Hoy salió el video de lanzamiento de Don’t Starve: Reign of Giants (Klei Entertainment), la expansión del survival para Windows, Mac y PlayStation 4, que además ya está disponible con un precio de 4.99 dólares en Steam. El DLC está también disponible como compra individual, por si quieren probar este juego que además requiere mucha estrategia.
En lo personal se me hizo un juego un tanto original, con gran dirección de arte, pero a la vez malo. Sin embargo si están dispuestos a intentar sobrevivir en un ambiente donde todo los quiere matar, prueben Don’t Starve: Reign of Giants, que cuenta con nuevos monstruos y aparatos para construir.
Wolfenstein: The New Order, publicado por Bethesda Softworks y desarrollado por Machine Games, saldrá a la venta el 20 de mayo para PC, Xbox One, Xbox 360, Playstation 3 y Playstation 4, y para celebrar el regreso de esta importante franquicia que mejor que otro tráiler lleno de gameplay.
Wolfenstein: The New Order es el primer título de la franquicia en no llevar la marca Id Software, sin embargo su motor gráfico es el id Tech 5, el cual fue usado por vez primera en Rage. La historia nos pondrá en la década de los sesentas, un mundo paralelo donde los Nazis han ganado la Segunda Guerra Mundial y en el que tomando el papel de B.J. Blazkowicz tendremos que cumplir una misión prácticamente imposible: destruir el régimen.
Este nuevo trailer, “Stealth vs mayhem”, nos enseña dos tácticas diferentes para pasar alguna misión; matar en silencio o avanzar brutalmente por el escenario; en lo personal sé que lo más recomendable es que el stealth, sobre todo en altas dificultades donde mueres de un tiro, dejando el “mayhem” para una partida normal.
Los juegos de estrategia (RTS) nunca han sido mi fuerte. No, no lo han sido. ¿Me gustan? Por supuesto, y pasé por Age of Empires, Rise of Nations, Warcraft y el legendario Starcraft, así que probé lo mejor. Sin embargo siempre hay espacio para conocer otros títulos y más cuando son de la corriente independiente. Infested Planet es un juego exclusivo de Windows y Mac vía Steam, de la compañía Rocket Bear, que simplifica lo que sabíamos de la estrategia y nos pone al mando de cinco soldados, que por cierto son espaciales, y los avienta al ring contra miles y miles -de verdad que son miles- de bichos. ¿Vale la pena el intento?
Infested Planet
Infested Planet carece de un video de inicio con gráficos realistas que te quitan el aliento. También le falta un menú súper avanzado que te ponga a dudar qué hacer. Es tan sencillo como seleccionar entre los únicos tres modos de juego que tiene: Skirmish, Campaña y Reto Semanal.
Skirmish. Su nombre lo dice todo y es por mucho el más divertido de los tres. Es muy básico, tanto como empezar con cinco soldados, los menos letales que uno puede tener, y un mapa para conquistar. El reto consiste en ir destruyendo los edificios enemigos que están colocados en puntos específicos y apoderarnos de esa zona. Una vez que lo logramos, se convierte en territorio propio, y podremos generar más soldados para nuestro batallón. Sin embargo estos no se generan con gas, mineral, maíz, comida, kudos o como quieran llamarle, sino con BP que se intercambian por mejoras, soldados, artillería, etc.
Lo que importa es lo de adentro
Cada punto arrebatado a los bichos, aumentan nuestros BP en Infested Planet, y será nuestra labor administrarlos correctamente para usarlos en lo que creamos sea mejor. Y no, más no es mejor. Claro que no solamente es cuestión de “soy el rey del mundo y les gano a todos”, sino también de proteger nuestro territorio, que resulta ser mucho más fácil para nosotros que para los mismos bichos.
Al morir alguno de nuestros soldados tendremos que esperar sólo unos segundos para que reaparezca uno del mismo tipo, pero en otro de los bunkers que tenemos. Me refiero al mismo tipo, pues cuando iniciamos el nivel, como les comenté, son soldados con metralletas efectivas pero ligeras, y que al invertir nuestros BPs en mejorarlos así se quedarán para siempre, a menos que decidamos gastar más en ellos y hacerlos aún más letales. ¿Cómo? Con lanzallamas o comandantes que arrojan misiles y hacen ver ridículos a Los Indestructibles. Es importante señalar que a veces, los soldados rasos no son suficientes a pesar de ser muchos, hay que mejorarlos y tendremos que sacrificar cantidad, por eficiencia, es decir que regresaremos elementos al bunker para recuperar BPs, y con esos mejorar a alguno de los que están en batalla.
El modo Skirmish de Infested Planet está divido en ocho escenarios. Dos para cada nivel de habilidad y la dificultad va incrementando no porque los bichos sean más veloces, inteligentes o sagaces, sino porque nos lanza virus y nidos, aumentan en cantidad, haciendo los asaltos más complicados. Los primeros niveles, mezclan las torretas de proyectiles con virus y nidos que generan bichos constantemente. Todos pueden regenerarse una vez que los hayamos destruido y esto pasa por dos factores: dejar pasar el tiempo y no tomar las instalaciones. Así que si pensaban que las larvas se acababan en algún momento, están mal, nada más sucede si destruimos el bunker enemigo. También hay que tener cuidado dónde pisamos, pues conforme avancemos minas de esporas se asientan en el terreno y no perdonan, matan una vez que explotan y lo hacen con un considerable radio de acción.
No olviden visitar a sus amables vecinos, que estarán dispuestos a recibirlos con las fauces abiertas.
Cada misión de Infested Planet tiene su parte de emoción, pues los mapas quedan de tal forma que tenemos más de una manera de llegar a los puntos enemigos, lo que nos genera ventaja para atacar de varios lados, pero nos debilita en personal, pues si nos dividen, es más fácil vencernos. Más o menos así va el dicho. Una vez que ganamos todos los puntos, se acaba la misión y ganaremos, sin embargo no es nada sencillo, pues las primeras pueden tardar desde quince a 30 minutos si somos muy novatos, hasta llegar a tres horas en un mapa. Así de irregular es la dificultad, pero sin tomarlo a mal, pues entre más avancemos, mejor será el reto. Se los digo con mis ojeras como testigos.
