Ubisoft nos enseña a jugar Assassin’s Creed Unity con un nuevo video narrado por el Director Creativo Alex Amancio, quien nos introduce en la ciudad de París, en una misión en la emblemática catedral de Notre Dame; un tutorial que toma en cuenta el trascurso de una misión entera y, que además, plasma el gran diseño, trabajo artístico y nivel gráfico de esta verdadera experiencia de nueva generación.
Como podrán ver, se destaca la opción de tener la libertad total de cumplir un cometido, pues ahora sólo seremos informados de nuestro objetivo, dejando a cuenta propia y nuestra lógica el camino que habremos de seguir, lo mejor quizá de esto es que parece las opciones serán bastante amplias, por lo que Assassin’s Creed Unity nos podrá entregar partidas interesantes y únicas en cada juego.
Ubicado en la época de la Revolución Francesa de 1789, dicho juego saldrá el 28 de octubre para Xbox One, Playstation 4 y PC.
Warner Bros. Interactive Entertainment y Monolith Productions revelaron la lista completa de logros y trofeos, así como cuatro nuevas imágenes de Middle-Earth: Shadow of Mordor, donde en una de ellas podemos ver a Gollum, personaje que será parte de la historia.
EnMiddle-Earth: Shadow of Mordor, conoceremos a Talion, un hombre que ha sido despojado de todo, incluso de su propia vida, cosa que le llevará a perseguir un camino de venganza, convirtiéndose en una sombra tras las huestes de Saurón, aquellos que lo asesinaron a él y a su familia.
Uno de los aspectos más importantes, aparte de que manejará un mundo abierto, es el Sistema Nemesis, una herramienta que durante la historia, hará que los personajes con los que interactuemos recuerden cómo nos relacionemos con ellos, de esta forma alterando la narrativa y las adversidades que se nos presenten a futuro. Esta nueva herramienta sin embargo no tendrá un desarrollo tan complejo en la versiones para Xbox 360 y Playstation 3.
Además de estas consolas, Middle-Earth: Shadow of Mordor estará también disponible para Xbox One, Playstation 4 y PC, y será lanzado al mercado el 30 de septiembre. Debajo de las siguientes imágenes podrán ver la lista de los cuarenta y dos logros, sin embargo cabe aclarar que esta puede contener spoliers (decidimos no traducirla por este mismo motivo).
A Graug’s Heel (10 GP): Capitalize on a Warchief’s fear
A Mighty Doom (10 GP): Acquire a level 25 rune
A New Master (15 GP): Brand a Captain while in combat
And it Burns, Burns, Burns (15 GP): Use the detonate ability to burn 50 Uruks
Bearer of the Shining Lamp (20 GP): Collect 100 percent of the Ithildin
Black Celebration (15 GP): Poison a captain at his own feast
Burning Vengeance (15 GP): Perform an execution on a flaming berserker
Crowned with Living Light (10 GP): Collect 50 percent of the Ithildin
Divide and Conquer (15 GP): Eliminate the bodyguards of two Warchiefs, then draw them out and kill them
Fire of Justice (30 GP): Complete all Urfael Legend Missions
Fly you fools! (10 GP): Make 20 Uruks flee by dropping Morgai Fly nests
Height of Despair (10 GP): Use Strike From Above while at least 60 feet above the target
Iron of Death (10 GP): Issue a Death Threat, and then successfully kill the target
Jaws of Death (10 GP): Attract caragors with bait five times.
Legend of Shadow (10 GP): Complete a Dagger Mission and begin growing the legend of Acharn
Legend of Vengeance (15 GP): Complete a Sword Mission and begin growing the legend of Urfael
Legend of the Maker (10 GP): Complete a Bow Mission and begin growing the legend of Azkâr
Liberator (30 GP): Complete all Outcast Rescue Missions
Lord and Master (10 GP): Brand all five Warchiefs
Master of the Wilds (20 GP): Complete all Hunting Challenges
Memories of Eregion (20 GP): Activate all Forge Towers
No Power in Numbers (10 GP): Help a Captain survive a Recruitment Power Struggle, and then kill him and all his new recruits
Paid in Blood (20 GP): Unlock four Dagger Rune slots
Paths of the Dead (20 GP): Collect 25 percent of the Artifacts
Power Vacuum (10 GP): Kill all five Warchiefs before any Uruk takes their place
Ranger of Ithilien (20 GP): Complete all Survivalist Challenges
Repaid in Blood (10 GP): Complete a Vendetta Mission
Rise and Fall (20 GP): After an Uruk kills Talion to become a Captain, help him become a Warchief, then kill him
Scout of the Morannon (20 GP): Successfully complete a Survivalist Challenge
Shadows of the Ancient Past (30 GP): Collect 100 percent of the Artifacts and listen to their memories
Stinking Rebels (20 GP): Brand five Bodyguards of a Warchief, turning them against him in combat
Strike True (20 GP): Unlock two Bow Rune slots
The Cold Light (20 GP): Unlock three Sword Rune slots
The Free Folk (15 GP): Complete an Outcast Rescue Mission
The Last Shadow (30 GP): Complete all Acharn Legend Missions
The Maker’s Bow (30 GP): Complete all Azkâr Legend Missions
The Spirit of Mordor (20 GP): Start a Riot by commanding a Warchief to attack another Warchief
The White Rider (15 GP): Liberate 30 slaves in 180 seconds while riding a caragor
Thrill of the Hunt (20 GP): Successfully complete four Hunting Challenges
Unleashed (10 GP): Free five caragors from cages
You Will Obey (20 GP): Make an Uruk yours
PlayStation Exclusive:
Master of Mordor: Platinum trophy for unlocking all achievements
Desde la Gamescom 2014, Crytek (muy conocidos por la trilogía Crysis), han mostrado un trailer de Arena of Fate, un juego del tipo MOBA, donde nos pondrán a luchar y jugar con personajes muy conocidos del mundo de los cuentos fantásticos y clásicos, como Caperucita Roja, Frankenstein, o Alicia.
