Nintendo sigue sacando imágenes como si fuera pan caliente, ahora con la galería de Bayonetta 2, el juego de acción en tercera persona con la sexy bruja que estará disponible únicamente para Wii U, y que pretende animar a varios a adquirir la consola.
El título de Platinum Games se ve bastante atractivo -no hablo de la protagonista-, y con tanta acción que han mostrado en tráilers anteriores, podría asegurar que va a tener un buen éxito. Las pantallas sirven también para presentar algunos de los trajes que tendremos disponibles, como el de Link, Samus y la princesa Peach. Por si fuera poco, Bayonetta 2 incluirá también el título original, ya sea que lo adquieras en formato físico o digital.
Bayonetta 2 saldrá a la venta en octubre de este año, con fecha oficial todavía por confirmar. Sin más les dejo las fotografías.
Se lo imploré al dios de los videojuegos japoneses desde que vi las primeras imágenes y videos con gameplay y finalmente NIS America cumplió mi deseo: poder disfrutar de Battle Princess of Arcadias, un título con el clásico estilo de la compañía, pero ahora enfocado mucho más en la acción… y en otro montón de géneros que se combinan en esta interesante exclusiva para PlayStation 3.
Battle Princess of Arcadias
Tomen una porción de Odin Sphere y otra de Muramasa Rebirth, agítenlas fuertemente y colóquelas en la licuadora. A continuación, agregue una amistosa ración de Yggdra Union y bata hasta que la mezcla resultante se torne homogénea. Hornee a fuego lento mientras glasea con algunos elementos de Code of Princess y Dynasty Warriors. Deje enfriar y sírvase al gusto.
De entrada, pese a que Battle Princess of Arcadias toma prestados elementos de otros clásicos títulos japoneses, lo primero que se debe destacar es la originalidad de un juego que nos invita a alejarnos de los disparos en primera y tercera persona, o los ya algo repetitivos RPG y nos lleva a un reino mágico protegido por una princesa llamada Plume.
Yggdra Dynasty Sphere Princess Rebirth
Como princesa guardiana, Plume es prácticamente una máquina de repartir golpes, espadazos, patadas y poderes especiales, los cuales usaremos en escenarios en 2D mientras avanzamos de manera lateral pateando traseros con elaborados combos. Sí cual, Odin Sphere y Muramasa Rebirth.
Los controles son muy precisos en este aspecto y podemos brincar, defendernos, esquivar, cambiar de personaje, así como ejecutar una plétora de habilidades especiales muy vistosas que nos permitirán no sólo alargar en varios hits la cadena, sino despachar una pantalla repleta de enemigos. El sistema de combate es, en una palabra, hermoso, y en cinco palabras: divertido a más no poder.
Sin embargo, no todo es simplemente acción y acción, o subir de nivel matando decenas de monstruos y enemigos. Battle Princess of Arcadias es quizá el único juego que puede catalogarse como un beat ‘em up táctico en 2D. Sí, táctico. No todos los escenarios requieren fuerza brutal, sino una cuidadosa planeación previa y durante de la batalla, porque mientras nosotros estemos combatiendo en el frente, nuestros ejércitos lo harán en la parte trasera, y la victoria en ambos sectores depende de nosotros.
Tus acciones en el frente repecurten en cómo la rifa tu batallón al fondo.
Tal como en Yggdra Union (o en Advance Wars, para tomar una referencia más conocida), tendremos diferentes tipos de unidades a nuestra disposición, distinguibles una de la otra por el arma que emplea. Cada unidad tiene ventajas y desventajas, por lo que deberemos de cambiar el estilo de nuestro batallón conforme también lo haga la inteligencia artificial. Por si fuera poco, habrá que girar instrucciones como defender, atacar, retirarse e intentar llenar algunos medidores para hacer más efectivos nuestros ataques o ejecutar un poder devastador que casi puede peinar por completo al ejército rival.
Todo este elemento táctico de Battle Princess of Arcadias para controlar los sombrerazos en el fondo se lleva a cabo de manera simultánea mientras con nuestro personaje central repartimos cachetadas en tiempo real. De hecho, eliminando enemigos y capitanes mermamos la fortaleza de los rivales y hacemos más fuertes a nuestras unidades. A la Dynasty Warriors.
Pero no, no es todo. Además existe un tercer tipo de escenario, en el cual nos enfrentamos a grandes jefes y combatimos codo a codo con nuestro pelotón. Nuevamente podemos indicarles si defienden, atacan, se retiran o esperan a que uno personalmente acabe las boss battles en los momentos críticos. El elemento de estrategia es tan importante como el nivel de nuestros personajes y la habilidad con el control, porque en todos los casos perdemos tanto si morimos nosotros, como si nuestro ejército es diezmado notablemente.
Tu ejército es como un grupo de lemmings sin cabeza: guíalos.
El gameplay de Battle Princess of Arcadias tal vez puede sonar como demasiado complicado en papel, pero la verdad es que tras algunas escaramuzas uno se acostumbra rápidamente a los controles: dar órdenes es tan fácil como repartir caña. Eso sí, aunque la curva de aprendizaje es muy amistosa, la de dificultad está empinadísima, y nos tocará constantemente repetir algunos escenarios para mejorar nuestras calificaciones, pero sobre todo para subir de nivel.
Finalmente, y muy al estilo de Code of Princess, tendremos un vasto, muy vasto componente de equipamiento en Battle Princess of Arcadias, donde además de adquirir nuevas armas, podremos desbloquearles habilidades o subirles de nivel con ciertos objetos, y más tarde sintetizarlas para crear nuevas y más poderosas herramientas.