Campaña, el modo quizá más demandante de Infested Planet pero reducido en diversión. Es bueno, pero sentí que fue muy largo, ya que con 28 misiones incrementando dificultad, y por ende duración, estamos hablando de más de 30 horas. En este modo tenemos los mismos recursos, cinco soldados que deben de ir acabando con los bichos y sus estaciones a través del mapa, con la intención de colonizar nuevamente el planeta.
Contamos con un capitán, Drake, que es el clásico cliché de “mis chicharrones truenan más que los demás”, quien tiene cierto aire rebelde pero casado con la guerra, armas y todo lo que implique destrucción. Él nos guiará durante la mayoría de las misiones -si no es que una científica guapísima se pone en su camino- dándonos órdenes de los lugares a ir, las armas a usar, ayudas externas y sin faltar los consejos y a veces comentarios estereotípicos. Éstos últimos pueden llegar a veces a molestar pues los cuadros de diálogo estorban un poco.
Todos pueden lanzar misiles, pero es indispensable recoger munición de esos hexágonos amarillos.
Lo interesante del modo campaña es que no tendremos siempre desbloqueadas todas las armas y construcciones, suena lógico, y tiene un por qué: no se trata de avanzar en la historia, sino de lo que vamos a necesitar en esa misión para sobrevivir. Quizá suena raro, pero en la tercera misión ya estaba recibiendo ayuda de un helicóptero que dejaba a soldados en el frente de batalla, toda vez que perdía uno. Algunas misiones más adelante, nomás la ayuda de torretas, y sin los fusiles que previos episodios había podido usar. Eso es lo menos convincente del modo campaña, que lo permitido para utilizar depende enteramente de la propia dificultad y de los peligros por venir, pero con eso aprendemos a usar todo el arsenal.
Terminar una misión exitosamente nos dará dinero -no tengo que aclarar que no es real- el cual puede ser usado en la tienda del juego. Busqué llaveros y tazas para todo el equipo de Anim-Arte pero únicamente hallé mejoras de armas, extras para las misiones tales como un soldado más al iniciar, ayuda de salud, torretas con mayor efectividad, soporte aéreo más choncho y otros. Aunque no hay que perder de vista que hay armas y/o ayudas que son tan buenas e impresionan tanto, que querremos usarlas siempre, y no será posible. En mi opinión esto fue de repente molesto, no sentí que avanzara de nivel más que de dificultad, y eso no es precisamente lo que busco en un juego.
Reto Semanal es el online de Infested Planet. Así como lo dice, cada semana se generan tres retos, bronce, plata y oro, cada uno con diferentes premios al acabarlo pero casi con las mismas reglas, sí, las mismas de siempre. Tranquilos, no desesperen que aquí hay dinero para irse de compras a la tienda. Regresando a las misiones, es realmente sencillo: una vez más matar a cuantos bichos nos pongan enfrente, destruir sus edificios y tomar las instalaciones para hacernos de territorio.
Una agradable foto familiar de los bichos. Y un puñado de humanos que a duras penas los pueden controlar.
Por cada logro iremos obteniendo más dinero y con esto se nos otorgará un ranking mundial, pero siendo sinceros, no hay demasiada gente en línea o yo soy muy bueno pues estoy en el puesto 120. Es obvio que entre mejor el metal de la medalla del reto, es mayor lo complicado del mismo. Pero nada que no podamos superar si ya nos aventamos el modo Skirmish, el cual en verdad nos prepara para ir al mundo real.
Viscosos pero sabrosos
Los bichos, que después de analizarlos detenidamente y dejarme ganar varias veces -dejarme ajá- entendí que la escoria a la que enfrentamos, no tiene un pelo de tonta. Ya expliqué que salen como cucarachas -y eso parecen- de los nidos puestos alrededor de los bunkers, y detienen su producción cuando no hay ningún peligro latente, sin embargo aumentan la velocidad cuando más nos acerquemos, pues nos detectan a la distancia, no precisamente cuando ataquemos.
Una vez que estemos en su rango de visión irán hacia nosotros y se concentrarán en los soldados. Y aquí es donde probé mis dotes de estratega, al usar un grupo de combatientes que sirvieran de señuelo, mientras uno más pequeño se intentaba filtrar por otro lugar para atacar por la retaguardia: no funciona, de verdad que no. Son hábiles y como se generan tantos, el río de bichos se divide y unos van por allá y otros por acá. O sea, es pura fuerza bruta para abrirse paso.
Más que atacar, hay que sobrevivir en Infested Planet.
Sí, son larvas o capullos con patas que solos no provocan peligro, pero en conjunto son letales siempre. Y como tales capullos, se mutan y convierten en unas criaturas más rápidas, grandes y temerarias. Y aquí es donde se facilita el “dejarse ganar”. Se pone más agresivo el ambiente, y en esta parte es donde más precavidos debemos de ser con administrar los recursos, pues los soldados que antes eran muy eficientes, ahora son simplemente muy útiles nada más. Si llegasen a morir todos los elementos en el frente, durante el tiempo de regeneración de los mismos, los bichos irán por nuestro territorio sin piedad.
Debemos de tener mucho cuidado en confiarnos de no ver actividad en los sitios donde hay bichos, pues después de un rato pueden empezar a buscar su expansión a nuestros puntos, o reconquistar lo que se les arrebató. Recuerden que Infested Planet es un juego de dos bandos, y entre ellos se cuidan las espaldas, así que será común ver larvas de otros bunkers asistir al que estemos atacando.
Y lo más bonito y tierno de Infested Planet es que conforme pase el tiempo y no vayamos acabando con las colonias de repugnantes seres raros, irán mejorando su biotecnología, haciéndose más fuertes, mutando en bichos diferentes, obteniendo armas -no quieren esto-, incrementarán eficiencia y tino en los disparos de virus, e incluso estos últimos acabarán más rápido con nosotros, etc. Agreguen cientos de etcéteras que más allá de hacerlo más difícil, lo harán más rápido de perder.
