Warframesaldrá como parte de los títulos exclusivos descargables de lanzamiento de PlayStation 4 el próximo 15 de noviembre, sin embargo, esta exclusividad será sólo de tres meses. Steve Sinclair, director creativo de Digital Extremes, la compañía detrás del free-to-play donde controlas y enfrentas a cíborg ninjas en una vista de tercera persona confirmó lo anterior a IGN.
“Como está evolucionando la industria, ésta en realidad es la generación de los jugadores”, dijo Sinclair. “Los videojuegos están alcanzando las manos de los usuarios en muchas diferentes formas, y ahorita Sony lo entiende, por eso vamos a traer a PlayStation 4 Warframe. No hay razón para no bajar este juego el primer día si eres amantes de los títulos de acción: es gratis”. Eso sí, falta que oficialmente el juego sea anunciado para Xbox One.
Si no conocías Warframe, aquí te dejamos el video y las imágenes presentadas en la pasada E3.
Cada vez es más delgada la línea que separa la producción cinematográfica de la producción de un videojuego, y así se comprueba con el interesante nuevo tráiler de WB Interactive y su Batman: Arkham Origins.
Este nuevo video promocional nos muestra el proceso de captura de movimiento, ya no frecuente, sino prácticamente obligatorio en cada producción AAA. Quizá la diferencia con respecto a otros videos similares es que en este caso la captura se hace con las voces pregrabadas de fondo y los actores insinuando que en realidad son sus diálogos.
Más allá de la cuestión técnica, queda de manifiesto que la historia y sobre todo las voces no serán problema en Batman: Arkham Originspese a los cambios de actores de doblaje que se consideraban icónicos para la franquicia. Chequen ustedes mismos el video.
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Batman: Arkham Origins saldrá a la venta para PC, Xbox 360 y PlayStation 3 este próximo 25 de octubre; el juego contará con ediciones especiales para América y Europa.
A través de Yahoo! Movies fue publicado un nuevo póster de La Increíble Vida de Walter Mitty, una comedia de aventura dirigida y protagonizada por Ben Stiller que llegará a la pantalla grande en la víspera de Navidad de este año.
La película narra la historia de un exitoso editor gráfico de la revista Life llamado Walter Mitty, cuya timidez lo obliga a vivir a través de su imaginación convirtiéndose en el hombre valiente que siempre ha deseado ser en la vida real. Ahora, ¿dónde se encontrará exactamente Mitty, en el mundo real o en uno de sus universos imaginarios?
La Increíble Vida de Walter Mitty es la adaptación cinematográfica del libro homónimo escrito por James Thurber que llegó al cine por primera vez en 1947 bajo la dirección de Norman Z. McLeod. El elenco del remake de Stiller es completado por Kristen Wiig, Shirley MacLaine, Adam Scott, Kathryn Hahn y Sean Penn.
Oestelandia(Westworld), clásico de ciencia ficción que Michael Crichton dirigió y escribió a partir de su propia novela tendrá un remake dirigido para la pantalla chica.
Y es que de acuerdo a Variety, Bad Robot, compañía de J.J. Abrams, y Warner Bros. producirán junto con HBO el piloto inspirado en la película de Crichton que arribó a cines en 1973. Para realizar esta versión Jonathan Nolan fungirá como guionista y director.
La casa productora describió el nuevo proyecto como una “oscura odisea acerca de los albores de la conciencia artificial y el futuro de los pecados”. Westworld llegará a HBO como uno de los proyectos más grandes de la cadena, pues competirá de forma directa con Game of Thrones.
El sitio web 4Gamer.net subió a YouTube un video con trece minutos de gameplay del RPG para PlayStation 3 y PS Vita The Legend of Heroes: Sen no Kiseki.
El más reciente capítulo de una prolífica saga de rol -al menos en Japón-, esta nueva iteración incluirá la capacidad de transferir archivos de guardado entre ambas consolas, cargar datos de la precuela y algunas mejoras gráficas y en el sistema batalla.
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La compañía Nihon Falcom también compartió seis nuevas imágenes del juego que saldrá a la venta en Oriente este 26 de septiembre. Aún no hay datos específicos de la fecha de estreno para América y Europa, pero se espera que llegue durante este año o a principios de 2014 bajo el nombre de The Legend of Heroes: Trails in the Flash.
Millennium Entertainment publicó el tráiler sin censura de Plush, un thriller erótico de Catherine Hardwicke, responsable de la primera cinta de Crepúsculo.