Si esto suena prometedor para un personaje, la buena noticia es que hay más camaradas reclutables acompañándonos en nuestra misión, todos con habilidades, armas y montones de niveles que subir. Antes de cada nivel seleccionaremos a tres de ellos, intercambiando según lo amerite la situación o simplemente para usar al que más nos agrade.
La mejor parte del juego es simplemente patear traseros a la beat’em up lateral.
Se ve bonito, se ve bonito
Y al igual que la jugabilidad, que toma elementos de otros títulos japoneses, Battle Princess of Arcadias también tiene una estética visual que nos acuerda de clásicos de culto en 2D. Los gráficos lucen como trazos de anime/manga con crayolas gordas, estilo ochentero pero requete bonito. Los escenarios son ricos en detalles y se agradece que en esta época, donde lo que manda es el conteo de polígonos, todavía haya estudios que gustan de trabajar en la presentación de sus títulos casi de manera artesanal.
La música no es nada que impacte, pero sirve para acompañar, mientras que las voces únicamente vienen en japonés, aunque se compensa con la opción de subtítulos. En realidad la historia no es como que muy indispensable, pero es interesante de repente el conocer porqué nuestro hermano es el rey, pero al mismo tiempo es un ganso, y saber por qué Plume tiene toda una legión de chicas que parecen estar más enamoradas de ella que los mismos personajes masculinos.
En resumidas cuentas, Battle Princess of Arcadias es un videojuego que nos recuerda a muchas otras experiencias pasadas, la buena noticia es que la mayoría de elementos que toma “prestados” funcionan muy bien, aunque uno no puede dejar de recalcar que de los tres tipos de escenarios (y su respectivo gameplay) el más divertido es el que funciona como un simple títulos de peleas con toques de RPG.
De cuando en cuando puedes explorar tu castillo y tener pláticas sin sentido.
Las batallas tácticas son divertidas, pero a la larga se vuelven algo cansadas, pues requieren que el nivel de tus soldados sea lo suficientemente alto, volviendo inútil qué tan bueno seas con el control. Me hubiera encantado enfrentarme contra los enormes jefes respaldado únicamente en el ágil sistema de combos y no estar siempre tan al pendiente de lo que realizan mis combatientes.
Pese a ello, el gameplay tan original, el sistema de peleas tan adictivo, los montones de batallas por superar y la amplia variedad de personajes seleccionables vuelven a Battle Princess of Arcadias el título en 2D más sexy que puedes descargar este verano en tu PlayStation 3. Lo único que le faltó – y que es una lástima- es un modo cooperativo, pero se lo perdonaré a NIS America cuando confirmen la segunda parte.
Paramount Pictures y las Tortugas Ninjallegaron con su segundo tráiler, así como cuatro nuevos carteles, tanto en inglés como en español, donde aparecen nuestros héroes con caparazón Leonardo, Rafael, Donatello y Miguel Ángel.
La película dirigida por Jonathan Liebesman nos mostrará a un Nueva York desolada, pues se encuentra en las manos de Shredder y su Foot Clan, quienes tienen controlada a toda la ciudad y a los gobernantes de la misma, una nube crimen y corrupción rodea a la sociedad. Esta situación obligará a que los cuatro hermanos salgan de debajo de las calles para convertirse en los héroes que la ciudad necesita.
El 8 de agosto estrenarán las Tortugas Ninja en cines protagonizada por Megan Fox, Alan Ritchson, Jeremy Howard, Pete Ploszek, Noel Fisher, Will Arnett, Danny Woodburn, William Fichtner, Johnny Knoxville y Tony Shalhoub.
Ready at Dawn nos presenta un diario de desarrollo donde nos platican la evolución de los licántropos y la raza de los híbridos en el juego de disparos y terror The Order: 1886, una de las más fuertes exclusivas de Playstation 4.
En The Order: 1886, las bestias que enfrentaremos tendrán un balance notable, entre un hombre lobo y un ser humano, con habilidades de ambas especies que utilizarán para rastrearte y acabar contigo, serán una gran amenaza al tener la habilidad de conservar la inteligencia de una persona y agregar la fuerza y tamaño de un hombre lobo, o cómo los llama Ready at Dawn, mestizos.
The Order: 1886 se perfila para ser uno de los títulos más fuertes, llamativos y vende consolas del Playstation 4 al momento de su lanzamiento, el 20 de febrero de 2015
Por lo general en las partidas multiplayer siempre buscamos la igualdad en ambos bandos, tanto que hasta nos molestamos cuando alguien de nuestro equipo se sale de la partida; pues bien, Evolveviene a redefinir el concepto de balance con un multijugador cuatro contra uno.
Durante la E3 2014 tuvimos la oportunidad de probar la nueva creación de Turtle Rock, que nos lanza como parte de un grupo de cazadores contra una gran bestia. En la demostración ocupamos los dos lados de la moneda, por una parte al médico (humano), y por otra al monstruo en sus dos especies: Goliath, un bípedo con apariencia de King Kong, y Kraken, que como su nombre lo indica, tiene es similar al ser mitológico.
Y como sé que para muchos será lo más atractivo de Evolve, primero abordaré mi experiencia con los monstruos. Entre ambas especies la jugabilidad es idéntica y en tercera persona, la diferencia viene en que tienen poderes y habilidades distintas. El momento de tensión siempre cae sobre los hombros del monstruo, ya que tendrá que lidiar contra cuatro molestos humanos que en papel son más y mejor organizados. Durante la cacería aprendí bien a esconderme y correr de los cazadores, a alimentarme de la flora y fauna del ambiente (súper necesario) y como resultado de esto, a evolucionar.
