para poder pasar; por fortuna, contaremos con unas esferas que rellenarán nuestra energía (hasta cierto grado) antes de cada batalla, pero si con eso no basta sin duda habremos de echar mano a alguno de los E-Tanks que hemos reunido de fases pasadas.
La pelea final es contra M. Bison, y aunque no muy retadora, lo interesante viene cuando uno completa Street ighter X Mega Man cumpliendo ciertos requisitos. Si a lo largo del juego vencimos al menos a cuatro jefes en Perfect (sin recibir nada de daño), nos retará un adversario final a modo de jefe secreto (no diremos su nombre para preservar el misterio) y aquí la cosa sí se nos pondrá color de hormiga.
A robot master regalado…
Uno de los grandes peros de Street Fighter x Mega Man, y que muchos jugadores han criticado, es la ausencia de un sistema de passwords o archivo de guardado, aunque en lo personal, lejos de considerarlo malo, es como un aliciente, ya que si no terminas el juego de una sentada, te obliga a practicar y practicar hasta volverte un maestro en pasar los escenarios, y así acabar el videojuego de una sola vez.
Checa los increíbles detalles en los sprites
Si bien, los anteriores juegos de Mega Man contaban con sistema de password, ahora en pleno siglo XXI es lógico que estas claves circularían rápidamente por el Internet y los jugadores flojos se brincarían el escenario que quisieran. De tal modo, más que entorpecer, esta carencia aumenta el replay value del juego, (ya que en sí puede considerarse corto). Además, tampoco hay que quejarse tanto, ya que el juego te ofrece continuaciones ilimitados. De cualquier forma, Capcom ya comentó que probablemente liberen pronto un parche para incluir un sistema de guardado de avances.
Como nota final, podemos decir que aunque no se trata de un lanzamiento en grande, Street Fighter X Mega Man dejará un buen sabor de boca a quienes hayan disfrutado en tiempos pasados de uno o más juegos de Mega Man. Si eres un acérrimo seguidor de la serie puede que el nivel de dificultad no te deje satisfecho, sin embargo, sigue siendo un esfuerzo más que decoroso por homenajear a la franquicia, y un esfuerzo que nos llega de manera totalmente gratuita.
Falta menos de un mes para que DmC: Devil May Cry finalmente llegue a las tiendas, por lo que Capcom publicó dos nuevos videos del título que estará disponible tanto para PlayStation 3 como para Xbox 360 y PC.
En los nuevos avance de DmC: Devil May Cry podremos ver a Dante practicando variados movimientos mientras nos enseña cómo jugar stylish. Mientras que en el video de Vergil lo veremos en varias secuencias de acción para darnos una idea de cómo se controlará a este personaje.
A pesar de que DmC: Devil May Cry será una historia paralela al título original, se mantendrá la acción estilizada y los combates fluidos que han caracterizado al videojuego, con la novedad de que ahora llegará con un estilo más oscuro con el que Capcom intentará redefinir a la franquicia… o más bien, acercarla a la idea original.
DmC: Devil May Cry será lanzado el 15 de enero del próximo año para las consolas y diez días más tarde para PC. Aquí te dejamos los videos de Dante y Vergil.
Capcom dio a conocer la fecha de lanzamiento de Resident Evil 6 para PC, versión que llegará tanto en forma física como digital. Dicha edición incluirá el mismo contenido de la versión para PlayStation 3 y Xbox 360, así como las actualizaciones que han salido hasta ahora como los mapas adicionales para el modo Mercenarios y los trajes extras..
Resident Evil 6 para PC permitirá al usuario disfrutar de las cuatro campañas principales, es decir, que podremos comenzar a jugar desde el principio la historia de Ada Wong. Por si fuera poco, el título habilita desde un inicio el modo de dificultad extrema.
A través de un comunicado de prensa, la compañía de origen japonés dio a conocer los requisitos necesarios para poder jugar Resident Evil 6 en esta versión que llegará el 22 de marzo de 2013.
Requerimientos mínimos
OS: Windows Vista/XP, Windows 7, Windows 8
Procesador: Intel CoreTM2 Duo 2.4 Ghz o superior, AMD AthlonTM X2 2.8 Ghz o superior
Memoria: 2 GB RAM
Disco duro: 16 GB de espacio libre
Tarjeta gráfica: NVIDIA GeForce 8800GTS o superior
DirectX: 9.0c o superior
Requerimientos recomendados
OS: Windows Vista/XP, Windows 7, Windows 8
Procesador: Intel CoreTM 2 Quad 2.7 Ghz o superior, AMD PhenomTM II X4 3 Ghz o superior
Memoria: 4 GB RAM
Disco duro: 16 GB de espacio libre
Tarjeta gráfica: NVIDIA GeForce GTX 560 o superior
En un video nuevo liberado este fin de semana, los responsables del proyecto Street Fighter X Mega Man concedieron a los fans una conferencia, ademas de distintas entrevistas, ofreciendo más detalles sobre el videojuego para PC.
Además de los detalles técnicos y de producción que otorgó el vice presidente de Capcom USA, Christian Svensson, se detalló más la idea y conceptos propios del juego, para ir sabiendo que esperar. “A diferencia de los jefes preprogramados de Mega Man, estos se comportan como auténticos Street Fighters“, dijo el community managerBrett Elston, “Sin embargo uno ya reconoce los movimientos de los personajes y tiene una idea de cómo contrarrestarlos”.
Capcom USA sorprendió haciendo lo que nunca antes: apoyar el proyecto de un fan y ofrecerlo gratuitamente
Otras notas fueron para explayarse sobre la selección de personajes para el juego. El propio iniciador de todo el proyecto, Seow Zong Hui, un fanático de Singapur (quien a estas alturas seguramente ya está perfilándose a un puesto entre los creativos de Capcom), mencionó que intentó un balance entre los personajes más clásicos (como Blanka y Dhalsim) y algunos menos conocidos pero que sintiera funcionarían bien en el juego (Rose, Rolento, entre otros).
Algunos personajes más, como Chun-Li, fueron seleccionados no sólo por su popularidad, sino para homenajear diversos aspectos del juego, como la nacionalidad de los personajes; ya que en Street Fighter hay mucha representación china, un personaje chino fue necesario para incluir esta idea en el juego.
Pantalla de selección de escenarios. La casilla inferior derecha corresponde a Chun-Li.