Cada misión tendrá su recompensa y sus parámetros.
Tecnología hiperespacial
No quiero profundizar mucho en el tema de la presentación gráfica y el aspecto técnico, porque sin demeritar, Infested Planet no está hecho para impresionar demasiado a la vista, ni al oído. No quiero decir que es malo, ni que es feo, simplemente es muy sencillo. La música es buena, clásica de batalla espacial y con fanfarrias para levantar el ánimo. Es agradable y por momentos pasa desapercibida, aunque depende mucho del volumen o nivel de concentración. Nada para resaltar aquí. Gráficamente, se nota que es un juego con buenos acabados nada más, pero por su poco detalle en sombras, movimientos y texturas, se queda ahí, en bueno a secas. Les repito incansablemente, no es feo, nada feo, pero incluso considero que podría ser un juego llevado a tabletas electrónicas, pues no ocupa tantos recursos de la computadora.
Infested Planet es matar cucarachas y sus cientos de derivados con las decenas de tecnologías que mejoran. Y uno con poquitos soldados. Es una versión de Los indestructibles -usaré de nuevo la referencia- en el espacio. Oleadas que parecen no terminar y dejar rastro de líquido rosa a su paso. Fuerza bruta al 90 por ciento, estrategia al cinco y administración de los recursos al 50 por ciento. ¿Sí sumé 100 verdad?
Infested Planet exige paciencia en cada nivel, la suficiente para aguantar los embates, poco a poco avanzar, y después atacar en el momento justo. Me divertí mucho, la mayoría de las ocasiones, pues el modo campaña me deja esa sensación de haber probado un bocadillo fino y luego esperar a que pase otra vez la bandeja. Quería quedarme con esos helicópteros, torretas, fusiles, lanzallamas, unidades médicas, sargentos, en fin, no pude, tuve que continuar con cinco comprometidos pero a veces insuficientes soldados. Y sinceramente, llegó un momento en que el juego perdió mi interés, cuando se convirtió en repetitivo a pesar de los diferentes objetivos.
La ley de los bichos: cuando las cosas están, suelen salir peor.
No soy partidario de hacer comparaciones, pero si lo suyo son los juegos de estrategia, y son experimentados en este ámbito, es probable que terminen de cierta manera decepcionados al ponerlos al lado de títulos de renombre. Si por el contrario, son nuevos en este género, Infested Planet es una gran manera de comenzar con algo sólido, entretenido y con buena calidad, aunque le faltan algunos pequeños argumentos para dar mucha más batalla. Espero con elevadas ansias una segunda versión, apuesto porque será mucho mejor, y lo deseo sobremanera.
Brillantes colores, paisajes excéntricos y un personaje atractivo e interesante es lo que encontrarás en The Last Tinker: City of Colors, de Mimimi Productions, un atractivo juego de plataformas que reúne elementos artísticos muy agradables y una gameplay cuidado y fascinante. Tuvimos oportunidad de jugarlo y te presentamos nuestras primeras impresiones.
Previo de The Last Tinker: City of Colors
No sé si sea moda, pero en los últimos años los videojuegos han ido perdiendo color. Cada vez es más común que veamos paredes grises, con personajes grises usando armas grises para acabar con enemigos grises, The Last Tinker: City of Colors es un descanso de esto; aquí encontrarás tanto color, brillo y sonrisas que te costará trabajo dejar de jugar.
El diseño de arte te hará sentir parte de este mundo, todos y cada uno de los personajes y enemigos tienen un carisma sorprendente, sobre todo nuestro protagonista Koru, una especie de mono antropomórfico extremadamente ágil y con la habilidad de saltar largas distancias.
Serán estas habilidades las que te permitirán desplazarte por los elaborados caminos llenos de saltos, giros rápidos y carreras contra el tiempo; todos estos elementos pueden sonar intimidantes para los que no acostumbran los juegos de plataformas, pero The Last Tinker: City of Colors logra integrarlos en un gameplay sencillo y elegante que te permite dar saltos y carreras sorprendentes con una cantidad mínima de esfuerzo.
Debo decir que el gameplay sencillo es lo que más me atrajo, pocos juegos son tan divertidos y tan emocionantes con un esfuerzo mímino de parte del usuario. El juego no es un paseo por el campo tampoco, si bien la dificultad es mucho más relajada que en otros títulos de plataforma, el reto se encuentra en encontrar el momento preciso para saltar, avanzar o detenerse.
La historia me resultó igual de atractiva aunque en la versión previa que jugué no se logra apreciar en todo su esplendor. En el tiempo que pudimos jugar Koru, nuestro protagonista, recorrió extrañísimos lugares de su pueblo natal y sabemos que deberá adentrarse en un lugar monocromático para salvarlo regresándole los colores.
The Last Tinker: City of Colors estará disponible este verano para PC, Mac y Linux por medio de Steam, así como consolas (sin especificar cuáles); la versión de Steam es compatible con el DualShock 3, control de Xbox y controles para PC. Me gustaría mencionar que cuenta con un modo para daltónicos, algo muy importante en un juego que da tanta prioridad al uso del color.
Planeado para salir a la venta el 29 de abril para Windows, Linux y Mac, Glitchspace es descrito como un “juego de programación en primera persona” por sus desarrolladores, el estudio independiente Space Budgie. He tenido la oportunidad de probar una versión previa de dicho juego y lo que puedo decirles es: ¡qué fantástico desafío!
