Preparen esos gatillos para el primer fin de semana con doble de experiencia para Call of Duty: Ghosts. Activision e Infinity Ward anunciaron que como parte de su campaña promocional para el lanzamiento del juego obtendremos más por nuestras horas de gameplay, al menos durante 72 horas.
A partir de hoy y hasta el lunes 11 de noviembre a las 12:00 horas, todas nuestras partidas en dicho juego ofrecerán el doble de experiencia, sin importa la plataforma en la que estemos jugando. También hay que recordar que si decidimos después comprar el juego para una consola de nueva generación, podremos llevarnos nuestros progresos.
Call of Duty: Ghosts está disponible desde el 5 de noviembre para PlayStation 3, Xbox 360, Wii y PC. En Latinoamérica, la versión para Xbox One sale a la venta el 22 de noviembre, mientras que la de PlayStation 4 podremos encontrarla a partir del 29 de noviembre.
Después de transformar en pequeños bloques franquicias como Indiana Jones, Star Wars, Piratas del Caribe, Harry Potter y hasta DC Comics, parecía sólo cosa de tiempo para que Lego y Marvel se encontraran en un videojuego que pusiera de manifiesto lo mejor de ambos mundo con la clásica dosis de humor que Traveler’s Tales y WB Interactive le imprimen a todas sus creaciones… Y bien, aquí tenemos por fin Lego Marvel Super Heroes para prácticamente todas las plataformas: Wii U, Xbox 360, Xbox One, PlayStation 3, PlayStation 4 y PC.
Lego Marvel Super Heroes
La historia comienza, como en todo buen cómic, con una desgracia y un súper villano. El Doctor Doom ataca a Silver Surfer haciendo que nuestro Deslizador de Plata sea convertido un montón de bloques Lego. Claro que no son bloques cualquiera, sino bloques cósmicos que contienen un inmenso poder.
Doom alista a su bando con aliados como Magneto y Abomination para encontrar todas las partes que están regadas en diversos escenarios, mientras que Nick Fury, al frente de SHIELD, hace lo mismo, mandando a un enorme grupo de superhéroes a hacerse con las piezas antes de que los malos las encuentren.
Si has jugado los anteriores títulos de Lego, poco o nada ha cambiado del gameplay central para Lego Marvel Super Heroes. Si no lo has hecho, lo explico brevemente. Las mecánicas principales aquí son puzles y combate. Cada escenario nos presenta retos, trampas y acertijos que sólo pueden ser resueltos o superados con algún tipo de habilidad específica, por lo que tendrás que alternar entre los personajes que tengas disponibles para ir progresando.
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Por ejemplo, si hay un enorme rayo que necesitas redirigir, prueba utilizando el escudo del Capitán América; si en tu camino se atraviesa algo que necesitas romper en pedacitos, entonces intenta con Hulk, y si necesitas congelar, seguramente tendrás que cambiar a Iceman. La mayoría de puzles son relativamente sencillos de figurar y el único problema es que a veces el juego se pone algo quisquilloso con la posición que tienes que tener para que reconozca lo que estás haciendo como válido (con Iceman precisamente, por alguna razón no es lo mismo disparar desde la izquierda que de la derecha).
El combate es aún más simple. Lego Marvel Super Heroes es un sencillo machaca-botones donde sólo tienes uno para atacar y otro más que acciona un poder especial. Realmente no hay mayor estrategia en derrotar a tus oponentes y difícilmente alguno te logrará matar, aunque las cosas se ponen mejor con los jefes, que si bien tampoco ofrecen patrones complicados de seguir, sí diversifican un poco cómo abordas la situación.
HERBIE, Howard y la tía May
Conforme vayas superando los niveles y la historia se desarrolle, podrás reclutar o encontrar a una tonelada de personajes de Marvel (héroes, villanos y de todo) para que se unan a tu causa, y aquí es donde realmente brilla el juego. Con alrededor de 150 personajes desbloqueables, cada uno con su poder particular y su propia misión adicional, pasarás un muy largo rato intentando obtenerlos a todos. Además, podrás revisitar locaciones y hacer uso de las habilidades especiales de los nuevos monitos para abrir puertas y caminos secretos.
La cantidad de personajes disponibles es abrumadora.
La oferta de personajes abarca desde los obligados como el grupo original de Avengers, los Cuatro Fantásticos, la mayoría de X-Men y prácticamente cualquier creación de Marvel que sea relativamente conocida. ¿Buscabas a la tía May, HERBIE y el Pato Howard? Aquí los tienes, y puedes jugar con ellos. Varios personajes poseen también trajes alternativos o “transformaciones”, como Spider-Man, que puede quitarse el disfraz para ser Peter Parker.
Al final de cuentas pasé muchísimo más tiempo fuera de las misiones de campaña regular, intentando encontrar todo lo que había para encontrar. El escenario central es una gran ciudad de Nueva York hecha de bloques de Lego, la cual puedes recorrer tipo mundo abierto, ya a sea pie o en algún vehículo. Realmente el control cuando abordas un carro es bastante torpe… ¿Pero quién necesita cuatro llantas cuando podemos seleccionar un personaje que vuele?
Esta versión Lego de Nueva York esconde la mayoría de secretos y sidequests de Lego Marvel Super Heroes. Aquí podrás tomar parte en carreras, encontrar bloques especiales, entrar a ciertos edificios, activar algunas batallas contra jefes y participar en varios mini juegos. Ir superando todo esto te da acceso a más personajes y actividades extras, como rescatar chorrocientas veces a Stan Lee, que parece meterse en problemas cada que recién lo liberas, y necesitas un personaje muy específico para cada nueva situación en que lo hallas atorado.
Cada personaje tiene habilidades específicas.
La fórmula Lego
Además del montón de personajes a tu disposición, los otros puntos fuertes en Lego Marvel Super Heroes son la atención al detalle y el clásico humor Lego. La historia es obviamente una parodia de lo que hemos visto en cómics, caricaturas y películas, pero nunca dejan de ser curiosos la infinidad de gags que Traveler’s Tales incluyó para nosotros. Y no sólo la trama principal encierra momentos chuscos, esta es una obra hecho con esmero y amor a las franquicias, por lo que vas a encontrar cada cinco minutos algo que te hará sonreír: Si golpean mucho a Wolverine revelará su esqueleto de adamantio, si dejas a Iron Man sin moverse empezará a hacer pasitos de baile de robot, las diferentes formas que adopta el Señor Fantástico, en fin, humor y estilo le sobran.
Desafortunadamente, me parece que siguen siendo juegos muy de nicho. Las mecánicas generales de gameplay son simples y repetitivas hasta el cansancio; la jugabilidad no ha cambiado en años y parece que no tienen la intención de hacerlo. La opción de dos jugadores a pantalla dividida se agradece, pero a veces algo caótica (no me agrada eso de separarse tanto), y también demuestra que hace falta refrescar la saga con nuevos elementos y quizá un poco de mayor complejidad.