En el siguiente avance podemos notar el trabajo en el escenario y la construcción de personajes, ambos bien logrados y llamativos, en Arena of Fate lucharemos en rankings de 5 vs 5.
Corriendo bajo el motor Cryengine, es casi inevitable no ver el video y recordar otros títulos muy populares como Dota 2 o League of Legends; sin embargo aquí la modalidad será de jugar en encuentros de veinte minutos máximo, donde la finalidad, y lo que convertirá a un equipo como vencedor, será ver quien llegará primero a los diez puntos.
Arena of Fate estará disponible en PC, y desde su página oficial ya pueden apuntarse a la beta. A continuación pueden ver algunas imágenes del juego.
Ubisoft reveló desde la Gamescom 2014 algunas de las nuevas canciones que nos pondrán a bailar en su videojuego musical Just Dance 2015. Algunas de estas son:
“4×4”, de Miley Cyrus
“Ain’t no mountain high enough”, de Marvin Gaye and Tammi Terrell
“Bailando”, de Enrique Iglesias con Descemer Bueno y Gente de Zona
“Best song ever”, de One Direction
“Built for this”, de Becky G
“Love is all”, de The Sunlight Shakers
“Macarena”, de The Girly Team
“You spin me round (Like a record)”, de Dead Or Alive
Just Dance 2015 estará disponible para Xbox One, Xbox 360, Playstation 3, Playstation 4, Wii y Wii U a partir del día 21 de octubre en Estados Unidos y 23 de octubre en Europa.
Guten tag queridos lectores. Hoy es un buen día para, entre otras cosas, leer una reseña sobre nuestro imperio y la manera en que cada vez avanzamos más hacia el dominio mundial. Ayer precisamente pudimos capturar a algunos miembros rezagados de la resistencia. Así es, la reseña que viene a continuación, es sobre el videojuego Wolfenstein: The New Order.
Wolfenstein: The New Order
El clásico shooter en primera persona nos entrega un nuevo capítulo para consolas de pasada y actual generación, esta vez en manos de MachineGames y Bethesda, que nos presentan un gran FPS para aniquilar nazis como dios manda: derramando sangre sin perder la etiqueta. O bueno sí, quizás un poco.
Después de la Segunda Guerra Mundial, y habiendo ganado la batalla los alemanes, el mundo se encuentra aplastado por una dictadura donde el más fuerte domina. Esos son los nazis y su idea de cambiar al mundo con sus pros y sus contras, siendo sus contras extremadamente desalmados y sanguinarios, como la camada de súper soldados, experimentos biológicos donde torturan a los seres humanos para obtener todo el conocimiento posible de su anatomía, ADN y cerebro, con el único propósito de crear máquinas de destrucción masiva y así ayudar a mantener su engañosa paz.
Érase una vez en un mundo nazi…
Pero bueno, no hay que concentrarnos en las cosas malas que rigen al mundo, mejor hablemos de un personaje de Wolfenstein: The New Order cuyo código genético es una combinación de Chuck Norris, Terminator, Rambo, Van Damme, el mismísimo Belcebú, Master Chief, y uno que otro Helghast. Hablo de B.J. Blazkowicz, un soldado estadounidense que se filtra tras líneas enemigas junto con otro puñado de aliados para reventarle la cara a los nazis, a todos los posibles.
Blazkowicz es la personificación de la palabra inglesa “badass”: sanguinario, poco paciente, cero precavido, nada complaciente, con la palabra “nazi” grabado en los nudillos y una hambre inmensa de impactar balas en los cráneos rivales.
Después de que nuestro héroe es capturado junto con sus compinches, y tener que decidir entre salvar a su mejor amigo o a un soldado novato, logra escaparse de un laboratorio donde la carnicería humana no se da abasto, todo para crear las mejores máquinas de guerra que resultan de conectar exoesqueletos al cerebro y espina dorsal de algunos soldados.
Badass: dícese del protagonista de Wolfenstein: The New Order.
Pero no todo es color de rosa, ya que en su intento de saltar al océano desde lo más alto de una torre, una bomba explota dejándole un trozo de metralla incrustado en la cabeza, haciendo que pierda el conocimiento y sus facultades físicas como hablar, moverse y reaccionar.
¡Demonios! ¿Ahora quién será nuestro héroe que termine con la tiranía? Relájense que todo está bajo control, pues un hospital de alemanes con buenas intenciones, pero administrado por los nazis, es el que acoge a Blazkowicz y lo cuida durante algunos años. Es sólo cuando deciden desintegrar el nosocomio, que el protagonista de Wolfenstein: The New Order reacciona para rescatar a la enfermera que tanto lo cuidó de ser asesinada a sangre fría por esta bola de desgraciados infelices de lo peor.
Un cuchillo para untar mantequilla fue suficiente para cortar la yugular del soldado y de una vez acabar con esa incapacidad que no le permitía ser el maniático héroe que el mundo necesita. Ya que nuestro personaje logra salir ileso junto con su nueva conquista femenina, y encontrar ayuda en un par de ancianos, se entera de cómo el planeta vive bajo el yugo nazi y de cómo la Resistencia no es más que puros recuerdos y prisioneros de guerra. Un impulso de venganza nos pone las armas en las manos, para empezar una aventura verdaderamente feroz. ¡Es Wolfenstein: The New Order y está prohibido no nadar en los ríos de sangre!