Muy diferente a todo lo que he jugado y visto en el medio de los videojuegos, Glitchspace es un mundo de plataformas de tonos blancos, azules y rojos que a primera instancia puede espantar por su falta de tutoriales o algún tipo de explicación. Sólo un letrero a la vez y el anuncio de estar a punto de comenzar un primer nivel son la información que se le brinda al jugador. Y como es lógico, más de una sorpresa aguarda literalmente a cada paso y salto.
https://www.youtube.com/watch?v=S3kzGMao4Uw
Glitchspace es un título minimalista en todos los aspectos, reta al usuario a pensar con la única ayuda de la lógica y la experimentación, pero ¿cómo lo hace? Bueno, para no dar vueltas se trata de resolver una serie de problemas enfocados al estado de algún objeto en particular para poder avanzar en ciertos lugares, es decir, si nos topamos con una pared, será nuestra tarea deslizarla, o hacerla traspasable. Una cuestión que se hace aún más interesante cuando vemos que lograr hacer esto tendremos una serie de herramientas en tiempo real formadas por nodos, cada uno de ellos con propiedades diferentes básicamente de positivos y negativos para ser conectados entre sí; una especie de lenguaje de programación en primera persona que tendremos que deducir, al inicio con tareas sencillas y posteriormente con “telarañas” de atributos.
El gancho, o la trampa (dependiendo de como lo vea cada uno), es que realmente no existe un tutorial que explique detalladamente lo que convierte cada pieza (o nodo) en otra cosa, entonces nos veremos en la tarea de probar cada opción hasta percatarnos que todo ese mundo virtual funciona con una lógica y que cada reto será totalmente diferente al anterior. La buena noticia es que cada cosa que aprendamos nos será de utilidad.
Mencionando todo esto, se puede deducir que Glitchspace es exponencial en todos sus retos, al inicio es cruzar unas paredes, luego debemos hacer sólidas algunas plataformas, después mover pisos, más adelante cambiar las figuras de tamaño, eventualmente usaremos una pistola que atraerá objetos a nosotros; así al combinar todos estos problemas podremos mover una plataforma, cambiarla de tamaño y hacerla sólida, entre muchas otras opciones.
Oh. Ok
A este estilo tan particular se le suma el diseño artístico y creativo de las plataformas que nos ponen en un lugar flotante compuesto de cubos, y rectángulos de pálidos tonos rojos, azules y blancos, siendo que los rojos son los que debemos transformar para avanzar en nuestra aventura de problemas y experimentación.
La música calmada y tranquilizadora es una gran ayuda al jugador, pues esas melodías tranquilas permiten que uno se concentre y no pierda la paciencia, dicho sea de paso, este no es un juego para los impacientes, estamos ante un título para disfrutar con calma y, por qué no, en compañía de personas, después de todo, dos o más cerebros piensan mejor que uno.
Cabe mencionar que lo que pudimos jugar pertenece a una versión en desarrollo y por lo tanto este avance no debe tomarse como una crítica final, sino como una guía sobre lo que podremos esperar de Glitchspace cuando sea lanzado el 29 de abril. Aún así puedo asegurar que Space Budgie está creando un novedoso e ingenioso producto que promete brindar una experiencia diferente a los jugadores. En lo personal, lo que jugué me dejó muy emocionado.
Oddworld: New ’n’ Tasty! prepara el anuncio de su fecha de salida para antes del E3 2014 (es decir antes del 9 de junio) y para ir preparando el hype de este remake del original Oddworld: Abe´s Oddyseepublicado en Playstation en 1997, el estudio desarrollador, Just Add Water, mostró una serie de imágenes y el nuevo tráiler con gameplay.
Los escenarios y personajes de Oddworld: New ’n’ Tasty cobran vida gracias a un estilo visual que se nutre del balance entre luz y sombras, añadiendo de esta forma dramatismo y emoción a la aventura. Se tratará de un estilo plataformas donde su personaje principal, Abe, trata de escapar de una fábrica mientras resuelve acertijos para avanzar en su aventura y encontrar compañía de otros seres para hacer equipo y escapar todos con vida de aquel lugar.
A salir en PlayStation 3, PlayStation 4 y PS Vita, Oddworld: New ’n’ Tasty lleva la opción cross-buy y cross-save. Si no tienes una consola Sony podrás jugarlo en Xbox One, Wii U, PC, Mac y Linux.
The Girl and the Robot, juego por Flying Carpets, ahora tiene el agrado de anunciar que también verá su salida en la nueva y flamante consola de Sony, la Playstation 4. Una aventura que pondrá al jugador tanto en el lugar del robot como el de la niña para escapar de un gran castillo custodiado por una malvada reina.
The Girl and the Robot, juego que comenzó su desarrollo bajo una financiación en Kickstarter, también había sido anunciado para Wii U y PC y aunque no cuenta con una fecha de estreno las personas que donaron su dinero para la causa recibirán una copia del título en una de las tres versiones.
A continuación les dejo su trailer original donde podemos apreciar un poco la mecánica del juego y los entornos; deben recordar que dicho video no muestra la calidad final del producto. El estilo de gameplay a muchos les recordará a Ico.
El survival horror de Broken Window Studio, Grave, originalmente anunciado como una exclusiva para PC, también llegará a Xbox One gracias al programa ID@Xbox por medio del cual Microsoft da la oportunidad a estudios independientes de publicar juegos en su consola.
El gameplay de Grave se divide en dos, el día y la noche, y al igual que en juegos como Minecraft o Don’t Starve, durante el día deberemos reunir recursos como gasolina o cerillos para poder enfrentarnos a los monstruos que aparecen durante la noche y cuya única debilidad es la luz.
El diseño de arte sin duda es uno de sus aspectos más atractivos, pues Broken Window Studio se inspiró en el trabajo del artista español Salvador Dalí, así que podemos esperar elementos surrealistas en los enemigos y el escenario, pero también el gameplay tendrá aspectos fuera de lo común que harán de esta aventura una experiencia única.
A continuación te presentamos una galería en la que puedes apreciar algunas imágenes del gameplay así como imágenes conceptuales de los enemigos y los escenarios.
Grave soportará el uso de Oculus Rift en PC, aunque ya se confirmó que la versión de Xbox One no lo hará, si deseas probar el juego puedes descargar una demo para Windows desde aquí, y si te gusta puedes ayudar financiar a Broken Window Studio en su Kickstarter.