Escultura de un Goliath en el booth de 2K Games de la E3 2014
Conforme vas evolucionando creces y te es más fácil derrotar a los humanos, sin mencionar que es divertido lanzarles fuego, rocas o realizar ataques eléctricos contra ellos. Al terminar mi partida de alrededor de diez minutos, puedo decir triunfante que cuatro tontos humanos no pudieron contra mí, pero les aseguro que no fue una sencilla pero sí muy, muy gratificante experiencia.
Durante mi turno como humano en Evolveme tocó ser médico, aunque también hay otras especialidades: el de armamento pesado, el soldado de asalto y soldado de soporte. Los cazadores tienen los clásicos controles de FPS y me da mucho gusto que el equipo de Turtle Rock implementara las miras sólidas, algo que nunca vimos en Left 4 Dead. Como sea, los cazadores son bastante ágiles comparados con los shooters en primera persona tradicionales, un jetpack te da gran versatilidad para poder llegar a colimas o saltar entre las construcciones, pero sin duda su primordial utilidad es la de escapar de los ataques de los animales salvajes que merodean en el escenario, así como de los del monstruo.
Como cazador el trabajo en equipo es fundamental en la partida, tanto para acorralar al enemigo como para derrotarlo. Cada usuario tiene sus habilidades especiales y sin uno los demás no podrán hacer más que disparar a lo loco. El escenario/mapa también influirá mucho, y en el caso del grupo da muchos dolores de cabeza pues el monstruo en turno no será lo único que nos ataque.
Las cuatro clases de cazadores
Evolve promete ser un multijugador asimétrico, donde si tienes amigos podrás organizar tu estrategia de equipo al 100 por ciento, pero si juegas solo también tendrás la felicidad de derrotar a los cazadores por tu cuenta.
Desarrollado por Turtle Rock Studio, el equipo creador del aclamado y multipremiado Left 4 Dead, Evolve nos ofrecerá un multijugador original y digno de las consolas de actual generación. Publicado por 2K Games, Evolve tiene marcado el calendario para salir el 21 de octubre de 2014 para Xbox One, PlayStation 4 y PC.
Activision y Sledgehammer Games presentaron dos video diarios de desarrollo de su próximo videojuego, Call of Duty: Advanced Warfare, para mostrar y hablarnos un poco sobre ese mundo cuarenta años en el futuro, donde las empresas militares privadas son las que toman el control en los eventos bélicos.
Brindándose apoyo con personas de alto nivel en entrenamiento y una visión artística no sólo visual, también lógica a lo que podremos encontrar en el futuro, Call of Duty: Advanced Warfare se esfuerza en construir todo un universo moderno que entre la ciencia ficción y el realismo dan pie a un tipo de escenario creíble.
Sin duda, uno de los puntos más fuertes son los gráficos, sin embargo los desarrolladores van más lejos y como podemos ver se esfuerzan en marcar un ambiente moderno y llamativo para los gamers y fanáticos de la saga. Esta ocasión nos dejan ver algunas de las armas que tendremos a disposición y las formas en las que podremos usarlas para sacar provecho. Además nos explican de la importancia de ese nuevo aditamento en el traje de los personajes, el exoesqueleto, que yo en lo personal, encuentro muy parecido al de la cinta Elysium (protagonizada por Matt Damon).
Un juego que desde ya, se ve sorprendente tanto en su diseño, como jugabilidad y es probable que la historia también sea interesante; Call of Duty: Advanced Warfare saldrá a la venta el 4 de noviembre de este año para Xbox 360, Xbox One, Playstation 3, Playstation 4 y PC.
La pasada E3 mostró varias sorpresas para los videojuegos, y no podía quedarme sin hacer reseña del juego, que en mi parecer, fue uno de los más presumidos por Sony, pues nada más de inicio estaba ya disponible para la PlayStation 4, y su nombre es Entwined, de Pixel Opus, unos veteranos de SCE Worldwide Studios que ahora formaron su propio estudio. Así pues, les comparto mis impresiones, de un título muy interesante.
Entwined
Entwined es un juego exclusivo de PlayStation 4, PlayStation 3 y PS Vita, con cross-buy a un precio de 9.99 dólares, sin ningún descuento ni por tener sonrisa súper blanca. Desde el momento que se anunció en el E3, estuvo disponible en la PlayStation Store -me consta- pero sólo para la consola de nueva generación. Es probable que para las otras dos, lo tengamos disponible para mediados de julio.
Entwined habla acerca de la relación amorosa entre dos almas que no pueden estar juntas, una representada por una ave azul y la otra por un pez naranja. El propósito es unirse en algún momento para evolucionar en un dragón de color verde, e ir avanzando a través de nueve vidas. Es de esperarse que nosotros manejemos a ambas criaturas. Durante cada vida, ambas irán avanzando juntas a través un túnel, el ave del lado derecho siendo controlada con el joystick del mismo lado, y el pez en la parte izquierda manejado por esa palanca. Como la historia lo dicta, no podrán unirse, más que acercarse por la parte superior o inferior del túnel circular, para crear un tercer color, el verde.
La misión es mover los joysticks para que tanto pez como ave, atraviesen figuras colocadas una detrás de otra en forma de patrones, ya sea que estén en espirales, o alternadas arriba y abajo, con desfases de ángulos o incluso en la misma línea recta. Los patrones se presentan cada cierto tramo recorrido, y para no perder puntos, deben atravesarse todas las figuras en cada tanda que se nos pongan enfrente. Los puntos se registran en medidores en la parte superior, y cada animal cuenta con el suyo y son independientes el uno del otro. Éstos se llenan con partículas -llamadas memorias- colocadas a lo largo del túnel, y aparecen antes de que las figuras geométricas, igualmente del color del alma.