Después de perder a su hermano por una sobredosis, Hayley, una insipiente estrella de rock, se encuentra en un sube y baja de emociones, pues por si fuera poco el segundo álbum de su grupo, Plush, fue destrozado por la crítica. Su nueva esperanza llegará de la mano de Enzo, un guitarrista con el que se envolverá sexualmente, situación que podría poner en riesgo hasta la vida su familia.
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Emily Browning, Cam Gigandet y Xavier Samuel protagonizan Plush, película que Hardwicke coescribe con Arty Nelson y que será estrenada el 13 de septiembre próximo. A continuación te mostramos el póster oficial del filme.
Estrenada a principios de año en Estados Unidos llega el tráiler y póster de So Undercover, comedia protagonizada por Miley Cyrus que dirige Tom Vaughan.
El filme que probablemente ya llegue a nuestro país en formato casero se centra en Molly Morris, una joven que trabaja como detective privada que se infilitrará en una hermandad fememenil de una universidad. Morris tiene como fin proteger a la hija de un mafioso que va a testificar contra su grupo delictivo.
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La trama del filme es bastante similar a Miss Simpatía, película que Sandra Bullock protagonizó en el año 2000 donde la vimos infiltrarse en el concurso de Miss Estados Unidos.
El elenco de So Undercover es completado por Jeremy Piven, Mike O’Malley, Joshua Bowman, Kelly Osbourne, Alexis Knapp, Lauren McKnight y Eloise Mumford. Aquí te mostramos también el póster del filme.
Sega compartió un nuevo set de imágenes de Sonic: Lost World, esta vez enfocado en la versión para la portátil 3DS del videojuego.
Las pantallas muestran los poderes de colores que Sonic podrá adquirir y usar en este título, como Ivory Lightning, Gray Quake, Red Burst, Indigo Asteroid, Cyan Laser y Yellow Drill, así como algo de acción en los escenarios Desert Ruins y Frost Factory. También están los diseños de los poderes.
Sonic: Lost Worldsaldrá a la venta -junto a su hermano de Wii U- el próximo 18 de octubre en Europa y el 22 del mismo mes en América.
Jonathan Glazer liberó el primer tráiler de Under the Skin, tercer película del famoso director de videoclips. Se trata de un filme de ciencia ficción protagonizado por Scarlett Johansson que será estrenado en el marco de la edición 70 del Festival Internacional de Cine de Venecia.
La adaptación cinematográfica de la novela homónima de Michel Faber centra su historia en una alienígena que llega a la Tierra en forma de una sensual mujer que se valdrá de sus peligrosas curvas para cazar humanos. Ella tendrá como fin secuestrar a autoespías y llevarlos de regreso a su planeta de origen donde la carne humana es considerada un manjar, sin embargo, cuando los sentimientos humanos comience a surgir, la extraterrestre se pondrá en contra de su propia especie.
Jonathan Glazer y Walter Campbell están a cargo del guion de Under the Skin, película que todavía no tiene fecha de estreno comercial prevista, pero que luce con una propuesta visual atractiva y un tanto fuera de lugar para el género.
Bandai Namco liberó las primeras imágenes de su próximo juego de simulación de aviones, Ace Combat Infinity, y al mismo tiempo compartió el tercer teaser tráiler.
Este último video ya deja ver más en forma las gráficas y el estilo de juego, con una presentación visual que apabulla a simple vista y que promete sorprender a novatos y veterano de la serie. Este título free-to-play exclusivo de PlayStation 3 está planeado para otoño de este año, por lo que seguramente pronto tendremos más información.
Aquí te dejo el tercer teaser y todas las imágenes del Ace Combat Infinity mostradas el día de hoy.
Square Enix presentó una serie de videos cortos enfocándose a varios de los trajes que podremos usar en Lightning Returns: Final Fantasy XIII.
Se trata de la serie de vestimentas samurái, que en Japón estarán como bonos de preventa a través de diferentes distribuidores, excepto el traje de Sohei Savior, que te lo regalan al precomprar el soundtrack. Algunos de estros trajes también están disponibles en Europa.
Lightning Returns: Final Fantasy XIII sale a la venta el 11 de febrero de 2014 en América y el 14 de ese mismo mes en España.
