The Adult Swim anunció que revivirá Toonami, la barra de programación especializada en series de anime que muchos conocimos en Cartoon Network hace a algunos años (desapareció oficialmente en 2008). La nueva barra de Toonami comenzará a transmitirse únicamente los sábados de las 0:00 horas hasta las 6:00 de la mañana, a partir del 26 de mayo.
Aún no se han mostrado horarios específicos ni se han anunciado todas las serie de animación japonesa que se tranmitirán, aunque aparentemente se “retransmitirá previos títulos de Toonami, así como nueva y original programación “. Entre los anime confirmados están:
Astro Boy (la serie original de 1963)
Bleach
Fullmetal Alchemist: Brotherhood
Cowboy Bebop
Trigun
Cartoon Network lanzó la barra Toonami en 1997, en su intento por atraer a nuevas audiencias, especialmente adultos que buscaban animación para ellos y amantes del anime y manga. Dentro de la programación de Toonami se transmitieron dobladas al inglés series como Prince of Tennis, Sailor Moon, .hack//SIGN, Dragon Ball Z, Gundam Wing, Tenchi Muyo, Trigun, Saint Seiya, Neon Genesis Evangelion, Naruto, Rurounin Kenshin y varias más.
Sí, también transmitían Ben 10
Toonami no sólo transmitía series de anime, sino cartoons americanos con cierto estilo de animación japonesa, como Thundercats, Ben 10, Batman del Futuro, Las Chicas Súper Poderosas y Las Verdaderas Aventuras de Johnny Quest, entre otros shows.
México y los países de habla hispana recibieron la barra de Toonami dentro su programación de Cartoon Networkd algunos años depués (2002), donde incluso hubo algunas novedades para la región, como Street Fighter Victory, Inuyasha, Saint Seiya y Cyborg 009, pero la barra no tuvo el resultado deseado y los horarios eran complicados para la mayoría de la audiencia.
¿Veremos la barra de Toonami nuevamente en Cartoon Network de América Latina? El tiempo lo dirá, aunque Cartoon Network ya transmite anime dentro su programación habitual, por lo que a menos de que se mejore considerablemente la oferta, no se le ve futuro a un posible regreso en español.
Tales of Graces salió a la venta en PlayStation 3 el pasado 13 de marzo en América, pero aún falta de estrenarse este RPG en Europa, por lo que Bandai Namco decidió que para compensar un poco la tardanza ya que el videojuego en aquella región tendrá una edición especial de coleccionistas para quienes lo aparten a tiempo.
Esta edición especial de Tales of Graces F (y la normal también) saldrá la a la venta este 31 de agosto. El paquete contiene una caja con motivos de los personajes, un CD con la banda sonora del videojuego, un libro de arte de tapa dura, otro disco de video con el famoso “detrás de las cámaras”, DLC adicional con trajes para los personajes en versión Tales of Destiny 2 y un tema para tu consola PS3.
Tales of Graces F es una reedición del clásico RPG de Bandai Namco para Wii, con algunas mejoras gráficas, nuevos trajes, un epílogo adicional con diez horas de juego extra y algunas escenas que se incluyeron a lo largo del juego. En el videojuego revivirás la historia de un conflicto entre tres reinos, mientras controlas a Asbel Lhant, el protagonista, que ve como su vida y el destino de sus amigas cambia dramática por esta aparente guerra sin sentido.
Tales of Graces F para PlayStation 3 sumó 37/40 puntos en Famitsu, uno más que la versión original para la consola de Nintendo, y es el segundo juego mejor puntuado de la revista dentro de la saga Tales of, sólo detrás de Tales of Xilia (39/40). Aquí te dejamos la imagen con el contenido de la edición especial de coleccionistas para Europa. Hora de importar.
No es una edición especial impresoinante… pero es especial
Naughty Dog acaba de publicar un nuevo e impresionante tráiler cinemático del videojuego The Last of Us, una auténtica joya de la tecnología en consolas que saldrá en exclusiva para PS3. El juego retoma el tema del mundo post apocalíptico en un título de disparos en tercera persona, que luce francamente espectacular en su apartado gráfico.
En el nuevo tráiler de The Last of Us somos testigos de cómo es la sobrevivencia en este “nuevo mundo”. Nuestros protagonistas, Joel y Ellie, viajan en una camionta hasta que su paseo se ve interrumpido por un misterioso individuo que se les atraviesa en el camino.