No suena difícil, pero se complica el juego con el paso de los segundos y las vidas, pues a veces las figuras pueden estar cambiando de tamaño, o colocarse muy separadas provocando que los movimientos de los joysticks sean más rápidos y deban ser precisos. Los patrones de figuras azules y naranjas, pueden presentarse al mismo tiempo, pero lo pesado es cuando está uno más atrás del otro, generando que debamos moverlos en momentos diferentes. Atinarle a todas las figuras en un patrón no da puntos, pero romper la racha sí nos quita, y como les comento, son independientes, así que varias veces se encontrarán necesitando puntaje del ave, o del pez para llenar ambos marcadores. ¿Se acuerdan que se puede formar el color verde? Éste aparece muy poco, y no sirve más que para no perder puntos, pues no regala nada.
Sale, ya llenamos ambos medidores. Pues sigue presionar los gatillos R1 y L1 al mismo tiempo -¡cuando se nos indique desesperados!- para que se cree un vínculo entre los puntajes, y de ahora en adelante es pura precisión de no cometer errores consecutivos o el lazo se romperá y otra vez a llenar las barras. Sin embargo, al lograr unirlos completamente, una explosión de luz nos sacará del túnel y unirá ambos animales en un genial dragón verde que estará volando en un escenario abstracto pero en verdad muy bello. El propósito de este espacio, es el de volar libremente y recolectar más memorias para rellenar otro medidor, que una vez completo, deberemos gastar presionando constantemente R1 y L1 para que se abra un portal lleno de luz, y así continuar a la siguiente vida.
En ocasiones podremos decidir cuál figura atravesamos, aunque se complica porque se mueven constantemente. Concentración pura.
El término del juego es el final de cada vida pero en versión remasterizada, súper dotada, con anabólicos y suplementos alimenticios con proteínas de huevo de avestruz. Pero vale la pena verlo, pues es la cereza en el pastel dentro de un título atiborrado de luz, diseño y grandes ideas gráficas, además quitándose el sombrero por la música.
Alúzame (sic)
Entwined exhala luz por todos los pixeles. No hay túnel que no la desborde por más oscuro que sea el fondo, pues color es lo que le sobra a este título. Las combinaciones y matices son explotadas para mantener un encantamiento visual. Es difícil no admirar las formas y figuras que aparecen fuera del camino a seguir, y llegar al final de cada vida hace más gratificante la experiencia. Pixel Opus usó Unity para crear el juego, el cual ofrece un entorno muy amigable y sencillo para crear videojuegos -para lo que está hecho- y al parecer supieron sacarle buen provecho a una gran cantidad de funciones.
El diseño de los animales es grandioso, pues están hechos por puros rectángulos irregulares que forman la cabeza, el cuerpo, alas, aletas, y las estelas que dejan a su paso. Sus movimientos se ven fluidos y poco robotizados. Pero a mi no me importa la sencillez en su armado, sino más bien su belleza. Menos es más, y ahora su significado toma más fuerza. Varias son las pantallas que querremos usar de fondo para el celular -el mío es testigo-, o en su computadora, así de atractivos están.
Volar libremente como dragón es la parte más relajada del juego, pero se hace disfrutable nada más por el hecho de que es bellísimo el entorno.
Entwined cuenta con una banda sonora simple por no decir simplísima, que combina música electrónica tenue, para permitir a los instrumentos de cuerda resaltar. Encaja de manera soberbia con el juego, los sonidos de las figuras al ser atravesadas por las almas, con la historia y los movimientos del pez y del ave. No me aventuro a decir que ya ganó el premio a mejor música, pero sí podría escucharlo varias veces camino al trabajo.
Entwined es un juego pequeño en duración más no en tamaño -2.1 Gb- pues la primera vuelta uno se la acaba fácil en dos y media horas, y otras tantas para la segunda, pues solo así tendremos la posibilidad de evolucionar en un dragón mucho más hermoso y grande, que impresiona al abrir sus alas. Esto sucede en cada vida y antes de unir ambos medidores, ya que una estela más iluminada nos avisará que nuestro dragón será así. Acabar todas las vidas logrando esta transformación genera un trofeo de PlayStation, entre los cuales no hay platino y sólo hay dos que requieren un poco más de práctica.
¿Qué hay después de la vida? Pues los retos, y Entwined tiene un modo que de verdad es uno y de dificultad considerable. Consiste en cinco niveles: agua, madera, fuego, tierra y metal. Terminar cada nivel se lograr al avanzar sin acabarse tres vidas, durante un periodo de tiempo, y cada una se desperdicia al no completar un patrón. Sin embargo y aunque suene fácil, es quizá lo más trabajoso del juego. Requiere perseverancia y no desesperarse, pues al usar las tres oportunidades, saldremos del nivel y solo se registrará el puntaje, pero no se guardará el avance.
Ácido: Dícese del compuesto químico, cuyos efectos estaban latentes en los diseñadores, al momento de crear el juego.
Nada es perfecto
Y menos este juego, pues su calificación final se reduce considerablemente por el glitch más nefasto que me encontré, y consiste en que se traba durante los viajes por el tubo, generando que se rompan las rachas o en el peor de los casos, el lazo para convertirse en dragón. Ahí en especial fue cuando requerí de censura en mi vocabulario.
El segundo error resulta al volar, ya convertido en dragón, hacia alguna pared o piedra al final de los túneles, pues en varias ocasiones logré “meterme” a dichos elementos, rompiendo por completo la armonía visual que se disfrutaba. Y pues así nomás no motivan mucho.
Sí recomiendo el juego con el que Pixel Opus debuta, pero no aseguro que vaya a resultar en una experiencia que quieran repetir varias veces, quizá ni siquiera intenten terminar todos los desafíos. Lo recomiendo por los aspectos técnicos y visuales, que hacen de Entwined una buena inversión de cinco horas de su valioso tiempo.