Hack ’n’ Slash no es únicamente un género, sino el nuevo action RPG del estudio Double Fine, que usa el juego de palabras no sólo para indicar el tipo de gameplay, sino una mecánica importante para sobrevivir en esta aventura: hackear.
En Hack ’n’ Slash tendremos acceso a un menú y herramientas para cambiar diversos parámetros como el alcance de nuestras armas, la velocidad con la que se mueven los enemigos, la capacidad de traspasar objetos, etc, ya sabes como si el juego estuviera hackeado o lleno de bugs que aprovechar.
El director, Brandon Dillon, comentó que los puzles que enfrentaremos requerirán cada vez hackeos más complejos, los cuales iremos aprendiendo conforme avancemos, una propuesta atractiva que combina “ingeniería de reversa” con un gameplay estilo Zelda de 8 y 16 bits.
Hack ’n’ Slash estará disponible a 14.99 dólares la siguiente semana en Steam, con versiones para Windows, Linux y Mac.
Bethesda y MachineGames nos hicieron el día con el nuevo tráiler de Wolfenstein: The New Order, en vísperas de estrenarse el 20 de mayo, fecha en que estará disponible para Xbox 360, Xbox One, PlayStation 3, PlayStation 4 y Windows. El video nos presume algunos juguetes con los que la resistencia se opondrá al régimen nazi.
No va a faltar sangre, acción, balas, robots, todo acompañado de una buena banda sonora, con gráficos bastante buenos, y una misión que no es nada difícil: matar a todo aquel que hable alemán. El tráiler sigue los pasos de un habilidoso equipo de combate dirigido por B.J. Blazkowicz, en su lucha contra las fuerzas alemanas del coronel Deathshead.
Sin más preámbulos, les comparto el video. Recomendable ponerse audífonos e ir ahorrando para Wolfenstein: The New Order en nuestra plataforma favorita.
Con el título de “Dial tone”, Devolver Digital y Dennaton Games nos muestra un trailer de Hotline Miami 2: Wrong Number, la esperada secuela del sleeper hit digital para PC y consolas en donde tomas el control de un asesino que recibe diversos encargos por teléfonos, siempre desde una perspectiva con gráficos retro y vista superior.
Traté de controlar mi emoción. Imposible. En serio el video se ve impactante con sierras eléctricas, dos metralletas simultáneas, una habilidad para rodar, remates más fuertes, nuevas animaciones, tripas, más sangre, acompañantes, el personaje principal es más grande y rudo, la música. Sí, todo parece indicar que Hotline Miami 2: Wrong Number superará a su antecesor, el cual de por sí ya es genial.
Vean el video y anímense a adquirir este juegazo para Mac, Windows, PlayStation 3 PlayStation 4 y PS Vita, que estará disponible durante el tercer cuatrimestre del año.
Después de más de una década de espera, Blizzard trajo la continuación de una de sus sagas mas exitosas, Diablo III, y ahora, nos entregan la primera expansión mayor del juego, titulada Reaper of Souls, disponible ya para Windows y Mac. La historia del juego es una continuación de la línea original de Diablo III por lo que habrá spoilers que les arruinaría la experiencia a quienes no lo hayan terminado.
Diablo III: Reaper of Souls
Segador de alamas, la traducción literal es esa, es decir, el que corta las almas con una hoz, y en este particular caso, son las armas que porta Malthael. Y por todos los altos cielos, ¿quién es este gallardo asesino? Malthael era uno de los arcángeles que pertenecían al Consejo de Angiris, del cual Tyrael renuncia al inicio de Diablo III para ayudarnos a pelear en contra de los demonios. Malthael para esto, ya había dejado el Consejo por su desacuerdo con la destrucción de la Piedra del Mundo muchos años atrás, aquella que diera vida a Santuario. Cuando al final disponemos de Diablo en los Altos Cielos, Tyrael es reincorporado al Consejo pero ahora representando a la sabiduría, el puesto que ocupara Malthael con anterioridad.
Para este momento, ya hemos logrado capturar las almas de Diablo, Belial y Azmodan en la Soulstone, y junto con Tyrael se deciden por esconder dicha piedra en las profundidades, custodiada por los horádricos para que nadie pueda hacer uso de ella. Aquí es donde Malthael, convertido ya en la representación de la muerte, entra en escena para robar la Soulstone y liberar su poder con el fin de dominar el mundo. Obvio, lo que todos los malos quieren. Tyrael, después de ser atacado, pide a los guardias que llamen al Nephalem para una vez más salvar al mundo.
Capítulo V
Podremos jugar este nuevo episodio con nuestro personaje actual, el que ya mató a Diablo y con todas las armas y poderes que teníamos, o iniciar la aventura con cualquiera de las clases, sumándole al Cruzado, del cual les hablaré más adelante. Reaper of Souls arranca poniéndonos en camino hacia Westmarch, pequeño pueblo en donde Malthael ha estado convirtiendo a los ciudadanos en ayudantes personales de nombre reapers (súper creativo el muchacho), cuyo su propósito es matar al Nephalem. Un detalle muy significativo, que añade emoción, es el hecho de que al llegar a Westmarch, la gente nos identifica como el salvador del mundo, aquel que destruyó a Diablo en los Altos Cielos. Bien ahí, nos hicieron famosos.
Entrando en materia, gráficamente veremos todo idéntico, no hay una gran variación en la calidad de sombras, efectos, animaciones o mecánicas de movimiento. Blizzard se involucró solo en la generación de nuevos niveles, demonios, armas y todo lo que viene acompañando al protagonista y antagonista en turno. El sonido de Reaper of Souls mantiene el estándar, con una excelente ubicación espacial, alta nitidez y sin dejar de lado la mezcla que se genera cuando tenemos a varias decenas de rivales alrededor. La saga simplemente no sería lo mismo sin ese “no sé qué se oye, pero se oye bien” que tiene cada entrega. Las voces siguen cargadas de tonos/efectos que les suman profundidad, enojo y valentía, agregando detalles sarcásticos por momentos a los diálogos.