Castlevania: Lords of Shadows 2 ya está más que anunciado, pero aún tenemos muchas dudas en bastantes aspectos, sobre todo en el apartado de la historia, por tal razón Dave Cox, productor del juego, compartió nuevos detalles sobre el argumento de esta nueva aventura en la cual veremos la historia de los Belmont desde el punto de vista del mismísimo Drácula.
Castlevania: Lords of Shadows 2 tendrá lugar durante una única noche, en la que tendremos que viajar entre el pasado y el futuro inesperadamente para conocer la verdad de lo que sucedió con Gabriel Belmont en el título original de esta secuela. Dave añadió que gran parte de los escenarios tendrán un entorno gótico, incluyendo una gran parte de la narrativa que se vive en el castillo de Drácula; una vez conseguido un cierto nivel tendrás la posibilidad de ir de un lugar a otro cuando te plazca.
Toda ésta aventura tiene lugar en una sola noche; la noche en la que Satán ha regresado. Así que esta ciudad de fantasía gótica, como podrán imaginar, tendrá lluvia, diferentes efectos climáticos y todo lo que caracteriza a Castlevania. No queremos hacer Gotham City y no queríamos poner a Drácula en mitad del Times Square. Pensamos que eso sería ridículo”.
El productor Dave Cox describió a este Castlevania como el más grande, épico y difícil de toda la saga, y lo último que pudimos ver en la Gamescom es que el sistema de combate fue replanteado por un sistema más estratégico y de menos button mashing.
Castlevania: Lords of Shadows 2 saldrá a la venta el 27 de febrero de 2014 en Europa y 3 de marzo en América. Estará disponible para Xbox 360, PlayStation 3 y PC. Si te perdiste el último video puedes verlo por acá.
Durante la conferencia de Microsoft en la E3 2013 vimos el teaser de Halo, así simplemente, Halo a secas. Ahora puede que estemos ante el anuncio más esperado por losfans de la fraquicia, pues el mismo video fue resubido por Axis Animation, el estudio detrás del teaser, a Vimeo, pero con el logo de Halo 5. Más tarde el video fue puesto como privado.
Por el momento ni Microsoft ni 343 Industries han confirmado esto, pero ¡hey! tranquilos, estamos en vísperas del Halo Global Championship y es muy probable que aprovechen este evento para confirmar Halo 5o aclararlo todo.
Por si eres de los pocos y raros que no han visto este excelente teaser, puedes verlo en esta nota.
Lo prometido es deuda y Microsoft sigue cumpliendo sus Games with Gold. Durante estos días Major Nelson hizo oficial por medio de su blog personal los títulos que estarán de manera gratuita en el mes de septiembre.
El primer título de este mes es Magic: The Gahering – Duels of Planeswalker 2013el cual estará disponible del 1 al 15 de septiembre, después desde el 16 hasta el 30podremos bajar Rainbox Six: Vegas.
Nunca está de más informarle a los nuevos usuarios que estos juegos podrán ser adquiridos de manera gratuita siempre y cuando cuenten con una membresía de Xbox Live Gold; una vez descargados ya no es necesario mantener la membresía para poder jugarlos, pero es recomendable seguir con la suscripción para poder acceder nuevos juegos y promociones.
Razer Kraken se renueva para mejorar su sonido Surround a 7.1 canales agregándole un mejorado micrófono digital.
Contruído en el mismo periférico que los anteriores Razer Kraken analógico este nuevo diseño termina la culminación de años de mejoras para los Kraken ahora proporcionando un sonido mejorado al cien por ciento.
El Razer Kraken 7.1 viene equipado con un avanzado sistema de sonido surround capaz de reproducir auido de ultra-bajos simulando un sonido envolvente de 360°. Estas nuevas capacidades pueden ser personalizables mediante el poderoso Razer Synapse 2.0 con el cual podremos posicionar el sonido a nuestro gusto, modificando los bajos y el balance de audio y voz.
El micrófono digital omnidireccional en el Razer Kraken 7.1 vienen optimizado con una nuevo algoritmo, produciendo un sonido tan claro y limpio como el cristal, con una sensibilidad y señal al sonido mejorado gracias al cambio de analógico a digital esta nueva mejora en el micrófono se suma al nuevo control de silencio el cual se encuentra en la punta con un led verde o rojo señalando si está encendido o apagado el micrófono.
El Razer Kraken 7.1 ya está disponible a la venta en Razer Zone y en las tiendas retail participantes por un precio de $99.99 dólares o $99.99 euros.