Balas, acción, sangre, perros con armadura y nazis. Se nota que es un Wolfenstein.
¡Hi-yo Silver!
Está por más decir que la tecnología que han desarrollado los nazis es superior a la que podríamos imaginarnos, pues los súper soldados son solamente una parte de los demás elementos combatientes, ya que existen los Panzerhund, robots en forma de perros; otros del mismo tipo pero mucho más grandes, drones voladores, bípedos tamaño familiar con armas muy avanzadas, submarinos nucleares, y una base militar en lo más hermoso de la Luna. Leyeron bien, la Luna. Como en cierta película.
En Wolfenstein: The New Order la única manera de pelear contra esta tecnología es usar armas capaces de atravesar las armaduras impresionantemente pesadas de los enemigos. Pero no hay de esas, ya que la Resistencia cuenta con metralletas, pistolas y cuchillos que hacen las veces de cosquillas para las tropas enemigas más chonchas. Sin embargo, nuestro deber es hacernos con las herramientas necesarias en el mismísimo campo de batalla.
Conforme enfrentemos a algunos rivales, más armamento irá saltando para usar, tales como escopetas con balines que rebotan y destrozan todo, rifles de francotirador sumamente efectivos y precisos, granadas Tesla, las cuales sueltan choques eléctricos que desintegran al suertudo que esté cerca, y la principal de todas, la pistola láser, que cuenta con dos modos: arma y herramienta de corte. En la primera se trata de disparar descargas de energía las cuales literalmente deshacen al enemigo, ya sea de carne o hierro.
La pistola láser, mejor conocida como la broca mecánica, deja un color rojo por todas las paredes.
La herramienta de corte, usa el láser y su energía, para deshacer metal que nos impida avanzar, ya sean láminas de tubos de ventilación, o mallas ciclónicas. Esta pistola cumple perfectamente con sus objetivos, además de ser infalible para destruir a los robots más enormes de todos. Sin embargo, no es infinita su batería, debe recargarse en estaciones que están regadas por los recintos, permitiendo disparar varias veces sin que se nos acabe el parque.
Recolectar es también parte del trabajo en Wolfenstein: The New Order, y me refiero al malísimo sistema de recoger municiones, que más allá de intentar ser exacto, termina siendo nefasto, pues nunca sabemos bien cuando saltará la opción de tomar las balas y más bien acabaremos atinándole de mero churro a las carrilleras.
Y vaya que habrá mucho para recolectar para que no se aburran: códigos de enigma, cartas, artículos de oro, arte conceptual, grabaciones, música, y las fichas de los personajes que encontramos. Entre las cosas más importantes para pelar el ojo están estatuillas que aumentan la cantidad de bloques de vida que tendremos, pero no están en todos los capítulos, y deberemos ser muy pero muy pacientes, ya que a veces tendremos que abrir cajas fuertes haciendo uso de algunos cables sueltos.
La Luna es parte de las fantasías nazis.
Golpe, golpe, golpe
Wolfenstein: The New Order consta de 16 capítulos vistos desde dos vertientes, correspondientes a cuando salvamos a nuestro amigo o al soldado novato. O sea que como mínimo tendremos que terminar el juego un par de veces para conocer a totalidad ambos enfoques de la historia.
Sin duda es larguísimo el juego -alrededor de 30 horas- y en ocasiones la concentración de no ser vistos, o matar a las oleadas de enemigos, hace que nos salgamos de foco y sólo nos importe sobrevivir. Afortunadamente, cada cierto tiempo nos encontramos con escenas cinematográficas que nos vuelven a poner la cabeza en la historia de Wolfenstein: The New Order, hablándonos de los objetivos y descansando los dedos, para que después de tomar aire, volvamos a la tensión.
Los tipejos roñosos y torpes que nos ponen enfrente, son de varios tipos: soldados, soldados pesados, de élite, Supersoldaten, Kampfhund, Panzerhund, drones, robots y comandantes. Es complicado a veces reconocerlos, pero pasando tres o hasta cuatro misiones, sabremos cómo matar a cada uno; a veces no es necesario hacer tanto ruido y usar un cuchillo, y en ocasiones vale gorro el estruendo, una metralleta en cada mano es la solución a todos los altercados. Eviten discutir, no los llevará a nada bueno.
Los comandantes tienen la facultad de llamar por refuerzos.
Igual con la experiencia aprenden a ser precavidos, pues por más armamento que tengan hay un alto grado de posibilidad de morir, ya que los nazis son montoneros, en verdad muy montoneros, y siempre tendrán a algún robot gigante a sus espaldas que complique aún más la situación. Hay que ser muy observadores en la cantidad de enemigos y el patrón en que se acercan, quizá estarán ante un nivel donde sólo avanzar evitará que sigan llegando.
Hubiera querido decirles que por acción no paramos en Wolfenstein: The New Order, pero no es así. Desafortunadamente hay varias escenas donde el sigilo es la única manera de salir vivos. Hay partes donde es forzoso esconderse y en lo personal esto hizo que me aburriera por momentos, ya que lo mío es el derramamiento continuo de sangre.