Inmediatamente podemos sentir y respirar la atmósfera del videojuego; si bien The Last of Us está basado en el cliché de la sobrevivencia en un entorno con humanos infectados por algún virus y un territorio hostil, la parte de “territorio hostil” toma importancia mayúscula, pues los infectados no son la única preocupación de Joel y Ellie, sino tratar de adaptarse y evolucionar en un lugar que automáticamente crea nuevas normas para subsistir, para buscar alimento, una sociedad realmente en caos que nos envuelve con una narrativa tipo película (a la Uncharted) para abordar de la manera más original posible un concepto algo sobado en la industria durante los últimos años.
Detrás de The Last of Us
El desarrollo de The Last of Us recae en un nuevo grupo interno del estudio Naughty Dog, siendo Neil Druckmann el director creativo y Bruce Staley el director de gameplay. El equipo se completa con el músico argentino Gustavo Alfredo Santaolalla, quien se encarga de crear la banda sonora del videojuego; Santaolalla es un reconocido nombre que ya ha sido dos veces ganador del Oscar a Mejor Banda Sonora con sus temas para los soundracks de las películas Secreto en la Montaña y Babel.
Estaremos atentos a los nuevos detalles que puedan surgir en el E3 sobre The Last of Us; ya queremos ver la jugabilidad y también tener una fecha de salida para saber cuándo empezar a presionarlos. Lo que hemos visto hasta ahora está de “nopinchemames”.
20th Century Fox contrató a Scott Z. Burns para realizar el guion de lo que será la secuela de El Planeta de los Simios: (R)Evolución (Rise of the Planet of the Apes). El filme original fue bien recibido por la crítica y por el público y logró quintuplicar lo gastado en el presupuesto de la película, en un relanzamiento atinado de la ya desgastada franquicia El Planeta de los Simios.
Scott Z. Burns trabajó anteriormente en la elaboración del guion de Contagio, aunque no cuenta aún con un gran cartel en la industria cinematográfica. En la secuela de Rise of the Planet of the Apes, la historia girará en torno a cómo los primates evolucionan en una nueva y poderosa sociedad, para convertirse en los nuevos “gobernantes” del planeta, en la especia dominante. Los escritores de la primera parte, Amanda Silver y Rick Jaffa, escribieron un primer borrador del que ahora será revisado por Scott Z. Burns.
20th Century Fox no ha dado más detalles, pero se especula que Rupert Wyatt repetirá en la dirección de la película y Andy Serkis volverá a dar los movimientos de Caesar.
Cuando parecía que con The Avengers, The Dark Knight Rises y El Sorprendente Hombre Araña completábamos nuestra dosis de superhéroes en cine, llega la película que le parte su madre a todas las demás películas: El Santos vs La Tetona Mendoza, una irreverente, vulgar, corriente y divertida comedia animada que aterrizará pronto en los cines mexicanos.
El Santos vs La Tetona Mendoza contará una nueva aventura de larga duración (que seguro empieza con “Estaba un día El Santos..) en donde El Santos ya es presidente de México, pero gracias a su programa pro zombi ha hecho que el país se vaya al carajo. De ahí comienza toda una cadena de situaciones totalmente fuera de lugar (y de tono), con El Santos junto al Cabo intentando eliminar a los zombis, para después ser apresado por La Tetona Mendoza quien toma el control del país.
Si ya de por sí el tráiler de El Santos vs La Tetona Mendoza es divertido, no puedo más que esperar a ver la película estrenada en cines. Seguramente a más de uno se le saldrá la lagrimita. La cinta promete mantener todo el contenido que Jis y Trino han imprimido a sus tiras cómicas durante más de quince años, sin contar los pequeños cortos animados que transmitieron por Locomotion.
El reparto de voces de El Santos vs La Tetona Mendoza tiene nombres de gran nivel en la farándula mexicana como Daniel Giménez Cacho (El Santos), Regina Orozco (La Tetona Mendoza), José María Yazpik (Peyote Asesino), Héctor Jiménez (Cabo), además de los Bichir, Andrés Bustamante, Julieta Venegas, Joaquín Cosío, Irene Azuela, Jesús Ochoa, Cecilia Suarez, Cheech Marín y hasta Guillermo del Toro, interpretando a todos y cada uno de los personajes creados por los populares moneros.
Un error de imprenta en el último número de la revista Jump Square desató una curiosa controversia, pues el número anterior del mangaClaymore cerró su capítulo con la palabra “FIN”, infiriendo que dicho episodio (el 126) era el último de la obra de Norihiro Yagi. Sin embargo, sólo fue un error de la editorial Shueisha, quien ya aclaró el extraño malentendido.
El capítulo 127 del mangaClaymore continuará su publicación con normalidad dentro de las páginas de Jump Square para su edición de julio, así que los fanáticos pueden estar tranquilos pues continuarán leyendo las aventuras de Clare, Teresa, Priscila, Raki y el resto de personajes.