Además de esto, hubo anuncios sorpresa, ya que se mostró el nunca antes visto carrete donde se revelaba a Vega como un nuevo jefe. Aunque el ninja español no estuvo dentro de los ocho jefes revelados al inicio (Ryu, Blanka, Dhalsim, Chun-Li, Crimsom Viper, Rolento, Rose y Urien), tal personaje podría formar parte de un nivel posterior. “Quienes jugaron Mega Man ya deben saber que luego de vencer a los ocho jefes, tienes que pasar cuatro niveles más, o algo así”.
No sería nada raro pensar que luego de derrotar a tus ocho rivales, tendrías que enfrentarte a cuatro jefes más, que podrían ser Vega, Balrog, Sagat y M. Bison, tal como en el clásico Street Fighter II. Además de esto, el creador del juego confirmó que habrá al menos dos personajes más: Un jefe final, y un “jefe secreto”.
Otro personaje confirmado es el gran Dan Hibiki, que será tu entrenador en el modo práctica
Por último comentaron que el hecho de lanzar el juego gratuitamente se debe a que “es una carta de amor para los aficionaods de Mega Man y Street Fighter” y que desean que llegue a la mayor cantidad de fans posible.
Te dejamos el video para que lo veas con tus propios ojos, y te recordamos que el juego sale el lunes 17 de Diciembre, para descarga gratuita en PC a través del foro oficial de Capcom, Capcom-Unity.
Capcom mostró el tráiler de la nueva actualización gratuita para Street Fighter X Tekken, la cual llegará el próximo 29 de enero e incluye una serie de ajustes y balances tanto en las mecánicas de juego, como en algunos movimientos específicos de los personajes. Aquí te dejamos los cambios más notables y al final el adelanto en video.
Actualizaciones generales
Comenzarán a pelear cuando la palabra “Fight!” desaparezca.
El daño reuperable ahora se muestra en rojo, haciéndolo más fácil de ver.
La recuperación será más lenta para favorcer encuentros más rápidos.
Los agarres también serán más rápidos, para ir con el ritmo de juego.
Se atenuaron algunos efectos especiales para poder leer mejor los movimientos rivales.
Los peleadores de Tekken ya también tienen Jump-Ins.
Actualizaciones de personajes
Ken: El Shippu Jinraikyaku tiene mayor rango y daño.
Kazuya: El EX Rising Uppercut atravesará proyectiles.
Cammy: Cannon Strike podrá continuar a Hooligan Combination.
Lili: Angel Knee Ascension puede ahora cancelarse con un brinco para más combinaciones.
Sakura: La patada fuerte de cerca deja flotando, para continuar con puño fuerte y luego Shouken.
Bob: Ahora puedes meter el Giga Meteo en combos.
Abel: Heavy Shoulder Tackle te rebota en la pared si entra como counter.
Paul: Se extendió la invencibilidad del EX Shreder.
Dudley: El movimiento Super Charge ahora evade ataques.
Heihachi: Se aumentó el daño al Chrome Dome. El Max Chrome Dome será inbloqueable.
Ibuki: EX Kunai ahora puede cancelarse en otro poder similar.
Steve: Puedes encadenar el Patella Smash con Albion Combination.
M. Bison: El último golpe del EX Double Knee Press ahora levanta para cambiar de personaje y continuar el ataque.
Bob y Paul: Se aumentó su velocidad al caminar.
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Como mencioné antes, Street Fighter X Tekken Ver. 2013 será un parche gratuito y estará disponible en todas las plataformas: PlayStation 3, Xbox 360, PS Vita y PC.
A todos nos cayó de sorpresa, pues Capcom liberó de sopetón un tráiler para un nuevo juego, con un título particular: Street Fighter x Mega Man, con motivo de la celebración del 25 aniversario de ambas franquicias.
En este juego, realizado con gráficas en 8 bits -al más puro estilo NES-, controlaremos a Mega Man para derrotar la nueva amenaza, que no son ocho nuevos robots, sino ocho peleadores de Street Fighter.
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Es de aclarar que Street Fighter x Mega Man no fue originalmente hecho por Capcom, sino por un fanático llamado Seow Zong Hui. La empresa al parecer reconoció el buen trabajo del programador y ahora lo promueven con bombo y platillo.
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Street Fighter x Mega Man es para PC, y se liberará gratuitamente a través del foro oficial de Capcom, Capcom-Unity, este 17 de Diciembre. ¿Qué te parece? ¿Te gustaría tenerlo también en consola casera?
A partir del lanzamiento del legendario Street Fighter II, los juegos de peleas -o fighting games– alcanzaron una popularidad inusitada en los años 90. Tanto, que además de la horda de nuevos juegos y clones, a algunas empresas se les ocurrió aprovechar sus licencias para adaptar a personajes populares a juegos de peleas.
Aunque la mayoría de los juegos resultantes (como Mighty Morphin’ Power Rangers: The Fighting Edition o Teenage Mutant Ninja Turtles: Tournament Fighters… yeah, más noventero imposible) tuvieron una popularidad endeble, la idea en sí no era del todo mala, sólo regularmente mal ejecutada.
Existieron también intentos por tratar de adaptar videojuegos que no eran no de peleas a un sistema de fighting game, pero la mayoría fueron más bien producto de la desesperación y los resultados fueron nefastos. En este tenor tenemos juegos como el Double Dragon para SNES, entre otras obscenidades innombrables como Sonic the Fightersó DreamMix TV World Fighters. Esos son tan malos, que no encontrarás ningún personaje de esos juegos aquí, ya que el producto en sí fue un fiasco, sin posibilidad de salvación. Sin embargo, juegos como Super Smash Bros. también comprueban que si se hacía con cariño, la cosa puede funcionar.
A continuación, te presentamos los cinco mejores y los cinco peores intentos de adaptar a juegos de peleas a personajes que no nacieron en este género.
[box type=”shadow” align=”alignleft” ]NOTA: Esta lista está basada únicamente en la experiencia gamer del autor del artículo y no toma en cuenta el total de personajes adaptados en toda la historia de los videojuegos.[/box]
Los cinco peores personajes adaptados
5. Batman (Mortal Kombat vs DC Universe)
Aunque en general ningún superhéroe o súper villano de dicho juego puede presumir de haber estado bien adaptado, el diseño del “Caballero de la Noche” en este juego quedó bastante flojo. Si bien cuenta con algunas de sus armas clásicas, su uso es bastante cuestionable, entre ellos la errática trayectoria de sus batarangs. Además, para ser un artista marcial tan sobresaliente en los cómics, aquí tuvimos que conformamos con verlo ejecutar una y otra (y otra…) vez una patada en que te sujetaba con las piernas y te estrellaba contra el suelo.