Pero no me voy a quejar, pues hay que reconocer que cuando se trata de entrar en acción, Wolfenstein: The New Order se pinta sólo, y de rojo intenso. A veces es fácil crear pilas enormes de cuerpos desmembrados que yacen en los pasillos de los edificios teutones. ¡Y qué edificios! Estoy hablando de una gran dirección de arte, donde no se puede negar que estamos ante la nación que oprime al mundo, lo sabe y se siente orgullosa de ello. Banderas rojas, negras y blancas abundan, así como las estatuas de varios metros de altura, construcciones extensas y altísimas, esvásticas en cada esquina, muro y escritorio. Y no pueden faltar los easter eggs, donde veremos el viejo y clásico Wolfenstein, corriendo en alguna computadora de los dormitorios en la luna.
Por mucho, una de las mejores escenas: difícil y con mucha cancha para que nos ataquen.
Son varios los capítulos que terminan con jefes, digamos que no todos son precisamente importantes, sino más bien son algo complicados, ya que aplican patrones que a pesar de ser descifrados de inmediato, podrían sorprender por su alto nivel de daño, y por el hecho de en ocasiones cambiar un poco.
No se diga el jefe final. Ese sí es un verdadero reto y pocas veces enfrentaremos a uno así. Sin arruinarles quién es ni a qué se dedica, la administración de recursos, movilidad con el joystick, certeza en la puntería, paciencia, nervios, agilidad y lectura de movimientos son factores que ahorita se me vienen a la mente, y deben de ser bien dominados, pues la falta de maestría en estos es decisiva entre morir o ganar.
Sé que por ahí debe haber muchísimos que buscan los trofeos/logros a más no poder. Pues les tengo buenas noticias, ya que Wolfenstein: The New Order no tiene mucha dificultad para conseguir el preciado Platino, el más difícil es el de terminar el juego en el modo más extremo. De ahí en fuera, nomás seguir algunos indicaciones que nos dan, encontrar todo -lo cual no es complicado-, y como el juego no tiene otro modo más que el de historia, entonces olvídense de ganar partidas multijugador o matar a enemigos de otros equipos, curar a compañeros y esas cosas. De verdad, un Platino fácil aunque no rápido.
¿Cuál sigilo? No hay situación que dos metralletas no solucionen.
Ingeniería alemana
Jugué Wolfenstein: The New Order en una PlayStation 4, y aunque los gráficos son buenos, se nota que no era la prioridad para Bethesda. Pocas veces noté realismo como uno lo esperaría. No quiero dar a entender que es malo, sólo no tan buenísimo. Los efectos tienen una gran calidad, así como la sangre, los movimientos de las personas mientras están vivas, disparos, luces. Pero que no se trate de las expresiones faciales porque ya valimos; sí son más o menos aceptables, nomás que no llegan a nada impresionante. Las texturas son lo mejor que tiene en el juego en este aspecto, bien definidas y se nota que hicieron gran trabajo aquí.
Lo que más me impresionó fue el factor de destrucción en ciertos lugares, y por otro lado también decepcionó. Las partes que se pueden romper, como el concreto en algunas columnas, se destrozan de manera impresionante, de verdad que sí. Pasando esas, ya volvemos a materiales indestructibles que dejan mucho qué desear. Es una relación de amor y odio durante todo el juego.
Respecto a la música, pues ¿qué les digo? Va acorde pero pasa desapercibida con el ruido de las balas. En algunas ocasiones las tonadas me prendieron un poco más, pero estoy hablando de máximo tres ocasiones. Fueron mejores las canciones que uno encuentra durante el juego, como especie de coleccionables, que después se pueden oír en el menú de opciones. De ahí en fuera, no es un soundtrack que quisieran oír en su coche o de tono de celular, sólo de fondo mientras acabamos con varios alemanes. Y en el juego, no en la vida real. Cálmense.
El rifle de francotirador es de lo mejorcito que veremos, pero debe ser usado con mucha inteligencia, pues de inmediato se dejan venir todos, y no será tan fácil contenerlos con esta arma.
Veredicto aniquilador
La más reciente entrega de Wolfenstein, es un buen pretexto para echar a andar nuestra consola y estar pegados un buen rato, resolviendo cómo matar al enemigo, qué armas usar y cómo no arrancarnos los pelos con los jefes de nivel. No es el mejor shooter que he probado, pero sí me recordó en varias partes a mi favorito, Serious Sam: The First Encounter. No es difícil que vuelva a pasármelo todo otra vez, pero no será pronto.
¿Lo recomiendo? Pues Wolfenstein: The New Order me hizo sentir otra vez esa necesidad de acabar el nivel y romper la promesa de que sería el último y a dormir: la última sesión de juego duró nueve horas, y fue cuando lo terminé. ¿Podría ser el FPS del año? Lo dudo mucho. ¿Nominado? Sin problemas. Y aunque lo dejen en el baúl de los recuerdos y no lo repitan veinte veces más, lo recordarán como un gran y entretenido reto.
Si les gustan las historias estilo el videojuego The Last of Us o el cine post apocalíptico que tan de moda se ha puesto los últimos años, seguramente les llamará la atención Hinterkind, de DC Comics, parte del sello Vertigo y su línea editorial para lectores maduros. El argumento es de Ian Edginton, un autor de cómics británico especialista en cuentos de terror y suspenso.
Hinterkind
A primera vista me llamó la atención el asombroso arte de portada (obra de Greg Tocchini, que en cada número parece superarse), y una rápida ojeada me permitió descubrir dentro de sus páginas dos de mis temas favoritos: el futuro post apocalíptico y la fantasía medieval. A pesar de esto, no le presté mucha atención porque el dibujo, de Francesco Trifogli, deja que desear, pero si uno le da una segunda oportunidad a la historia, queda enganchado.