El manga de Claymore ya abarca hasta el momento un total de 22 volúmenes compilatorios, con publicaciones en diferentes países, como Estados Unidos (Viz Media) y España (EDT). Desgraciadamente, en México Claymore sólo se editó hasta el octavo tomo y no hay planes de retomar su publicación por alguna editorial.
Nintendo liberó un nuevo, entretenido y, hasta cierto grado, espectacular video promocional estilo anime del videojuego, o más bien, videojuegos Pokémon White Version 2 y Pokémon Black Version 2, que saldrán para el Nintendo DS en otoño de este año.
En el video veremos a detalle el arte de los personajes, pokémon y escenarios para Pokémon White Version 2 y Pokémon Black Version 2; también conoceremos a nuestro héroe, a su rival en turno, a algunas de las criaturas que usaremos, a maestros de gimnasio y hasta a enigmáticos nuevos enemigos. El promo incluso nos muestra a Kyurem Blanco y Kyurem Negro, pokémon legendarios que serán el centro de la trama en esta nueva entrega. Todo esto con una animación impecable que bien pudiera merecer su propia serie de anime.
Aquí te dejamos el nuevo promocional estilo anime de Pokémon White Version 2 y Pokémon Black Version 2. Si quieren ver los subtítulos, activen el botón de CC (Close Caption).
El escritor Edgar Allan Poe nunca se imaginó que sus escalofriantes relatos inspiraran a la gente a cometer delitos; sin embargo, esto se volverá realidad en la película El Cuervo: Guía Para un Asesino, que se estrenará este viernes 18 de mayo con 160 copias en México.
El Cuervo: Guía Para un Asesino, dirigida por el cineasta australiano James McTeigue, se centran el 7 octubre de 1849, fecha en que se presume que Edgar Allan Poe (interpretado por John Cusack) fue encontrado en las calles de Baltimore, Maryland, donde pasó sus últimas horas con vida y en pleno delirio mental. En su delirio empieza a contar una fatídica historia de crímenes y salvajes asesinatos reales retratados en sus obras.
Aunque la producción de El Cuervo: Guía Para un Asesino no es en su totalidad representante del gore, los efectos visuales y la fotografía implementada permiten tener escenas violentas muy verosímiles, que van desde partir a la mitad un cuerpo hasta mostrar el momento exacto de una degollación. Así que los amantes de este tipo de cine tienen un buen pretexto para ir a verla verla, pues aunque no es su fuerte, incluye la suficiente violencia gráfica para hacer voltear la cabeza a más de uno.
Aquí les dejo el tráiler de El Cuervo: Guía Para un Asesino, ya les estaremos contando qué tal está la película con nuestra obligada crítica.
La película Carnada 3D (Bait 3D) y Paramount Pictures presentaron un nuevo tráiler versión red band (sin censura) de su producción llena de terror marino, tripas, sangre y un tiburón gigante que llegó a la ciudad.
La trama comienza cuando una pareja se reencuentra durante un robo de supermercado, asalto que se ve frustrado por un tsunami que invade la pequeña ciudad costera y deja a varias personas encerradas con el agua hasta las narices. Carnada 3D nos pondrá en la mira a un grupo de sobrevivientes de este tsunami, pero las olas gigantes no llegaron solas y trajo consigo un enorme tiburón blanco… o varios de ellos, lo que dificultará las labores de rescate y la sobrevivencia del grupo de personas atrapadas, que empiezan a ser devoradas.
La cinta es dirigida Kimble Rendall, en lo que será su primer trabajo como director, aunque ya había colaborado en la saga Matrix y Yo, Robot. El guion de Carnada 3D corre a cargo de Russell Mulcahy, experimentado guionista de películas similares, cuyo trabajo más conocido es sin embargo, la dirección del video musical de “Video Killed the Radio Star”, el primer video musical transmitido por MTV.
No existe aún una fecha de estreno exacta para Carnada 3D, aunque Paramount Pictures anunció que empezará a exhibirse en cines de todo el mundo a partir de septiembre. El filme cuenta con las actuaciones de Phoebe Tonkin, Alex Russell, Julian McMahon, Xavier Samuel, Sharni Vinson, Cariba Heine, Lincoln Lewis y Alice Parkinson.
Bueno, ya lo sabes, si te gustan los tiburones y el 3D , esta es la película que quizá estabas esperando. Aquí te dejo el nuevo tráiler red band de Carnada 3D y también agrego el primer tráiler como referencia. La verdad luce como un auténtico churrazo digno de verse en 3D y con unas alitas de pollo.
