Una racha de interminables películas de mala calidad han caracterizado la carrera de Adam Sandler, sin embargo esta vez el neoyorkino intentará recuperar su dignidad y demostrar que tiene madera de actor con The Cobbler, una comedia dramática con la que pretende lo tomemos en serio y de la que hoy te mostramos su primera imagen.
La película centra su historia en un zapatero que de pronto contará con la capacidad de -literal- ponerse en los zapatos de otras personas durante determinado tiempo y así intervenir en la vida de las personas a quien les estará reparando el calzado.
Adam Sandler, Dustin Hoffman, Cliff “Method Man” Smith, Ellen Barkin, Melonie Diaz y Dan Stevens protagonizan The Cobbler, película escrita y dirigida por Tom McCarthy que aún no tiene fecha de estreno definida, pero sabemos que arribará a cines este 2014.
Sony Pictures liberó tres nuevos carteles internacionales de El Sorprendente Hombre Araña 2: La Amenaza de Electro, secuela dirigida por Marc Webb que arribará a cines en mayo de este mismo año.
Como bien sabemos, en esta entrega veremos a Peter Parker romper la promesa que le hizo al padre de Gwen Stacy sobre alejarse de ella para protegerla, pues será por el mismo motivo que nuestro héroe tenga que regresar a su lado, además de que enfrentará a nuevos enemigos que intentarán destruirlo a él y a quienes ama.
El Sorprendente Hombre Araña 2: La Amenaza de Electro es protagonizada por Andrew Garfield, Emma Stone, Jamie Foxx, Dane DeHaan, Campbell Scott, Embeth Davidtz, Colm Feore, Paul Giamatti y Sally Field.
Unas semanas más I, Frankenstein finalmente arribará a la pantalla grande, pero mientras el día llega hoy Lionsgate nos trae un nuevo póster, así como un nuevo comercial de televisión del filme dirigido por Stuart Beattie.
La historia se centra en Adam Frankenstein, un ser creado por Victor Frankenstein Adam, que pronto se verá enfrenado entre el mundo de los humanos y cientos de demonios que buscan descubrir el secreto de su inmortalidad.
Aaron Eckhart, Bill Nighy, Yvonne Strahovski, Miranda Otto, Jai Courtney, Socratis Otto, Mahesh Jadu, Caitlin Stasey y Aden Young protagonizan I, Frankenstein, película que estrenará en cines el 24 de enero próximo. Aquí te mostramos su nuevo cartel.
Melissa McCarthy regresará este año con nuevas comedias a la pantalla grande, una de ellas se titula Tammy, largometraje donde además de protagonizar, debutará como productora y guionista; así que hoy te mostramos su primera imagen oficial.
El filme centra su historia en una mujer llamada Tammy, quien tras ser despedida de su trabajo encuentra a su esposo con otra mujer. Decepcionada de la vida, Tammy decide adentrarse en un largo viaje sin rumbo fijo para encontrarse con ella misma, sin embargo en este viaje no irá sóla, pues viajará con su alcohólica, malhablada y diabética abuela, Pearl.
Melissa McCarthy, Susan Sarandon, Dan Aykroyd, Allison Jannedy, Kathy Bates, Toni Collette, Mark Duplass y Sandra Oh protagonizan Tammy, película de Ben Falcone que llegará a cines el 4 de julio de este año.
Pensamos que el elenco de X-Men: Días del Futuro Pasado ya estaba completo, sin embargo hoy a través e MTV se dio a conocer la unión de un integrante más, se trata de Evan Jonigkeit, actor que dará vida a una versión más joven de Sapo en dicha secuela.
Respecto a su participación en el largometraje, el mismo actor comentó: “He leído un montón de cómics y sé la historia de mi personaje, Sapo. Los fans de X-Mensabrán que Ray Park lo interpretó en la primera película, así que será la historia de cómo llegó a convertirse en el personaje.”
Pese a que Jonigkeit no reveló muchos detalles sobre el personaje en el filme, sí señaló que será distinto al visto en el primer filme de X-Men, pues tendrá un toque “más oscuro”.
X-Men: Días del Futuro Pasado llegará a cines el 23 de mayo de este año.
Sony por fin dio los primeros detalles concretos de su servicio de juego vía streaming (transmiten la información vía servidores en Internet, o mejor conocida como nube). Durante el Consumer Electronic Show (CES) celebrado en Las Vegas, la compañía japonesa reveló sus planes con PlayStation Now, una adaptación del servicio Gaikai.