4.- Shuma Gorath (Marvel Super Heroes)
En los cómics, este oscuro personaje es un dios del caos con una inmensa variedad de poderes místicos sobre la realidad. En el videojuego, se tradujo en… golpear a la gente con sus tentáculos .___. Nuff said. Ya más adelante, Capcom se sacaría la espinita al incluir en Marvel Vs Capcom 3 a Dormammu, con una mayor variedad de poderes mágicos y místicos. Y así y todo, a Shuma nos lo quisieron vender como personaje extra en las últimas entregas.
3. Mega Man (Marvel vs Capcom, Street Fighter X Tekken)
Dos errores no hacen un acierto. La aparición del “Bombardero Azul” en el primer Marvel Vs Capcom dejó qué desear. De la totalidad de armas (al menos unas ocho) que tenía por juego, aquí el arsenal de Mega Man se limitó a tres: El apreciable Tornado Hold, un Leaf Shield que no te salvaba la vida, y la infame Rock Ball, ¡que ni siquiera venía de un juego de la serie principal de Mega Man! (¿No podrían haberle puesto al menos seis disparos especiales?, uno con cada botón).
Su aparición en Street Fighter X Tekken tampoco le hizo justicia al personaje. Fuera de las quejas sobre su cuestionable rediseño (basada en el dibujo “feo” de la caja americana del primer título de la saga), su lista de movimientos nuevamente se sentía incompleta, ahora con la sorprendente cantidad de dos disparos especiales además de su Mega Buster (un tiro de hielo y uno eléctrico), que además ni siquiera muy distintos son del disparo “normal”. De plano, Capcom.
2. Pac-Man (Street Fighter X Tekken)
Cuando los rumores empezaron sobre que Pac-Man aparecería en Street Fighter X Tekken, la gente brincó de sus asientos. Pero cuando vieron lo que realmente hacía, agarraron las sillas y amenazaron con aventarlas.
Seguimos preguntándonos por qué le llaman Pac-Man si en realidad usas a Mokujin, de Tekken. Irónicamente, se supone que controlas a Pac-Man, quien a su vez controla a Mokujin (¡¿Eh?! o.O). Nada de lo que identificaba al come píldoras tiene que ver con este peleador; no hay frutas, no hay fantasmas, ¡no hay un solo momento de “WAKA-WAKA-WAKA”! y solamente una pequeña referencia a sus Power Pellets en un ataque especial.
De verdad, Pac-Man se llevaría este reconocimiento al peor personaje adaptado si no fuera por la consideración que le tenemos a Capcom debido al hecho de que realmente hubiera sido difícil adaptar a este personaje de forma fiel. Lo que nos lleva al primer lugar…
1. Mewtwo (Super Smash Bros. Melee)
Probablemente Smash Bros. no sea un juego de peleas en toda la regla, pero si se trata de adaptar personajes de sistemas de juego disímiles, nadie le gana. La adaptación del poderoso Mewtwo fue de lo más decepcionante que se ha visto en videojuegos.
Su técnica principal era una bola de energía cargable realmente lenta y que hacía muy poco daño. Su ataque Arriba + B es una teleportación con muy poca ventaja si la comparamos con el resto de los personajes, mientras que sus otras técnicas, telequinesis e hipnotismo, tienen un cortísimo rango, es difícil que atinen y si nos ponemos a considerar, ambas vienen haciendo prácticamente lo mismo. Si tan sólo hubieran alargado el rango de la telequinesis y hubieran hecho que atravesara objetivos… Por si fuera poco, sus movimientos son lentísimos, al igual que su tortuosa manera de saltar. Ah, y encima de todo, tenías que jugar como 100 horas para desbloquearlo. En fin, como ya mencioné, dejó muchísimo que desear.
Los cinco mejores personajes adaptados
5. Zero (SNK vs Capcom: SVC Chaos)
Una adaptación digna del robot de Capcom. Los aciertos son basarse en el diseño de Zero en Mega Man Zero, cuando la salida del juego para GameBoy Advance era algo todavía reciente. El personaje cuenta con las cuatro armas que obtiene en el primer juego, las cuales son todas cargables, e incluso puede usar a los Cyber Elfos y los enemigos del juego para atacar. Alguno diría que desentona con el estilo del juego, y puede ser, pero como adaptación fue bastante chula.
4. Captain Commando y Strider Hiryu (Marvel vs Capcom)
Captain Commando literalmente fue el nombre de Capcom. Este emblema de los tiempos dorados de los beat ’em ups y plataformeros de la compañía no podía faltar a la fiesta. Además de hacer adaptaciones realmente efectivas y espectaculares a sus movimientos del juego clásico, el “Cap” puede llamar a sus colegas del equipo en movimientos individuales y en súper poderes impresionantes, que muestran todo el espíritu del equipo. Fue genial jugar con él.
En el caso de Strider, usarlo en el juego de peleas fue todavía más divertido que en su juego original debido a su particular estilo y genial variedad de movimientos, tan es así que a pesar de repetidas negativas, Capcom se vio obligado a incluirlo en Ultimate Marvel vs Capcom 3, por petición de los fanáticos.
3. Dante y Arthur (Marvel vs Capcom 3)
Otro empate con esta doble anotación para Marvel Vs Capcom 3. Luego de años de ausencia, los cazadores de demonios llegaron con una robusta línea de movimientos, todos inspirados desde luego en sus juegos, y en el caso de Arthur con un sistema que recuerda bastante bien al juego de Ghouls n’ Ghosts. Dante por su parte, mantiene su sistema atascado de pelea, combinando espadas, pistolas y hechizos. Deberías aprender algo de ellos, Mega Man.
2. Link (Soulcalibur II)
Tratándose de la consola de Nintendo, era bastante obvia la elección que iban a hacer del personaje exclusivo para su versión de Soulcalibur II. Pegando con la temática (aunque no con la estética) del juego, Link fue una más que bienvenida adición en el elenco del videojuego, haciendo uso de su particular estilo con la espada y contando con algunas de sus armas clásicas, como el bumerán, el arco, las bombas e incluso una red para atrapar hadas.
Sin duda, una aportación fiel, y fantástica para los aficionados de Nintendo, que se partieron los pulgares jugando con Link hasta conseguir la Master Sword.