Como siempre Razer se hace presente con su nuevo multi-preamido mouse ahora disponible en Norte América.
El Razer Ouroboros caracterizado por su completamente personalizable ergonomía lo que permite a los usuarios configurar el mouse para tener completo control y confort. Bajo el extraño nombre de Ouroboros, Razer trae a Norte América un épico e increíble mouse.
Aparte de su configuración personalizable para la ergonomía, lo que más llamará la atención será su sensibilidad, con un increíble sensor de 8.200 dpi. Inalámbrico, simétrico (lo podrán usar tanto zurdos como diestros) y con once botones programables hacen del Razer Ouroboros el gaming mouse ideal.
Este mouse para gamers utiliza una pila AA ya que es inalámbrico, con esta carga te darán 12 horas de autonomía de juego, aunque incluirá una batería recargable y su respectivo dock de carga. A muchos nos ha pasado que la batería de nuestro mouse se agota en plena partida, por esta razón Razer ha adaptado el Ouroboros para que funcione también como un mouse con conectividad USB convencional.
Como mencionamos anteriormente este nuevo mouse de Razer tiene la increíble adaptación física para nuestras manos, ofreciendo un ajuste en la longitud y la inclinación de la base. También permite intercambiar algunos paneles laterales entre un par disponible, todo esto en pro de tener una mejor ergonomía en las manos haciendo más cómodo el agarre.
El Razer Ouroboros ya está disponible en Razer Zone y en algunas tiendas retail de Norte América a un precio de US$149.99
La Muestra de Cine de Venecia se engalanó con la presencia de Hayao Miyazaki y su más reciente producción animada, Kaze Tachinu (The Wind Raises), pero también, paradójicamente, se respiró un aire de tristeza cuando el cineasta, guionista e ilustrador anunció que esta será precisamente su última película.
Con 72 años y 52 de ellos de una prolífica carrera dedicada al anime, manga y el cine, el autor considerado “El Walt Disney de Japón” anunció que será de regreso a su país cuando precise más datos sobre su retiro.
Hayao Miyazaki
Hayao Miyazaki inició su carrera en la industria uniéndose a los estudios de Toei en 1961, donde participó realizando diferenes labores para diversas series, pero con rol estelar de director hasta 1978, con la serie de anime Conan, el Niño del Futuro. Un año más tarde marcó su brinco al cine dirigiendo Castle of Cagliostro.
Y el cine animado fue finalmente su elemento, fundando junto con otros creativos japoneses el estudio más respetado de animación en el mundo, Studio Ghibli, con el que lanzó en 1984 Nausica del Valle del Viento, para cosechar desde entonces éxito tras éxito con filmes Mi Vecino Totoro (1988), La Princesa Mononoke (1997), El Viaje de Chihiro (2001) y El Castillo Vagabundo (2004), sólo por mencionar algunos.
Se extrañará sin duda la labor del artista que siempre resumía su proceso como “pensar, pensar y pensar”, pero también es un justo descanso para una de las carreras más ejemplares no sólo de la industria del anime y el cine, sino de la cultura en general.
El éxito de los videojuegos siempre ha sido una tirada de dados: tanto como puede ser un resultado favorable, tanto como muy pobre. Sin embargo, los estudios dedicados a desarrollar títulos han contado con un respaldo económico que les da tranquilidad y cierta seguridad de que si la respuesta del público no es buena, aún así seguirán dentro de la industria.
Esto se debe a todo el proceso creativo del videojuego, donde cada detalle tiene que pasar por decenas de filtros antes de ser autorizado y utilizado en el producto final. Es decir, todo está sumamente procesado, muy analizado y se supone que es lo mejor de lo mejor. Básicamente los estudios apuestan por lo que ha sido probado en el mercado y aprobado por el público, tomando pocos riesgos de grandes magnitudes, siendo muy cautelosos para así asegurar ganancias y de ser posible, abrir la posibilidad a más entregas posteriores.
Sin correr riegos, tranquilos
¿A qué me refiero cuando hablo de riesgos? El diseño de un videojuego implica miles de factores, pero señalando los más importantes no podemos dejar de lado el guion, los personajes, el modo de juego, además los gráficos; todo esto conforma la columna vertebral de cada entrega que probamos en nuestra televisión o sistema portátil.