Un bello wallpaper para su computadora. De nada queridos lectores.
Entwined es un juego bello, con música acorde y muy bonita, gráficos que agradan muchísimo y sobre todo una historia que me parece tan atinada a estos tiempos: dos seres diferentes que se aman y no pueden estar juntos, pero que al final logran unirse. Aplaudo la evolución de la gente al darse cuenta que nadie puede ser juzgado por estar con quién desee hacerlo, y creo que este título nos invita a seguir así, motivados por los sentimientos.
Actualización para PlayStation Vita
La verdad es que no le puse mucha atención a Entwined una vez que lo terminé. Dejé de lado los retos y me dediqué a otros juegos. Pero ahora que salió para PlayStation 3 y PlayStation Vita, debía de retomarlo. Así que les actualizo la reseña, hecha para la portátil de Sony.
Debido a su característica de Cross-buy, sólo tuve que ingresar a la PlayStation Store desde mi Vita, y descargarlo sin ningún costo. Para los que apenas lo comprarán, deben desembolsar 9.99 dólares, ya sea para la portátil, o para la PlayStation 3. Una vez descargado, como también hace uso del Cross-save, si ya tenían algún avance tanto en modo historia como en los retos, aparecerá ahí como por arte de magia -en realidad son puros 1’s y 0’s- y podrán continuar desde ambas consolas.
¿Pero en qué me benefició tenerlo en la PlayStation Vita? Adiós errores donde se trababa el juego. Ya no más vuelos interrumpidos por algún glitch o problema en el procesamiento. Desaparecieron todos, y eso fue para mí un motivo suficiente para no querer borrar el juego del sistema. De ahí en fuera todo es exactamente lo mismo, no hay un cambio en lo absoluto, ni en la jugabilidad, ni las reglas, ni mucho menos en los gráficos. Lo mismo mismito.
Pero… Sí, hay un pero enorme. Por más que ame mi Vita y lo traiga para todos lados, los joysticks no son lo más cómodo en el mundo para controlar al pez y al ave. De hecho me vi en varias ocasiones pausando el juego, para acomodarme una vez más y tratar de atinarle a las figuras. Otro problema es el tamaño de la pantalla, que por más brillo que tenga, o por más que nos acerquemos a ella, será un tanto complicado distinguir el movimiento o patrón de colocación de las figuras. Eso, o de plano necesito lentes.
Entwined es una buena descarga si ya habían pagado por la versión para PlayStation 4, pero 9.99 dólares por el juego para la PlayStation Vita, no es definitivamente buen negocio. Quizá se desesperen un poco por los controles, o incluso la duración del mismo no valga la pena el gasto. Esperen mejor a un rebaja, o un demo.
Durante la E3 2014, y en el booth de Techland, tuve la oportunidad de observar un video extendido donde nos mostraban las mejores características de Dying Light, el cual ya conocemos bastante bien gracias al cúmulo de tráileres, imágenes y noticias que hemos recibido al respecto. Desde el año pasado lo único que se me venía a la mente al escuchar Dying Light era una combinación de Dead Rising con Dead Island, pero ahora sé que no todo es lo que parece.
Desde el momento en que agarras el control y empiezas a mover al personaje, te das cuenta de que Dyling Light sí es algo nuevo en esta cada vez más retacada propuesta de zombis + FPS; los controles son muy fluidos, aunque si no tienes experiencia con shooters en primera persona se te hará complicado al principio. Las gráficas, por su parte, son impresionantes y a pesar de los súbitos giros de cámara que harás por los movimientos de parkour, jamás me tocó ver algún bug o alentamiento.
Por lo general en estos mundos abiertos com zombis lo divertido es correr entre todos ellos soltando golpes por doquier, pero en Dying Light esto será casi imposible debido la gran cantidad de no muertos (y lo agresivos que son) que verás en una simple horda, a esto le sumamos que son criaturas con esteroides que se mueren por comerte… y esperen a ver cómo se ponen en la noche.
Durante nuestra estadía en Dying Light veremos ciclos completos de día y noche, pero cuando el sol se ponga, las cosas se pondrán frenéticas. Durante la noche hay diferentes tipos de zombis que son más rápidos y fuertes, además de la carne de cañón que te encuentras normalmente durante el día. Más malos, más fuertes y más montoneros, básicamente la idea es jamás vagar después de que se meta el sol.
¿Piensas que ya es bastante complicado con sobrevivir a una zona atestada de zombis? Pues durante el día, y a veces en la noche, habrá grupos rebeldes de humanos los cuales también querrán matarte, ya que son de un bando diferente al tuyo. Ya sabes, la sobrevivencia del más apto implica que combatas también contra los de tu especie.
Para defendernos tanto de humanos vivos y vueltos a la vida, en Dying Light tendremos las clásicas armas postapocalípticas de siempre: un hacha, moto-sierra, una que otra arma de fuego que encontremos, pero dado a nuestro ingenio callejero tendremos un sinfín de creaciones personalizadas como el hacha eléctrica y hasta un lanza llamas; también usaremos nuestro entorno como arma o para distraer al enemigo, como activar puertas o mallas electrificadas. Todo esto junto a las mutilaciones en cámara lenta harán muy divertido matar zombis. ¿Y qué pasa si te encuentras atorado en una horda? Simplemente escala una pared, lanza tu gancho hacia otro edificio y listo, estarás sano y salvo.
Las cosas se ponen más feas de noche.