De acuerdo a Sony, PlayStation Now estará listo para verano y nos ofrecerá mediante la nube una gran variedad de títulos de PS3, primero en la PlayStation 4 y luego también en la PlayStation 3 y PS Vita. También se espera que por medio de este servicio lleguen juegos de PS2 y el original PlayStation.
Además de las consolas de videojuegos tradicionales, la mayoría de pantallas Sony Bravia que salgan en este año soportarán PlayStation Now. La idea de Sony es que se pueda usar a través de diversos dispositivos creados por la compañía, incluyendo tabletas y teléfonos inteligentes.
Los juegos podrán ser rentados individualmente o también pagar una suscripción que les dará valor agregado, con la posibilidad de escoger entre un gran catálogo de títulos y variedad de géneros. Y no te preocupes por el multijugador en línea o trofeos, pues todo esto vendrá incluido con el servicio.
En el CES, Sony demostró las capacidades de PlayStation Now con una pantalla Bravia y una PS Vita, jugando vía streaming en ambas plataformas Beyond: Two Souls, The Last of Us, Puppeteery God of War: Ascension.
Studio Ghibli ya empieza a dar los detalles de su próximo filme animado, Omoide no Marnie, basada en el libro clásico infantil When Marnie was There, de Joan G. Robinson (1964) y catalogado por Hayao Miyazaki como una de las 50 mejores lecturas para niños.
Para la dirección regresa Hiromasa Yonebayashi, el encargado de El Mundo Secreto de Arriety, con un guion adaptado escrito por él mismo, Niwa Keiko (La Colina de las Amapolas) y Masashi Ando (diseño de personajes en La Princesa Mononoke, El Viaje de Chihiro y Paprika). La banda sonora correrá a cargo de Takatsugu Muramatsu, quien musicalizó el anime Hime Chen! Otogi Chikku Idol Lilpri.
Omoide no Marnie contará la historia de Anna, una chica solitaria sin amigos hasta que cambia de lugar de residencia, en medio de las dunas ubica una casona abandonada en donde conoce a Marnie, quien se volverá su inseparable primera mejor amiga. Pero las cosas cambiarán cuando una familia se mude a dicha casa, ahí conocerá a Lindsay, con quien pondrá en práctica todo lo aprendido sobre la amistad para conocer un curioso secreto sobre Marnie y su pasado.
La película será estrenada en verano de este año en Japón y se anticipa que será la producción más cara hasta ahora de Studio Ghibli.
Sega quiere hacernos olvidar a Colonial Marines y ya está preparando un nuevo juego de la saga Alien, en esta ocasión con el principal atractivo de que la protagonista es la hija de la teniente Ripley, Amanda. Conoce a Alien: Isolation.
Y para presentarnos este nueva entrega ya hay un primer tráiler en donde destaca que la atmósfera del juego será más propia de un survival horror y no tanto de un shooter, aunque se mantiene la vista en primera persona. Al parecer los combates serán menos frecuentes y no será un festín de armas, sino una aventura más envolvente en donde nadie pueda escuchar nuestros gritos.
Para ello tomaremos el control de Amanda, quien termina en el peor lugar del mundo al emprender una misión de búsqueda para encontrar la verdad sobre el paradero de su madre, la legendaria sobreviviente Ellen Ripley. Sin preparación, sin poder y sin ventajas, tendremos que rascar recursos de todos lados para improvisar situaciones y usar todo lo que tengamos a la mano contra los xenomorfos.
Alien: Isolation saldrá a finales de 2014 para PlayStation 3, PlayStation 4, Xbox 360, Xbox One y PC.
Tenemos una buena y una mala noticia. La buena noticia es que Ubisoft anunció que sacará a la venta Far Cry Compilation, una colección con los juegos de la franquicia; la mala, para los usuarios de Xbox 360, es que sólo estará disponible para PlayStation 3.
La compilación de esta saga de disparos en primera persona incluye el original Far Cry, así como Far Cry 2, Far Cry 3, and Far Cry 3: Blood Dragon y saldrá a la venta el 11 de febrero de este año a un increíble precio sugerido de 39.99 dólares.
En Europa, Far Cry Compilation llegará bajo el nombre de Far Cry: The Wild Expedition y en dicho territorio sí saldrá también a la venta para PC y Xbox 360.
Mientras que ayer Microsoft anunciaba que su Xbox One había vendido tres millones de unidades antes de cerrar el año pasado, Sony preparaba un anuncio a mayor escala para su presentación en el Consumer Electronic Show (CES), donde la compañía japonesa reveló que hasta el 28 de diciembre de 2013 la PlayStation 4 ya había colocado 4.2 millones de consolas a nivel global.