1. Thanos (Marvel Superheroes)
Si bien no fue seleccionable, Thanos hizo un papel perfecto como jefe en este juego de batalla por las Gemas. Aunque sus movimientos básicos eran algo “meh”, lo espectacular vino con el Guantelete y el poder de las Gemas, que le permitieron efectuar seis diferentes ataques súper especiales, todos ellos devastadores. ¡Eso sí es ponerle atención a la historia del juego! Como adaptación de uno de los dioses de Marvel, no se pudo pedir más.
Hasta aquí llegamos con el conteo por el momento, pero con juegos como PlayStation All-Stars Battle Royale y el próximo Smash Bros. que desarrollará Namco, seguro este tema seguirá dando mucho de qué hablar.
¿Tú a qué personajes incluirías en la lista? En lo que lo piensas, ¡no dejes de jugar fighting games!
¿Qué pasa cuando un pueblo medieval es invadido de brujas, sombras, maldiciones y sucesos sobrenaturales? ¿A quién llaman para resolver los misterios? Si bien lo lógico sería pensar en los Cazafantamas, la 3DS nos presenta esta temática con un interesante crossover de licencias en Professor Layton Vs Ace Attorney, título del cual te tenemos un nuevo video con gameplay.
Professor Layton Vs Ace Attorney pone a nuestros viejos conocidos de las portátiles de Nintendo, Hershel Layton y Phoenix Wright -junto con sus ayudantes- en un extraño mundo tipo viaje al pasado, donde tendrán que ayudar a los habitantes de este pueblo a descubrir lo que hay detrás de las supuestas maldiciones.
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Como puedes ver en el video, Level-5 y Capcom mantienen los esquemas de puzles y decisiones clásicas de cada serie, por lo que Professor Layton Vs Ace Attorney será del agrado de los seguidores de ambas sagas. El videojuego saldrá a la venta en Japón este 29 de noviembre, y aunque no hay siquiera rumores sobre su adaptación al mercado occidental, no hay que perder las esperanzas de verlo en nuestros 3DS el año que entra.
El día de mañana sale a la venta en Japón uno de esos juegos que nos hace sentirnos celosos de la exclusividad de algunos títulos orientales: E.X. Troopers!, un spin-off de la conocida saga Lost Planet y de la cual te traemos una tonelada de videos con gameplay.
¿Por qué traemos tráileres de un videojuego que aún no está confirmado para Occidente? A juzgar por las tendencias y por el peso de la saga Lost Planet, no sería raro que finalmente sí llegara E.X. Troopers! para 2013 o 2014, sin contar que cada vez es más fácil importar los juegos japoneses.
En E.X. Troopers! tomaremos el control de Bren, TeeKee, Chrus Lanbert, Julie Fliesher y Luan Forest, personajes con diseños al más puro estilo anime y manga que estalerizan esta aventura de ciencia ficción interplanetaria en 3DS y PlayStation 3.
E.X. Troopers! | Tráiler japonés de lanzamiento
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E.X. Troopers! Batalla contra jefe
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E.X. Troopers! | Colonizando planetas
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E.X. Troopers! | Entrenamiento virtual
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Como puedes ver, E.X. Troopers! conserva mucho del gameplay de Lost Planet al ser un juego de disparos en tercera persona y con mucho enfoque al modo multijugador (como veremos en los siguientes videos). Lo que lo hace destacar y hacernos ojitos a varios es su cuidada estética tipo manga, llamativos gráficos cel-shaded y un sistema de juego que parece bastante dinámico.
E.X. Troopers! | Modo multijugador, Survival Battle
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E.X. Troopers! | Modo multijugador, Flag Battle
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E.X. Troopers | Modo cooperativo
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Luce interesante, ¿no? Ojalá finalmente Capcom se anime a publicar este juego fuera de Japón, en donde la popular revista Famitsu le otorgó una calificación de 8 a la versión de PlayStation 3 y 8.5 a la de 3DS. Te dejo un video más de la campaña de Bren, con quince minutos de gameplay directamente de la versión de PS3 de E.X. Troopers!.
Si como yo estabas esperando la oportunidad de ponerle tus manazas encima a la de ya a DmC: Devil May Cry, esta es tu oportunidad, o al menos a la versión demo que Capcom acaba de publicar en los servicios en línea de Xbox 360 y PlayStation 3.
En el demo de DmC: Devil May Cry controlaremos a Dante a través de dos niveles en donde incluso enfrentaremos a un jefe en la forma de la demonio Succubus, además de que podremos probar de primera mano un amplio repertorio de combinaciones de golpes y armas, incluyendo las nuevas Arbiter y Osiris.
Capcom incluso le dio algo de replay value a esta demostración, pues al completarlo liberarás una dificultad extra. Aquí te dejo el tráiler del demo de DmC: Devil May Cry.
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Y como sabemos que todo mundo quiere saber más de DmC: Devil May Cry, aquí te dejamos dos video diarios de desarrollo del juego. En el primero de ellos conoceremos algo de los personajes Lilith y Mundus -en voz de sus actores de doblaje- así como del apartado de captura de movimientos.
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El segundo diario de desarrollo de DmC: Devil May Cry es junto a los actores de voz de Kat y el mismísimo Vergil, quienes nos dan una breve sinopsis de sus personajes y su impotancia dentro de la historia.
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El videojuego saldrá a la venta el 15 de enero de 2013 para PlayStation 3, Xbox 360 y PC.
En la fea, pero a veces atractiva costumbre de anunciar kilos de contenido descargable antes de que el videojuego siquiera salga a la venta, Capcom anunció Vergil’s Downfall, un DLC pa ara DmC: Devil May Cry, el cual es protagonizado por Vergil.
En el futuro DLC podremos manejar al hermano gemelo de Dante dondey se nos narrará un capítulo inédito de la historia. De acuerdo a información de Capcom, el contenido incluirá cuatro niveles de dificultad, nuevas armas, escenarios, combos y enemigos, como podemos ver en el tráiler.
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Como bien sabemos DmC: Devil May Cry es una historia paralela a la saga principal donde aparecerá una nueva faceta de Dante que servirá como nuevo punto de partida, pero también para narrar sucesos que supuestamente ocurrieron antes de la saga que ya conocemos.
Se prevé que Vergil’s Downfall llegue poco tiempo después de que DmC: Devil May Cry sea lanzado y tendrá un costo de 720 Microsoft Points en XBLA y nueve dólares en la PSN.