En lo que me tocó jugar de Dying Light, el objetivo (al menos en el demo) era sencillo: encontrar las raciones que el gobierno (o no sabemos quién) lanza por la ciudad, con alimento e ítems para sobrevivir, pero para ello necesitaremos cruzar media ciudad repleta zombis y ganar camino a otros humanos. Lo que nos da a entender es que debemos sobrevivir el más tiempo posible hasta que nos salven, mientras al mismo tiempo alguien que parece se divierte con la lucha entre la raza humana.
Durante el hands-on que nos permitieron nuestros amigos de Techland nos dimos cuenta que el personaje innombrado tiene gran control de su espacio, haciendo muy fácil maniobrar por los edificios y el medio ambiente que lo rodea, esto nos servirá mucho para poder escapar de cualquier situación. El control, aunque puede tomar unos minutos en dominar, es responsivo y no será otro rival a vencer como en otros títulos similares.
Según tienen hambre los zobmis, pero algunos se ven bien comiditos.
Desarrollado por Techland y distribuido por Warner Bros. Interactive, Dying Light viene con la firma propuesta de revolucionar el género de sobrevivencia en febrero de 2015, mes en que estará disponible para Xbox 360, Xbox One, PlayStation 3, PlayStation 4 y PC.
Obviamente la nueva generación de consolas no podía pasar desapercibida para Bandai Namco y sus ansias de traer otro juego sobre Gokú y compañía. Durante la E3 2014, la compañía reveló Dragon Ball Xenoverse, título del cual te mostramos el primer tráiler y varias imágenes.
Contrario a otras entregas de la franquicia, esta vez no reviviremos la historia del anime tal cual, sino que lo haremos desde una perspectiva diferente, en la que un misterioso guerrero de cabello rojizo revisita diversos épocas en las que se sostuvieron las más memorables batallas de la saga, al principio como un mundo testigo, más tarde para intervenir en ellas por una extraña razón.
El personaje, de quien no se ha revelado su nombre, usa un scouter y viste una chamarra de la corporación cápsula. Algunos rumores sugieren que es el mismísimo Trunks de una realidad alterna, en algún estado súper desarrollado de fase saiyan. La teoría no resulta del todo descabellada, no sólo por la apariencia, sino porque el Trunks que vigila la línea del tiempo en el MMO coreano Dragon Ball Online también será jugable. Chequen el tráiler.
https://www.youtube.com/watch?v=IX9Z-mfV-qo
Resalta además la inclusión de un par de niveles en Dragon Ball Xenoverse, uno es una ciudad híper moderna, mientras que el otro es una especie de Cámara del Tiempo de Kamisama que no hemos visto en televisión o manga. En cuanto a gameplay, Dimps, el estudio creador de Dragon Ball Xenoverse adelantó que podremos “explorar” el planeta y diferentes puntos de interés, como ciudades y escenarios donde se dieron algunas batallas.
Aunque Dragon Ball Xenoverse saldrá también para Xbox 30 y PlayStation 3, Dimps también aseguró que las versiones de PlayStation 4, Xbox One y PC lucirán muy bien, a 60 cuadros por segundo, con diálogos continuos en las batallas y rostros que se deforman en tiempo real con cada golpe, para una experiencia más apegada al anime. Será cosa de esperar y esperar que no sea tan malo como Dragon Ball Z: Battle of Z.
El día de ayer, Konami y Kojima Productions presentaron en stream de video 30 minutos de la demo que se presentó de Metal Gear Solid V: The Phantom Pain a puerta cerrada durante la E3 2014, la semana pasada. Hoy tenemos el video completito para todos aquellos que no tuvieron oportunidad de seguir la transmisión en vivo.
La demo nos ubica en Afganistán, exactamente en la parte del juego que mostraron del juego en la E3 de 2013. El mapa es extenso y hay varias tareas adicionales que podemos ir haciendo mientras proseguimos con nuestra misión central, que dicho sea de paso, y al ser Metal Gear Solid V: The Phantom Pain un juego de mundo abierto, hay muchas maneras de encararla.
Ya sea a balazo puro o a infiltración, como en la demostración, las opciones de Venom Snake son variadas. El video también hace gala del “globo” que nos ayuda a “reclutar” soldados o enviar ciertos objetos y vehículos a la Base Madre, así como un sistema para recolectar ciertos objetos que nos servirán para la creación de ítems posteriormente.
https://www.youtube.com/watch?v=HgfMqGjiRYk
Metal Gear Solid V: The Phantom Pain saldrá para PlayStation 3, PlayStation 4, Xbox 360 y Xbox One en fecha por definir. Se rumora que también falta poco para oficializar una versión para PC que incluiría también Ground Zeroes. Y como sé que todo mundo pide más Metal Gear Solid, aquí tenemos una galería con algunas pantallas y arte.
A dos meses de que los machos más machos de la pantalla grande arriben a cines, Lionsgate publicó el primer tráiler, en formato extendido, de Los Indestructibles 3, tercera entrega de la franquicia que estrenará bajo la dirección de Patrick Hughes y de la que además te mostramos un banner.
La historia volverá a reencontrar cara a cara a Barney y el resto de Los Indestructibles con Conrad Stonebanks, viejo amigo y cofundador de la agrupación que posteriormente decidió cambiar el rumbo y convertirse en un poderoso y despiadado traficante de armas a quien Barney tuvo que darle muerte… o al menos eso creía, por lo que ahora tendrá que encontrarlo para ahora sí acabar definitivamente con él.
Silvester Stallone, Jet Li, Arnold Schwarzenegger, Antonio Banderas, Mel Gibson, Harrison Ford, Kellan Lutz, Ronda Rousey, Victor Ortiz, Glen Powell y Kelsey Grammer protagonizan Los Indestructibles 3, película que estrenará el 15 de agosto. Da clic en la imagen para ver el banner en tamaño completo.