En lo que se refiere al software, para PS4 se han vendido 9.7 millones de copias de juegos, incluyendo las descargas vía la PlayStation Store. Los títulos más solicitados han sido Call of Duty: Ghosts, Assassin’s Creed IV: Black Flag, Battlefield 4, FIFA 14, y Killzone: Shadow Fall.
Adicionalmente, durante el CES se informó que los suscriptores al servicio PlayStation Plus aumentaron en un 90 por ciento desde la salida de la PS4 el pasado 15 de noviembre, esto sin tomar en cuenta que la consola también impulsó de sobremanera las ventas de la portátil PS Vita.
Frozen: Una Aventura Congelada es la nueva película animada de los estudios de Walt Disney. Basada en el cuento de hadas La Reina de las Nieves, de Hans Christian Andersen, esta historia estaba en la mente de la compañía desde 1943, como parte de una compilación de relatos del célebre autor, pero los personajes y la ambientación nevada demostraron ser demasiado para la animación de aquel tiempo. Ahora llega con todo el poder de los gráficos por computadora y un jugoso presupuesto.
Frozen: Una Aventura Congelada
Como dato curioso y tras varios cambios en la producción, este filme es también el primero del estudio dirigido por una mujer. Jennifer Lee, involucrada desde la concepción de la animación, terminó siendo nombrada codirectora junto a Chris Buick, quien anteriormente le había entregado a Disney la exitosa Tarzán.
Frozen: Una Aventura congelada nos cuenta la historia de las hermanas Anna y Elsa, princesas del reino de Arendelle. Estas hermanas, que eran muy unidas y compartían mucho tiempo de pequeñas, fueron separadas cuando se demostró el peligro de la habilidad mágica de Elsa: congelar todo lo que sus manos/pies tocan. Después de un trágico accidente donde los padres de ambas fallecen, la responsabilidad de Elsa es asumir el trono, anteponiendo sus miedos y hasta la convivencia con su hermana menor.
Érase una vez…
Hablar de una película animada de Disney siempre es difícil. Estamos acostumbrados a sus historias, hemos visto desde sus ya clásicos hasta sus renovadas princesas. Al saber de Frozen: Una Aventura Congelada, mi primera inquietud fue su historia misma. ¿Regresarían al modelo de sus animaciones clásicas o simplemente retomarían las historias que han demostrado tener éxito en estos últimos años?
Afortunadamente, para mis dudas y para el público en general, el largometraje animado número 53 de la casa del ratón Mickey toma su propio camino y nos ofrece una narrativa que, si bien presenta algunos problemas, se mantiene como una propuesta fresca pero de alguna forma familiar.
Por principio de cuentas, los personajes de Frozen: Una Aventura Congelada son grandiosos. Nuestras dos protagonistas tienen sus personalidades muy bien definidas: Mientras Anna es hiperactiva, curiosa e incluso inocente, Elsa se mantiene callada, reservada y cautelosa de sí misma. La película maneja muy bien la relación de ambas, desde su infancia hasta su separación por las circunstancias que las envuelven.
Curiosamente, los personajes rompen con varios arquetipos de Disney.
Y si los roles centrales son muy buenos, los secundarios no desentonan y por momentos roban cámara. Cada uno cumple con su función y de hecho enriquecen un relato que no puedo vislumbrar ya sin ellos. El villano de la historia (que de hecho me sentiría mal de darles detalles) es una bocanada de aire fresco a este rubro, ya que sus acciones se sienten de cierta manera justificadas y son hasta cierto punto maniacamente comprensibles.
Los habitantes del reino de hielo
Anna
La menor de las princesas, un accidente que sufre de pequeña al jugar con su hermana obliga a sus padres a esconder los poderes de Elsa y condena al mismo tiempo a Anna a una vida de soledad sin contacto con la que había sido su mejor amiga y confidente. Ahora busca que su hermana levante el hechizo eterno de nieve sobre el reino.
Elsa
La auténtica Reina de las Nieves. A temprana edad descubrió sus increíbles poderes que le permiten congelar, crear y manipular nieve y hielo a su antojo, aunque también suele salirse de control esta habilidad dependiendo de su estado de ánimo. Ahora ha sumido a su reino en un inverno eterno y todos buscarán convencerla/obligarla de que levante este “maleficio”.