La premisa de Hinterkindes la siguiente: una plaga decimó a la población humana en toda la Tierra y los escasos sobrevivientes se encuentran atrincherados dentro de pequeñas comunas donde sobreviven a la vieja usanza: cazando y sembrando su comida. Fuera de la seguridad de su pueblo, la jungla de asfalto es dominada por bestias salvajes que corren libremente en las ciudades que la naturaleza volvió a reclamar como suyas, enredaderas corriendo por las fachadas de los edificios incluidas (como Doce Monos o Soy Leyenda).
Elfos, unicornios y el fin de los tiempos
La travesía del cómic comienza con Prosper (o P, como le dicen), una cazadora novata, y Angus, su fiel amigo desde la infancia. Los dos son más curiosos de lo razonable en un mundo tan peligroso como el que acabo de describir, y por azares del destino terminan afuera de la isla de Manhattan, la zona que durante tantos años les había permitido sobrevivir sin estar a la vista de amenazas más grandes.
Es aquí donde las cosas toman un giro inesperado en Hinterkind, ya que debido a la plaga que azotó a los humanos la naturaleza dio un vuelco, poniendo a los animales más allegados a ella en un lugar preferencial de la cadena alimenticia. Pero no fueron los únicos, ya que criaturas olvidadas al punto de considerarse cuentos y leyendas, llevadas al borde de la extinción por los humanos, vuelven a tomar el lugar que les corresponde como amos del planeta.
Estoy hablando de elfos, hadas, centauros, unicornios y todo lo que se les ocurra. Es una intromisión muy rara la de estos personajes en un escenario post apocalíptico, pero créanme cuando les digo que el resultado es bastante original e interesante.
Las ilustraciones se sienten algo sosas al principio, pero son parte del encanto.
El primer desafío de los que les esperan a nuestros héroes es un troll, de esos que viven bajo los puentes, y que les abrirá un camino de conocimiento y aventuras a un mundo mucho más grande y complejo de lo que se imaginan. En los números siguientes disfrutaremos de tramas adicionales de un elfo que solía ser de la realeza, su no tan fiel compañero, el fauno Lachlan, y una hada que solía ser estrella porno.
A la Game of Thrones
La historia de Hinterkindse ramifica tanto que no parece que tenga un tema central, pero en números subsecuentes las tramas se cruzan y los personajes se topan entre ellos para seguir su camino, más o menos similar al concepto usado en Game of Thrones. Hablando del show y sus similitudes con éste comic, las intrigas no se hacen esperar entre la familia real de los elfos y un poderoso enemigo que viene del Este para arrasar con todo lo que encuentre.
Hasta el momento hay diez tomos publicados de Hinterkind, y en cada uno presentan nuevas razas y un final de suspenso/cliffhanger al más puro estilo de serie televisiva. En los números 4 y 5 se torna algo flojo el argumento, pero sólo para volver a agarrar fuerza sobrehumana en la siguiente entrega. El primer volumen compilatorio ya está a la venta y si te interesa puedes comprarlo en formato digital en Comixology.
Aquí las criaturas fantásticas comen carne humana. Los sesos es lo más rico.
Hinterkind es una obra que vale la pena leer, maneja una narrativa fluida, con personajes bastante complejos a pesar de que siempre parecen muy cuadrados a primera vista. Tal vez no sea del agrado de muchos por el coctel tan raro de elementos de ciencia ficción con fantasía y el dibujo que no convence en las primeras páginas, pero los que se den la oportunidad de leer más allá del “ay no mames”, lo disfrutarán mucho.
¿Por qué hago una reseña de Angry Birds Star Wars a estas alturas? Una, porque por alguna razón se perdió en el limbo mi revisión original; dos, porque es un título que suele estar en oferta para diferentes plataformas a lo largo del año, y tres, porque justo hace poco lo estaba jugando y quiero compartirles mi experiencia con quienes todavía no lo han probado, al menos en consolas.
Angry Birds Star Wars
Con toda la furia de las encabritadas aves de Angry Birds y la nostalgia a tope de la franquicia galáctica más popular, tenemos este crossover de franquicias que por default sabemos que la diversión está asegurada. Rovio no sabe fallar en cuanto a mecánicas adictivas de gameplay y lo vuelve a demostrar con un título que gracias a su sencilla dinámica envuelve, alienta y hace pasar literalmente horas de diversión a todo mundo.
Con más de 100 de millones de descargas en sus diferentes presentaciones, tanto gratuitas como de paga -más obviamente las de consola-, toda la Vía Láctea sabe de qué va esto. Es hora de lanzar algunos pájaros para acabar con todos los cerdos que están en el nivel, derrumbando estructuras de por medio para abrirnos paso.
En una galaxia muy lejana…
Para ello Angry Birds Star Wars reutiliza tal cual el gameplay que ya vimos en sus anteriores presentaciones, desde los niveles normales de las primeras entregas con algunos objetos de diferente densidad bloqueando nuestro camino, hasta planetoides y el uso de la gravedad para afectar a nuestros lanzamientos, que vimos en Angry Birds Space.
¿Qué novedades incorpora a la fórmula Angry Birds Star Wars? La más obvia es el uso de personajes de la licencia creada por George Lucas, en donde la historia de la trilogía original de La Guerra de las Galaxias es narrada por cómicas escenas estilo cómic, donde las aves encarnan a los rebeldes y los marranitos a las fuerzas del Imperio.
Los mundos recrean lugares clásicos de la saga fílmica, como Tatooine, Hoth, la luna de Endor y la Estrella de la Muerte, cada uno ellos cuenta con al menos 30 niveles, y que sumados a los niveles secretos tenemos un gran total de un chingo de escenarios… Ya en serio, son alrededor de 250, y en consolas se pueden jugar también en modos multijugador cooperativo y competitivo para hasta cuatro personas.
