Etiqueta: Windows

Reseña de The Walking Dead: Season Two

Si no han jugado The Walking Dead: Season One, deberían dejar de leer esta reseña e ir hacerlo. Si ya lo hicieron, el paso lógico es su continuación, The Walking Dead: Season Two, que ya con todos los episodios disponibles es el momento más adecuado para adquirirlo si es que aún no lo habías hecho. Yo lo hice en la versión para la PlayStation 3 y les cuento mi experiencia.

The Walking Dead: Season Two

Obviamente, la recomendación para quienes aún no terminan la primera parte -y para evitar cualquier posible spoiler- es brincarse todo este texto y sólo consultar la calificación al final por si tienen curiosidad, ya que esta nueva entrega comienza justo donde terminó la primera temporada, lo que implica que haré referencia a algunos eventos que le dan forma.

En The Walking Dead: Season Two, tras el trágico final de la aventura gráfica de 2012, nos pone ahora al mando de la pequeña Clementine un par de años después, quien junto a Omid y Christa deambula por un caótico país en busca de llegar a los territorios más al norte, donde aparentemente un numeroso campamento y el frío parece ser la mejor defensa contra la pandemia zombi.

Pero obvio, en este mundo infectado no sólo por no muertos sino por la codicia, avaricia, el oportunismo y la ley del más fuerte, las desgracias están a la vuelta de la esquina, y lo que nos enseñó la primera temporada se hace patente en los primeros minutos de juego: el peor enemigo del vivo es el vivo. No pasan ni diez minutos cuando tendrás el primer nudo en el estómago y la garganta, con un par de dramáticos eventos que pondrá a Clementine huyendo como nunca antes: sola.

El primer capítulo termina con la pequeña gravemente herida y a las puertas de un nuevo grupo de sobrevivientes, con los cuales tendrá que aprender a convivir, lidiar, confiar y enfrentar su tumultuoso pasado, uno que los pondrá contra Carver, el demente líder de una comunidad con tintes fascistas.

Bienvenidos a campamento terror

Algo que se nota en The Walking Dead: Season Two es cómo Telltale Games hace caso a su base de aficionados e implemente varias de las sugerencias, así como mecánicas de otros juegos más reciente. Esta continuación ciertamente no se aleja gran cosa del gameplay y el estilo narrativo que ya conocemos, sin embargo sí incorpora sutiles mejoras/ diferencias que le dan su propia personalidad, como dije, algunas sugeridas por las fans, otras en base a la experiencia.

Omid, te extrañaba. 🙁

Primero que nada, la capacidad de interacción aumentó notablemente. Tal como en The Wolf Among Us, The Walking Dead: Season Two cuenta con muchísimos más eventos de reacción rápida, donde tendremos que apretar los botones para desatascar cosas, esquivar enemigos, así como apuntar y presionar el botón a tiempo para usar la pistola o cualquier cosa que nos sirva para detener a los zombis.

Dado que no siempre el cursor queda en un lugar cómodo, varias veces nos matarán en lo que escaneamos la pantalla intentando encontrar la mirilla y el punto de interacción, así que contrario a la primera temporada, el letrero de Game Over sí lo vamos a ver más de lo esperado. En realidad no es algo que aumente la dificultad, y lo encontré más como un elemento molesto, pues no perdía porque no tuviera habilidad, sino porque muchas veces el juego no era claro en sus instrucciones. Igual no faltará quien considere que esto le agrega tensión.

Las siguiente diferencia importante es el acercamiento con el material original… o en este caso, el más conocido. Algo que me encantó de The Walking Dead: Season One es que no necesitabas leer el cómic o ver la serie de televisión, es más, la trama y los eventos trataban de alejarse lo más posible de esta última para ofrecernos una experiencia que se sintiera totalmente nueva.

Clementine usa los antiguos trucos aprendidos para sobrevivir a las hordas.