Capcom quiere convencer a la fanaticada de que el nuevo Dante es igual o más cool que el original, y de cuando en cuando la compañía nos da muestras de su maestría con las pistolas en la espada con nuevos videos y avances de DmC: Devil May Cry. El dí de hoy la compañía mostrós dos nuevos tráileres con bastante gameplay.
Bajo los nombres de “Home Truths” y “Bloodlines“, los nuevos tráileres de DmC: Devil May Cry nos dejan ver claramente que el tipo de gameplay atascado de los títulos originales se mantiene en el reboot, e incluso los escenarios donde Dante hace pomada a sus enemigos les resultarán familiares a más de uno.
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Como contenido extra te dejo un impresionante tráiler de DmC: Devil May Cry presentado durante la pasada New York Comic Con 2012, en donde Capcom hace un interesante recopilado de secuencias cinemáticas y de mecánicas de juegos que nos dejan con las ganas de ya tener en nuestras manazas este título que saldrá a la venta hasta el 15 de enero de 2013 para PlayStation 3, Xbox 360 y PC.
Okami HD ya está a la venta desde hoy en la PSN por lo que Capcom publicó el tráiler de lanzamiento del videojuego que originalmente llegó para PlayStation2 y más tarde a Wii.
En esta ocasión el tráiler de Okami HD nos muestra varias secuencias cinemáticas y parte de su gameplay, todo esto en la versión remasterizada donde también podremos echar un ojo a los combates contra algunos jefes de nivel y gran parte de la magia que convirtieron a este título en un sleeper hit.
La ahora exclusiva de PlayStation3 tendrá soporte para el PS Move, contará con gráficos en 1080p y obviamente también incluirá sistemas de trofeos. A continuación te mostramos el tráiler de Okami HD, que ya puedes comprar por 20 dólares.
Desde que Capcom anunció sorpresivamente Resident Evil 6 para Xbox 360, PlayStation 3 y PC, se dejó sentir el efecto hater/lover por la franquicia. Por un lado los que conocieron más a profundidad la saga a partir del cuarto título y que están más acostumbrados a los juegos de acción incesante, por otra parte los que crecieron junto a Resident Evil desde sus inicios en el original PlayStation (marzo de 1996).
Resident Evil 6
Si algo habían demostrado los videos y adelantos de Resident Evil 6 era que las palabras “épico” y “gran producción” eran los calificativos iniciales que los desarrolladores querían darle al sexto episodio. Escenas que combinaban enfrentamientos contra espectaculares criaturas mutadas, decenas de zombis en pantalla y mecánicas de juego agresivas (como sistema de cobertura, deslizamientos en carrera y el exaltado uso de ataques físicos) servían la mesa para que con la llegada del título reviviera la ya vieja polémica sobre “¿en dónde quedó mi Survival Horror?”.
Yo soy de los que crecieron con Resident Evil desde su primera entrega, chapado a la antigua podrían decir. De esos que gozaron más explorar la mansión o un claustrofóbico departamento de Policía, que asaltar a punta de escopetazos y un rifle francotirador un castillo en España. Prefería dejar de lado la acción en beneficio de una atmósfera de mayor suspenso que realmente me hiciera sentir el concepto de sobrevivencia.
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Curiosamente, considero a Resident Evil 4 como uno de los mejores títulos de acción de la pasada generación de consolas, pero una entrada apenas aceptable para la saga que redefinió (o realmente inventó) el género del Survival Horror. La historia era por demás accesoria y reciclada de cualquier película de acción tipo “salva a la hija del presidente” y los zombis cambiaron a criaturas mucho más inteligentes y mejor organizadas, que podían atacar en grandes grupos y usar incluso armas de fuego.
Resident Evil 5 siguió por la misma línea, aunque notablemente mejoró el rumbo en cuanto a narrativa y sólo retomó lo necesario de la entrega anterior para incluirlo dentro de la gran conspiración que Capcom venía armando. A pesar de las reseñas generalmente positivas de los medios, fueron los fanáticos los que empezaron a crucificar a la compañía por olvidarse completamente del género con el que vio luz la saga y convertirlo prácticamente en un shooter de acción, y en este caso, hasta cooperativo. Vaya, ni siquiera era tan divertido como el anterior.
Capcom entonces estrenó Resident Evil 6 en octubre de este año, en un metamórfico intento por apelar a la nostalgia de los que conocimos a la serie desde sus inicios, pero sin dejar de lado a los amantes de los juegos de disparos que prefieren las entregas más recientes. Para ello el juego está inicialmente dividido en tres campañas, con una cuarta -la de Ada Wong– que se libera una vez completadas las anteriores. Cada una orientada más a cierto estilo de atmósfera y con la necesidad de terminarlas todas para poder entender la compleja historia que se cierne en el fondo.
Chris vs Leon, que comience el show de Resident Evil 6
Aprendiendo al juego, matando al zombi
En el esquema general de jugabilidad, este título retoma mucho de lo que vimos en Resident Evil 5, incluyendo la parte cooperativa para dos personas en una misma consola o vía juego online, en donde como novedad, en ciertos momentos podrán conectarse hasta cuatro jugadores de manera simultánea en algunas de las intersecciones de las campañas..
Los controles no sufrieron mayores cambios, aunque la interfase para equiparte rápidamente ítems y armas mejoró. Otro cambio sensitivo es en lo que respecta al combate cuerpo a cuerpo, ya que con el botón de “disparo” puedes soltar golpes y patadas siempre y cuando no presiones el botón de “apuntar” antes. Estos ataques físicos resultan ser bastante efectivos y hay veces que es la mejor manera de eliminar a algunos enemigos sin gastar tantas balas, aunque tienes que estar atento a tu Medidor de Combate, ya que si se vacía tus golpes se volverán torpes e inefectivos. También puedes sacar un disparo rápido, típico de los shooters, aunque no sentí que fuera realmente útil.
Otro elemento que regresa es el de los Quick Time Events, que esta vez esta vez están más orientados a algunas secciones de batalla, como por ejemplo, si te atrapan varios zombis necesitas presionar ciertos botones o darle vueltas a la palanca para poder librarte de ellos; otros QTE aparecen para dar remates especiales cuerpo a cuerpo, esquivar algunos obstáculos y claro, también en algunos cinemas con la finalidad de hacerlos interactivos, aunque nada que no hayas visto antes.