No te duermas, puedes hacer pareja con la novia para superar los niveles.
Los pájaros que aventaremos para derrotar a los malosos también vienen a tomar el lugar de los protagonistas de las películas, y cada uno cuenta con su particular “poder especial”. Así pues tenemos a Luke que usa su sable láser, a Han Solo con su pistola (también láser) y a Obi Wan Guajolote destruyendo cosas con la Fuerza.
En esta parte podemos notar un muy sutil cambio en cómo se juega Angry Birds Star Wars, pues al contrario de los otros títulos, donde teníamos que usar la habilidad especial de cada pajarraco antes de que hiciera contacto con alguna estructura, aquí todavía contamos con un segundo después del impacto para ejecutarlo, lo que, aunque no lo parezca, da a paso a nuevas estrategias para destruir todo.
También, el uso la famosa águila que sacabas tras acumular algunas estrellas y puntos acá es sustituida por el Halcón Milenario, una poder especial que invocas para librarte de todo lo que puedas en la pantalla y que en los niveles más complicados es de gran ayuda. Rovio también nos entregó algunos escenarios estilo boss battle, y vaya que cuesta trabajo sacar las tres estrellas en ellos.
¿Te acuerdas de los niveles con gravedad de Angry Birds Space?
800 mil pájaros después
Habiendo probando prácticamente todas las versiones de Angry Birds Star Wars, puedo decir que no hay real diferencia entre ellas, salvo con las portátiles 3DS y PS Vita, que hacen uso de la pantalla táctil. Si estás acostumbrado a las versiones de móviles con touchscreen o la PC con mouse, ésta es una mejor forma de jugar, ya que en las consolas el uso del joystick y botones, aunque no deja de ser preciso, si se siente un poquito “menos natural”.
Claro que esto también quiere decir que las diferencias entre todas las versiones es nula o inexistente, aún en las de Xbox One y PlayStation 4, donde no hay un solo añadido que te invite a probarlas por encima del resto, más allá de algunos niveles adicionales para los diferentes controles de movimiento de ambas. Aquí de next-gen no hay nada.
En general este es el único problema de Angry Birds Star Wars. Es un juego divertido como pocos y te quitará varias horas de tu vida con la típica frase: “sólo un nivel más”. Sin embargo, el precio en consolas es considerablemente alto para lo que en realidad ofrece en cuestión técnica, y más cuando sabemos que en iPhone, Android y hasta en PC cuesta una bicoca y en muchos casos hasta pudimos jugar los niveles gratis (como en Facebook, aunque ya no está disponible).
Los cinemas son divertidos, pero la verdad tampoco súper divertidos.
¿Vale la pena Angry Birds Star Wars? Sí, muchísimo, pero siempre y cuando haya un descuento considerable en su precio. De ser así te recomiendo comprarlo para que lo juegues en cuanta plataforma tengas. Uno nunca sabe cuándo un arranque de furia le dará ganas de eliminar cerditos.
Esta nota se sale del contexto normal que manejamos, pero no por ello deja de ser curiosamente interesante. Rosa Gloria Chagoyán, mejor conocida por sus interpretaciones en la saga fílmica mexicana Lola la Trailera, fue condecorada con el grado de doctor Honoris Causa por la Universidad Instituto Americano Cultural, del Estado de México.
En un evento realizado el pasado viernes 8 de agosto, el rector, Rubén Ángel Manríquez Salas, y el director de Estudios de Posgrado, Jorge Fernández Herrera, entregaron el reconocimiento a la actriz mexicana por su “invaluable participación a la industria del entretenimiento”.
En el evento también fueron investidos con el Honoris Causa Marco di Mauro, el doctor Abel Cruz, el productor Iván Cochegrus y quince académicos. Dado que el padrino de generación fue el diputado Manuel Añorve Baños, la ceremonia se realizó en el reciento de San Lázaro.
Resulta curioso que con la situación actual que vive México, en un punto crítico de confianza hacia los legisladores y hacia las instituciones educativas, se den este tipo de nombramientos, si bien es cierto que Rosa Gloria Chagoyán se graduó de la licenciatura de Arquitectura en dicha universidad.
No obstante su nombramiento no obedece a su carrera como arquitecta, sino a su “destacado papel en el cine mexicano”, relató el rector. Hay algo que sí hay que destacar, ni Martha Higareda ni Ximena Sariñana pueden desbancar a Rosa Gloria Chagoyán como la reina de la taquilla en lo que respecta al cine nacional.
Lola la Trailera, La Rielera, Juana la Cubana y La Guerrera Vengadora destacan entre las más de 30 películas filmadas; la también cantante y modelo intervino además en varios largometrajes del género conocido como cine de ficheras.
Por si fuera poco, Rosa Gloria Chagoyán participó en telenovelas mexicanas y ha gradado diez discos de música. A este paso pronto investirán Mario Almada, al “Caballo” Rojas y al “Tun Tún por sus aportaciones al ámbito de la cultura nacional.
Uno de los anuncios bomba en la Gamescom 2014 fue la exclusiva de Rise of the Tomb Raider para consolas Xbox. El lenguaje utilizado, tanto por Microsoft en el evento, como por Crystal Dynamics en su comunicado de prensa, hicieron suponer lo peor: que no veríamos a Lara Croft en otras plataformas, algo que realmente parecía inaceptable.