En The Walking Dead: Season Two las cosas fueron en el sentido inverso. Tal como en el popular show, mucho del poder de la trama está centrado en campamentos de sobrevientes, las leyes internas de estos y los conflictos que suelen tener con otros grupos similares, y no pude evitar pensar que debido a esto los giros narrativos eran menos sorpresivos y por ende no tan interesantes.

Extraño a Lee

La tercera, última y más notable diferencia es también un recurso narrativo y viene en forma de los protagonistas. Tal vez sea que me enamoré de Lee, Kenny, Omid, Christa, Katjaa, Duck y el resto del casting de la primera parte, pero pocos personajes de la segunda temporada me parece que tengan la misma fuerza de atracción para con el espectador y se sienten mucho más genéricos: el galancillo de acción, el padre sobreprotector, la hija ñoña que no sabe ni cómo limpiarse los mocos, la chica misteriosa y solitaria, el joven de acciones impulsivas…

El manejo de la trama me hizo sentir poca o nula simpatía por la mayoría de los personajes con los que me cruzaba y creo que también se debe a que la historia de The Walking Dead: Season Two nos lleva a formar parte muy “circunstancial” de un grupo que agrega y resta integrantes con velocidad pasmosa, dejando que no haya un interés real en formar parte del grupo o a veces siquiera de conocer a sus integrantes medianamente.

El nuevo grupo de sobrevivientes pocas veces te interesa. ¡Que se mueran todos!

Si jugaste 400 Days, dependiendo de tus decisiones verás a algunos personajes en tu viaje por la nueva temporada, aunque sólo uno de ellos tiene un peso real, el resto son meros cameos. Lo que sí me gustó en demasía es que un viejo conocido regresará en el segundo episodio ,y con permiso de Clementine, es él quien moverá realmente los hilos más conmovedores del argumento.

Ojo, estos cambios no significa que The Walking Dead: Season Two no sea una aventura gráfica que valga la pena, sino que simplemente en términos narrativos me parece que nunca alcanza la magia y nostalgia que imprimió The Walking Dead: Season One para cuando tomamos aquella última y dolorosa decisión.

La buena noticia es que Telltale Games se esforzó en que la historia sirviera para darnos más opciones, más posibles escenarios, un mayor énfasis en el peso de nuestras selecciones y muchas más formas de llegar al final. Vaya, incluso tenemos tres (muy) diferentes conclusiones. En esta ocasión no sólo escogemos entre una de dos personas a salvar, sino que a veces un mismo sobreviviente puede morir en situaciones y lugares muy distintos. Esto me gustó mucho, pues no había capítulo o escenario que no superara y me quedara con la duda de qué hubiera pasado si hubiera hecho algo diferente, y muchas veces hay más de dos posibles selecciones (le daré una segunda vuelta en PS Vita).

De 400 Days, sólo Bonnie tiene un papel estelar en la segunda temporada.

Técnicamente The Walking Dead: Season Two subió un par de rayitas. El motor gráfico es el mismo, pero los escenarios cuentan con más elementos, más evidente en aquellos que se desarrollan en el bosque (que son la mayoría). Esta decisión también le pasó factura en los tiempos de carga y la velocidad del frame rate, sobre todo al inicio cada episodio. Un apartado en el que tienen que mejorar: no queremos visuales más bonitos, sólo que no alenten tanto algunas partes del juego.

El sonido nuevamente cumple con un papel redondo. Las voces son muy buenas y la música, aunque muda la mayor parte del tiempo, cuando entra lo hace como un gancho al hígado, pega y duele, pues casi siempre es un momento emotivo. Además, cada capítulo tiene un tema de créditos muy chulo, cover de alguna canción popular. Las van a querer escuchar en Spotify de menos.

¿La mejor temporada?

En conclusión, ¿qué temporada es mejor? Me quedo con la primera en casi cualquier aspecto, salvo la cantidad de rutas para avanzar. El peso de las decisiones también es mayor en esta secuela, pero los personajes víctimas de ellas rara vez nos dan igual, así que escojamos lo que escojamos no importa mucho más allá de que sobrevivan Clementine y el otro personaje que les comenté.

Morir es mucho más fácil que en otros juegos de Telltale Games.