¡Apaga esa música del demonio!
Sí, la banda sonora de Diablo III: Reaper of Souls en general es sumamente buena, logrando ser muy regular en los veintidós temas que la conforman. ¿Les presumo poquito? Compré la edición de coleccionista y por eso los disfruto en todo momento. La música de esta secuela es más tenebrosa, no tan explosiva como lo fue la de Diablo III, que plasmaba más la emoción del momento. Aquí se enfoca más en mostrar lo sombrío del ambiente con la llegada de Malthael y hace pesado el entorno -de eso se trata-.
A veces molesto andar caminando entre tanta piedra, luego se meten a los zapatos.
Viendo el “detrás de cámaras”, resultó que la banda sonora fue realizada con tanto ahínco que incluso grabaron utilizando métodos que normalmente no se emplean, como acomodar en el mismo lugar a los coros con la sinfónica, hacerlo en una iglesia, sin utilizar beat de tiempo y con una particularidad: en ciertas partes, para un conjunto de instrumentos, se escribieron tres o hasta cuatro estribillos con tono diferente y debían ser interpretados pero cada músico decidiría en ese momento cuál tocar, como al azar.
Los amiguitos de Malthael
Si hay algo que tengo que agradecer a Blizzard es que agregaron varios monstruos y muy diferentes. Encontraremos desde unos súper agresivos invocadores de ratas comunes y corrientes, hasta unos gigantes muy semejantes a Malthael, con una barra de vitalidad de buen tamaño y poderes muy vistosos aunque no representan un reto considerable. Veremos también dos o tres especies que deambulan por el mapa desde la primera entrega de la saga, pero no lo hacen solos en esta ocasión, vienen acompañados de especies nuevas y relativamente fuertes, haciéndola de líderes de cuadrilla.
Claro que vamos a encontrar monstruos rarísimos, o de lo contrario no sería Diablo, y no podían faltar los que al morir, se convierten en algún otro pero sin tanto poder, sólo son de esos que estorban y ya. Eso sí, todos son una bola de montoneros, como siempre, nada más que ahora por tener vara alta con Malthael echan mano de los soldados y pueblerinos para convertirlos en demonios gracias a unos “jefes” que tienen dicha facultad. Pero hay un Nephalem, que todo lo ve y lo mata. Entre más avancemos, más monstruos habrá, y la dificultad para matarlos aumenta considerablemente, para esto ayuda mucho la manera en cómo se generan las mejoras del jugador y los útiles poderes. Debo destacar que ahora al llegar al nivel 70 podemos seguir mejorando, pues se le quitó el tope existente.
Son muy grandes algunos jefes, pero caen de una u otra manera.
Entre los personajes de soporte continúan estando los herreros que nos ayudarán a mejorar armas y armaduras, el artesano que podrá quitar gemas de cualquier objeto donde esté, además de forjar más de estas para incrustarse en donde gustemos. Pero ahora se agrega la artesana mística, capaz de agregar magia a cualquier instrumento, siendo la habilidad más vistosa la de cambiar el diseño de lo que usamos, pudiendo ser más conservadores o agresivos.
Una de las principales novedades en Diablo III: Reaper of Souls, es el personaje Cruzado, que de acuerdo a los creadores, tiene sus raíces en el Paladín, clase originaria de Diablo II. El Cruzado es en parte un caballero especializado en los ataques en grupo, que de preferencia debería cargar siempre con un escudo pues lo puede usar igualmente como arma. Al igual que los demás, puede manejar armas con una mano o de ambas, dependiendo el gusto del usuario. Cuenta con poderes que lo hacen espectacular y más agresivo, e incluso podremos verlo cabalgar mientras termina con algunos enemigos en el camino,o lanzarse al cielo y bajar con un golpe letal para los que estén cerca de él.
El gueto se queda corto
Reaper of Souls se desarrolla en Westmarch, el Pandemonio y la Prisión de las Almas. La primera es una ciudad poco parecida a lo que hemos visto en la saga: muy oscura, con muchos callejones, portones grandes, columnas y algunas estatuas. Es muy estética pero infunde desconfianza. Pandemonio es eso: muerte en cada rincón, tanto por nuestra pelea, como por la dirección de arte que lo hace un lugar atractivo de conocer y difícil de sobrevivir. Los mapas son extensos, como Diablo debe de ser. Y bueno, respecto a los lugares donde uno puede entrar en la ciudad, por momentos parece que podrían ser numerosos, pero a cambio de lo pequeños que son, ya que encontré espacios con un sólo cuarto de dos por dos.
Los escenarios son mucho más oscuros, donde la luz azul predomina y la dirección de arte es fantástica.
Diablo siempre ha sido de una misión en concreto que debemos de seguir, aunque en la tercera entrega ya había objetivos alternos que salían en el trayecto, y que son muy cortos pero generalmente con cierto grado de dificultad. En Diablo III: Reaper of Souls no faltan las almas en pena o las personas que piensan que somos beneficencia y nos encargarán matar demonios bastante grandes y algo difíciles. Un comentario al respecto de la dificultad es propio para estos momentos, pues en general en Diablo III junto con su expansión es más difícil para matar a los enemigos que en los dos títulos anteriores, sin embargo con los poderes y mejoras que se le hacen a los personajes, acabar con los demonios se convierte en cuestión de tiempo más que de habilidad, comparado con los anteriores que requerían más empeño que magia.
Para mala fortuna del Cruzado, pasa lo mismo que con el Druida y la Asesina, le agregan un personaje para repetir todo, y así generan una experiencia distinta por las armas y poderes únicos de su clase, el problema es que ara los que estamos muy casados con un estilo y queremos continuar desbloqueando todas las runas de nuestro guerrero en Diablo III: Reaper of Souls, será un poco difícil intentar con algún personaje nuevo. Aunque en esta ocasión hay notables mejoras está en el sistema de Loot, ahora las armas que caen después de matar a un enemigo o abrir un cofre, son más acordes a nuestra clases -Bárbaro, Cazador de Demonios, Monje, etc.- y además es más factible que tengan poderes que a nuestro personaje le sean útiles.