Kristoff
Kristoff no es el arquetípico héroe: no es príncipe, no anda en un corcel y no es a prueba a fallas; se trata de un comerciante de hielo torpe y poco diestro en combate que se crió junto a su alce y ahora sólo intenta regresar el verano al reino para poder continuar su antiguo estilo de vida. Eso sí, agallas y valentía no le faltan.
Sven
La mascota y mejor amigo de Kristoff desde que ambos eran pequeños. Sven es un veloz reno (caribú) amante de las zanahorias y con un talento especial para entender lo que su amo siente y piensa (Kristoff simula hablar por él). Siempre curioso, le encantan las cosas brillantes y frías, y juega con todo lo que se atraviese a su paso.
Olaf
Un muñeco de nieve que ansía el calor del verano. De espíritu alegre y siempre servicial, Olaf pronto establece un vínculo cercano con el resto de la tropa, pero sin duda lo mejor de él es su inocente, involutario y despreocupado humor. Un personaje entrañable que será el favorito de muchos durante varios, varios años y que no sería raro verlo pronto en su propio show.
Clásico musical
¿Los personajes son la única magia en este reino? No. La experiencia de Chris Buick en el ramo y la presencia de una fanática femenina como Jennifer Lee provieron a Frozen: Una Aventura Congelada de la fórmula necesaria no sólo para ser una película exitosa, sino una experiencia que cautiva al público, como aquellas épocas cuando de niños reíamos, cantábamos y nos aprendíamos de memoria diálogos y temas musicales de nuestras caricaturas favoritas.
Frozen: Una Aventura Congelada es volver a las secuencias cantadas, y en este caso todavía con más minutos en pantalla que los clásicos animados que todos conocemos, pero también con una destreza cinematográfica sin paralelo. Cada canción encaja como la zapatilla de la Cenicienta y cuentan con una serie de arreglos que te harán estarlas tarareando varios días después.
Las secuencia inicial nos recuerda aquella del circo de Dumbo, mientras que otras nos muestran baladas más pop y modernas, pero casi todas con la dosis necesaria de ritmo, animación y nostalgia, y aunque la temática es principalmente un cuento de princesas para niñas, no es excluyente para que toda la familia las disfrute por igual.
¿Y si hacemos un muñeco?
Icebergs a la vista
Aunque hay que reconocer que Frozen: Una Aventura Congelada no es perfecta. Si bien los personajes están muy bien trabajados, algunas de las situaciones en las que se ven envueltos se sienten un poco o un mucho forzadas. Recuerdo estar sufriendo en uno de los números musicales por el dueto (a mi muy personal opinión) mal planeado, al punto de decir al aire: “¿Por qué no hablan como dos personas normales?”. También el cambio de niña a mujer, a modelo de Loreal de Elsa uno no sabe si tomarlo a broma o a desatino.
Otro punto que debo tocar es el planteamiento central de la historia. Al principio conoceremos detalles sobre las dos hermanas que si bien presentan una problemática, nunca son en realidad resueltos y en cierto punto se olvidan, aunque para esta parte, estos arcos inconclusos son solamente pequeños detalles que a gran escala no son motivos para criticar la trama en sí.
En la parte técnica, Disney se superó a sí mismo y nos entrega uno de las cintas del género que mejor lucen. El sueño de llevar este cuento a la pantalla grande no sólo superó las dificultades del método tradicional, sino que logró hacerlo con una excelsa animación y un hermoso e inventivo diseño de personajes y escenarios. El doblaje, en inglés o en español, es perfecto.
Un éxito marca Disney
Frozen: Una Aventura Congelada parece que tiene todo para el Oscar, es una cintas que se atreve a ir más allá de la fórmula ya establecida y al mismo tiempo nos embarga con el aroma de nostalgia marca Disney. Aunque el largometraje tiene altibajos con algunos de sus números musicales, en general son éstos los que también le dan su propio sello a una historia que nos ofrece una lección más humana y cercana, menos fantasiosa, algo a lo que tampoco estábamos acostumbrados en un cuento de princesas.
Además de las peleas y los iconicos personajes de Nintendo combatiendo, los trofeos desbloqueables forman parte importante de la saga de Super Smash Bros.
Masahiro Sakurai confirmó en Miiverse que los trofeos regresaran a ambas versiones del nuevo Super Smash Bros. (3DS y Wii U). Junto con esta noticia, el director del título subió a la red de Nintendo una captura del juego donde podemos ver a Saria, de The Legend of Zelda: Ocarina Of Time, como uno de los trofeos para la la edición de la portátil.
Sakurai también explicó que los trofeos serán diferentes para ambas versiones del título.