El apartado técnico luce excelso a primera vista. Figuras, texturas, luces, sombras, todo parece una gran estación de juego en tu televisor, pero conforme vas avanzando notarás que suele bajar dramáticamente el frame rate aún sin muchos elementos en pantalla, y que a veces tarda varios segundos de más en cargar adecuadamente un escenario. El sonido cumple y ya: las voces no son las conocidas pero logran su cometido, mientras que la música y los efectos de sonido la verdad pasan sin pena ni gloria
El gameplay de puzles se mantiene casi intacto.
Explotado a fondo, aquí encontrarás al menos 20 horas por tu dinero, pero sigo pensando que la fórmula necesita cambios más profundos para apelar a un mercado más amplio. Aunque los puzles tienen su ingenio y el factor de exploración le da un plus, el combate es estéril y no dejo de pensar que vengo haciendo exactamente lo mismo desde hace unas diez entregas. Lego Marvel Super Heroes es un buen juego que sin embargo nunca trasciende a sus franquicias, por lo que a pesar de su factor de diversión intrínseco, sólo un fanático de Lego o de Marvel podrá disfrutarlo como se debe.
Una de las exposiciones más importantes en América Latina es sin duda el EGS, Electronic Game Show, y este año vuelve con más fuerza para mostrar todo el comienzo de una nueva generación de consolas al mercado mexicanos, juegos y consolas que nos llevarán a mundos lejanos, de ciencia ficción, aventuras, carreras por inmensos paisajes, o circuitos del mundo, guerreros que luchan por, o contra un imperio, barcos, naves, robots gigantes, autos y mucho más, son las cosas, personajes, lugares y eventos que nos esperan.
Así que si asistes podrás jugar de manera anticipada los nuevos títulos y consolas, aunque en sólo unas semanas tanto el Xbox One como Playstation 4 saldrán a la venta para comenzar una nueva generación. Las sorpresas del Electronic Game Show ya casi comienzan, sin embargo, como pueden ver, nosotros les adelantamos un poco de lo que podrán encontrar en este evento patrocinado por el nuevo Ford Fiesta.
De entrada podemos decir que Warner Bros. Interactive encantará con su stand para Batman: Arkham Origins, un área que al parecer manejará la temática de este héroe de los cómics. Sin embargo, no puedo decir más… para no arruinarles el secreto.
El batistand de WB Interactive.
Otros de los escenarios más grandes serán obviamente los de Sony y Microsoft, los cuales contarán con áreas para el Xbox 360, PS Vita, PlayStation 3 y por supuesto las flamantes Xbox One y Playstation 4, en cantidad de numerosas consolas que podrán jugar en este EGS, por aquello de las filas. Como es normal en este tipo de eventos las pantallas de gran tamaño están presentes, en esta ocasión mostrando los títulos de estreno y los próximos a salir al mercado, tales como Killzone: Shadow Fall, Killer Instinct y Titanfall.
Claro que también hay algunos juegos de actual generación a los que ya queremos ponerles nuestras manos encima, y uno de ellos es el simulador de autos por excelencia, Gran Turismo 6, que podrás probar en cabinas especiales que incluyen volante, pedales y todo el show para sentirte un auténtico pilotro profesional.
Para los fanáticos de Castlevania: Lords of Shadow 2 yMetal Gear Solid: The Phantom Pain, Konami preparó también un lugar bastante grande. ¿Qué sorpresas encontrarán? Y si lo que te gustan son los juegos de mundo abierto con piratas o hackers, no te olvides de visitar el stand de Ubisoft, que tendrá disponibles Watch Dogs, Assassins Creed IV: Black Flag, además de un escenario especial para Just Dance 2014 donde seguramente podrás presumir tus mejores pasos.
Pero no todo son súper producciónes, pues en el EGS también hay lugar para los estudios independientes y los podrán encontrar en el área de TagDF, donde por supuesto también descubrirán nuevas propuestas y videojuegos llenos de arte y esmero por parte de sus desarrolladores. Les recomendamos que pasen a visitar a nuestros amigos de Bubblegum Pot.
En el stand TagDF encontrarán desarrolladores mexicanos
Electronic Game Show 2013, una cita que, como he dicho, no se pueden perder, Anim-Arte estará allí así que comenzando desde este momento podrán encontrar aquí todo lo referente al evento, así como nuestros comentarios. Si nos ven en el evento tengan cuidado, porque seguramente les vamos a ganar en todos los juegos. =)
El batistand de WB Interactive.
En el stand TagDF encontrarán desarrolladores mexicanos
Nuevas noticias de Lightning Returns: Final Fantasy XIII. Square Enix compartió un video tutorial donde nos explica de manera más o menos profunda varias de las opciones de personalización que tendremos en el último episodio de la trilogía.
Lightning puede equiparse diferentes trajes, armas y armaduras, lo que se reflejará en batalla mediante cortes cinemáticos. En específico, los trajes otorgan ciertas ventajas, habilidades y hasta poderes a la protagonista, por lo que alternar entre ellos adecuadamente y complementarlos de la mejor forma con accesorios será clave para la victoria. El juego incluye más de 80 trajes si contamos los que saldrán mediante DLC. Aquí tienes el tráiler.
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Lightning Returns: Final Fantasy XIII parece ser la última entrada de la franquicia en la actual generación de consolas y saldrá a la venta el 11 de febrero en América y el 14 del mismo mes en Europa, como con los anteriores episodios lo podrás encontrar tanto en Xbox 360 como en PlayStation 3.
Konami publicó el primero de una serie de video diarios de desarrollo de Castlevania: Lords of Shadow 2, la esperada secuela que en este video es abordada desde el punto de vista de la creación de Drácula.
Dave Cox, productor, y Enrique Álvarez, nos hablan aquí sobre lo importante que es crear a los personajes, especialmente a los protagonistas y aún más en especial cuando estamos hablando de un icono de los videojuegos y de la cultura popular como Drácula. El estudio tomó ideas de películas y otras encarnaciones del villano, pero también quiso mostrar al mundo una visión muy novedosa y particular del máximo vampiro.
Mientras el primer juego nos llevaba en un viaje de la luz a la oscuridad, Castlevania: Lords of Shadow 2 promete llevarnos en una travesía de la oscuridad a un tono aún mucho más oscuro, con un protagonista que a pesar de ser a quien controlamos no deja de ser un temible villano, pero también un ser humano con motivaciones y contradicciones. Aquí tienen el video.
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Castlevania: Lords of Shadow 2 saldrá a la venta para PlayStation 3, Xbox 360 y PC el 25 de febrero del año entrante en América y tres días después en España. ¿A poco no dan ganas ya de jugarlo?
Mediante la página oficial del videojuego, Electronic Arts y Respawn Entertainment compartieron una mirada más cercana al póster esquemático del titán Atlas, parte del contenido de la edición para coleccionistas de la esperada exclusiva de consolas Xbox y PC Titanfall.