Mugre Malthael
Sí, es imperativo que hable un poco acerca de Malthael. Cuando llegué al final de Diablo III y vencí al oponente, que sabemos bien quién es, todo el combate fue difícil y diseñado para que no se notaran tanto los patrones. Con Malthael es diferente, se anticipa el siguiente movimiento, no hay duda de qué va a hacer a continuación, pero por la naturaleza de sus poderes recibiremos mucho más daño por algo que en primera instancia no se ve dañino.
El arte de Malthael. Oscuro por donde se vea.
Malthael es épico. Es grande, imponente, veloz, letal, es un fregón de pies a cabeza. Malthael es uno de los villanos más atractivos que Blizzard nos ha aventado al ruedo, y vaya que han sido varios muy importante. Pero este antagonista se lleva a todos de calle y fácilmente podría igualarse a Diablo de la tercera entrega. Todo lo que se requiere hacer para llegar con Malthael, vencerlo, el lugar, la música y el sonido, son un logro gigantesco de parte los productores y un deleite para los jugadores. No hay más qué decir.
Pero terminar la historia nos da una recompensa: el nuevo modo Aventura, que consiste en tener la posibilidad de entrar a cualquiera de los cinco actos, en donde tendremos que recolectar cinco piezas especiales que se nos otorgan al terminar un igual número de misiones especiales, y al juntar dichos coleccionables podremos entrar al Rift, que son zonas con una infinidad de monstruos para matar antes de un jefe final. La muerte de éste conlleva a recibir muchas armas y equipamientos con alto nivel de daño, además de monedas especiales para entrar a sorteos por piezas únicas, las cuales no precisamente son legendarias.
¿Necesitábamos la expansión?
Tres juegos de Diablo, y todos han tenido expansiones. La primera parte de Reaper Of Souls nos hace extrañar la expansión Lord of Destruction con su arranque es semilento, como si metiéramos segunda en un carro detenido. Pero una vez que eleva la velocidad, nada lo detiene. Ahora, para Diablo III sí era necesario un capítulo extra, no porque el juego original fuera insuficiente, pero después de esperar más de diez años, ningún contenido nos iba a tener satisfechos, o por lo menos yo terminé con ganas de mucho más. Le dediqué 23 horas a acabarlo y a pesar de que es posible continuar mejorando al personaje y repitiendo la historia, siempre quedaban latente las ganas de un recorrido diferente.
El principal problema del Cruzado se llama: “ya tengo un personaje avanzado de otra clase”.
Reaper of Souls cumple más de lo esperado, es sin temor a equivocarme la mejor expansión creada por Blizzard, a pesar de ciertos detalles. Está bien aprovechado el pretexto de que el mal nunca se termina, creando un villano totalmente diferente a todo lo que hemos visto, con un tono muy oscuro y que no puede asemejarse más a la muerte. Malthael es la razón misma de esta expansión. Sus armas, vestimenta, el entorno que crea nuestro antagonista, sumándole los altos valores de producción generan un capítulo no precisamente necesario, pero sí muy bienvenido y, sobre todo, disfrutable.
Blizzard demuestra que aprende con cada nuevo éxito y vuelve a dar en el clavo con Diablo III: Reaper of Souls, superando por mucho expansiones previas y con la promesa inherente de que lo mejor está todavía por venir. Habrá una continuación, no me cabe la menor duda, pues el final no puede ser más directo: somos un Nephalem, un héroe que vino a salvar a Santuario, que puede competir contra cualquier campeón, y como tal regresaremos a demostrar que ningún demonio nos puede derrotar.
Así es, no tenemos ni un par de semanas y la gente en Bethesda ya anunció un parche para The Elder Scrolls Online, donde habrá una nueva zona de exploración dentro del mapa. Clagorn es una región que está diseñada para grupos de cuatro a doce jugadores, que aunque se puede visitar estando solo, no es precisamente su finalidad por las misiones que contiene.
Les dejo el video con la explicación directa por el director creativo del juego, en donde tenemos más detalles de esta actualización que confirma que Bethesda está cumpliendo con su objetivo de presentar contenido fresco continuamente a los suscriptores.
The Elder Scrolls Online ya está disponible para Windows y Mac, y lo estará en mayo para Xbox One y PlayStation 4.
A partir de hoy ya podemos jugar en Windows y MacThe Elder Scrolls Online, por lo queBethesda nos presume un impresionante video cinematográfico titulado “The siege”, el cual sirve como tráiler de lanzamiento.
En The Elder Scrolls Online, la tierra de Tamriel enfrenta la aniquilación. Molag Bal ha reclamado ya la Ciudad Imperial mientras que los integrantes de las alianzas, sumidos en conflictos uno con el otro, luchan para mantener el control. Este video nos lleva a zona devastada de Cyrodiil, donde nuestra aventura tendrá su epicentro.
Recuerden que The Elder Scrolls Online estará también disponible para mayo en PlayStation 4 y Xbox One.
Desde la salida de Reaper of Souls, la expansión para Diablo III, se han vendido 2.7 millones de copias, impresionantes números para un juego que está disponible únicamente para Windows y Mac por el momento, aunque ya sabemos que la versión para PlayStation 4 está en el horno.
Reaper of Souls relata la continuación de los eventos con que concluye Diablo III, y tendremos que ayudar al pueblo de Westmarch a librarse de Malthael, quien tiene la Soulstone en sus manos y hará todo por acabar con la humanidad. Esta misma historia, de la cual en estos días les publicaremos la reseña, puede ser jugada con el nuevo personaje, el Cruzado.
No me extraña que seamos tantos los jugadores de esta expansión, ni sería raro que el número crezca con el paso de los días, ¿o quién no quiere matar a toda la bola de demonios que no paran de molestar a los indefensos pueblerinos de Westmarch?
Efectivamente, curiosas cifras fueron reveladas por Bethesda para su juego de mundo abierto en línea, The Elder Scrolls: Online, del cual se desprenden datos muy curiosos, sin utilidad pero que fácilmente me hicieron expresar varios “wooow”.