Algunos QTE tienen que ver con mover palancas y activar switches
Un cambio notable en Resident Evil 6 es la capacidad de la inteligencia artificial en las campañas, pues tu compañero ya no será tanto un estorbo que te roba las municiones y se mete en tu camino; para esta aventura, tu compañerito cuenta con su propio arsenal (a menos que juegues con otra persona) y, hasta donde vi, prácticamente no puede morir, así que suele ser de buena ayuda cuando te “matan”, ya que tienes unos segundos para que tu compañero te reviva y dado que la IA es casi inmortal, casi siempre lo logra. Si juegas en solitario puedes olvidarte de lo que haga la computadora con el otro personaje, porque siempre lo hace bien.
Para ayudarte en tu misión también obtienes créditos matando enemigos y rompiendo algunas cajas regadas en los escenarios. Con los créditos puedes comprar ciertas mejoras como mejorar tu puntería, mayor daño cuerpo a cuerpo, reducir el tiempo de recarga y una larga lista, algunas incluso pueden ser subidas de nivel. Puedes equiparte con tres mejoras en los distintos escenarios y modos de juego, para que reflejen más tu estilo y necesidades.
Otra novedad viene con algunas secuencias especiales de acción que generalmente te ponen detrás del volante o cabina de algún vehículo. Supongo que Capcom deseaba que se rompiera la monotonía con estos mini juegos, pero la verdad es que están totalmente de relleno y pudieron haberlos suprimirlos. Otra secuencias de acción incluyen huir de algo/alguien y unas infumables y aburridísimas escenas de escalar usando los gatillos: esta sola sección es tan terrible que por sí sola ya la baja media punto a la calificación; se me hace increíble que no haya alguien que hubiera probado Resident Evil 6 y le dijera a Capcom “hey, esto es una porquería, quítenselo”. Salvo estas escenas de escalada, el control sirve, responde y se ajusta a la perfección.
En Resident Evil 6 tu compañero ya es más útil
Las campañas de Resident Evil 6
A pesar de estas cuestiones en común con todos los personajes de Resident Evil 6, cada campaña en sí te presenta retos distintos, con armas y hasta movimientos exclusivos para cada protagonista, lo que ayuda a diferenciar un poco el ritmo de juego según tu elección. Fuera de ello, mi recomendación personal para disfrutar la historia es terminar primero la de Chris Redfield, seguir con la de Jake Muller y rematar con la de Leon S. Kennedy.
Chris Redfield
Esta campaña representa muy bien lo que no me ha gustado de los últimos Resident Evil, y es que más allá de ser videojuegos disfrutables han dejado de lado su identidad para convertirse en meros títulos genéricos de acción con jefesotes. Tu recorrido con Chris Redfield tiene muchísimos elementos y escenarios que parecen reciclados de otros shooters de guerra y no es raro que por momentos tengas una sensación tipo “esto ya lo vi Call of Duty, o en Killzone, o en cualquier otro videojuego”. Por si fuera poco, esta campaña es la más flojita de todas.
Para avanzar puedes elegir a Chris Redfield o su compañero, Piers Nivans, aunque varias de las primeras misiones se realizan con un grupo soldados que te acompaña y asiste en batalla. La historia nos presenta a un Chris Redfield retirado y emborrachándose en alguna cantina de Europa, cuando es reclutado nuevamente para dirigir un pelotón de la BSAA que parte hacia China, donde algunas ciudades sufren ataques de misterioso un grupo terrorista apoyado con armas biológicas.
Algo que notarás inmediatamente y que se repite en el resto de campañas es que pronto te encontrarás con varios enemigos diferentes a la típica carne de cañón. Soldados que mutan con brazos gigantes, cabezotas de hormiga, alas o incluso criaturas más grandes como golems y lagartijas gigantes. La fauna de Resident Evil 6 te lanza prácticamente todo desde el principio así que debes administrar bien tus armas y hacer buen uso de los ataques cuerpo a cuerpo. Aún así, esta campaña es la que más te pondrá a cruzar ráfagas de disparos y donde más abundan las armas y balas.
Mi recomendación es jugar primero la campaña de Chris Redfield
Para salvar la acción genérica que les comentaba, hay que destacar que la campaña de Chris en Resident Evil 6 tiene dos momentos buenísimos: el primero de ellos cuando enfrentas a la víbora gigante que mostró Capcom en un par de tráileres, una secuencia muy bien trabajada pues sí sientes la presión estar en un pequeño lugar contra algo que no puedes anticipar; el otro momento que me gustó en demasía fue la batalla final, ya que no sólo la mecánica de juego está muy bien lograda, sino que se justifica de manera interesante en la historia.
Jake Muller
Al comenzar vemos como Jake Muller es reclutado por los terroristas para probar una nueva sustancia que supuestamente hace más fuerte a los soldados (o sea, los muta), pero resulta que a él no le hace efecto el virus pues tiene los anticuerpos necesarios al ser el hijo de Albert Wesker. En esta campaña cuentas con la compañía de Sherry Birkin, la hija del doctor Birkin, el jefe final del segundo título de la franquicia. Ella busca a Jake Muller para llevarlo a sus superiores y crear una vacuna a partir de su sangre.
Como podemos ver durante el mismo cinema de introducción, este sujeto es una máquina de pelear a puño limpio y no duda en usarlos incluso contra las criaturas mutadas de Resident Evil 6. Sherry Birkin, por su parte, también tiene algunos ataques físicos pero suele confiar más en las pistolas.
Mucho se habla de que el futuro de Resident Evil viene de la mano del modo de juego de Jake Muller, un estilo agresivo que combina por igual puñetazos y balas. El hijo de Albert Wesker es un experto combatiente cuerpo a cuerpo y su principal novedad es que puedes equiparte como arma sus puños… sí, sus puños. Al apretar el botón de “apuntar” y luego el de “disparar” podrás ejecutar poderosos combos siempre y cuando sigas apretando el botón de ataque. También puedes dejar apretado el botón de golpe tras fijar a algún enemigo para lanzarte corriendo hacia él y sorprenderlo.
Ustanak persigue a Jake Muller y Sherry Birkin
El estilo de juego, aunque poco ortodoxo, resulta funcional a la larga… quizá demasiado funcional, ya que su campaña me pareció la más sencilla de todas. Con sus puros golpes basta para liquidar a absolutamente todo lo que tengas enfrente, incluso al jefe final… bueno, es necesario usar algunas veces el armamento que vas encontrando, pero yo terminé con demasiadas balas y armas de sobra cuando empezaron a rodar los créditos.