La revista Monthly Comic Earth Star y el primer volumen del mangaMangirl! (que saldrá publicado este sábado) anuncian la llegada de una serie de anime basado en el mismo, el cual estaría llegando el próximo año.
El manga de Kagari Tamaoka ha tenido buena recepción y no de es extrañarse la adaptación a un serial de anime, más con una trama que ha logrado atrapar a los lectores. Mangirl! cuenta las peripecias de una editora llamada Hana y su grupo de amigas que se autodenominan “las editoras de manga más bellas de Japón”, quienes juntas intentarán publicar precisamente su primer manga. A pesar de su ingenuidad y de no tener la mínima idea del negocio, Hana y sus amigas desean alcanzar su sueño de toda la vida, así que esto se torna en situaciones bastante divertidas y con las que incluso algunos lectores y fans se pueden identificar.
El ilustrador Yasu ( Toradora!) se encargó del diseño de los personajes en el manga Mangirl! y se espera que su trabajo sea fielmente respetado en la serie de anime. El estudio encargado de realizar la adaptación será Dagakonbo, los mismos de animaciones como Yuruyuri, Kihime Muso, Hoshizora y Kakaru Hashi.
La popular cadena de tiendas de ropa Bershka sacó a la venta una línea especial de camisetas con imágenes de personajes de Dragon Ball (y Dragon Ball Z), la popular obra de anime y manga creada por Akira Toriyama.
Bershka sacó a la venta cuatro modelos: Gokú, Krilin, Vegeta y el maestro Roshi, los cuales puedes ordenar desde su página oficial en Internet, a excepción de la camiseta de Gokú, que es una oferta única para distribuirse directamente en las tiendas. El precio de cada playera es de trece euros (unos 226 pesos).
La colección de playeras de Dragon Ball se une a otros diseños de Bershka de franquicias populares como Super Mario Bros., Pac Man, Angry Birds, Fraggle Rock y SEGA.
Aquí te dejo los modelos para que vayas pensando si quieres vestirte bien a la moda con estas camisetas de Dragon Ball.
Diablo III voló literalmente. La preventa física y digital fue tal que a unas horas de su salida ya había millones de videojugadores en el mundo queriendo probar uno de los títulos más esperados de la historia. Desgraciadamente, Blizzard puso el típico candado en lína que terminó afectando a los consumidores, y para muchas personas es prácticamente imposible jugar Diablo III debido a problemas de conexión con los servidores de la compañía.
Como ya es costumbre en mucho videojuegos de PC, aparte de comprar tu copia (física o digital) y hacer todo un tedioso proceso de instalacion que puede durar entre 10 y 30 minutos, tienes que tener una conexión a Internet para poder jugar, ya que el título valida que tu copia es original conectándose al servidor de la compañía que desarrolló el juego. No importando que el título sea para un jugador o que no pretendas usar el componente online del mismo, esta práctica te obliga a tener una conexión casi permanente a Internet para poder usar tu compra. La práctica de este tipo de candados ya tiene tiempo que ha causado molestias entre los gamers.
Hoy le tocó a Blizzard, que vio como sus servidores no podían dar respuesta ante la inmensa cantidad de personas queriendo validar su copia de Diablo III para poder jugar. El servicio simplemente se colapsa por tantas peticiones y regresa un error de conexión.
Por si fuera poco, como las partidas se guardan en la nube online de Blizzard, este error de conexión te puede botar en cualquier momento de tu partida, especialmente durante la creación de tu personaje al comienzo de tu campaña.
En la página de Facebook de Diablo III los desarrolladores recomiendan simplemente intentar más tarde. ¿Cómo la ven?
¿Te imaginas que tú y tus amigos se encontraran la armadura de Iron Man? ¿Quién se quedaría con ella? ¿Para qué la usaría cada quién? El cómic Fraction, publicado bajo el extinto sello DC Focus de DC Comics, nos da una buena idea de lo que podría pasar en una situación de ese tipo.
Fraction
Una salida al bar reúne a los cuatro mejores amigos; Trent, Mike, Pete y Ford se vuelven a ver después de años no hacerlo. La salida de Ford del reclusorio y su nueva, reformada y tranquila vida eran motivo suficiente para reunirse, brindar y recordar los viejos tiempos en la preparatoria. Pero desde las primeras páginas de Fraction se puede ver que así como existe una extraña química entre ellos, también hay una ligera línea que separa la amistad del odio.
Para terminar tan grande reencuentro, los cuatro deciden abrir y hurgar algunas pequeñas bodegas como en los viejos tiempos, cuando buscaban vino, cervezas o algo para “pistear” y continuar la fiesta. Pero la vida ha cambiado a todos, mientras que Pete lo ve como una aventura, Trent es ya muy adulto para esas niñerías, Ford no quiere volver a prisión y Mike… Mike es un desgraciado capaz de amenazar a sus amigos con una pistola con tal de que no se echen para atrás y conseguir algo que robar para vender.