Spelunky, la reinvención de un clásico indie
Siendo así, los estudios con altos presupuestos deciden desarrollar títulos que cumplan con todos estos puntos de manera correcta, haciéndolos indudablemente buenos e incluso leyendas, asegurando a su paso altísimas ventas. Esto lo logran gracias a que de igual forma el derroche de publicidad es muy grande, llevando cualquier cantidad de anuncios a las tiendas especializadas, spots de televisión, campañas por todas las redes sociales y contratos con las compañías que hacen las consolas para que ese juego sea compatible en su plataforma. No entraré en detalle de las exclusivas, que sí, suelen ser injustas para el gamer.
Trabajando en equipo, uno sólo es muy difícil
Entre los gigantes de la industria que hacen videojuegos de todo tipo y con alcances publicitarios enormes aparecen los desarrolladores indies. Una población pequeña que deciden aterrizar su gran idea y convertirla en videojuego. Estos grupos han existido toda la vida, pero como su nombre lo dice, son independientes ya que sus recursos son limitados y cuentan con el único respaldo de su ingenio, creatividad, talento y determinación para no seguir las tendencias, romper las reglas y jugar su propio juego, o mejor dicho, hacerlo.
“Indie significa libertad”, tal como Shahid Ahmad, de PlayStation Europa, respondió hace apenas unos días en la Gamescom 2013 al hablar de la alineación de videojuegos que Sony está publicitando para sus consolas.
El original Game Dev fue un original éxito
Efectivamente, los desarrolladores indie tienen la total libertad de decidir qué quieren diseñar, qué historia quieren contar, de qué manera y con qué colores, sin que nadie más que su propia opinión se los critique. Eso sí, no tienen millones de dólares que los detengan en caso de crisis y sólo pueden confiar en sus instintos y en lo que les nace componer para que el público lo compre y lo juzgue.
¿Qué podemos esperar entonces de un desarrollador que solo se tiene a él y a su reducido equipo para cuestionarse y mejorar sus productos? Mucho. Hemos visto miles de videojuegos creados con presupuestos reducidos por estudios completamente desconocidos que nos hacen adictos a sus títulos. Son personas que se atreven a plasmar sus ideas porque creen en ellas, porque confían que su visión no es precisamente la visión de los demás, pero puede ser una nueva y mejor opción a la que originalmente el gamer ya tenía. Es una bocanada de aire fresco para los ojos y manos de los jugadores, pues muchas veces se salen de cualquier categoría o género, simplemente porque son especiales, diferentes y únicos.
Lo indie no es nuevo
Sin embargo, contrario a lo que mucho se pronuncia -y como ya dije- lo indie no es una tendencia o una moda en la industria. Existe desde siempre, aunque eso sí, los canales y plataformas globales no existían antes como existen ahora para la distribución de este tipo de obras.
Ahora puedes jugar Machinarium en varias plataformas
Antes era demasiado difícil que uno de estos títulos pudiera salir al mercado y fuera distribuido al igual que los demás, repito, porque no se querían corre riesgos para evitar pérdidas millonarias. Sin embargo, hubo un giro de 180 grados en la “consola” menos esperada: el teléfono celular.
Aquí fue donde se descubrió la mina de oro para el fabricante de móviles y sistemas operativos, así como una ventana de oportunidades infinitas para el desarrollador. Por fin alguien tuvo la visión de abrir el código de programación para todos los usuarios permitiéndoles crear lo que fuera: aplicaciones telefónicas, de fotografía, gestión de contactos, calendarios y, obviamente, videojuegos.
Se abrió la posibilidad de que cualquier persona en el mundo con acceso a una computadora pudiera diseñar su propio juego, programarlo y ponerlo a disposición de los demás usuarios para que lo descargaran en sus teléfonos, con lo que centenares de estudios se crearon y otros tantos resurgieron para apostar por este medio.
Braid fue considerado en su tiempo una “obra de arte”.
Ahora ya no tenían que pedir permisos, pagar cuotas altísimas o convencer a altos mandos de corporativos que les darían un “no” por respuesta. Esta vez dependía de ellos el éxito o fracaso, al ser únicamente necesario una afiliación anual y cumplir requisitos de contenido (evitar pornografía o lenguaje altisonante) para poder vender sus creaciones. Y lo mejor, solo tenían que esperar uno o dos meses. También es por esta razón que cada vez son más los estudios que se inclinan por esta plataforma móvil.