“Habrán trofeos para ambas versiones del juego, cada una de ellas tendrán diferentes tipos y modelos. Los trofeos de 3DS estarán enfocados principalmente a personajes de la portátil y viceversa.
Si eres amante de los hack n’ slash masivos a la Dynasty Warriors, seguramente estarás esperando entonces Sengoku Basara 4, la próxima entrega esta franquicia de Capcom que toma prestados muchos conceptos de la saga de Koei Tecmo y les imprime su propio sello, historia y diseño.
El estilo de estos juegos nos pone al mando de uno de varios personajes (podemos alternar más tarde) para enfrentarnos con hordas de cientos y hasta miles de enemigos. Nuestras acciones, combos y jugadas beneficiarán a nuestros aliados y obtendremos bonos en poderes, vida y habilidades.
Además de los vastos escenarios donde nos enfrentamos a ejércitos enteros, Sengoku Basara 4 incluye los obligados jefes de nivel y toda una historia nueva muy al estilo japonés. A continuación tienes todos los videos para ver si te animas a importarlo de Japón ahora que salga a la venta el 23 de enero, en exclusiva para PlayStation 3.
Fiel a su costumbre con esta franquicia, Gust realizará un port mejorado de Atelier Ayesha para PS Vita. Bajo el nombre de Atelier Ayesha Plus: The Alchemist of Dusk, esta edición incluirá todos los paquetes de contenido descaragable de su hermano mayor para PlayStation 3.
Entre los DLC vienen dos sitios de exploración (Cow’s Paradise y Hidden Paradise), los personajes de Marion y Odelia, así como trajes -varios de ellos diminutos para Ayesha, Linca y Wilbell. Entre los extras también viene un modo difícil (enemigos con mucho más HP), algunas añadiduras al bestiario, nuevos elementos y una opción llamada Panel Attack para otorgar algunos bonos en batalla.
Atelier Ayesha Plus: The Alchemist of Dusk estará disponible el 27 de marzo en Japón, las primeras edición vendrán con un código especial para un trajecito extra y se espera que este título aterrice en América y España antes de fin de año, aunque probablemente sólo en formato de descarga digital. Los que no conozcan el juego, se trata de un RPG con fuerte énfasis en la producción y desarrollo de ítems, mejoras y magias propias para progresar.
Con un fuerte énfasis en la música llegará a PlayStation 3 este año Ar no Surge, un RPG japonés por parte de Gust y Koei Tecmo en donde quizá lo que más llama la atención a primera vista es el destacado diseño de arte, con una esencia muy de anime y futurista que puedes ver en la galería al final de la nota.
En este juego controlaremos principalmente a Delta y Arshes en batallas tipo RPG táctico, donde el giro en especial es que nuestro deber será proteger a una heroína, que se la pasará cantando, ya sea para atacar, ayudarnos o distraer al enemigo. La música también es parte de la historia, en un mundo lejano donde los humanos y unos seres muy especiales convivieron hace mucho tiempo y ahora esta relación se ha perdido por disputas tecnológicas.
Ar no Surge incluye muchísimas opciones de personalización, que va desde la vestimenta de nuestros personajes (podemos ponerles traje de baño y toda la cosa) hasta preparaciones predefinidas de batallas. El juego saldrá a la venta el 6 de marzo en Japón y esperamos poder verlo pronto en Occidente.
Warner Bros. Home Entertainment debutó el primer clip de su próxima película de animación, Justice League: War, en el que se nos muestra el primer encuentro entre dos de los personajes icónicos de DC Comics, Batman y Linterna Verde.
Basada en la encarnación de los Los Nuevos 52 y la novela gráfica Justice League: Origins, de Geoff Johns y Jim Lee, en este filme veremos a nuestros superhéroes temidos y en ciertos casos hasta perseguidos por la autoridad, justo en el momento en que un ataque de las fuerzas interestelares de Darkseid golpea Metropolis.
Superman, Batman, Mujer Maravilla, Linterna Verde, Flash Verde y Cyborg (en su historia de origen) se darán cuenta que la única forma de sobrevivir y contraatacar será haciendo equipo y usar los talentos de cada uno para salvar a la Tierra. Aquí tienes el primer previo.
Justice League: War, dirigida por Jay Oliva cuenta con las voces en inglés de Jason O’Mara, Christopher Gorham, Justin Kirk, Alan Tudyk, Michelle Monaghan, Shemar Moore, Sean Astin, Bruce Thomas y Steve Blum. El largometraje animado saldrá a la venta en febrero en un paquete combo Blu-ray, DVD y descarga digital.