Pete tranquiliza los ánimos de todos cuando abre la bodega y les muestra lo que encontró: un traje de batalla como los de los cómics… como el de Iron Man pero en verde y más feo.
¿Qué harías si tú y tus tres mejores amigos se encontraran la armadura de Tony Stark o algo muy parecido a ella? ¿Quién se la llevaría a casa? Fraction toma la mejor salida: la línea que dividía la amistad del odio se llamaba desconfianza, ninguno de ellos sentía que el otro pudiera hacerse cargo responsablemente de la armadura, nadie mejor que uno mismo para tener el traje así que la solución más justa fue dividirla.
Las piezas fueron divididas entre los cuatro amigos y entre todos planean un asalto usando la recién “adquirida” armadura. Tras un altercado en el asalto y para evitar cualquier sospecha, se separan momentáneamente a continuar cada quien con su vida y empieza la odisea de cada personaje por aprender usar su parte de la armadura y así sacar el máximo beneficio personal de la misma.
Cada quien usa su parte de armadura para trabajar en equipo
Las cosas se complicarán aún más en Fraction, pues aparte de sus problemas personales tendrán que enfrentarse a Burke, un mercenario contratado por la compañía que creó la armadura para recuperar el traje robado y asesinar a todo aquel que sepa algo al respecto. Para cumplir su misión, él usa un traje de batalla idéntico al de los cuatro compañeros.
Trent, Mike, Pete y Ford
Trent
Trent
Viene a ser una especie de conciencia del grupo. Sin embargo, a veces su sentido de la responsabilidad lo enfrenta con sus amigos, especialmente con Mike. Estuvo casado con una compañera de la preparatoria llamada Janey, pero ella le pidió el divorcio un día que regresó de borrachera con la mesera del bar a su casa. Tiene un hijo llamado Elvis y desea recuperar su familia. A Trent le tocaron las botas y puede volar gracias a sus propulsores.
Mike
Mike
Una adolescencia dura moldeó a Mike en un hijo de la chingada. A él le tocaron los guantes, con los que puede lanzar rayos, freír cosas, disparar y un montón de gracias similares. Lo primero que hace tras asaltar la tienda es irse a vengar de su padrastro, Bob McVee, “tostándole los huevos”. Es un dealer de cosas robadas, trafica autopartes y armas principalmente… y quiere “pedalearle la bicicleta” a Trent asumiendo el rol de padre ejemplar y pareja cariñosa.
Ford
Ford
Le tocó el pecho de la armadura, así que se puede considerar a Ford como el más timado del grupo. Recién salido de prisión por un delito menor, decide rehacer su vida, pero se enfrenta a empleos mal pagados. Su inseguridad lo traiciona, por lo que cuando la policía empieza a investigar, Ford tiene un choque entre su amistad con el grupo y el no volver a prisión. Planea vender su parte de la armadura para salir de pobre pues trabaja como botarga de pollo.
Pete
Pete
Viene a ser el niñote del grupo, pero a la vez quizá el más centrado. Continúa viviendo con su sobre protectora madre, quien al descubrirle el casco le exige que aprenda a usarlo totalmente para su beneficio: tiene visión térmica, nocturna, sintonizador de frecuencias, traductor universal, control remoto y un montón de chuladas. Pete tiene un extraño gusto por las gorditas, lo que le lleva incluso a coleccionar revistas de chubby porn.
El arte de Fraction no es visualmente impactante, pero conforme avanza la historia se da uno cuenta que Timothy Green II imprime su propio estilo a la historia; sus trazos a veces nos recuerdan a algunas animaciones de Nickelodeon, y los colores pálidos y poco vivos acentúan el ambiente.
La autoría del cómic de Fraction es de David Tischman (escritor de American Century, Red Hearring y Bite Club) y logra retratar los problemas de la amistad usando el trillado género de superhéroes de una manera poco convencional. Era lo que intentaba el sello DC Focus, un acercamiento distinto a los súper poderes, con cómics que retrataran más la vida personal que el uso de los poderes en la lucha contra las fuerzas del mal.
No tardan en buscar a los que se robaron la armadura de batalla
Los seis números de Fraction son muy disfrutables. La historia nunca baja y se mantiene vigente con vueltas de tuerca cada dos tomos. El desenlace, sin que deje de ser bueno, se siente forzado debido a que DC Comics decidió cancelar toda la línea DC Focus, obligando a la historia a terminar un poco antes de lo previsto. Pero Fraction continúa siendo una joya escondida de los cómics, que narra de excelente manera como el aburrido día a día de cuatro amigos fue cambiado cuando encontraron una pieza de algo extraordinario.