Las computadoras también juegan
¿Y por qué no aprovechar los vastos recursos que una computadora personal nos ofrece? Valve, la compañía creadora de Half-Life y más tarde Steam lo sabían y por eso crearon su plataforma especializada en difusión de juegos para diversos sistemas operativos en PC, la cual se dedica a vender y ofrecer demos que pueden o no estar disponibles en formato físico, pero que al ser adquiridos en línea, poseen de muchas ventajas para el cliente y para el estudio que pone su creación a la venta.
Siendo así, un programa diseñado para descargar videojuegos que inició desde abajo y con muchas carencias, es perfectamente normal que los desarrolladores independientes voltearan a Steam para usarlo como ventana al mundo. Y así fue. Steam es ahora, una herramienta sumamente poderosa para que los estudios indie puedan vender y publicar sus videojuegos en la red más grande del mundo: Internet.
Steam, el paraíso de distribución de videojuegos indie
A pesar de que se cuenten con ciertas restricciones de localización y moneda, Steam ha resultado ser una plataforma muy efectiva por la cantidad tan extensa de usuarios activos, siendo 50 millones de gamers una cifra muy atractiva para que los desarrolladores muestren sus trabajos y lograr una difusión que se compara con la de cualquier consola de videojuegos.
Steam cuenta con demasiadas ventajas que le dan al usuario gran poder en la gestión de sus videojuegos, reproducción de los mismos y además de una permanente actualización que permite siempre tener al día los títulos con parches y DLC gratuitos, Estas ventajas hacen que el número de miembros de esta comunidad crezca exponencialmente y que cada vez más estudios, grandes y pequeños, volteen a la plataforma diseñada por Valve para mostrar sus trabajos. Las consolas también ya se dieron cuenta del éxito e intentan emularlo en sus mercados.
Entonces es una realidad
Hoy en día efectivamente los videojuegos indie son una realidad. El catálogo es increíblemente grande en cualquier consola y plataforma. Cada vez existen más desarrolladores que deciden llevar sus ideas a la práctica y dan resultado. Incluso creativos de grandes compañías se salen brevemente de su trabajo regular para mostrar mediante un estudio independiente un juego que de otra forma no hubieran podido publicar.
Bastion ganó incluso premios a mejor videojuego del año.
No sólo el público lo está notando, las grandes compañías también se dan cuenta y ya no sólo voltean a verlos, los están escuchando y están cumpliendo varias de sus peticiones. Durante la E3 de este año, las tres grandes empresas de consolas tomaron parte de su tiempo en las conferencias para hablar exclusivamente de los desarrolladores independientes: Sony, Nintendo y Microsoft están haciendo acuerdos de exclusividad para llevar a sus consolas estos juegos que por el lado financiero, les dejarán ganancias jugosísimas, y por el lado del entretenimiento, podrían satisfacer a un gran número de sus usuarios.
Las estrategias de ventas han hecho un espacio gigantesco para estos títulos, dándole difusión a todos ellos para que el gamer piense más en serio a la hora de adquirir uno, es decir cada día somos más los que nos inclinamos a experimentar las originales historias que nos tienen que contar. Para este año y el que sigue, cada consola ha anunciado por lo menos 20 videojuegos independientes, pero aclaran que están en producción muchísimos más. Y esperamos así sea.
Estamos en una época donde mucho ya se ha visto, donde es difícil impresionarse tan fácilmente y como gamers, como seres humanos no nos conformamos tan fácil, por lo tanto exigimos calidad y originalidad en lo que jugamos, en lo que pagamos y esperamos recibir, pues cantidad existe, y mucha, pero necesitamos volver a sentir esa emoción, nostalgia, aventura, placer, adrenalina.
Compañías como Daedalic han florecido en la escena indie.
Los juegos de hoy tienen todo eso, pero la experiencia que se vive en un indie, no es la misma. Hablamos de mundos diferentes, gráficos que retan al concepto y a la imaginación, voces y música que envuelven. Me refiero a trabajo minucioso y detallado por un pequeño grupo de personas que, alejados del ruido de los billones de dólares de las grandes compañías de la industria, son igual que nosotros y quieren mostrar su visión a todo el mundo. Independiente puede ser libertad para unos, riesgo para otros, pero para nosotros es calidad.
Si eres fanático de los point and click y/o buscas un título interesante para tu computadora sin que tengas que armar una nave espacial para jugarlo, te interesará The Raven: Legacy of a Master Thief, un juego episódico con sabor a las películas y novelas de misterio de los años 60, en donde tu misión es atrapar a un ladrón que parece regresar de la tumba.
