Luego de casi 30 años de publicación y muchas mini series y del trascendental cómic Hellblazer, la tan durable serie del sello Vertigo y estelarizada por John Constantine llegará a su fin con el número 300.
Creado por Alan Moore junto con otros autores, el nihilista hechicero urbano John Constantine ha sido desde el principio una piedra de toque en lo que se refiere a la narrativa gráfica, ofreciendo tramas maduras e inteligentes con un agudo estilo de escritura, y la idea de este cínico personaje dejando el mundo de los cómics es algo que los lectores del medio aún no son capaces de digerir.
Aquí es curioso notar que desde su primera aparición en 1985, Constantine ha envejecido “en tiempo real” junto con sus lectores, o sea que hasta el momento el personaje tenía casi 30 años más que cuando comenzó sus aventuras.
Pero más allá de la noticia de la canclación, DC anunció su resolución de que el título de Hellblazer sí continúe… Pero mudándose dentro de la línea principal de DC, con el Constantine más joven, que debutó en 2011 junto con los Nuevos 52, es decir, fuera de la continuidad de Vertigo.
Al igual que ha ocurrido con otros personajes de sellos como Milestone, Wildstorm y Vertigo, desde 2011 DC Comics decidió integrarlos a su Nuevo Universo DC-Los Nuevos 52- presentando no obstante versiones deslavadas que no retenían el estilo original de las propuestas.
La indignación no se hizo esperar, llamando la atención el tweet del escritor Warren Ellis quien comenta con tristeza “Hellblazer cancelado, reemplazado por versión PG”.
Si no está roto, ¿Cuál es el sentido?
El anuncio ha sido fuente de preocupación para los seguidores de Vertigo y del cómic independiente en general, y esto se sumó al ya pasado anuncio de la nueva mini serie de Sandman, que Neil Gaiman retoma luego de varios años de su final.
Sin embargo, la especulación continúa sobre si posiblemente -al igual que ya ha hecho con tantos personajes- Sandman también estaría llegando al Nuevo Universo DC. Si hacemos memoria, personajes como Sandman, Swamp Thing y Constantine fueron todos nacidos en el Universo DC, sólo que más adelante se les trató independientemente y alejados de las demás en su publicación en la línea “para lectores maduros” .
Empero, DC en recientes años ha intentado reintegrar todo a su nuevo universo; incluso Death, uno de los personajes importantes de Sandman, hizo aparición en un número de Action Comics (uno de los títulos de Superman) en 2010.
A pesar de que la línea Vertigo está lejos de quedar desatendida, existe preocupación por esta nueva práctica de trasladar sus licencias más llamativas al renacido universo DC (que en 2011 fue un exitazo en ventas), dañando el espíritu de las series, desde luego. ¿Por qué todo tiene que ser superhéroes?
Sandman regresa para el 2013, en manos de Neil Gaiman y J. H. Williams III, para relatar lo que Gaiman llama “la historia perdida”, una narración que siempre le pareció interesante, pero que por cuestiones de tiempos y editoriales se quedó fuera de la serie original de Sandman.
Esta historia siempre estuvo dando vueltas en la cabeza de Neil Gaiman, y a casi 25 años de primera aparición Morpheus regresa Sandmana Vertigo en un nueva miniserie en forma de precuela, que cuenta los acontecimientos previos a su captura en el número 1, según anunciaron DC Comics y Gaiman dentro de la Comic Con.
Ciertamente las precuelas en los cómics no siempre se ven con buenos ojos, y ahí está el caso de Before Watchmen, una precuela que ha levantado más críticas negativas que otra cosas, aunque el nuevo cómic de Sandmancuenta con la seguridad de tener a Neil Gaiman, creador de personaje, como menta mente maestra detrás del proyecto, y esto ha generado grandes expectativas.
Aquí está un video con el mismo Neil Gaiman hablando de este proyecto y una imagen promocinal del cómic. La miniserie comenzaría en noviembre del próximo año, para coincidir con el 25 aniversario de la franquicia.
The Books of Magic nos lleva a un tour por los confines de la hechicería: pasado, presente, futuro y mundos increíbles donde Timothy Hunter debe decidir si acepta la magia como parte de su vida o la desecha para siempre, destruir el universo, salvarlo o ser un simple testigo de lo cotidiano.
The Books of Magic
The Books of Magic es una mini serie de cuatro números escrita por Neil Gaiman y publicada por DC Comics entre diciembre de 1990 y marzo de 1991, la cual presenta la historia de un joven inglés llamado Timothy Hunter, quien repentinamente descubre que todo su mundo y las cosas que en él se encuentran son simplemente apariencia y que él es más importante para el equilibrio y el futuro del universo de lo que alguna vez se pudo siquiera imaginar.