Microsoft reveló el arte definitivo que vendrá impreso en las cajas del videojuego Halo 4. Mediante una curiosa campaña de rompecabezas que fueron enviados a los fanáticos de la saga vía e-mail, al unir las piezas quedaba completa la imagen del box art, y hay que destacar que luce bastante badass.
Microsoft quiere impulsar con todo Halo 4, tomando en cuenta que será el inicio de una nueva trilogía y en este caso será programado por primera vez por 343 Industries, al contrario del resto de juegos de la franquicia que habían sido desarrollados por Bungie. Esta nueva trilogía es titulada Reclaimer Trilogy y comenzará algunos años después del final de Halo 3, retomando el control de Master Chief y la reaparición de Cortana en la saga.
Halo 4 mantendrá el esquema de FPS, pero promete una mejora gráfica sustancial y nuevos modos de juego en línea para competir contra lo mejor del mercado en la actualidad. El título llegará en exclusiva al Xbox 360 el 6 de noviembre de 2012. Aquí está la impresionante imagen de la portada para hacer más corta (y “hypeadora”) la espera. Dale click para verla en toda su artística gloria.
20th Century Fox lanzó en las redes un clip con cerca de un minuto de metraje de su esperada película Prometeo, en donde veremos el aterrizaje de la nave comandada por Janek (Idris Elba) junto con el grupo de investigadores. El reparto del filme lo completan Noomi Rapace, Michael Fassbender, Guy Pearce, Idris Elba, Logan Marshall-Green y Charlize Theron.
La película dirigida por Riddley Scott promete/aparenta ser una especie de vínculo con el pasado de la saga Aliens, específicamente con la primera película donde los terrícolas llegan a una nave extraterrestre en otro planeta, la cual estaba infestada de los xenomorfos. En Prometeo veremos como la corporación Weyland (¿les suena?) financia un viaje para buscar el origen de las civilizaciones en la Tierra, tras descubrir lo que creen que es un mensaje de otro planeta.
Prometeo aterrizará en las carteleras de América el 8 de junio, y será hasta el 3 de agosto cuando puedan ver la película en España. Aquí les dejo ese primer clip de este esperado estreno de ciencia ficción que llegará también en formato IMAX y 3D.
Minecraft: Xbox 360 Edition fue lanzado apenas el pasado miércoles y rompió el récord de ventas en la plataforma Xbox Live Arcade al vender 400 mil unidades en menos de 24 horas. El día de hoy, los números oficiales revelan que el videojuego tipo sandbox multijugador ya rebasó el millón de copias digitales en menos de una semana.
Hay que destacar que Minecraft: Xbox 360 Edition tiene varias limitaciones con respecto al parche más adelantado en PC (el 1.2.5), pero eso no parece haber detenido a los compradores del videojuego. Se espera que 4J Studios incluya a mediano plazo todas las novedades de la versión de PC mediante parches. Por otro lado, una ventaja de Minecraft: Xbox 360 Edition es que puede ser controlado mediante el periférico Kinect.
La versión de Xbox 360 fue tan exitosa, que Mojan, los desarrolladores de la versión original de Minecraft, ya se plantean nuevos mejoras a las versiones para móviles e incluso se especula acerca de una versión para PS3 antes de que finalice el año.
Aquí les dejo algunos datos sobre la ociosidad que generóMinecraft: Xbox 360 Edition durante el pasado fin de semana.
5.2 millones de horas toales de juego en línea
cuatro millones de sesiones multiplayer
2.4 millones de horas combinadas en sesiones multijugador
The Avengers: Los Vengadores, la cinta basada en los populares personajes de cómics de Marvel y Stan Lee, continúa con su arrasador éxito a nivel mundial y ya rebasó la cifra de mil millones de dólares de recaudación en taquillas de cine alrededor del mundo. La película cerró el 13 de mayo con un total de mil dos millones 82 mil dólares ($1,002,082,000) y se ubica ya en el lugar once entre las películas más exitosas de todos los tiempos.
The Avengers: Los Vengadores también batió el récord de recaudación de una película durante su segunda semana de estreno, con 103.1 millones de dólares en cuatro mil 349 salas en Estados Unidos, haciendo pedazos la marca de Avatar, que llegó a reunir 75 millones. El filme también igualó la marca de menos días en llegar a los mil millones de dólares, y de hecho superó por varias horas el tiempo de la película de James Cameron.