El póster tiene unas medidas reales de 27 por 36 pulgadas y nos presume detalles mecánicos específicos acerca de estos imponentes colosos de metal y balas. La edición especial también incluye una figura a escala de pulgadas con todo y diorama con batería, además de un libro de arte con más de 190 páginas de ilustraciones. Mientras tanto aquí puedes ver el póster a detalle.
Titanfallsaldrá a la venta para Xbox One, Xbox 360 y computadoras corriendo bajo Windows el 11 de marzo de 2014 en América y el 13 del mismo mes para el mercado europeo.
Como cada otoño, es la época del año en que revivimos el eterno enfrentamiento entre Asesinos y Templarios. Ubisoft nos trae en Assassin’s Creed IV: Black Flagsu proyecto más grande y ambicioso hasta el momento, uno que pretende retomar lo mejor y combinarlo con su experiencia en otros juegos para ofrecernos al pirata definitivo en Xbox 360, PlayStation 3, Wii U, PC y próximamente en Xbox One y PlayStation 4.
Assassin’s Creed IV: Black Flag
Aceptémoslo, todos de niños alguna vez jugamos a los piratas y todos queríamos ser el más rudo, valiente y osado; gritar “al abordaje”, hacer caminar por el planchón, menear la espada con una excelsa esgrima y ser el capitán de un barco con una numerosa tripulación fueron parte de las andanzas de mis juegos infantiles que sin embargo nunca pude recrear en consolas.
Había videojuegos donde controlabas a algún pirata brincando y aventando cuchillos, otro donde a base de diálogos y mezclando menjurjes seguías la pista de un ex capitán fantasma, y algunos más basados en películas… Pero de piratas, piratas lo que se dice un videojuego de piratas no había nada.
Por otra parte, la saga Assassin’s Creed se había caracterizado por presentarnos personajes que perseguían un único fin: ser parte de la Orden de Asesinos y cumplir con sus diferentes. Altair era un Asesino de tiempo completo en busca de venganza, mismo caso de Ezio, que pasó de ser un chico rico a un temible matón motivado por la venganza; Connor Kenway y Aveline, criados en un ambiente hostil encontraban su mayor motivación en la justicia… Y de cierta forma en la venganza.
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Al final, todos lograban en el Credo no sólo saciar su sed de revancha, sino convertirse en idealistas movidos por sentimientos más nobles como el balance, la igualdad y búsqueda del bien común. Bueno, Edward Kenway no es así, el protagonista de Assassin’s Creed IV: Black Flag, al igual que yo de niño, sólo quiere ser el pirata más rudo, temido y adinerado de los siete mares, y éste, damas y caballeros, no es una simple aventura de matar y explorar, es un campo de juego hecho realidad para todos lo que alguna vez deseamos tener un parche en el ojo y una pata de palo.
Bueno, Edward no está tuerto ni tiene extremidades de madera, pero falta no le hace. Olvídate de los ideales de justicia y un mundo mejor, nuestro protagonista va tras lo que todo marinero de agua salada desea: fama, fortuna y mujeres, y Ubisoft Monstreal nos muestra por fin alguien con quien podemos identificarnos, un personaje más humano y menos utópico que deambula entre Templarios, Asesinos y sus propias motivaciones para darle sentido a su vida. Ciertamente, como cualquier persona normal tiene vicios, errores y virtudes, y nosotros tomaremos el control en todas esas facetas.
¿Queremos saquear una base real? Perfecto, podemos hacerlo. ¿Qué tal ir a emborracharnos con el fruto de nuestras pillerías? Adelante, está permitido. ¿Nos metemos en una trifulca para proteger a una damisela en desgracia? Claro, aunque después un montón de guardias se nos echen encima, usemos nuestras habilidades para dar cuenta de todos y le demos una lección al fanfarrón líder de este grupo de payasos. ¡Genial!
Edward Kenway es un personaje mucho más humano.
Destino: Mar Caribe
Assassin’s Creed IV: Black Flag combina el gameplay que ya conocemos la franquicia con una experiencia inmersiva como ninguno de sus anteriores capítulos. La historia no conviene echarla a perder, basta con decir que viviremos la Era Dorada de los Piratas en el Mar Caribe donde nos toparemos con personajes históricos y ficticios por igual.
Movido por la traición, pero también por los sueños de grandeza, Edward Kenway (abuelo de Connor Kenway, el protagonista de Assassin’s Creed III) abandona el Viejo Continente en busca de riqueza en el Nuevo Mundo. Al lado de personajes como Barbanegra y Charles Vane tendremos que hacernos de un nombre y una reputación, pero sabemos que todo cambia cuando nos cruzamos en el camino de Templarios y Asesinos, un conflicto que usaremos para nuestro propio beneficio.
Algo que me gustó aquí es la sensación casi natural que tienen todos y cada uno de los elementos que tenemos a nuestra disposición. Desde el mundo abierto, pasando por las misiones de la campaña regular y hasta los objetivos adicionales, todo está conectado de manera orgánica. Como cualquiera, considero siempre muy tediosas la búsqueda de coleccionables, aunque en esta oportunidad supieron integrar esto y volverlo no sólo algo complementario, sino importante. El centro de tu progreso es el Jackdaw, tu barco, por lo que la mayoría de misiones secundarias te ayudan no sólo a reventar tus arcas de dinero para cosas banales, sino a actualizar tu navío con planos de mejoras, materiales más resistentes o hasta nuevos miembros para tu tripulación.
La mejor parte de ser pirata: el abordaje.
La búsqueda de tesoros, encontrar locaciones exóticas, explorar sitios de naufragio, todo también se siente como parte de tu entorno principal en Assassin’s Creed IV: Black Flag. Digo, ¿qué más puede hacer un pirata? Aaah, claro surcar el océano y entonar algún canto de marinos.. Y eso también sucede aquí. La carne literalmente se me puso de gallina la primera vez que me hice a la mar y vi una inmensa ballena saltar a un costado de mi nave para luego escuchar cantar a mi tripulación melodías de leyendas, vino y riqueza (puedes hacer que canten otros temas encontrando las partituras).
En lo que respecta al gameplay, sigue en su mayoría intacto a lo que vimos en el tercer episodio. Las mecánicas de sigilo, avanzar por la parte alta y las jugadas de ataque y contra ataque regresan sin mayores cambios. Quizá la principal novedad son algunos accesorios y un sistema de inventario más robusto, donde tenemos que cazar y obtener diversos objetos para crear nuevos ítems muy al estilo de Far Cry 3 (también de Ubisoft).
La exploración sigue siendo un elemento central. Como dije antes, Assassin’s Creed IV: Black Flag es a veces casi un simulador de vida pirata con centenares de actividades por hacer en un enorme mapa que incluye ciudades, pequeños poblados, islas, cuevas, ruinas antiguas, mar y hasta locaciones submarinas. Es inevitable no sentirse atraído a recorrer este mundo y ver qué tanto podemos hacer y deshacer; el grado de posibilidades incluso podría decir que es superior al de Grand Theft Auto V y más divertido a la vez.