El principal aderezo para Jake Muller en Resident Evil 6 es Ustanak, un monstruo mutado con el Virus C que te persigue prácticamente desde el primer nivel y que a muchos les recordará a Nemesis del tercer juego. Ciertamente la sensación es similar en cuestión de que te sigue como un perro de caza, pero muy diferente en el aspecto de tensión, ya que siempre tienes suficientes armas y elementos con los cuales darle un justo recibimiento. Otras escenas donde tienes que evitar a Ustanak son tipo puzle, donde realizas algunas acciones en cierto modo para no llamar su atención y darle la vuelta.
La campaña de Jake Muller puede no resultar tan convincente al inicio, pero conforme aprendes a usar sus combos y te olvidas de querer sentir el miedo de los primeros Resident Evil, resulta divertida su jugabilidad y no tardas en convertirte en toda una máquina de matar mutantes (porque zombis no son). Su historia, por otra parte, resulta interesante, aunque la batalla final rechina de lo mamerta que está; también es el personaje que tiene más diversidad de escenarios, comenzando con un poblado en guerra en Europa, pasando por unas nevadas montañas y hasta un laboratorio de altísima tecnología.
¿Soy sólo yo o Ustanak sí se parece a Steve?
Leon S. Kennedy.
El escenario de Leon S. Kennedy en Resident Evil 6 es el que, según Capcom, apela más a la nostalgia de los primeras entregas. Ciertamente lo es por momentos cuando empiezas a recorrer las primeras locaciones y encontrar a los primeros enemigos, ya que son lugares más cerrados y con menos espacio para maniobrar (aunque igual tienes un montón de espacio) y buena parte de su campaña sí enfrentas a zombis, comenzando por el presidente de Estados Unidos, al cual matas de un balazo durante los primeros minutos.
De ahí en adelante Leon S. Kennedy hace equipo con Helena Harper, una agente del gobierno que parece ocultar un terrible secreto detrás de la infección del presidente y sabe quién está realmente detrás del plan de ataque global con el Virus C. Sobra decir que esta es la campaña más interesante en cuestión de historia (por eso recomendaba jugarla al final) y esto se refuerza también con el mejor balance entre suspenso y acción dentro de Resident Evil 6.
Eso sí, no hay que engañarnos, la campaña de Leon, con todo y sus detalles a la antigüita, no se parece más que por encimita a su recorrido por Racoon City. Con toda la gama de movimientos y armas que tienes los zombis no te duran nada y las locaciones son lo suficientemente amplias para pasar corriendo evadiendo a todo mundo.
Cada personaje tiene su HUD con diseño único
Vaya, este episodio captura esa esencia de Survival Horror sólo si te permites jugarlo así: si te detienes a soltar algunos disparos, a intentar que te hagan bola los zombis y ser un poco arriesgado en tus estilo. Pero fuera de contadas confrontaciones boligaciones con hordas de no muertos no hay nada más a la vieja escuela: casi no hay puzles, no hay backtracking ni exploración, y a decir verdad, tras superar las primeras misiones se vuelve casi tan shooter genérico como los otros dos escenarios.
La diferencia quizá está en la narrativa, que nos enfoca más un poco en lo particular, en lo cercano a los personajes, y nos aleja de la escalada global que presentan las otras dos campañas. Las batallas contra los jefes también me parecen las mejor logradas (y variadas) de Resident Evil 6, y siempre está ese elemento sorpresivo de que estás descubriendo el hilo negro del complot mientras avanzas.
Pero bueno, si alguien te ha querido vender la idea de que jugar en esta ocasión con Leon S. Kennedy es como jugar Resident Evil 2, simple y llanamente miente. Aunque es sin duda el escenario más parecido a los juegos anteriores, dista mucho de ser la experiencia calcinante y tensa de las entregas de PlayStation. Eso sí, si te gustó Resident Evil 4 adorarás la campaña de Leon.
La iluminación suele exagerarse, pero en el metro funciona bien
Ada Wong
El último escenario es el de Ada Wong y para poder jugar con ella hay que sacar los finales de los otros tres personaje. Su estilo de juego me pareció un tanto agridulce: En la primera misión haces uso del sigilo durante la infiltración a un submarino, mientras que en la segunda casi sólo resuelves unos aburridísimos puzles, para más tarda andar disparando a cuenta gotas con tu rifle sniper. Ada Wong tiene un poco de todo, pero muy, muy poco, y mientras cuenta con un par de secciones interesantes, su campaña se siente muy vacía ya que siempre es como un testigo que interviene de lejos en los otros sucesos y tiene muy poco qué hacer.
Eso si, la historia en este capítulo es la que finalmente desenreda la maraña en Resident Evil 6, así que sólo por eso y por su sexy charm vale la pena completar la campaña. Aunque sea una especie de bonus, esperaba algo más, sus misiones son muy cortas y algunas hasta automáticamente se pasan sin que tengas que hacer algo, los altibajos entre acción, puzle y nomás andar corriendo son constantes y fuera de una batalla especial, no hay nada que no hayas visto antes.
Lejos del Survival Horror, pero entretenido
Algo a resaltar en todas las campañas es que por momentos los protagonistas toman caminos separados, por lo que es interesante jugar con todos los personajes para conocer las pequeñas variaciones que ofrecen las misiones. El juego cooperativo vía online mejoró también y se siente más orgánico y parte del juego. Aunque sigue habiendo problemas con la terrible pantalla dividida de Capcom cuando juegas con alguien más en una misma consola.
La campaña de Ada Wong es la más corta
Las campañas en lo general, cumplen su cometido de entretenerte y mantenerte pegado jugando conociendo la historia. Tengo que reconocer que haciendo de lado los prejuicios sobre el tipo de juego que debería ser Resident Evil 6, resulta ser un shooter casi siempre disfrutable y con varias horas de juego (en total las cuatro campañas te deben dar al menos unas 25-30 horas). No hay rastros de sobrevivencia, ni de sentirte superado por tus enemigos como antes, pero la experiencia de juego y los ambientes lúgubres mejoraron respecto al capítulo anterior y cumplen su cometido.