Seguramente The Avengers: Los Vengadores entrará en menos de dos días al top ten de películas taquilleras, y para el fin de semana pudiera adueñarse sin muchos problemas del tercer lugar de todos los tiempos, que le pertenece a Harry Potter y las Reliquias de la Muerte – Parte 2 ($1,328,111,219). De ahí adelante luce muy complicado, pues tanto Titanic como Avatar superaron los dos mil millones de dólares de recaudación en taquilla.
The Avengers en México
The Avengers: Los Vengadores también es un rotundo éxito en México, donde oficialmente ha impuesto el récord de la película más taquillera de todos los tiempos a nivel nacional y la más vista en el país durante su exhibición en cines.
La película dirigida por Joss Whedon sumaba 577.96 millones de pesos hasta el 11 de mayo, pero con los ingresos del fin de semana el filme rebasó la cantidad de 600 millones de pesos y es oficialmente la más taquillera. A este récord se suma el de los once millones 125 mil personas que han asistido a ver The Avengers: Los Vengadores en las salas de cine nuestro país, según reporta la Cámara Nacional de la Industria del Cine y del videograma (CANACINE).
¿Aún no has ido a verla? Te la recomiendo ampliamente. Checa nuestra crítica de The Avengers: Los Vengadores para saber lo que pensamos de esta increíble película de superhéroes.
Toradora! es un animeshonen creado a partir de las novelas ligeras del mismo nombre. Muestra la enredada historia de amor adolescente entre Ryuji Takasu y Taiga Aisaka, quienes intentando hacerla de cupido de sus mejores amigos terminan envueltos en un romance no planeado.
Toradora! | Reseña
La historia de Toradora! comienza con Ryuji Takasu, un estudiante de segundo año que vive con su madre. A pesar de ser un joven gentil y caballeroso, sus ojos provocan temor a sus compañeros de clase, lo que le dificulta socializar y tener novia. Ryuji está enamorado de su compañera Minori Kushieda, una chica muy alegre, al contrario de su mejor amiga Taiga Aisaka, que es muy negativa y agresiva. Ella a su vez está enamorada del mejor amigo de Ryuji, de nombre Yusaku Kitamura, pero Taiga es muy tímida y cada vez que él se le acerca ella se paraliza.
Al darse cuenta de la situación, Ryuji y Taiga se unen para lograr cuadrar los sentimientos de todos y que tanto ellos como sus amigos logren estar con la pareja que les gusta. La situación los lleva a realizar planes constantemente y, por ende, pasar mucho tiempo juntos para lograr su objetivo. Como es de esperarse en este momento, tanto Ryuji como Taiga desarrollan sentimientos uno por el otro y sin darse cuenta la trama de Toradora! dará un giro (tal vez no tan) inesperado.
Entre planes fallidos, intentos fracasados de volverse cupidos, peleas y conflictos divertidos se involucra Ami Kawashima, una misteriosa estudiante de intercambio que al parecer gusta de Ryuji y se interpondrá en sus planes a toda costa, con tal de quedarse con él. Como es común en las series de anime, todos los personajes de Toradora! irán revelando partes de su pasado, las cuales irán completando la trama en el presente.
Personajes de Toradora!
Ryuji Takasu
Tiene una mirada intimidante que aleja a la gente a pesar de sus buenas intenciones. Realiza actividades del hogar, como limpiar y cocinar, ya que vive con su madre y ella es muy desatendida; al volverse más cercano a Taiga también le ayudará con sus tareas domésticas. Tiene un perico de mascota llamado Inko-chan, que en español se traduce como “periquito”.
Taiga Aisaka
También conocida como “tigre compacto”. Una chica adinerada, intolerante y antisocial, que vive sola en un departamento lejos de sus padres, quienes aparecen eventualmente en el anime develando el misterio detrás de su soledad. Se enamora de Ryuji después de pasar mucho tiempo con él realizando planes para conquistar a Kitamura.
Minori Kushieda
Muy activa, atlética y optimista. Minori es la capitana del equipo femenino de softbol de su escuela. Se llama a sí misma “la guerrera de la dieta” y entra muchas veces en conflicto por ser demasiado glotona. Tiene varios trabajos de medio tiempo, acostumbra cantar canciones alegres y tiene un gran gusto por lo paranormal, pues disfruta mucho la sensación de temor.
Yusaku Kitamura
Mejor amigo de Ryuji, un brillante estudiante y vicepresidente del consejo estudiantil. Yusaki está enamorado de la presidente del mismo y le guarda mucho respeto, lo cual le dificulta entablar relación con ella. También es líder del equipo masculino de softbol y es muy extrovertido, aunque dice ser malo para acercarse a las chicas.