Las ventas de la Xbox One llegaron a tres millones de unidades antes de cerrar el 2013, informó Microsoft mediante un comunicado en su sitio web.
La nueva consola del gigante informático salió a la venta el 22 de noviembre del año pasado en trece territorios, incluyendo Estados Unidos, Canadá, México y España y logró venderse a “ritmo récord” de acuerdo a lo que notifica Microsoft, siendo la plataforma de videojuegos que más y mejor se ha vendido por parte de esta compañía al momento de su lanzamiento.
Se espera que las ventas aumenten también dramáticamente cuando aparezca el primer gran juego exclusivo para la Xbox One, Titanfall, el mes de marzo.
En lo que respecta a las ventas de la PlayStation 4, VGChartz lista que la consola de Sony ha vendido ya 3.9 millones de consolas, faltando todavía de salir oficialmente a la venta en Japón los últimos días de febrero, territorio donde podría aumentar dramáticamente su número de unidades colocadas.
Nazis, momias, tumbas, tesoros, trampas, mercenarios, ladrones, científicos y arqueólogos, Deadfall Adventures es un videojuego desarrollado por Nordic Games y publicado por Farm 51 para Xbox 360 y PC que mezcla elementos de algunos nombres muy conocidos, comenzando por Indiana Jones y Uncharted. Una experiencia con buenos, malos y feos momentos.
Deadfall Adventures
El año es 1938 y la búsqueda por un antiguo tesoro ha puesto a héroes y villanos en viajes por todo el mundo, es de esta forma que conoceremos a James Lee Quatermain, descendiente del famoso explorador Allan Quatermain, personaje creado por H. Rider Haggard, que tuviera su primera aventura en el libro Las Minas del Rey Salomón, publicado en 1885.
Con él recorreremosDeadfall Adventures, un juego de disparos en primera persona lleno de peligros y algún que otro giro en la trama, vuelcas de tuerca que que si bien mantienen rodando la historia, no aportan sorpresa alguna al tratarse de una gran serie de clichés ya muchas veces vistos en este género: la damisela en peligro y arriesgada mujer, el profesor, el científico, los malos y un héroe un tanto sarcástico que de forma casi accidental, le salen bien las cosas al final del día… Incluyendo el amor de la chica.
Sí, de esto y un poco más está conformado Deadfall Adventures, algo así como una mezcolanza de detalles que han funcionado en otras aventuras, sin embargo aquí existe una falla: la falta de carisma en los personajes. Las frases típicas de un héroe descuidado se convierten en simples clichés con un doblaje sin chiste, poniendo una comparativa, se podría decir que James Lee Quatermain es como el hermano perdido y poco popular de Nathan Drake, incluso se le puede ver cierto parecido en el diseño de su rostro, la vestimenta y hasta el humor, aunque sin la misma chispa.
Tesoros, tumbas y rescates
El control de Deadfall Adventures vienen en el clásico esquema de tu FPS favorito (sea cual sea), Movimientos como saltar, cambiar de arma y un ataque cercano (muy efectivo contra momias) están integrados en tu repertorio, y no tendrás problemas pues ya sea con joystick o teclado, la respuesta a lo que dictan tus manos es sólida.
Algo que abunda aquí es la búsqueda de tesoros. Los niveles construidos de forma lineal esconden en recovecos figuras y estatuillas de diferentes culturas antiguas, que al descubrirlas permitirán que el personaje pueda subir de atributos como la capacidad de regeneración de la vida, estamina o hasta la velocidad de recarga de armas.
Deadfall Adventures toma elementos de sobra conocidos.
Claro que encontrar dichos objetos pronto se vuelve una actividad de alto riesgo, pues normalmente están colocados en partes donde encontraremos trampas mortales a lo Indiana Jones, tipo paredes que se estrechan, techos que bajan con picos, suelos que se derrumban, rocas que nos perseguirán en caída y una de mis favoritas, el encuentro con momias, criaturas que sólo pueden ser detenidas alumbrándolas con la linterna o el reflejo de una luz, más contundentes disparos de nuestras armas (¿alguien dijo Alan Wake?).
Es importante decir que la mayoría del tiempo sólo se pueden cargar dos armas diferentes, más cinco granadas y en algunas ocasiones un lanzacohetes de un alcance bastante dudoso, exigiendo así al jugador el saber escoger bien el tipo de pistola, rifle o metralleta para la ocasión pues a pesar de ser de la misma clase, cada una de ellas tiene un rango, alcance y magnitud de daños diferentes, sin olvidar el tiempo de carga entre cartucho y cartucho.