El sigilo sigue siendo tu mejor aliado.
Y una botella de ron…
Eso sí, casi la mitad de tu tiempo te la pasarás tras el timón de tu barco, ya sea para llegar a otro lugar, atacar a un fuerte, iniciar misiones de arponeo o para destruir embarcaciones enemigas, pero nunca se torna aburrido. Dependiendo del tipo de navío que tengas en contra será tu acercamiento para la batalla y el momento en el que lo hagas, ya sea a cañonazos, dejar barriles explosivos en su camino o de plano lanzarse a lo bragado y abordar espada en mano. Las batallas requieren una buena dosis de estrategia y pueden durar varios minutos. Cando te topas con alguna fragata acorazada hasta los dientes realmente se siente el pulso nervioso en los dedos.
También al estilo Far Cry 3, en donde tenías que atacar bases y adueñarte de las torres de comunicación para tener visibles puntos cercanos en el mapa, en Assassin’s Creed IV: Black Flag tendremos que atacar fuertes localizados a manera de puertos. Generalmente estas emboscadas inician en barco y a cañonazo limpio, para más tarde desembarcar y acabar con lo que quede de la resistencia usando el combate cuerpo a cuerpo.
El argumento, tengo que admitirlo, pierde algo del peso oscuro al que estamos acostumbrados y hace uso una narrativa más ligera, pero igual, más entretenida, una que se siente fresca y que va muy ad hoc al entorno que Ubisoft nos ofrece. En lo que se refiere al presente, ahora hacemos las veces de un empleado de Abstergo en lo que es su división de Entretenimiento. Tendremos algunas misiones de hackear, leer correos y cosas más o menos triviales de oficinista que no adquieren mayor sentido sino hasta casi el final, pero la mayoría son opcionales y funcionan como buenos descansos a nuestras correrías en el siglo XVIII.
El componente multijugador sufrió pocos cambios.
El multijugador también hizo su retorno. Como ya es costumbre, está centrado en matar a tus rivales y pasar desapercibido haciendo creer a los demás que eres un simple personaje controlado por la computadora. Las novedades en este aspecto son mínimas, algo que no es necesariamente malo porque ha demostrado ser funcional y tiene su base de fans, pero que al menos a mí no me motivó mucho a intentar con el multiplayer más allá de un par de horas. Lo que más me llamó la atención es un módulo para crear tu propia partida con una serie de reglas y requerimientos personalizables, desde el mapa hasta los objetivos. Si no te gusta lo que el juego ofrece por default, puedes intentar crearlo.
Los detalles de siempre
¿Y por qué no le puse diez a una travesía que luce tan sólida? Bueno, a pesar de que Assassin’s Creed IV: Black Flag es una gran experiencia no se salva de algunos errores recurrentes, no de este juego, sino de la franquicia. Las cansadas misiones de escolta o de seguir a un monito durante media hora antes de poder asesinarlo siguen aquí para hacernos perder nuestro tiempo.
Otro punto que no me gusta porque se vuelve cansado son algunos cortes cinemáticos que vemos una y otra, y otra y otra vez, como cuando reparan el Jackdaw. Además, se extraña más variedad en el combate, que no ha sufrido mayor cambio prácticamente desde la segunda entrega. La parte de bucear es una alternativa interesante, pero cuando te ataque un tiburón o tengas algo de prisas maldecirás lo torpe que se torna el control debajo del agua.
¿Por qué siempre los controles bajo el agua fallan?
Las fallas en cajas de colisión al trepar o bajar, y los brincos mal dados cuando se supone que es una acción automática permanecen desde los tiempos de Altair; si intentas tirar a alguien por la borda el cuerpo flotará en el aire y con la paciencia y el tino puedes armar una linda pila de muertos en medio de la nada. También, al menos en PlayStation 3 y Xbox 360, de repente baja de manera el frame rate en las batallas navales y algunas texturas no cargan inmediatamente cuando llegas a una isla.
A pesar de estos detalles técnicos que menciono, la presentación de Assassin’s Creed IV: Black Flag es lo que le sigue de impresionante, con gráficos que se miran imponentes lejos en el horizonte, excelentes detalles en la arquitectura y diseño de cada escenario, desde aldeas con ruidosos mercados, selvas vírgenes, construcciones milenarias y el agua más realista que puedes ver en tu televisor. Quiero suponer que en PlayStation 4 y Xbox One éste será un título que uno debe probar aunque sea sólo para admirar las impresionantes gráficas.
El sonido también es bueno, con la calidad que ya conocemos de Ubisoft y de la serie en cuanto a diálogos y actuaciones de voz: Los personajes principales suenan estupendo, el resto un poco desguanzados. En lo que respecta a la banda sonora, tiene más tonos épicos que nunca y siempre está a la misma altura de la epopeya que vivimos.
¿A poco no se ve increíble?
Si quieres vivir aventuras de piratas como Barbanegra manda, no hay que pensarlo dos veces; la manera orgánica de combinar la historia central con las sidequests, los apoteósicos combates navales, más de 40 horas de gameplay y el inmenso mundo por recorrer hacen de Assassin’s Creed IV: Black Flag no sólo el mejor exponente de la franquicia, sino la aventura más completa de mundo abierto que vas a encontrar para la actual y nueva generación de consolas en un buen tiempo. ¡Leven anclas marineros, llegó la hora de perdernos en el Caribe!
Aunque Hideo Kojima nos había informado que Ground Zeroes y The Phantom Pain eran en realidad el mismo juego, parece que el productor aún nos tiene preparadas algunas sorpresas. Konami anunció que Metal Gear Solid V: Ground Zeroes, una introducción al nuevo gameplay y el prólogo de Metal Gear Solid V: The Phantom Pain, saldrá a la venta para la primavera de 2014.
Este juego servirá “para introducir las nuevas mecánicas de juego, que serán vistas a plenitud en el quinto y completo episodio de Metal Gear Solid“, comentó Konami en un comunicado de prensa. Ground Zeroes funcionará como “puente entre la linealidad de los títulos existentes y la experiencia de mundo abierto de Metal Gear Solid V: The Phantom Pain“, agrega la compañía.
Aquí retomaremos el control de Naked Snake (alias Big Boss) justo un año después de los eventos en Metal Gear Solid: Peace Walker. Nuestra misión será infiltrarnos al Campo Omega, en Cuba, donde una mantienen secuestrados a Chico y Paz, quienes podrían soltar información valiosa sobre la organización que dirigen Snake y Kaz Miller. El desenlace de esta historia pondrá marcha los sucesos en The Phantom Pain.