Pero la “exclusividad” tiene en realidad una ventana de tiempo, como aclaró ayer Phil Spencer, jefe de Xbox. Hablando con el sitio Eurogamer en la misma Gamescom, Spencer, insistió en que la exclusiva es sólo para esta Navidad y no se intentó engañar a nadie con el anuncio.
“Tengo Tomb Raider lanzándose en exclusiva para Xbox esta navidad. Será para Xbox 360 y Xbox One. No estoy tratando de engañar a nadie, lo que hagan con su franquicia a largo plazo no es asunto mío, no lo controlo. Así que todo de lo que puedo hablar es del trato que tengo. No sé hacia dónde más (qué otras plataformas) va Tomb Raider“.
A pregunta directa sobre si era una exclusiva por un espacio reducido de tiempo, el directivo de Xbox contestó: “Sí, el trato tiene una duración. No la compré. No poseo la franquicia”, mostrando cierto enojo por el supuesto malentendido. Eso sí, Spencer no quiso decir por cuánto tiempo es el convenio.
“Es un trato entre nosotros y nuestro socio. La gente me pregunta cuánto pagué. Hay ciertas cosas de las que no voy a hablar porque es un negocio, obviamente el trato tiene un tiempo de duración. No compré la propiedad intelectual a perpetuidad”.
Las declaraciones de Spencer sin embargo sólo vienen matizar lo que se manejó de pésima manera. Tanto Microsoft, pero sobre todo Crystal Dynamics, pudieron aclarar en la medida de lo posible, como suele pasar con estos anuncios, que Rise of the Tomb Raider saldría primero para Xbox. Sobre todo en el caso de los desarrolladores, que en su comunicado se esforzaron más en sensibilizar al público de su decisión, que en describir el alcance real de la misma.
Entonces,Rise of the Tomb Raider saldría el año entrante también para PlayStation 3, PlayStation 4 y PC, faltando todavía la confirmación oficial por parte de Crystal Dynamics.
Daedalic Entertainment trae de regreso la emoción, el suspenso y la estrategia con Blackguards 2, juego en el que podremos esperar nuevos retos, mapas más complejos, enemigos y personajes.
Con una historia ubicada varios años después del primer juego, veremos como nuestros héroes, el enano Naurim, el hechicero Zurbaran y el exgladiador Takate han caído en algunos malos pasos, entre la mala suerte, y la falta de nuevas batallas, sus vidas se han vuelto más pasivas y se podría decir, sin significado, algo que por supuesto cambiará cuando Cassia, protagonista principal del primer juego, los reúna para combatir una nueva amenaza.
Ambientado en un mundo fantástico medieval, Blackguards 2saldrá en inicios del 2015 para PC, pueden leer la reseña de la primera parte siguiendo éste enlace.
En este mundo tan globalizado aún hay cosas que difíciles de lograr cuando hablamos de dos marcas reconocidas. Dos de ellas son Lego y Nintendo, que debido a los arreglos comerciales, principalmente de esta última, es prácticamente improbable que veamos en un futuro a mediano plazo un set de Super Mario Bros. con figuras Lego.
Sabedor de esto, Pepa Quin, un aficionado de Lego -y podría decirse experto ensamblador-, creó su propio diorama de Super Mario 64. Se trata del primer escenario del clásico juego, el cual recrea con figuras y piezas Lego desde a Mario, hasta las monedas, enemigos y pasajes secretos. ¡Genial!
Algo que destaca gracias a este diorama es cómo Nintendo logró que espacios relativamente reducidos se sintieran tan enormes dentro del juego. Uno observa el set y piensa: “no recuerdo que el nivel fuera tan pequeño”.
Si les gustaron las imágenes los invito a visitar el espacio en Flickr de Pepa Quin, donde además del set de Super Mario 64 tiene otras increíbles creaciones en Lego.
El día de ayer se hizo el anuncio de una noticia ciertamente atractiva, pues Overkill Software, creadores de Payday 2, el shooter donde somos ladrones de bancos, está trabajando en un juego completamente nuevo, de The Walking Dead. Robert Kirkman, creador de la serie, externa su felicidad -y casi se pone a bailar- con respecto al modo cooperativo, y de la alianza de Overkill con Skybound. Asegura que los fanáticos de la serie han esperado un juego de este tipo, y por fin ellos nos lo traerán.
¿Quieren más información? Pues tendremos que esperar para el 2016, aparte de esto, no hay absolutamente nada más, ni confirmación de las consolas, precio, fecha de salida o trama. Sólo espero que sea algo mucho mejor de lo ha salido, porque en mi opinión, no ha habido mucha calidad. Ni el de Telltale Games.
Codemasters ha liberado el primer video completamente ingame de su próximo juego de simulación F1 2014que saldrá a la venta el 17 de octubre, en el podemos ver una vuelta a la pista Bahrain con el Ferrari del conductor profesional Fernando Alonso.
F1 2014 llegará con todas las licencias de la temporada del año, esto son, pistas, conductores y autos; también incluirá un nuevo modo de carrera más pulido que en anteriores entregas, así como mejoras en el control y el modo escenario, que nos llevará por momentos históricos de éste deporte de motor.
A continuación les dejo una serie de nuevas imágenes que presentan los distintos climas del juego y que habremos de enfrentar durante las carreras. F1 2014 saldrá para PC, Xbox 360 y Playstation 3, sin embargo se espera que al comienzo de la temporada 2015 Codemasters de el salto a la nueva generación con F1 2015.
Ubisoft ha anunciado desde la Gamescom 2014 que la popular saga de juegos Heroes of Might & Magic volverá en 2015 conHeroes of Might & Magic VII, este nuevo juego de estrategia, rpg y exploración vendrá, como es de costumbre, con un basto mapa listo para enfrentarnos con las más terribles criaturas, sólo como ésta saga lo sabe hacer, de forma épica.