Marvel Studios y Walt Disney Pictures liberaron el tráiler internacional de Guardianes de la Galaxia, largometraje de James Gunn basado en el grupo de superhéroes homónimo que estrenará en la pantalla grande el próximo 1 de agosto.
Peter Quill, un temerario piloto norteamericano, se embarcará en una aventura que lo transportará en medio de un conflicto universal, donde Ronan, un poderoso villano, amenaza con destruir todo el universo si no logra tener en sus manos una misteriosa esfera. La única forma de lograr escapar de Ronan será que Quill, conocido también con Star Lord se alíe con un grupo de ex convictos y así juntos derrotar a las fuerzas enemigas en un desesperado intento por salvar el destino de toda la galaxia. El avance hace énfasis en cómo dejo nuestro héroe la Tierra.
https://www.youtube.com/watch?v=Z_sTpd80K5M
Chris Pratt, Zoe Saldana, Dave Bautista, Lee Pace, Michael Rooker, Karen Gillan, Djimon Hounsou, Benicio del Toro, John C. Reilly, Glenn Close, Vin Diesel, Gregg Henry y Bradley Cooper protagonizan Guardianes de la Galaxia.
La 20th Century Fox liberó el tráiler final de El Planeta de los Simios: Confrontación(Dawn of the Planet of the Apes), secuela que llegará a cines en julio bajo la dirección de Matt Reeves. Además del avance, Fox también publicó el primer clip junto dos nuevos carteles de la película, y aquí te los mostramos.
La secuela de El Planeta de los Simios (R)evolución se desarrollará diez años después de dicha entrega, ahora la Tierra vive el que parece ser su último esplendor pues todo quedó devastado tras el virus que acabó con gran parte de la humanidad. Los pocos sobrevivientes deberán defender al planeta y decidir quién gobernará el planeta, si ellos o una raza de simios evolucionados genéticamente. Una aparente reunión para coexistir en paz pronto terminará mal cuando el eternamente miedo y sentimiento de superioridad del ser humano aflore.
https://www.youtube.com/watch?v=JzKRW1adSBs
https://www.youtube.com/watch?v=6krpVtYRDz4
La película es protagonizada por Andy Serkis, Jason Clarke, Gary Oldman, Keri Russell, Toby Kebbell, Kodi Smit-McPhee, Enrique Murciano, Kirk Acevedo, Jocko Sims y Judy Greer. El Planeta de los Simios: Confrontaciónarribará a la pantalla grande el 11 de julio próximo.
Tres meses después de haber visto su primer tráiler, hoy DreamWorks Animation publicó el segundo avance de su nueva producción cinematrográfica, Casi en Casa, conocida en inglés como Home.
La historia se basará en la obra The True Meaning of Smekday, de Adam Rex, la cual narra cómo un niño deberá valerse por sí mismo después de que un grupo de alienígenas rapte a su madre. El proyecto general abarca, además de la película, una teleserie con los mismos personajes.
Tim Johnson dirige Casi en Casa, película cuyo doblaje en inglés cuenta con voces reconocidas del medio artístico, como Jim Parsons, Rihanna, Steve Martin, Jennifer López. Se tiene previsto que la cinta arribe a cines el 27 de marzo de 2015.
Conocido anteriormente como Project Beast, Bloodborne, desarrollado por From Software y Sony, tiene un nuevo tráiler (aparentemente filtrado), esta vez con gameplay, y la verdad se ve muy bueno.
Dirigido por Hidataki Miyazaki, quien también creara Demon’s Souls y Dark Souls,Bloodborneplasma su estilo en esta nueva franquicia exclusiva del Playstation 4, aunque esta vez no lleva a nuevos parajes y combatir a bestias y monstruos de ultratumba, en una historia ambientada en un mundo más oscuro estilo Era Victoriana. La jugabilidad también se siente más ágil, algo que a nuestro gusto faltó desde el último juego de Miyazaki.
Seguramente a salir en el transcurso del año que viene, los invito a que vean este atractivo tráiler y algunas imágenes extras de Bloodborne.
Universal Pictures presentó el día de hoy el segundo tráiler internacional de Los Boxtrolls, la nueva película animada del estudio Laika, el equipo detrás de Coraliney ParaNorman.
La historia nos lleva a un mundo debajo de las calles de la gran ciudad, donde viven los boxtrolls, seres temidos por los humanos del mundo superior. Pero la vida de estos curiosos habitantes subterráneos cambia cuando adoptan a Huevo, un bebé humano que se cría con ellos y adopta todas sus costumbres y temores.
La película dará un giro cuando Huevo y su familia adoptiva empiecen a ser cazados, pues para la gente normal, los boxtrolls son considerados peligrosos monstruos. Claro que siempre hay espacio para las sorpresas y el choque social entre ambos mundos.
https://www.youtube.com/watch?v=5XBew2DvuGE
Laika se supera con cada nuevo trabajo y la animación en stop motion de Los Boxtrolls luce estupenda, por lo que ya queremos ir a verla cuando llegue a las salas de cine en México el 11 de septiembre.
La vida del máximo actor del cine mexicano, Mario Fortino Alfonso Moreno Reyes, será llevada a la pantalla grande en forma de biopic y hoy se estrenó el primer tráiler del largometraje que toma su nombre del apelativo con el que el cómico saltara a la fama a mediados del siglo XX: Cantinflas.
Bajo la dirección de Sebastián del Amo, la historia girará en dos vértices. Por un lado tendremos al productor estadounidense Michael Todd, quien buscaba las piezas finales para La Vuelta al Mundo en 80 Días, filme que combinaría épica y comedia de una forma en la que nunca antes había visto la industria del cine. Lo que el cineasta más intentaba encontrar era del actor perfecto para acompañar al estelar Michael Niven, el hombre que debería tener carisma para hacer reir, llorar y reflexionar al público en una misma línea.