Además de la historia central, podremos realizar varias misiones adicionales, además de que las opciones para abordar la misión se han multiplicado: tendremos muchas formas de pasar desapercibido, pero también infinidad de armas para entrar a punta de balazos, cada una con sus consecuencias en el progreso.
Metal Gear Solid V: Ground Zeroes saldrá a la venta para PlayStation 3 y Xbox 360 tanto en formato digital como retail a un precio de 19.99. Las versiones para PlayStation 4 y Xbox One serán exclusivamente para descarga con un costo de 29.99. Aquí les dejo algunas imágenes que agregó Konami, no todas son exactamente nuevas. Al parecer, las imágenes de escenarios mostradas la semana pasada corresponden a este episodio.
Buenas noticias para los gamers en España, pues Bandai Namco presentó la Edición Gokú del videojuego Dragon Ball Z: Battle of Z, que incluye algunos ítems bastante interesantes para quienes se decidan a ordenarla.
Un copia del juego.
Estatuitlla de 25 centímetros de Gokú en modo Súper Saiyan.
Libro de arte exclusivo con contenido del equipo desarrollador.
Código DLC del traje en modo sabio de Naruto para Gokú.
Dragon Ball Z: Battle of Z promete darnos una nueva perspectiva en consolas de las clásicas batallas del anime y las películas animadas, con combates por equipos ya sea para uno o más jugadores. El juego saldrá para PlayStation 3, Xbox 360 y PS Vita (sin edición especial) el 24 de enero en Europa y cuatro días después en América.
En lo que parece un cuento de nunca acabar, Ubisoft volvió a anunciar un retraso en la fecha de salida para South Park: The Stick of Truth. La última vez que nos comentaron de su estreno, estaba previsto para el 10 de diciembre, pero ahora será mínimo hasta el 4 de marzo de 2013 que podremos poner nuestras mano en esta esperada aventura.
Ubisoft, para aliviar un poco el mal sabor, compartió un video con gameplay, en donde los niños se embarcan hacia Giggling Donkey, una temible taberna conocida por albergar a toda la escoria del reino, donde parece que podrán encontrar pistas sobre dónde yace el “palito de la verdad” si hablan con el bardo. La verdad el juego se ve tan bueno que parece que valdrá la pena la espera.
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Si todo sale bien, podremos disfrutar South Park: The Stick of Truth cerca de la primaver del año entrante para PC, Xbox 360 y PlayStation 3, de hecho ya hay una edición especial en preventa.
Celebrando el lanzamiento de Call of Duty: Ghosts, juego por Activision e Infinity Ward, aparece “Epic night out”, un trailer lleno de acción, disparos y Megan Fox, donde cuatro amigos se verán envueltos en diferentes persecuciones por tierra, aire, mar y el espacio, incluso en compañía de el buen perro Riley.
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El tráiler fue dirigido por James Mangold, director de cintas como Tierra de Policías, Inocencia Interrumpida y Wolverine Inmortal. Call of Duty: Ghosts saldrá a la venta este 5 de noviembre para PlayStation 3, Xbox 360, Wii U y PC.
Aunque si prefieres esperar un poco, también aparecerá en las consolas de nueva generación, el 22 de noviembre junto con el lanzamiento de la Xbox One, y el 29 de noviembre en PlayStation 4, cuando la nueva plataforma de Sony llegue oficialmente a México, España y América Latina.
Konami y MercurySteam presentaron un nuevo e impresionante video cinemático de Castlevania: Lords of Shadow, centrado en la venganza de Gabriel, ahora ya convertido en el temible Drácula, ante quienes le quitaron a su mujer, a su hijo y su propia vida.
El tráiler sólo nos deja con querer jugar ya la nueva aventura del clan de caza vampiros, en donde por fin confirmamos que habrá un enfrentamiento entre Gabriel Belmont y Alucard, sin mencionar la participación de La Muerte y visiones del pasado que parecen regresar para cazar a nuestro protagonista. Aquí lo tienes.
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Castlevania: Lords of Shadow 2 sale a la venta para Xbox 360, PC y PlayStation 3 el 25 de febrero de 2014. Y para no perder la expectativa por este títuo les dejo algunas imágenes adicionales junto a impresionante arte del juego, según la visión de diversos artistas. Y no te olvides que Castlevania: Lords of Shadow Collection sale a la venta este 5 de noviembre.
Bandai Namco por fin fechó Soulcalibur II HD, la reedición descargable de su clásico de peleas con armas de la pasada generación de consolas, el cual llegará el 19 de noviembre a PlayStation 3 y un día después a Xbox 360, en ambas consolas a un costo de 19.99 dólares.
¿Qué novedades tiene Soulcalibur II HD? Principalmente gráficas en alta definición, soporte para logros/trofeos y la inclusión de un modo de batalla en línea, el pretexto perfecto para darle una revisitada a este título.
Además, tenemos algunos videos con gameplay para que veas qué tan bien lucen este port:
Square Enix y AMD publicaron el primero de una serie de nuevos videos del videojuego Thief, que tendrán como objetivos contarnos un poco más sobre la ciudad donde se desarrolla la historia desde la perspectiva de diversos personajes.
El primer video de “Historias desde la ciudad” se centra en Basso, un antiguo ladrón de bóvedas que ahora utiliza sus conexiones con el bajo para encontrarle “trabajitos” a Garret, de quien además es algo así como su mejor amigos.
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Esta nueva versión de Thief, desarrollada por Eidos Montreal, saldrá a la venta el 25 de febrero del año entrante para Xbox 360, Xbox One, PlayStation 3, PlayStation 4 y PC. Te comparto también un par de imágenes de arte conceptual del juego que fueron también liberadas el día de hoy.
Muéranse de la envidia en América. Konami presentó una edición especial de Castlevania: Lords of Shadow 2 exclusiva para el mercado Europeo. Bajo el nombre de Dracula’s Tomb Premium Edition, este paquete incluye lo siguiente:
Una copia del videojuego
Estuche steelbook
Caja tipo tumba de Drácula
Cuatro detalladas mini figuras diseñadas por el artista de cómics Neil Googe (Judge Dredd, Wildcats).
Un libro de arte de pasta dura tamaño A4
Las preventas europeas aparte vendrán con el traje premium de Drácula, la vestimenta oscura de Drácula o el paquete de Reliquias Rúnicas, todo dependiendo de la tienda en donde se aparte. Sumado a esto, algunos distribuidores regalaran un steelbook alternativo con la imagen de Drácula en la portada.
¿Y qué hay para América? Bueno, aunque de momento no hay edición especial confirmada, sí se mencionó que los bonos de preventa para Castlevania: Lords of Shadow 2 son los mismos que en Europa (menos el steelbook). Ojalá se animen a traer esta edición también a nuestro continente.
Aquí les dejo algunas imágenes con el arte de las diferentes portadas del juego y los detalles de los bonos por preordenar el juego. Castlevania: Lords of Shadow 2 saldrá a la venta para Xbox 360, PlayStation 3 y PC el 25 de febrero en América y tres días más tarde en Europa.