Sin mediar mayores explicaciones, de repente se da cuenta que tiene el potencial para ser el mejor hechicero que esta realidad haya conocido. Para alcanzar tal objetivo es contactado y asistido por cuatro distinguidos maestros místicos integrantes de La Brigada de la Gabardina (The Trenchcoat Brigade) quienes lo guiarán por el camino del conocimiento: el famoso Jonh Constantine (de hecho la serie surge de su cómic), Mister E, Phantom Stranger y Doctor Oculto.The Books of Magic también cuenta con apariciones especiales de otros personajes clásicos de DC Comics como Zatanna, Deadman y Doctor Destino.
Timothy Hunter
Para poder usar y tener conocimiento de todo su poder, Timothy es llevado por sus singulares maestros a espacios temporales y mundos de manera muy similar al cuento de las navidades de Ebenezer Scrooge; así que el joven inglés visita el pasado desconocido, conoce a los hechiceros del presente y un mundo mágico llamado Faerie, que existe a la par del nuestro.
Aún en Faerie, un lugar extraño para él, es bastante notorio que poder latente de Timothy Hunter es considerable y es capaz de enfrentar a enemigos y situaciones que ni siquiera la mayoría de los seres de esa realidad podrían. Después tendrá un encuentro con él mismo, pero quince años más viejo: un mago poderoso pero egoísta que lidera las fuerzas del mal en la batalla final, aunque sería mejor no arruinar mucho de lo bueno en esta parte del cómic y dejar que ustedes lean The Books of Magic.
El dibujo representa a la perfección el mundo misterioso de la magia, hasta cierto punto inaccesible para el humano promedio (según la historia) y cada número fue bellamente ilustrado por un artista diferente: John Bolton, Scott Hampton, Charles Vess y Paul Johnson, respectivamente.
En todo momento estarán acechando al joven mago
Gracias a sus viñetas, este mundo mágico de The Books of Magic se torna entretenido de visitar para el lector, la historia se desarrolla a buen ritmo y uno espera dar la vuelta a la página para ver cómo continúan las aventuras de Timothy Hunter, aunque a veces salen los “papás de los choros mareadores”, y para acabarla de amolar, con un slang británico muchas veces más incomprensible que útil a la historia.
Las relaciones que tiene la hechicería con el mundo real, las reglas y acertijos que se le presentan al protagonista son muy interesantes, pero también es un poco tedioso que cada diez páginas salga el amo más poderoso de la magia y después el amo del amo más poderoso, seguido por el amo del amo del amo y así hasta el infinito, quizá el pecadillo más molesto en The Books of Magic.
Yo te conozco, Harry Potter
El éxito de los cómics de The Books of Magic fue notable, lo que se tradujo en más y nuevas historias basadas en la franquicia ahora bajo el sello Vertigo, una línea de cómics para lectores maduros por parte de DC Comics. The Books of Magic y Timothy Hunter continuaron sus aventuras en varios especiales e historietas seriales, entre ellos una versión mensual titulada simplemente Books of Magic que duró 75 números. La historia también fue adaptada a novelas infantiles bajo el sello de Eos. The Books of Magic fue publicada en español por las editoriales Norma y Planeta DeAgostinni bajo el nombre de Los Libros de la Magia.
No es Harry Potter, es Timothy Hunter, el mago más poderoso del universo
Quienes lean The Books of Magic no dejarán de sorprenderse con el increíble parecido de Timothy Hunter y Harry Potter. La imagen de Tim fue basada en el hijo mayor de John Bolton, el artista del primer tomo, por lo que no deja de ser curioso el notable parecido que J.K. Rowling le otorgó a su mago con el protagonista de esta novela gráfica.
Las similitudes no terminan con la apariencia física: tanto Tim como Harry son ingleses, el rango de edad, la madre de ambos falleció cuando eran pequeños, tienen un búho como mascota y hasta lugares, villanos y situaciones que leerás en The Books of Magic te recordarán a los de los libros y películas de Harry Potter. Claro que Neil Gaiman y sus artistas visionaron todo esto siete años antes de la primera aparición del sobrevalorado mago creado por J.K. Rowling.
Timothy Hunter a las puertas de Faerie
En resumen, la miniserie The Books of Magic es una lectura obligada para todos aquellos fans de la fantasía, la magia, y también -¿por qué no?- de Harry Potter, en caso de que quieran una lectura más oscura y profunda relacionada con los mismos temas. Vertigo publicó ya un volumen recopilando los cuatro números en un solo tomo para facilitar su lectura. Su increíble arte, la intrincada narrativa, el acercamiento tan original al mundo mágico y personajes entrañables lo vuelven una de las mejores novelas gráficas de Neil Gaiman. Imperdible.