Los finales también me gustaron, pero el ritmo con altibajos de los capítulos me hizo bostezar varias veces, pues parecía que nada importante sucedía, al menos nada tan importante como lo que ya había visto antes, y los grandes giros en la trama opacan con mucha facilidad el resto de la experiencia. El primer capítulo es una joya, como también lo es el último. Los otros tres me los pudieron haber resumido en uno.

PEse a ello, hay que aclarar que The Walking Dead: Season Two está encima, muy por encima de la media de juegos del género que gusten y manden. Si bien no alcanza la cota del original, sigue teniendo una historia potente, centrada en el conflicto y la reacción huamana ante la desgracia más que en el apocalipsis zombi. Y en este mundo los zombis no son los más fuertes, pero sí los más montoneros. Los más fuertes son aquellos que harían cualquier cosa por seguir adelante y sacar la tajada más grande. Nuestra misión será al final convertirnos o no en uno de ellos. La idea es sobrevivir porque queremos una tercera temporada.

3 septiembre, 2014
Reseña de Titan Attacks!

Pocos son los que no han jugado Space Invaders, mínimo conocen al enemigo principal. Todos hemos echado balazos a navecitas desde la parte baja de nuestro televisor. Es como una de esas cosas que uno hace por inercia en su vida, igual que caminar, hablar, o ir al baño. Las fuerzas del universo nos mueven a probar estos juegos que irremediablemente nos gustan a todos. Son sencillos y fáciles de ganar -a veces- por lo que jugar Titan Attacks! es cuestión de sí o sí.

Titan Attacks!

Titan Attacks!, de Puppygames, es un shoot’em up, un juego de disparos donde la mecánica consiste en tener nuestra nave en la parte baja de la pantalla, disparando hacia las hordas de enemigos alienígenas repugnantes que van bajando poco a poco hasta nuestra ubicación. Algunos rivales se mantienen en su lugar, inmóviles y furtivos, pero están constantemente atacándonos. Nuestro deber es acabar con todos los zarrapastrosos que aparezcan, limpiar el nivel y dirigirnos al siguiente.

Cero complicaciones para la explicación así como para la ejecución, pues debemos tener en cuenta que únicamente tenemos que controlar el movimiento lateral de nuestra nave y su cañón más la bomba especial. Al iniciar el juego, sólo contamos con un arma de fuego que dispara municiones con un cierto retraso en la recarga, que es pequeño pero hace sentir que hay una mala respuesta del botón: no lo es, simplemente el mecanismo es así, de lo contrario sería mucho más fácil acabar el juego.

Y la bomba especial de Titan Attacks!, es una chulada. Al activarla seremos testigos de un melodioso “kaboom” que terminará con todas y cada una de las despreciables criaturas. Acabar con éstas nos redime puntos para presumir que somos el mejor gatillero, y dinero para sentirnos en Pimp my Ride, pues al finalizar el nivel, gastaremos lo recabado para mejorar la nave.

Pimp my ship

Olvídense de una vez de ponerle PlayStation o Steam a la cajuela, o luces neón en los rines, y mucho menos piensen en un descapotable. Las mejoras consisten en cuatro armas extra con diferente cadencia y velocidad del tiror. Incrementaremos el tiempo de carga, disminuyendo el retraso entre los disparos. Hasta tres bombas inteligentes marcadas con calaveras, esas mismas que hacen “kaboom!”. También, mayor efectividad en los disparos, aumentando el daño a las escorias voladoras y balas extras.

Una de las mejoras de Titan Attacks!, también consiste en el escudo, que es un punto aparte -léase que es la parte estratégica-. Como si fuera mandamiento, será casi un ochenta por ciento de las ocasiones en que tendremos que mejorar la defensa, pues es probable que perdamos uno o dos puntos por nivel, dependiendo la pericia y práctica. Con una bomba, disparo, proyectil o kamikaze que nos toque, perderemos un punto de vida, cuando carezcamos de ellos, un anuncio nos tendrá al tanto de que estamos a un impacto de la muerte.