Batman regresa a Xbox 360, PlayStation 3, Wii U y PC con la tercera parte de su serie Arkham en videojuegos. Pero Batman: Arkhan Originsno es una continuación en forma, sino que, como su nombre lo indica, se trata de los sucesos que dieron origen a la apertura del tétrico asilo en una historia que sucede cuando Bruce Wayne lleva sólo un par de años con el manto del Murciélago y no ha tenido mayores retos en su carrera como vigilante (aunque para efectos de gameplay, esto no parece así).
Batman: Arkham Origins
La idea central seguramente muchos ya la conocen con el pasar de los tráileres y adelantos. Black Mask, harto de las interferencias de Batman, decide realizar un asalto a la prisión Blackgate y al mismo tiempo ponerle precio a la cabeza del superhéroe: 50 millones de dólares para quien lo mate, algo que llama la atención de al menos ocho de los mejores asesinos del mundo, entre los que destacan Copperhead, Bane, Deathstroke y Firefly.
Nuevamente tenemos que controlar el destino del Caballero de la Noche contra un gran número de villanos, pero en esta ocasión no lo haremos en algún penal de máxima seguridad o en una zona apartada de la ciudad usada como cárcel masiva, sino que visitaremos el mismísimo corazón de Ciudad Gótica, en donde la mayoría de los sucesos ocurren… O al menos eso quisieron hacernos creer.
Bienvenidos a Gotham, pueblo fantasma
¿Qué es lo que diferencia a la Arkham City de la entrega anterior con la Gotham que vemos en Batman: Arkham Origins? Salvo algunas torres de vigilancia, nada. Lo primero que pasó por mi cabeza cuando recorrí las calles fue que este parte ya la jugué hace dos años, poco o nada tiene de diferente esta supuestamente súper urbanizada metrópoli con los barrios devastados que vimos en 2011. Cero gente en la calle, cero vehículos transitando, más allá de un par de anuncios parece que nadie celebra la Navidad, agentes de la Policía que te atacan y rufianes dominando banquetas y tejados de las casas cada dos cuadras.
La Gotham que experimentamos es sólo pueblo fantasma dominado por grupos de maleantes, un lugar con puentes destruidos, secciones bloqueadas con gigantescas puertas metálicas y toda la facha de que en un pasado reciente hubiera sobrevivido a una guerra. Sí, idéntico que en Batman: Arkham City. El pretexto que la historia nos presenta es que una fuerte nevada se avecina, por lo que nadie sale de sus casas y curiosamente todos hacen caso porque nunca vas a ver un sólo civil, niño, perro o familia en tus rondines.
Esto mata cualquier efecto de la necesidad de “rescatar tu ciudad”. Al no haber gente en la calle las aventuras de Batman se vuelven muy -tal vez demasiado- similares a lo que vivimos en el título anterior, en donde básicamente visitamos alguna sección controlada por un importante villano al que tenemos que derrotar para seguir avanzando. La narrativa nos ofrece algunos giros de tuerca por aquí y por allá, haciendo que cambiemos de rumbo o peleemos contra alguien en especial, pero nada que sorprenda a quiénes leen regularmente los cómics.
Es la noche previa a Navidad y ni un alma compra regalos o pasea por las calles.
Si la diferencia entre los escenarios del anterior capítulo y este es nula, la movilidad y el sistema de juego se mantienen en el mismo tenor. Es cierto, hay un dicho que reza “si no está roto, no hace falta arreglarlo”, pero en este específico caso se hubiera agradecido que los desarrolladores tomaran más riesgos, ya que no sólo la jugabilidad se mantiene idéntica, sino que algunas misiones se sienten recicladas. ¿Recuerdas la parte en Arkham City donde vas a la guarida del Pingüino y hay un enrejado donde te sueltan como cien monitos juntos? Bueno, en Arkham Origins sucede lo mismo.
De gráficos y batimaniobras
Hay que mencionar que aunque el control se mantiene idéntico con el uso de combos fluidos en las peleas, el Modo Depredador para sorprender a tus oponentes sin ser visto y el de Detective para usar el visor y buscar pistas, sí se nota inmediatamente que este juego ya no fue realizado por Rocksteady sino por otro estudio. WB Games Montreal no pudo depurar varios bugs que incluso te pueden hacer reiniciar un checkpoint, como enemigos que se quedan trabados en la nada, Batman atravesando las paredes, bajas atemorizantes de frame rate, fallas en el tiempo de los combos y congelamientos que duran hasta seis o siete segundos.
Este no es un problema específico de alguna plataforma, la única versión que no probé fue la de Xbox 360, y al menos en PlayStation 3 y en PC me tocó atorar a golpes a un enemigo contra la decoración y alentamientos hasta cuando no hay enemigos en pantalla (como cuando vuelas o caminas). Las texturas también me parecen un poco menos detalladas que las de los juegos anteriores, a excepción de los personajes y maleantes, que sí lucen con una manita de gato.
El control y las tundas se mantienen similares a Arkham City.
Entre las pocas innovaciones en Batman: Arkham Origins están obviamente algunos movimientos, especialmente en formas de aturdir enemigos con tus gadgets y el entorno, aunque lo que más llama la atención es una mejorada Vista de Detective que te permite recrear virtualmente escenas de crimen para analizar el entorno en busca de pistas, tipo algunos capítulos de la serie CSI. El problema es que no usamos esta opción más de cuatro o cinco veces, ya que el juego favorece en demasía el combate y la exploración sobre el sigilo y resolver acertijos.
¿Combate? Entonces tenemos que hablar sobre las batallas contra los jefes, de las cuales tengo una noticia buena y una mala. La buena es que hay más jefes en Batman: Arkham Origins, la mala es que al menos la mitad son opcionales; puedes terminar el juego sin ver siquiera a Anarquía, Lady Shiva, Deadshot y otro par por ahí. Estos encuentros son generalmente variaciones del sistema de combate regular contra personajes que duran más o tienen alguna habilidad en específico, aunque también hay un par de enfrentamientos con dinámicas sorpresivas y bien estructuradas como Deathstroke, Firefly y el jefe final, que deben ser las mejores boss battles de la saga a la fecha.
Además de buscar y derrotar a los jefes opcionales hay varias actividades alternativas a la campaña central. Enigma (Acertijo) está presente ahora con paquetes de datos, cámaras de vigilancia y torres de comunicaciones que tienes que hallar y destruir. Anarquía también puso algunos grafitis escondidos por la ciudad, están los retos de vuelo y unas misiones de pelea donde te dicen que hay un crimen en proceso y hay que intervenir, o sea, ir a patearle el trasero a un grupo de bravucones.
La pelea contra Deathstroke es de las mejores de la saga por mucho.