Además de todas las peripecias por descubrir las partes divididas de un legendario tesoro, en Deadfall Adventures James también tiene la tarea de rescatar más de una vez a la chica en peligro, la arqueóloga Jennifer Goodwin, quien tiene una habilidad natural para ser secuestrada por cualquier villano.
¿Recorrido en lava? si, por favor
¿Inteligencia artificial? Sí… Un poco
Algo que inmediatamente llama la atención de Deadfall Adventures es la casi nula inteligencia tanto de nuestros acompañantes como los diferentes enemigos que enfrentaremos a lo largo del juego; los soldados y mercenarios simplemente están allí para repartir tiros y recibirlos por igual hasta que alguien muera, por otro lado las momias pueden llegar a ser un verdadero dolor en el trasero, como he mencionado, es indispensable alumbrarlas mientras las atacamos, además de que son el doble de ágiles -o torpes, como desees pensar- que nuestro personaje, se lanzarán enfrentando los disparos y correrán rápidamente hacia nosotros como si no hubiese un mañana.
Durante la segunda mitad del juego las cosas se pondrán más difíciles, pues estas criaturas estarán equipadas con escudos y en ocasiones con armas de fuego, y mejor no comienzo hablar de los “orangutanes”, que prácticamente vuelan de forma enfurecida igual que los Berserkers de Gears of War; así que un tip, tengan lista la escopeta y conozcan bien su entorno para saber hacia dónde correr mientras les pisan los talones.
Algo típico de los videojuegos y que siempre me ha llamado la atención es la torpeza con que actúan nuestros acompañantes en momentos de peligro, y que al menos en Deadfall Adventures es tan absurdo que llega a ser cómico, por ejemplo cómo Jennifer se esconde a medio campo de batalla o dispara a la nada, pero mejor que eso, verla caer de puentes colgantes al tratar de seguirnos el paso para luego escuchar sus gritos de agonía y de pronto verla (re)aparecer frente a nosotros. Bugs que dependiendo como los tomes, podrán alegrarte la partida o simplemente hacerte una mueca de frustración y enojo.
El gusto entra por la vista en Deadfall Adventures
¿Pero qué sería de un juego de aventuras sin acertijos? Como es clásico en este género, avanzar por un nivel o pasar al siguiente se maneja por la resolución de rompecabezas tipo la combinación de botones para activar puertas, la habilidad para disparar al blanco en diferentes objetivos y saber cruzar caminos llenos de trampas, en la mayoría de las veces problemas que se pueden resolver casi por mera lógica y observación, aunque existen algunos donde no tendrás ni idea de lo que se debe hacer, dejando a la experimentación y el azar como única vía del éxito.
Pero no todo son malas noticias, el aspecto más memorable de Deadfall Adventures y el que te mantendrá jugando, es el apartado gráfico y el alto cuidado en detalle; lugares como selvas, cuevas y templos son muy vistosos y llenos de vida, la paleta de colores es muy variada entregando a cada zona una personalidad muy diferente. Viajar desde Egipto hasta Guatemala tiene definitivamente su chiste, mostrando escenarios que no solo se diferencian en colores, también en los elementos que contienen como diseño de pilares, paredes, y diferentes objetos. Aún en PC lucen muy bien sin necesidad de una súper tarjeta gráfica.
En lo personal las ruinas en Guatemala son el punto más alto del juego y un balance entretenido entre historia, diseño de niveles y gameplay, tanto es así que por momentos se pueden olvidar las fallas mencionadas antes, sin embargo estoy hablando casi del final de la aventura. ¿Cuánto te toma completarlo todo? Bueno, hablamos de unas 25 horas para sacar todos los logros.
La dirección de arte de Deadfall Adventures, lo mejor.
Referente al online, Deadfall Adventures cuenta con varios modos entre el que está el clásico Survival, donde nos las veremos contra hordas de enemigos en modo cooperativo, de esta forma ganando experiencia y skins para el juego dejándonos escoger a más personajes. También tenemos el omnipresente Deathmatch, donde podemos jugar el clásico todos contra todos.
El punto negativo es que al parecer la comunidad en no es muy activa que digamos así que es muy probable encontrarse en la espera de que alguien esté conectado para echar una partida, o al menos que conozcas algún amigo que tenga el juego y desee pasar un rato matando momias contigo, pues para los demás modos es necesaria más gente para hacer algo interesante; una lástima ya que los mapas multijugador tienen un buen diseño, son variados e incluso puedes activar trampas para terminar con tus contrincantes.