Ami Kawashima
Atractiva modelo que llega de intercambio a mitad del segundo año de secundaria, en verdad Ami es una amiga de la infancia de Kitamura. Aparenta ser muy amable y generosa con todos, pero es sólo una cortina ya que siempre actúa protegiendo sus intereses. Es rival de Taiga y Minori, por lo que constantemente se agreden.
Toradora!, anime con calidad
La calidad de animación en Toradora! es notable, aunque el diseño de personajes resulta un poco extraño: por una parte los personajes femeninos parecen muy detallados, con rostros elaborados y emociones bien distinguibles; mientras que los personajes masculinos lucen más acartonados y con un trabajo de diseño más simple. No es que sea precisamente malo, pero por momentos el choque entre los diseños de personajes es notable.
Voces, sonidos y banda sonora están a la altura de cualquier gran producción de anime: no le pide nada a nadie. Las canciones tanto de los openings (“Pre-Parade” y “Silky Heart“) como de los endings (“Vanilla Salt” y “Orange)” son interpretados por Yui Horie.
Escrita originalmente por Yuyuko Takemiya, su adaptación al anime fue transmitida por primera vez el 2 de octubre de 2008. Toradora! cuenta sólo con 25 episodios en una única temporada y hasta el momento no se ha anunciado ninguna secuela. Fue dirigida por Tatsuyuki Nagai y producida por el estudio J.C. Staff, los mismos de seriales de anime populares tales como Ikki Tousen, Read or Die, Maburaho y Ai Yori Aoshi.
La trama del Toradora es previsible, pero los personajes le da magia al anime
Existen otros spin-offs de la novela original de Toradora!, que incluyen un manga, un show de radio por internet y una novela visual disponible únicamente para la PSP. La serie de anime está licenciada en América por NIS America, que distribuye los 25 capítulos a manera de dos temporadas, cada una con dos DVD y una guía ilustrada de los capítulos.
Toradora! es de esas historias con cierto romance y enredos de todo tipo que encierran sorpresas aún dentro de una trama claramente predecible; son los cambios en el guion los que dan vida a este anime y lo convierten en una opción ligera, con los enredos estrictamente necesarios y un desarrollo divertido que te hacen querer ver inmediatamente el siguiente episodio.
“La venganza es una perra”. WB Interactive y Rocksteady presentaron un nuevo teaser tráiler y más imágenes de Harley Quinn’s Revenge, su más reciente paquete de contenido descargable para Xbox 360 y PlayStation 3 del videojuego Batman: Arkham City.
En este DLC, parece que Harley Quinn está más que emperrada por los sucesos en Arkham City y pretende tomar venganza contra Batman. De alguna manera esto te permitirá controlar a Robin, ya sea para rescatar al encapotado o para hacer equipo y derrotar a Harley y su pandilla de matones vestido de rojo y negro.
El DCL será parte de la edición de juego del año (Batman: Arkham City GOTY), pero también podrás descargar Harley Quinn’s Revenge por 9.99 dólares, ya sea de la PSN o el del bazar de Xbox Live. Aqui te dejamos también unas imágenes con Robin, para todos aquellos que pedían controlarlo dentro de la aventura principal.
Mediante un comunicado en su blog oficial, los desarrolladores del nuevo Tomb Raider anunciaron que el videojuego se retrasa a una fecha sin especificar dentro del primer cuarto de 2013. Tomb Raider había sido anunciado originalmente para aterrizar en Xbox 360 y PlayStation 3 a finales de este año, pero Crystal Dynamics, el estudio creativo detrás del título, considera que aún quedan muchos detalles por pulir y necesitan tiempo para hacerlo.
Y es que desde que Square Enix adquirió a Crystal Dynamics, el estudio con base en San Francisco se ha esforzado por lograr con Tomb Raider lo que ellos mismos ya adelantan como el mejor videojuego de sus carreras.
Los desarrolladores agregaron en el comunicado que el retraso de Tomb Raider valdrá la pena y que los seguidores de las aventuras de Lara Croft no quedarán decepcionados. El título promete mecánicas de juego, gráficos e interacción como nunca antes se habían visto en la franquicia, dentro del más alto cánon en la industria de los videojuegos.
Crystal Dynamics presentará un demo jugable del título en el E3, así que eseserá el momento perfecto para juzgar si el trabajo que están realizando con el nuevo Tomb Raider lleva buen rumbo, aunque por las pocas imágenes que hemos visto hay que destacar el increíble detalle gráfico. Espero que, efectivamente, el retraso valga la pena y se compense con un videojuego de calidad, algo de lo que sinceramente, siempre ha adolecido la saga desde su concepción.