The Raven: Legacy of a Master Thief
Desde que descubrí Monkey Island me convertí en un aficionado del género de aventuras gráficas tipo point and click. A pesar de que conocí este título unos seis años después de haber salido al mercado, caí enamorado de su método narrativo y su dinámica de juego tímida-pasiva, pero reconfortante, algo muy alejado a lo que un jugador de consola estaba acostumbrado.
Este género, aunque ciertamente con menos propuestas que antaño, sigue vivo gracias a desarrolladores como King Art y publicadoras como Nordic Games, quienes nos traen en The Raven: Legacy of a Master Thief un título que combina suspenso, investigación criminal y tu dosis diaria de point and click junto a un despistado investigador con sueños de grandeza.
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The Eye of the Sphinx
La historia comienza con un audaz robo a un museo en Londres, donde una de dos joyas gemelas a presentarse en una futura exhibición ha sido sustraída. Poco después tomas el control de Anton Jakob Zellner, guardia suizo de un tren que curiosamente transporta la segunda joya rumbo a una muestra en Egipto.
El protagonista de The Raven: Legacy of a Master Thief se sale un poco, o un mucho, del estereotipo protagónico que podemos esperar en cualquier otro juego, pero a su vez se apega a los patrones disfuncionales que suelen presentar los personajes centrales de este tipo de aventuras. Zellner es un policía bonachón que, al borde de su retiro y tras una carrera profesional en calma a bordo del tren, ve su oportunidad de destacar ayudando al afamado inspector Legrand.
Nicolas Legrand es quizá el más reconocido investigador del planeta. Su carrera se disparó a la fama cuando pudo por fin detener -disparándole- al Cuervo, un legendario ladrón que realizó diversos golpes por toda Europa. Legrand está convencido de que de alguna forma el Cuervo ha regresado de su tumba, o en realidad nunca lo detuvo, y se dispone a robar la segunda joya que viaja a bordo del tren, por lo que le ha sido encomendada la misión de vigilarla y atrapar ahora sí al famoso criminal.
Jakob Zellner, un policía bonachón, es el protagonista
Como Zellner, nuestro objetivo en The Raven: Legacy of a Master Thief es ganarnos primero la confianza de Legrand y más tarde apoyar en lo posible en la investigación. Sin embargo, nuestro simpático y calvo vigilante se inmiscuirá pronto en una marea de sucesos tipo “jugar al gato y el ratón” que incluyen un asesinato y varios secretos de Legrand, algo para lo que definitivamente no estaba preparado.
Como mencioné antes, The Raven: Legacy of a Master Thief es un juego episódico, por lo que al adquirirlo de momento sólo tendrás disponible la primera de tres partes; la segunda sale el 27 de agosto y la última el 24 de septiembre. Esta primer capítulo, El Ojo de la Esfinge, se lleva a cabo en dos locaciones: el mencionado tren y un barco, aunque en ambos lugares me sentí un poco “atrapado”.
Los escenarios son lugares muy confinados con una mínima presencia de personajes secundarios o con quienes interactuar. Las acciones a realizar, sobre todo en los vagones, son contadas y poco satisfactorias, aunque todo mejora un poco cuando abordas el barco, en donde la historia de The Raven: Legacy of a Master Thief tiene un repunte notable y cuentas con más oportunidades de mostrar tu instinto de detective.
La historia mejora en cuanto te subes al barco
Ancestry of Lies
Ya con el segundo capítulo disponible, definitivamente la experiencia del título se siente muchísimo más redonda. Ancestry of Lies retoma la historia justo donde nos dejó la primera parte y nos lleva finalmente a Egipto, donde no sólo tendremos la oportunidad de desenmascarar finalmente al Cuervo, sino de ver gran parte del primer episodio desde el punto de vista del ladrón.
Este giro le da más profundidad a la trama de The Raven: Legacy of a Master Thief y sirve para mostrarnos la personalidad y motivaciones del villano de la historia, aunque al mismo tiempo se cometieron algunos errores de continuidad muy notorios, como el hecho que en el primer episodio el sujeto que escapa por la ventana del tren supuestamente usó guantes para no dejar huellas, y cuando repasamos esta parte de la historia siendo el ladrón vemos que nunca usamos guantes en todo el viaje.