Publicada por el sello Vertigo, de DC Comics, en 2004, We3, de Grant Morrison y Frank Quitely, mostró desde un lado más oscuro la violencia contra los animales, en un cómic que generó halagos de prensa especializada y de asociaciones y protectores de los derechos de los animales. Hoy por fin tenemos la oportunidad de disfrutarlo en México gracias a Editorial Televisa.
We3
We3 es una muy entretenida historia sin mucho texto, o casi nada de él, pero con dibujos magníficos y paneles muy detallados. La trama se desarrolla en base a un equipo élite de protectores de la ley, mercenarios o algo parecido, los cuales cuentan con mejoras cibernéticas y mecánicas, armas hasta por los dientes, una inteligencia súper desarrollada y años de entrenamiento. El grupo lo conforman tres agentes especiales: un perro, un gato y un conejo llamados Bandit, Tinker y Pirate, conocidos también por su clave numérica: 1, 2 y 3, respectivamente.
Después de una de sus primeras misiones exitosas, sus creadores y el gobierno deciden “ponerlos a dormir”, pero estos animales se escapan del laboratorio donde los mantienen controlados por lo que la milicia empieza a cazarlos; es aquí donde empieza la aventura en We3 y la búsqueda de un lugar al cual puedan llamar hogar.
El perro, Bandit, vendría siendo la conciencia de los tres, el noble, el que quiere ayudar a las personas pese a lo que le hayan hecho, capaz de generar sentimiento más humanos que los otros dos; el conejo, Pirate, siempre lo sigue y apoya sus decisiones; Tinker, el gato, vendría a ser el rebelde, el vengativo, el que no alberga esperanza de regresar a ese hogar prometido. Los tres integrantes del equipo tienen una limitada habilidad para el habla gracias a unos implantes en sus cráneos y se comunican entre ellos y con los demás de esta manera.
Los animales tienen algunos cortos diálogos entre sí y se refieren a ellos mismos como “We3” (“nosotros tres”), y aunque son muy pocos textos, éstos son tan conmovedores y llenos de mensaje que hasta ganas dan de ponerte a hablar con tu mascota.
La historia en el cómic para esta altura gira en torno al uso que algunos científicos les dan a los animales como armas vivientes para salvaguardar la integridad física de los humanos, es decir, una constante muestra de la crueldad de los humanos para con ellos (en el mundo real también experimentan con ellos hasta para probrar shampús), y como estos obtienen su revancha de una forma por demás gráfica.
Siempre hay tiempo para divertirse con los conejos.
Los sucesos que dan lugar a la trama durante los tres tomos de We3 muestran un interesante choque entre la venganza de las criaturas fugitivas y sus verdaderos sentimientos, no tanto sentimientos humanos impuestos cibernéticamente, sino los suyos propios como mascotas.
We3: cómic con estilo y mensaje
El estilo de dibujo es buenísimo. Frank Quitely es amante de atascar las páginas con imágenes pequeñas imágenes rodeando a la ilustración central y en We3 su arte luce impresionante, con colores a la misma altura de los trazos. El guion corrió a cargo del conocido Grant Morrison quien en el 2006 incluso escribió lo bien pudiera ser el guion cinematográfico para llevar el cómic a la pantalla grande. De llegar a convertirse el proyecto de We3 al cine, Bandit, Tinker y Pirate así como el resto de animales que interactúan en la historia serían generados en animación por computadora.
DC Comics publicó un tomo recopilatorio de We3, que se ha convertido sin duda en una de las miniseries mejor logradas de Vertigo. Hacia el final, la historia de We3cierra con la misma fuerza con la que comienza, y a pesar de la violencia gráfica y la sangre chorreada hojas atrás es un cómic con un gran mensaje cuando uno da la vuelta a la última página.
El arte de Frank Quitley es impresionante en los paneles dobles.
We3 sería el equivalente en papel de una película de acción ochentera, pero con bastante gore y mensaje. Hay muchos animales y personas destripadas cada tercer página, y la historia nunca baja el ritmo de acción frenética mas que cuando de verdad es necesario un respiro. La narrativa te atrapa y el arte es imposible que no destaque, sobre todo con algunas páginas dobles, que son verdaderas obras de arte. We3 son tres números llenos de acción sin texto y sin desperdicio: todo un agasajo para los amantes de animales, la acción, la ciencia ficción y los litros de sangre.