Voy a dejar la imagen y al final voy a poner cada texto en español, para aquellos que no mastiquen bien el inglés.
Más de cinco millones de personas registradas para la beta. El equivalente a la población de Noruega o a dos veces la cantidad de Big Macs consumidas diariamente alrededor del mundo.
Las ofertas más extrañas por un código para la beta fue un primogénito y un brazo izquierdo.
¿Cuántas variaciones de personajes se pueden hacer? Tantas que no tenemos espacio para mostrar el número completo: 5.0952187*10^58.
61 millones de objetos en el juego. El equivalente a la población del Reino Unido.
40 millones 656 mil variaciones diferentes de armas en el juego.
Diez mil 202 personajes no jugables (NPC). Tomaría quince años a una persona promedio conocer a tanta gente
Dos mil 235 libros en el juego (480 mil palabras). ¡Tomaría 32 horas leerlos!
Necesitarías matar a 119 mil 50 cangrejos de lodo para alcanzar un nivel de 50.
Hay 8.13 millas (13.84 kilómetros) de cable en el edificio de Zenimax Online Studios International. El equivalente a 40 torres Eiffel ó 143 campos de futbol.
Desde mayo del 2011, el equipo de Zenimax ha bebido 162 mil 784 tazas de café. Esto es igual a cinco mil 87 libras de granos de café. El equivalente a 272 tinas de baño
O el peso de cinco osos polares o 360 monos arañas.
Cifras que de verdad sirven nomás para tenerlas de dato curioso, pues dudo que alguien vaya a lograr conocer a tanta gente, leer esa cantidad de libros o matar a tantos cangrejos. Como sea, The Elder Scrolls: Online promete ser un excelente título que sólo puede jugarse en línea, ya sea en Xbox One, PlayStation 4, Mac y/o Windows. El juego sale a la venta el 4 de abril, primero para computadoras.
Ayer fue la portada. Hoy es el video. Telltale Games presentó el tráiler del tercer capítulo de The Wolf Among Us, titulado A Crooked Mile, en el cual más y más pistas van saltando en los crímenes que azotan a Fabletown y que por desgracia provocan el enojo de Bigby Wolf. Perdón, por desgracia no, ¡pues verlo enojado es lo que vale el boleto!
Lo más interesante del anuncio, es que veremos a nuestro protagonista perder el glamour y mostrar al verdadero lobo feroz que lleva por dentro. Todavía no vemos fecha de lanzamiento, aunque espero que la lógica me de la razón y sea a más tardar en junio. Pero no seré yo quién diga los spoilers, bastantes ya trae el video.
The Wolf Among Us: A Crooked Mile estará disponible para Xbox 360, PlayStation 3 y Steam.
Por Red Thread llega Draugen, un juego de misterio y horror para PC, Mac, Linux y consolas de nueva generación (falta confirmar cuales de ellas), que nos sumergirá dentro de un siniestro escenario construido a base de la mitología nordica; desarrollado en la década de los veintes Draugen es una historia de misterios en la que un fotógrafo, botánico y entomólogo se verá sumergido en una comunidad de pescadores de oscuros secretos y tragedias. Un teaser trailer que en lo personal pinta bien, esperemos pronto tengamos más noticias de dicho juego que por cierto, está puesto a salir en 2015.
Telltale Games nos expone su portada para el tercer capítulo del videojuego The Wolf Among Us, el cual llevará por nombre A Crooked Mile y esperemos salga en el mes de junio, esto basándonos en el periodo que tardó en salir el segundo capítulo (febrero 2014), respecto al primero (octubre 2013).
The Wolf Among Us es un juego basado en el cómic Fables, de Vertigo y DC,, donde Bigby Wolf, el sheriff de Fabletown y mejor conocido como el Lobo de Caperucita Roja, tiene que resolver una serie de asesinatos, con la ayuda de Blancanieves. Y los que ya lo habrán jugado, saben lo buenísimo que es. Creo que por la imagen tendremos un poquito más de violencia. O mínimo eso es lo que voy a buscar con Wolf.
En el pasado episodio ya teníamos al probable asesino de los personajes de cuentos de hadas y parece ser un tipo importante dentro del esquema de Fabletown, pero conociendo a Telltale Games, suelen dar interesantes giros en la trama para el último momento.
Creo que varios de nosotros estamos emocionados con el regreso de Wolfenstein con The New Order. Después de varios videos ya en la red, confirmamos que matar nazis con tecnología de punta será épico, y aunque tenga ciertos detalles exagerados, esto es lo que hará aun más memorable el juego. Bethesda, sabiendo esto, anunció su edición de coleccionista de nombre Wolfenstein: The New Order Panzerhund Edition, como dato adicional “panzer” es tanque, y “hund” es perro.
El contenido de esta edición incluye:
Once documentos clasificados, entre los cuales hay expedientes, mapas y fotos de rayos X
Una estatuilla de ocho pulgadas de vinil del Panzerhund, la cual es pintada a mano y está articulada
Un estuche de metal para el juego
Una minilibro de arte con catorce imágenes con la historia alterna del juego
Tres parches bordados
Una caja con dogtags (las placas que usan los soldados)
Suena excelente todo lo que trae la edición de coleccionista, de la cual solamente habrá cinco mil en existencia, marcadas para saber que somos uno de esos pocos suertudos. Apenas se encuentra en preorden en la tienda de Bethesda con un valor de 100 dólares y con fecha estimada de llegada del 20 de mayo, y para aquellos que viven en México, con un costo aproximado de 65 dólares de envío.
¡Esperen! Si leyeron atentamente el listado, una copia de Wolfenstein: The New Order no viene incluida. Y es que efectivamente no viene el juego como tal en la Panzerhund Edition, y esto es porque, y cito a la tienda en línea, “así podemos enviar estas cajas por todo el mundo y ustedes no estarán atorados esperando que su juego venga en una caja cara y muy grande”.