¿Pueden ver el “aargh”? Ahí está la muestra clara de que por impaciente, uno puede matar a los alienígenas, y perder dinero. ¡Que no vuelva a pasar, cabo!

Y no queremos morir, porque finalizaría por completo la partida y a su vez se eliminaría el avance que tengamos en nuestra nave. Esto no está mal ni pesa, pero vaya que da coraje cuando sucede en el nivel con el jefe de nivel. ¡Sí! Tenemos jefes en cada escenario, y como buen juego arcade, mueren con balazos a diestra y siniestra. Solo que no es cosa fácil, pues contarán con cañones en los lados que pueden ser dirigidos, además de soltar bombas por momentos. Buena dificultad de cada uno de ellos haciendo hincapié en la nave final del capítulo lunar, el cual sigue siendo mi coco hasta la fecha.

Al infinito y más allá

Hablemos de los capítulos en Titan Attacks!, y de que son cinco: Tierra, Luna, Marte, Saturno y Titán. Cada uno con veinte niveles y su respectivo jefe final. Estos niveles tienen algún tipo de nave que las caracteriza, sin embargo los malhechores se repiten cada dos o tres niveles, que combinados, hacen una singular fiesta de explosiones en la pantalla.

De tiempo en tiempo en cada estación saldrán tripulantes en paracaídas y tenemos tres opciones: atraparlo y recibir dinero, o dejarlo ir y recibir una penalización monetaria… o matarlo. Atraparlos nos resultará eventualmente en un trofeo de PlayStation. Hay que poner atención a cualquier nave que caiga en picada, pues darles el tiro de gracia implican más puntos, y con cien de estos, un trofeo más.

En esta escena es clara la falta de Katy Perry cantando Fireworks. En bikini.

También a veces aparecerán platillos en lo más alto de la pantalla, que sólo harán un recorrido y no regresarán, éstos reparten armas momentáneas, escudos, dinero o puntos. Existen también los niveles desafío, que consisten en disparar a naves que circularán de lado a lado sin hacernos daño, al final se hará el conteo y podremos obtener puntos y dinero, con la posibilidad de ganarse un arma si obtienes marcadores muy altos.

Esos que gustan de buscar los trofeos de PlayStation, les tengo noticias buenas y malas con Titan Attacks!,. La buena es que son facilísimos de conseguir todos los trofeos, que al terminar los cien niveles es casi un hecho que conseguirán todos. La mala es que no tiene platino. Solo hay dos galardones medio complicados, pero con una buena sentada en el excusado (si juegan en PS Vita) salen: capturar a cien alienígenas y maximizar la nave.

Y aquí mi consejo como regalo para ustedes lectores: no disparen como si fueran gratis las balas, porque podrían no alcanzar a ver al paracaidista y dispararle, mejor tengan paciencia para ganar ese dinero. Igual sucede para lograr la mejor nave, pues deben administrar sus recursos e ir guardando dinero para comprar todo, hasta el desodorante que cuelga del retrovisor.

A un jefe final se le mata con más maña que fuerza. Con paciencia y de poquito a poquito. Con cariño.

Asalto a nave armada

Titan Attacks! es cross buy para PlayStation 3, PlayStation 4 y PS Vita, además también estar a la venta en Steam. Y para ser sincero, creí que no valía la pena. Probablemente así lo piensen cuando sepan que tardé tres horas en terminarlo con el 95 por ciento de los trofeos; pero por su simpleza, bonitos gráficos, sonido de arcade y siendo un tributo del épico Space Invaders, regresaremos varias veces a jugarlo, pues con éste sí aplica la típica frase de “nomás cinco minutos más y a dormir”. O, repito, una ida al baño.

3 septiembre, 2014
Reseña de The Wolf Among Us

Tras el arrasador éxito de The Walking Dead: Season One, la siguiente aventura gráfica de Telltale Games no incluyó muertos vivientes, aunque sí un grupo de criaturas igual no tan sangrientas pero más fantasiosas… o algo así. The Wolf Among Us arrancó en octubre de 2013 en formato episódico (cinco en total), contando una historia original en el universo de Fables, el exitoso cómic de Bill Willingham.