Aparte de las campañas, Resident Evil 6 incluye el clásico modo Mercenarios donde solo o junto con un compañero recorres diversos escenarios eliminando hordas de zombis, todo mientras haces más puntos y mejoras tus tiempos. El esquema de control del juego parece incluso específicamente creado para este modo, pues las novedades en ataques físicos y remates te permiten ir avanzando más rápido. Y por si se lo preguntan, el modo Mercenarios viene desbloqueado desde el comienzo.
El último modo de juego es Agent Hunt, el cual se juega únicamente online y el objetivo es tomar el papel de algún zombi o criatura mutada para matar a un jugador humano durante su campaña (cuando juegas el modo de historia puedes elegir entre permitir o no a rivales en modo Agent Hunt). El zombi que manejas es al azar y los controles son bastante torpes sobre tu criatura, pero si te matan instantáneamente tomas el control de otro monstruo. A algunos les parecerá un modo muy entretenido, a otros no tanto. A mí me parece un agradable extra que se puede mejorar en el futuro, aunque cuando ves que a tu partida se unió un cazador bastante bueno, hay que reconocer que los nervios se ponen de punta y da más miedo que cualquier cosa te tire el juego por sí mismo.
Puedes tomar el papel de un enemigo e “invadir” partidas
Un zombi de nueva generación
En el apartado gráfico, Capcom se esmeró y puede presumir que este videojuego su mayor logro en ese aspecto, sin embargo, aún está un par de pasos atrás de lo mejor que pueden ofrecer las consolas actuales. Los personajes lucen muy bien detallados, lo mismo que las criaturas enemigas, pero las locaciones no tuvieron el mismo nivel de detalle, con texturas toscas y un diseño algo pobre; en las partes donde controlas vehículos queda más de manifiesto la pobreza gráfico del título con respecto al diseño de escenarios.
Algo que tampoco me agradó del todo es la exageración de los efectos de luz y sombra. Mientras en algunos escenarios de Resident Evil 6, como en las vías del tren subterráneo, funciona muy bien, la mayoría de veces notarás que la ambientación es demasiado oscura, se pierden muchos detalles y varias sombras lucen irreales.
El diseño de criaturas también les gustará a muchos, aunque desgraciadamente sólo se queda en diseño, ya que la mayoría de monstruos son muuuy lentos y torpes, puedes esquivarlos o balacearlos sin mayor problema y nunca logran estar a la altura de un juego que se supone que debe ponerte los pelos de punta. Se extrañan enemigos más escurridizos como los lickers, u hordas lo suficientemente grandes en espacios angostos.
El nivel gráfico en personajes y enemigos es sorprendente
La presentación general también algo que desear, los menús son muy simples y esa simpleza se traslada al arte de la caja y a su patético contenido, ya que ni siquiera incluye un manual en forma (y el juego falla en explicarte algunas funciones básicas). La edición “especial” contiene códigos para varios juegos, destacando Resident Evil 4 y Resident Evil 5 (¿qué les costaba usar otro disco?), pero no incluye nada más… para el precio que se maneja no tiene nada de especial.
El apartado sonoro, por otra parte, es casi perfecto, desde los sonidos ambientales, hasta las explosiones y las voces de los personajes. Algo que me gustó es que cuidaron más los diálogos, y aunque persisten algunas líneas tontas, la mayoría del script funciona muy bien… eso sí, menos el doblaje en español, que viene en castellano de España y peca de voces sin personalidad ni entonación. El problema de Resident Evil 6 es que si quieres cambiar el juego a inglés, tienes que cambiar forzosamente tu sistema a dicho idioma, no tiene una opción para mostrar el texto en español y las voces en inglés.
¿Veredicto final en la reseña? Resident Evil 6 no asusta, ni espanta, es más, ya parece que ni siquiera intenta hacerlo, pero al final del día las campañas cumplen en cuestión de pasar un buen rato despachando mutantes, zombis, monstruos o lo que sean. Sigo añorando que Capcom busque regresar a lo que conocí en los años 90, pero parece que eso es algo que no va a pasar, la franquicia va que vuela a ser únicamente un juego de acción con monstruos, al menos la compañía mejoró lo que tenía que mejorar en ese aspecto.
¿Vale la pena jugarlo? Sí, Resident Evil 6 es una experiencia que vale la pena probar en Xbox 360 y PlayStation 3, más si eres fanático de la saga; puede que no cumpla todas tus expectativas, pero tras viajar más de 40 horas por este mundo puede asegurarte que pese a la ausencia de sustos, brincos y el aroma de tensión, nunca deja ser un recorrido entretenido.
Capcom publicó lo que es el regreso del ya clásico videojuego Darkstalkers, conocido en Japón como Vampire. Sin embargo, aun siendo una buena noticia, no es algo que los fans (incluido yo) esperaban, pues la compilación viene algo pobre y sólo se trata de dos juegos, Night Warriors: Darkstalkers Revenge y Darkstalkers 3, ambos por el precio de uno (según Capcom).
Con, obviamente, algunos updates ya vistos en otros títulos de esta clase, como gráficos remasterizados, kilos de imágenes en las galerías y soporte de juego en línea, más que nada es esta la oportunidad de volver a jugar estos clásicos, el cual su primera parte salió a la luz hace ya dieciocho años, en 1994… no hace mucho
De cualquier forma, falta poco -inicios del 2013- para disfrutar estas dos joyas tanto en PSN como Xbox Live.
Después de que gran cantidad de fanáticos hicieran críticas negativas hacia Capcom tras revelar que Resident Evil 6 incluía contenido descargable oculto en los discos (varios trajes y una nueva dificultad), la compañía dio a conocer que todo el contenido del disco será gratuito.
Parte del material de Resident Evil 6que no tendrá costo alguno será la dificultad No Hope, trajes alternativos y burlas para el modo Mercenarios, así como un compañero para el modo cooperativo de la historia de Ada Wong. Del mismo modo se desbloqueará dicha campaña desde el principio sin que haya la necesidad de terminar el título para poder jugar con Wong.
Capcom también aclaró que parte de la información incluida en el disco de Resident Evil 6 “está incompleta y requiere una descarga para que esté disponible”, también mencionó que el contenido adicional no incluido en el disco sí será de pago aunque aún no revelaron fechas sobre el lanzamiento de ningún contenido nuevo.
Bueno, finalmente pasó lo que adelantamos, a Capcom no podía atreverse a cobrar por el contenido en el disco. Respecto al nuevo contenido adicional, estaría bien un par de capítulos para conocer el pasado de la La Familia, ¿no lo creen?