Cada que completes un objetivo, por pequeño que sea, se te otorgarán puntos de experiencia que al juntar determinado número se convertirán en un punto de habilidad, el cual puedes usar para mejorar tus opciones de combate, la utilidad de algún ítem o la resistencia de Batman. El árbol de habilidades te puede llevar un rato en completar, yo terminé la campaña en modo difícil con casi todas las sidequests y aun así me faltaron algunas.
Sorpresivo multijugador
Otra manera de conseguir puntos de experiencia es con los tradicionales mapas de retos, los cuales regresan a Batman: Arkham Origins en los sabores y colores ya conocidos: de combate, depredador y personalizables, con la novedad de que el juego incluye un código para descargar a Deathstroke y poder usarlo en sus propios retos. Salvo el ritmo en algunos golpes, notarás que las diferencias entre Slade y Bruce Wayne son mínimas, ya que incluso los gadgets del llamado “mejor asesino” son casi idénticos a los del encapotado.
¿Todavía hay más? WB Games Montreal decidió experimentar para esta entrega con un modo multijugador, y déjenme decirles que a pesar de lo que uno pudiera pensar de entrada, la opción está bien diseñada y ofrece varias horas extras de juego. Este modo es para ocho personas y se divide en tres bandos: un de compinches del Joker con tres jugadores, otros tres usuarios de matones de Bane y dos jugadores más haciendo las veces de Batman y Robin.
En multijugador, uno de los equipos es dirigido por el Joker.
Tres matones resguardan a los villanos en los modos en línea por equipos.
Si sólo se redujera a los bandos de los villanos, sería un juego de disparos en tercera persona algo irregular. El objetivo es acabar con los refuerzos del bando rival, apoderarse de posiciones, resurtir municiones y acabar con las “vidas” del equipo oponente. Nada fuera de lo normal. Pero le metieron un modo asimétrico de gameplay al incorporar a dos usuarios más (Batman y Robin) que estarán cazando por igual a ambos bandos, con más o menos el mismo set de movimientos que en la campaña.
El único problema con el multiplayer es que vaya que cuesta trabajo encontrar una partida. Otro detalle algo raro es que los controles para ciertas funciones cambian si usas a los maleantes, y de repente tienes que apretar un botón distinto al que usas para la misma acción con Batman, lo cual es innecesariamente confuso.
Si sidequests y multijugador no sacian tus horas de juego, Batman: Arkham Origins también cuenta con la ya clásica de opción de New Game+, para poder reiniciar la historia con todos tus avances en una dificultad más alta, pudiendo cambiar de traje, usar todo tu repertorio de batiaccesorios desde el comienzo, probar nuevas formas de pasar las misiones y todo eso. De hecho, hay una dificultad adicional apta sólo para batiexpertos, ya que cualquier muerte es game over directo y vuelves a comenzar desde el principio.
Los guantes eléctricos son útiles contra todo tipo de enemigos.
El Joker debe morir
Finalmente, sólo queda hablar de algo que se volvió parte intrínseca de la franquicia por sus excelentes resultados: Las actuaciones de voz. Kenvin Conroy y Mark Hammill, veteranos en los roles de Batman y Joker respectivamente desde su trabajo en la serie animada, fueron sustituidos por voces “más jóvenes”. Roger Craig, la voz de Chris Redfield y Ezio Auditore, da vida a un Batman más joven; su interpretación es aceptable aunque me parece que a veces le pidieron que sobreactuara demasiado para dar un tono similar al de Christian Bale en la más reciente trilogía de películas.
Por su parte, Troy Baker, a quien conocemos por Snow Villiers (Final Fantasy XIII) y Booker DeWitt (BioShock Infinite), hace un impresionante trabajo como Joker, superando lo que vimos en las entregas anteriores y ofreciéndonos una interpretación sicótica y vivaz que representa algo de lo mejor de Batman: Arkham Origins. Otra destacable actuación es la de J.B. Blanc prestándole su voz a Bane. El juego cuenta con un doblaje latino muy bien ejecutado, lejos todavía de la calidad y el sentimiento del doblaje original en inglés, pero mucho mejor que el trabajado promedio que encontramos en este medio.
Desgraciadamente las actuaciones de voz no salvan lo que parece obvio. WB Games no supo qué hacer con Joker tras los sucesos de Arkham City y pareciera que se niega a lanzar un juego sin que este villano aparezca en un rol estelar. Teniendo Batman una galería de antagonistas tan grande como interesante, me parece injusto que varios de ellos simplemente sean usados como cartuchos quemados con el único fin de repetir el mismo patrón: Lanzarle una bola de enemigos importantes y al Joker como eje motor de la trama.
Hay más maleantes que ciudadanos normales en Gotham.
La mecánica central de juego sigue sin novedades.
Aprender a usar tus gadgets dentro y fuera de batalla es la clave.
Tip: Juega la versión de iOS para desbloquear el traje de Tierra Dos.
La falta de ideas y la poca intención de tomar riesgos se notan también en los escritores, que se aferran a repetir el ciclo narrativo juego tras juego. Cierto, esta vez abordamos temas como la soledad de Batman, la dualidad con su máximo rival, la importancia de los seres queridos y la aceptación de la sociedad, pero en una ciudad tan triste y vacía todos estos elementos caen sin el peso necesario.
El no dejar descansar al Joker, la falta de innovación sobre los títulos anteriores, varios bugs y un diseño de niveles cíclico merman un poco la experiencia pero no lo suficiente como para no acudir al llamado de la batiseñal. El problema de aquellas obras con un pedigrí tan excelso como el de Batman: Arkham Origins es que alcanzar un estándar de calidad más alto parece a veces casi imposible, y esta aventura, más que una nueva, se siente como una expansión de tus andanzas anteriores. La ventaja es que a pesar de ser menos bueno que los anteriores, sigue siendo un videojuego muy recomendable, especialmente por sus boss battles y las mejoras en el Modo Detective.
Usando el recurso de un humano atrapado en una isla llena de monstruos, aparece How to Survive en Steam, Xbox 360, PlayStation 3 y Wii U, un juego de acción que nos pone en los botines de tres sobrevivientes en un lugar donde la tasa de población humana es infinitamente inferior a la de zombis. La premisa puede no parecer muy original, pero la forma de llevarla a cabo en una propuesta más amistosa y a la vez “realista” puede interesar a bastantes.
How to Survive
“Aún no sé cómo terminé aquí… Ya llevo dos semanas en este horrible lugar. He encontrado muchas personas, muchas ya son parte de esas cosas. Kovac lo toma todo como si fuera lo más natural, ¡esas malditas cosas son para él simplemente un objeto de estudio! He visto a esas personas que pensé que serían mis amigos convertidos en animales hambrientos. Me da asco de ver como sólo se acercan corriendo para comerme, esas malditas cosas que explotan y las malditas arañas. Aun no sé cómo sigo con vida. Pero algo es seguro… No podría ser peor.”