Nuevamente se trata de un episodio corto (tres-cuatro horas máximo), aunque presenta un puzle que si no le agarras rápido puede marearte un par de días en lo que tu cabeza aterriza la respuesta. Los personajes que conocimos se repiten, agregando a la historia al director del museo, pero en general este es un episodio mucho más íntimo, que se adentra en la psique de nuestro protagonista y antagonista.
El segundo episodio, Ancestry of Lies, redondeda la historia.
Atrapando al Cuervo
En general, la trama se desarrolla a buen ritmo y con una narrativa entretenida que te da algunas opciones (aunque no muchas) para contestar y tomar diferentes decisiones. El único “pero” real en ambos episodios es que se trata de cuentos muy cortos con pocas motivaciones para repetir la aventura más allá de completar los logros.
En lo que corresponde al aspecto técnico, la presentación de The Raven: Legacy of a Master Thief es linda y colorida, a pesar de tratarse de un thriller con ciertos tintes oscuros. Este título presenta gráficos en 3D sin mucho lujo de detalles pero con escenarios y personajes vívidos, algo que me agrada, pues no necesitas una gran computadora para correrlo. Las actuaciones de voz tienen sus altibajos, aunque en general están bien trabajadas y con diálogos inteligentes. La música es un caso curioso, ya que la música es muy bueno pero me parece que desentona en varias partes de acuerdo a los sucesos presentados.
La jugabilidad es impecable, siempre y cuando decidas utilizar la interfaz clásica con el uso del mouse: avanzar, hablar, recoger objetos, analizar el lugar y acceder a todos los menús está a sólo un clic de distancia. El juego presenta la opción de usar un gamepad, que pudiera parecer tentadora, pero es poco recomendable, pues controlar al personaje para moverse es como si intentaras maniobrar un tráiler de doble remolque en medio de callejones. Deben corregir este detalle rumbo a la versión para consolas.
Los escenarios tienen varias partes y detalles partes a revisar
Si te gustan los relatos de misterio y las novelas de detectives, difícilmente encontrarás algo más apegado en videojuego que The Raven: Legacy of a Master Thief, a pesar de algunos puntos flacos y sus espacios confinados, sus personajes humanamente creíbles y una narrativa inteligentemente diseñada te hacen desear que ya sea el próximo mes para concluir la historia. Un point and click recomendable; si te llama la atención puedes comprarlo mediante Steam para Windows, Mac y Linux.
Sorpresivo proyecto Kickstarter apareció el día de ayer. Keiji Inafune, uno de los principales creativos detrás de Mega Man lanzó mediante este programa de recaudación de fondos Mighty No. 9, un título que vendría a ser el heredero espiritual del bombardero azul de Capcom.
Acción lateral combinado con plataformas en un ambiente futurista con robots haciéndole la vida de cuadritos a nuestro protagonista, que también es un robot, es lo que ofrece Inafune. El juego manejará elementos clásicos de la saga Mega Man en sus eras de 8 y 16 bits, pero le agregará todo el poder de la tecnología actual, nuevas mecánicas de juego (que no se salgan del esquema) y varias ideas de parte de los fans.
Entre los hombres detrás de Mighty No. 9, además de Inafune, se encuentran Manami Matsumae, quien compuso la música para el primer Mega Man; Naoya Tomita, encargo del diseño niveles en los primeros títulos de la saga, y Shinsuke Komaki, ilustrador que trabajó en Mega Man: Battle Network.
En Mighty No. 9 tomaremos el control de Beck, un robot que tiene la capacidad de absorber los poderes de otros robots. Pero no sólo eso, sus sistema está diseñado para absorber pequeñas partes de enemigos normales, las cuales sueltan al ser destruidos.
Si Beck las junta rápido podrá agregarlas a un medidor que liberará habilidades especiales como doble brinco, invencibilidad por un breve tiempo o un poder que elimine a todos los enemigos en pantalla. Esto se planea que agregue una capa de estrategia a cómo pasas los niveles y eliminas a los enemigos.
Mighty No. 9 saldría para PC vía Steam en la primavera de 2015 si se logra la meta de recaudación de 900 mil dólares para el 1 de octubre. A decir verdad, esta meta se despedazará, pues con un día ya rebasó los 615 mil dólares. El dinero extra serviría para aumentar el número de niveles y pensar en portarlo a consolas.
Si te interesa conocer más del proyecto te dejo este video, o bien puedes visitar su página en Kickstarter con mucha más información y el enlace para también dar tu aportación. ¡Toma todo mi dinero, Inafune!