En lo personal, Deadfall Adventures es una buena travesía. Sí, tiene sus fallas pero la experiencia nunca deja de ser entretenida salvo en algunos puzles sin mucho sentido. La historia no es algo que sobresalga, pero cumple con su función de mantenernos pegados al control viajando a diferentes lugares, junto una dificultad elevada para el tramo final que te mantendrá corriendo de un lado a otro escapando de criaturas, soldados, ladrones y muchas explosiones. Nordic Games experimentó en este género y el resultado es en su mayoría bueno, pero me encantaría ver una secuela más pulida en esta nueva generación de consolas.
Inicia el año y seguimos con noticias de nuevos juegos que estarán llegando en el transcurso del año, y esta vez le toca a Daylight, un survival horror exclusivo de PlayStation 4 y Steam, donde un celular será nuestra salvación dentro de un hospital mental que más bien pareciera casa del terror. El móvil nos servirá para alumbrarnos y ubicarnos dentro de las instalaciones, y tendremos que ser cuidadosos con el uso, pues recuerden que hoy en día duran más tiempo los chicles que la batería de los celulares.
El trailer señala muy bien que pase lo que pase, nunca miremos atrás, lo cual dudo que haremos pues tiene ese suspenso que el original Slendertenía. Bueno, más que suspenso, terror, pues fueron varias las veces que me espanté, y al parecer Daylighthará lo mismo pues según el sitio oficial, cada partida es diferente por el motor de creación de los escenarios, además de que la iluminación dentro del título será clave para levantar ese miedo en nosotros. Incluso recomiendan que se juegue con todas las luces apagadas (ajá, como si fuera a hacerlo!).
Les dejamos el nuevo avance del juego que sin duda tiene algunos detalles para esperarlo con ansias, aunque no hagamos caso de la recomendación respecto a las luces.
Seguro que a todos los fanáticos de las carreras de ves en cuando nos gusta en los videojuegos conducir en sentido contrario, estrellar el auto a muy alta velocidad, provocar accidentes, jugar sucio online o simplemente tratar de ir lo más rápido posible milésimas antes de perder el control por completo, cuando la dirección y los frenos dejan de funcionar, cuando las físicas nos demuestran que una pequeña equivocación hará volar nuestro auto por los aires.
Bueno, no en todos los juegos podemos hacer esto, así que es un respiro cuando llega ese preciado título que no sólo presenta calidad en sus gráficas y modo de carrera, también nos da, con libertad y asombro la capacidad de poder lograr las piruetas más escalofriantes. Así es el proyecto Next Car Game.
Juegos que han estado presentes en cada generación de consolas y en PC y que sin duda han nutrido con sus espectaculares motores de física el molde a seguir en cómo se deben programar los daños y las colisiones. Demolition Racer: No Exit, Burnout y Flatout son nombres que nos vienen a la mente. Y ahora es una gran sorpresa mencionar que de nuevo llegarán esas carreras locas y llenas de destrucción con Next Car Game, un título desarrollado por nada mas y nada menos que Bugbear Entertainment, creadores de Flatout y Flatout 2: Ultimate Carnage.
Pero en esta nueva generación van un paso adelante. Next Car Game demuestra que la destrucción de un vehículo dentro de un videojuego puede ahora verse más impactante, esto usando algo llamado Soft Body Transformation, un motor que prácticamente hace que cualquier objeto (en este caso vehículos), al ser impactado con otro, sea deformado de manera muy precisa por la colisión dependiendo del tipo de choque, velocidad y la superficie contra la que se es estrellado, diferente al tipo de daños visuales a lo que estamos acostumbrados, donde cada golpe y rasguño son mostrados de forma predefinida una y otra vez.
El juego todavía se encuentra en una fase muy temprana de desarrollo pero ya cuenta con muchos seguidores, tan solo hay que ver las imágenes y el trailer para percatarse que estamos ante algo bastante cool y donde los accidentes serán realmente épicos.
Pero si aún deseas más, como probar lo que Next Car Game puede llegar a ser, en su página oficial, al inscribirse al boletín de noticias tendrán un pase para bajar el demo de tecnología y probar ustedes mismos lo que puede hacer a su auto, y para los más fervientes amantes de las carreras aún hay algo más especial, pues en la compra de reserva de Next Car Game tendrán acceso al estado actual de desarrollo, sus próximas actualizaciones y la oportunidad de estar en contacto con el equipo y transmitirles todos los deseos, ideas y lo que piensas de este futuro juego de carreras.
Mejor destrucción en Next Car GameAzul… se ve bien