En otra parte del continente, varios kilómetros al sur de la frontera, un joven llamado Mario Moreno intentaba encontrar trabajo y reconocimiento, primero como boxeador, después como torero y hasta actor de teatro, todo con tal de perseguir su sueño. El destino les tenía deparado una cita muy especial en la que ambos personajes serían los artífices de la película más taquillera y recordada de su tiempo.
Cantinflas contará con la actuación de Óscar Jaenada, como el cómico mexicano; Michael Imperiole, como el productor Michael Todd, y Joaquín Cosío dando vida a otro mítico símbolo del cine mexicano, Emilio “El Indio” Fernandez. Completan el casting Luis Gerardo Méndez, Teresa Ruiz, Gabriela de la Garza, Ana Layevska, Adal Ramones y Cassandra Ciangherotti.
Cantinflas será distribuida por Lionsgate y se estrenará en salas de cine el 29 de agosto. ¡Ahí está el detalle, chato!
Nickelodeon ha liberado hoy el tráiler de la tercera temporada (Libro Tres) de La Leyenda de Korra, secuela de la súper exitosa serie Avatar: The Last Airbender.
En esta nueva aventura, Korra y sus amigos deberán recorrer el nuevo mundo de Avatar para salvaguardar la paz entre los maestros elementales. Nuevos personajes (y otros viejos que estarán de regreso), civilizaciones perdidas y mucha acción y aventura serán los componentes de esta nueva etapa que dará inicio próximamente este año:
https://www.youtube.com/watch?v=A0UBbzeFc74
En cuanto tengamos más detalles de La Leyenda de Korra: Libro 3, se los haremos saber.
Durante la E3 2014, Nintendo reveló una nueva propiedad intelectual en forma de Splatoon, un shooter en tercera persona en donde el objetivo no es destripar a tus competidores, si no tomar territorio pintando con pistolas de pintura el escenario, a fin de que tu color domine el campo de juego.
Como en otros juegos del género, un gran arsenal pistolas, metralletas, bazucas, minas, y rifles francotirador te ayudarán a provocarán caos a lo largo de los escenarios de Splatoon. Además, tu personaje se puede transformar en un calamar y nadar a través de tu pintura lo cual agrega un factor extra a tomar en cuenta en los enfrentamientos, pues de esta forma puedes ocultarte o dar grandes saltos para sorprender al rival.
Al ir cubriendo más territorio con tu color de tinta podrás tener acceso a nuevas súper armas, que te servirán para eliminar a tu enemigo y cuando éste “explote”, cubra otro sector del escenario con tu pintura. La estrategia lo será todo, pues no sólo basta ir a cazar rivales, sino hacerlo de forma tal que abarques más zona con tu pintura mientras cuidas tu espacio de ser pintarrajeado.
Lo que más impresiona de Splatoonno es sólo cómo Nintendo pudo innovar en un género que parecía que ya tenía poco hacia qué recurrir, sino la forma en como la compañía lo logra sin romper su “código de violencia reducida” en su catálogo de videojuegos.
Splatoonsoportará diferentes controles como el Wii U y el GamePad, además de diferentes configuraciones de los mismos. Se espera que el juego esté listo para el primer cuatrimestre de 2015.
La guerra de consolas de los 90 seguramente está revolcándose en su tumba, pero de gusto. Nintendo oficialmente ha reunido a las cuatros leyendas de principios de la llamada década dorada de los videojuegos en Super Smash Bros para Wii U y 3DS. Mario, Mega Man, Sonic y ahora Pac-Man, de Bandai Namco, estarán listos para repartir cachetadas y sombrerazos a partir de octubre.
El anuncio de Pac-Man no vino solo, ya que Nintendo aprovechó para confirmar el regreso de Mr. Game & Watch al roster de peleadores y que curiosamente, al igual que Pac-man, fue creado en 1980. Aquí tienen el tráiler de introducción de ambos peleadores.
Sin embargo, no fueron los únicos guerreros presentados en la E3 2014. Previamente, Satoru Iwata y Reggie Fils-Aime se batieron a duerlo en Super Smash Bros. con sus Mii. Así es, podrás jugar con Iwata, Reggie, Gokú, Michael Jackson, tu novia, tu hermano y quien quiera que puedas crear mediante los Mii.
https://www.youtube.com/watch?v=0QXEbefVbyA
Los Mii tendrán tres variantes: peleador (mano limpia), espadachín y artillero (cañon de mano). Además el jugador podrá intercambiar entre 36 habilidades especiales que le podrá asignar a dicho Mii para formar su propio set de movimientos y ajustar a tu personaje lo más cercano a tu combatiente soñado.
Finalmente, también entra al duelo la diosa Palutena (de Kid Icarus), que exhibe devastadores movimientos de energía y ataques a distancia, lo normal para una diosa de su calibre. Lo mejor de todo es el video de introducción estilo anime. ¡Vamos Nintendo, queremos una animación de Super Smash Bros.!
Super Smash Bros.también será compatible con la tecnología Amiibo de Nintendo, lo que permite bajar, subir y compartir datos de figuras de campo corto (tipo Skylanders) para integrarlas a diversas funciones del juego. Amiibo será una de las formas de compartir y llevar a tu guerrero Mii a otras parte del mundo, o bueno, a jugar contra tus cuates en casa de un amigo.
Super Smash Bros. saldrá a la venta el 3 de octubre en su versión para 3DS. La entrega de Wii U no tiene fecha definida de estreno, pero se espera esté lista para el último cuatrimestre de 2014. Aquí tienes una amplia galería de imágenes del juego con todos los personajes nuevos anunciados para ambas plataformas.