Cuando vi por primera vez How to Survive pensé que sería una de las experiencias que me encantarían. El simple hecho de ser un superviviente en una isla repleta de zombis donde no sólo importa el arsenal, sino que todo lo que tengas a tú alrededor -el hambre, el sueño e incluso la sed- juega un papel importante me pareció bastante divertido… Hasta que pasé un buen rato con el…
No quiero que con esto se entienda como algo malo hacia el título. Para nada. ¡Es un buen juego! Pero tiene muchos detalles que podrían haber sido pulidos con un poco más de atención al detalle. El modo para un jugador se resume a una palabra: Tutorial. Es todo lo que nos ofrece la historia. Estarás más de dos horas haciendo encargos de los persona que te encontrarás en la isla. Ve al punto “A”, sobrevive a los zombis y las demás criaturas que te encuentres en tu camino, encuentra un objeto o quizá interactúa con algunos de los elementos del mapa y regresa de nuevo a cobrar tus puntos de experiencia.
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El juego es básicamente una combinación de simulador de sobrevivencia con un shooter en vista superior/isométrica, tendremos armas de corto, mediano y largo alcance para despachar a los no muertos, pero también para cazar animales y poder comer en una isla donde parece que los únicos que tienen seguro su bocado son los zombis. Habrá que detenerse a tomar, dormir, recolectar todo lo que pueda ser útil para curarnos e iniciar un nuevo día.
Eres tú contra el mundo
Seamos sinceros. El aroma de Zombieland, The Walking Dead y muchas referencias zombi-pop hacia obras de este género se hacen presentes en el título y su campaña en solitario, y ese es el principal problema, How To Survive no se atreve a tomar un bando definido, se balancea inconsistentemente entre un mundo apocalíptico y un humor que intenta insertar sin éxito alguno… Hasta que llegamos a las partidas personalizadas.
La principal atracción de How to Survive son sin duda las partidas personalizadas y el multiplayer. Estos dos modos son los que le inyectan una vida increíble a la experiencia, algo que “su humor” no pudo aportar. Aquí estarás solo, no tendrás armas poderosas desde un principio, no contarás con todas las grandes ventajas del modo en solitario, no habrá forma de subir más rápido de nivel. Serás tú, tu personaje (en el estado en el que lo tengas) y el mundo que te toque vivir. Sin duda alguna esta es la mejor parte del título.
El multijugador y las partidas personalizadas son lo mejor… ausentes en Wii U.
El modo multijugador se siente como algo que los programadores tenían en mente desde el principio y no fue insertado para rellenar el juego. El estar con tú compañero procurándose mutuamente, compartiendo lo que se estén encontrando en el camino, comiendo juntos, evitando el fuego amigo y evolucionando le aporta un carisma y un amor a How to Survive que por otras razones no se merecería.
… Y de repente aprendí a cocinar
Al matar zombis, terminar ciertos objetivos tendremos mayor experiencia y subiremos de nivel. Esto nos dará acceso a nuevas opciones para mejorar nuestro inventario. Podremos tener habilidades para las armas y usarlas eficientemente, aprender remedios curativos con las plantas, frutas y lo que estemos encontrando en el camino, o simplemente mejorar nuestras habilidades básicas y tener mucho más resistencia.
Y aunque todo esto suena bien, el poder reiniciar el árbol de habilidades abiertamente y sin ningún tipo de consecuencia le quita el factor de la elección personal. No hay un aprendizaje real si podemos borrar tan fácilmente nuestros errores, reiniciar nuestros “conocimientos” y seguir como si eso tuviera algún sentido. En un mundo tan caótico hubiera sido bien apreciado disfrutar o sufrir un rato con las consecuencias de nuestros actos.
Sobrevivir implica otras acciones aparte de matar.
How to Survive es un título que si bien tiene varios problemas, también tienen puntos a su favor muy fuertes. El multiplayer es una experiencia que no te puedes perder, los enemigos son imaginativos y algunos necesitarán de una estrategia concreta para ser derrotados. Pero algunas de las complacencias de sus mecánicas de juego no permiten que nos involucremos de lleno en este mundo y creamos que realmente estamos sobreviviendo y no es simplemente un “The Sims: Survival Edition”.
Si alguna vez has jugado un título de la saga Metal Gear Solid sabrás reconocer la importancia de los escenarios, ya que son ellos los que te dan las herramientas para pasar desapercibido, darle la vuelta a los guardias o esconderte en momentos de apremio. Precisamente hoy tenemos algunas imágenes de cómo lucirán los niveles en Metal Gear Solid V: The Phantom Pain.
Konami y Kojima Productions liberaron cuatro nuevas imágenes en alta resolución mostrándonos diversos puntos de vista de lo que parece ser un campamento militar. La locación y horario de cada imagen son distintas, la atención al detalle y las texturas son francamente impresionantes y prácticamente parecen escenarios sacados de alguna película live action.
Metal Gear Solid V: The Phantom Pain saldrá a la venta para PlayStation 3, PlayStation 4, Xbox 360 y Xbox One, aunque la fecha de lanzamiento no ha sido anunciada todavía.
La oleada zombi How to Survive recibe su primer DLC, Heat Wave, y ya está disponible para descargarse ya sea de manera individual (para cada personaje del juego) o de manera colectiva (el paquete para los tres protagonistas).
Con Heat Wave, Abby Jack y Kenji recibirán trajes con resistencia al fuego (súper útil en el juego) y aprenderán a realizar municiones flameantes, para despachar no muertos con todo el calor del hogar. El paquete individual cuesta 0.99 dólares, o bien puedes descargar el paquete con los tres sets a un precio reducido de 1.99 dólares.
Así que si quieres aumentar tu capacidad de sobrevivencia y tu respuesta contra el mundo zombi en How to Survive, ya sabes qué tienes qué hacer. El DLC está disponible en los servicios digitales de Xbox 360 y Steam, en ésta última plataforma el juego tiene un 30 por ciento de descuento y puedes encontrarlo por 10.99 dólares.
Hellraid, el nuevo juego de los creadores de Dead Island, será retrasado hasta 2014 con la finalidad de entregar una “mejor experiencia de juego”, informó el estudio Techland el día de hoy. El juego saldrá como descarga para PlayStation 3, Xbox 360 y Steam.
El título, esperado para finales de este año, requerirá tiempo adicional para que los desarrolladores logren agregar toda las opciones de juego, modos y cumplan con la calidad que están esperando, anunciaron mediante un comunicado. “Por ejemplo, queríamos rediseñar el sistema de magia para hacerlo más poderoso y diverso, añadir nuevas formar de invocar más y un set de nuevas, y más llamativos hechizos”, comentó Marcin Kruczkiewicsz, directivo de Techland.
En Hellraidregresamos a un ambiente lúgubre aunque ahora en escenarios tipo medieval, donde haremos uso de armas de la época y magia para abrirnos paso. El juego será un FPS enfocado en una atractiva campaña en solitario, así como modos competitivos y cooperativos para hasta cuatro personas.