Un trailer que sin duda será del agrado de todos los que esperábamos la vuelta de uno de los juegos de estrategia más famosos de la PC.
Algún fanboy molesto se tomó muy en serio la guerra de consolas y comenzó a marcar highlights en el canal de Sony enTwitch durante la Gamescom 2014, para poner algunos mensajes altisonantes fuera de lugar contra su acérrimo competidor Microsoft.
Al parecer la persona que lo hizo estaba muy molesto por la exclusiva de Rise of the Tomb Raider para Xbox One, o por la iniciativa de Microsoft de permitir la reproducción en su consolas de películas y series bajadas de sitios pirata en Internet.
Esto fue más evidente cuando otras personas y marcas empezaron a reportar que sus canales de Twitch habían sido “hackeados” y estaban poniendo mensajes contra Xbox. En la siguiente imagen, del canal ESL TV, se puede leer “Xbox is for faggots (Xbox es para maricas)”. Pues sí que era todo un fanboy ocioso.
En lo que respecta al canal de Sony en Twitch, el higlight con la imagen miniatura duró varias horas pese a que se reportó desde temprana hora mediante las redes sociales. El suceso se tomó en tono de comedia entre la mayoría de la comunidad que empezó a armar juegos de palabras con las imágenes.
Nintendo ha publicado nuevos videos mostrando dos enemigos más de Hyrule Warriors, en el primero conoceremos a Ghirahim, personaje armado de una espada y con la que tendremos que luchar y hacer combos de velocidad para generar ataques de área.
En el segundo de estos avances, tenemos a Zant, quien gracias a sus poderes mágicos, podremos invocar los elementos y figuras como totems para aplastar a nuestros enemigos, claro, y si eso no funciona, tendremos la capacidad de aumentar significativamente de tamaño para caer sobre ellos, ya sea de sentón, o de panzazo. Bueno, quizá esto pudo sonar un poco cómico, pero seguro será bastante efectivo.
Desarrollado por Omega Force, Team Ninja y publicado por Koei Tecmo y Nintendo, Hyrule Warriorsllegará de forma exclusiva al Wii U el 26 de septiembre en Norteamérica, 19 de septiembre en Europa y hoy 14 de agosto en Japón.
Como siempre, Blizzard nos sorprende con sus cinemáticas, y ahora nos presenta un trailer para anunciar la fecha de lanzamiento de Warlords of Draenor, quinta expansión de World of Warcraft. En este contenido extra podremos elevar el nivel de personaje hasta 90 en un sólo paso, para así entrar de lleno en la acción y podrernos enfrentar contra cualquier reto, además podremos llegar al nivel 100.
En Warlords of Draenor podremos crear ciudadelas para reclutar aliados y juntar recursos, también tendremos para explorar nuevas zonas, como mazmorras. A continuación les dejo un video extra, para que puedan ver dicha expansión en acción y puedan observar en mejor detalle sus nuevos elementos.
World of Warcraft: Warlords of Draenor estará disponible en PC el 13 de noviembre.
Luego del arrasador éxito de Godzillaen mayo pasado, con 507.7 millones de dólares recaudados en taquilla, Legendary y Universal Pictures dieron a conocer la fecha de estreno de su secuela, que llegará el 8 de junio de 2018.
El rey de los monstruos regresará a la pantalla grande acompañado de algunos amigos, esto según se reveló en el panel de la reciente Comic-Con, donde se anunció que en la segunda parte aparecerían Rodan, Mothra y el rey Ghidorah.
Gareth Edwards nuevamente se hará cargo de la dirección del filme, cuyo elenco aún se desconoce, pero no sería raro ver repetir en el protagónico a Aaron Taylor-Johnson.
Robin Williams nos dejó, pero su legado sigue vivo, muestra de ello el vistazo de Merry Friggin’ Christmas (cortesía de Entertainment Tonight), una de las cuatro películas que el comediante filmó antes de morir.
La historia se centra en Boyd Mitchler y su esposa Luann, quienes se preparan para pasar una tal vez no muy agradable cena de Navidad con el padre de Boyd y su familia de inadaptados.
La aventura comenzará cuando Boyd se dé cuenta que olvidó los regalos de sus hijos en casa, por lo que saldrá corriendo junto a su padre y su hermano menor en una travesía de regreso a casa para recuperar los regalos antes de que amanezca.
Robin Williams, Joel McHale, Lauren Graham, Clarke Duke, Oliver Platt, Wendi McLendon-Covey, Tim Heidecker y Candice Bergen protagonizan Merry Friggin’ Christmas, película que estrenará de forma limitada el 7 de noviembre.
Pese al gran trabajo que esto representa, Warner Bros. aparentemente se encuentra trabajando en dos versiones de Aquaman.
Y es que a través de The Hollywood Reporter se dio a conocer que la primera de ellas está a cargo de Will Beall, mientras que en la segunda se encuentra trabajando Kuart Johnstad, esto con el fin de elaborar dos proyectos para al final decidir cuál de los dos llegará a cines.
Aunque próximamente veremos a Jason Momoa darle vida a dicho personaje en la película de Zack Snyder, Batman v Superman. Dawn of Justice, Aquaman no ha tenido mucha presencia en la pantalla grande.
Aquaman nació en 1941 cuando apareció en More Fun Comic, creado por Paul Norris y Mort Weisinger, para dos décadas después convertirse en el fundador de La Liga de la Justicia.