The Wolf Among Us

Para quien no conozca Fables, es imperativo hacer una breve presentación. La historieta seriada arrancó en mayo de 2002 bajo el sello Vertigo, de DC Comics, con una premisa muy atractiva: los personajes de cuentos de hadas se mudan a la gran ciudad. Princesas, dragones, reyes, criaturas fantásticas, monstruos y villanos abandonaron los libros infantiles y las leyendas populares para irse vivir a Nueva York.

En un distrito llamado Fabletown, todos estos seres conviven de manera más o menos armónica, teniendo tres principales leyes a respetar: todo lo pasado quedó en el pasado, es obligatorio contar con un hechizo que disfrace su forma natural para poder pasar como humanos entre los mundanos (o sea, nosotros) y está prohibido matar a otro fable (criatura de fábula, pues).

Uno de los personajes centrales de Fables es Bigby, a quien en español ubicamos como el Lobo Feroz de Caperucita Roja. Bigby es el alguacil de Fabletown y en The Wolf Among Us tomaremos este rol cuando en el primer capítulo alguien empiece a asesinar a otros fables, sembrando el terror en la comunidad. Para efectos de continuidad con respecto al cómic, todo esto sucede antes de Fables #1.

Oveja con piel de lobo

Claro que ser el Lobo Feroz y el brazo de la justicia en esta sociedad es mucho más difícil de lo que aparenta; en The Wolf Among Us nos encontraremos continuamente en situaciones donde se rompen las otras dos reglas: fables que no tienen forma humana (y con los que entramos en discusión) y otros que no olvidan el pasado y nos ubican siempre como fiero, sanguinario y peligroso, el malo de una historia que nunca podrá ser el bueno.

La narrativa de The Wolf Among Us avanza por lo general a ritmo casi frenético, especialmente durante el primer, tercer y quinto episodio. Conoceremos a Blancanieves, la secretaria del alcalde; Ichabod Crane, el nuevo alcalde; el Leñador, todavía con viejas rencillas con Bigby, y la cada vez más problemática pareja de Bella y Bestia, entre otros. Pero todo dará un giro tremendo cuando al final del capítulo inicial uno de nuestros conocidos sea asesinado.

Espejito, espejito, dime cuál es el videojuego de Telltale Games más bonito.

Los otros dos capítulos no avanzan con la misma soltura, más que nada debido a que trasladaron al videojuego un viejo vicio de los cómics: los retcons, básicamente lo que pasó antes buscan la forma de deshacerlo después. En The Wolf Among Us su ejercicio es más sutil, pero en dos o tres ocasiones nos topamos con sucesos impactantes (asesinatos, complicidades) a primera vista, pero que al final terminan siendo meras “confusiones”. Que dijo mi mamá que siempre no.

Sin embargo, conforme se desentraña la red de intrigas empezaremos a disfrutar mucho más el recorrido, armando nuestras propias teorías y decidiendo en muchas ocasiones sobre quién es el más posible culpable y el curso a seguir en la investigación. Claro, la toma de decisiones sigue siendo un eje motor en The Wolf Among Us, tal como lo fue en The Walking Dead: Season One.

Más opciones, más botones

El papel de nuestras selecciones en esta ocasión no sólo nos permite forjar cierta lealtad con uno u otro fable, sino decidir qué lugar visitar primero, a quién darle una calentadita para que suelte la sopa y hasta señalar sospechosos al dedazo. Este recurso narrativo está muy bien integrado, y al final de cada capítulo surgirá una disyuntiva en especial que cambiará notablemente la forma en cómo abordaremos el siguiente. También me gusta porque el personaje te “obliga” a ser rudo, pero la historia por momentos te orilla a tratar de ser condescendiente, y es imposible conciliar ambos intereses, lo que oferta una buena cantidad de escenarios posibles en la suma de tus decisiones.

Mmmmm… a dónde ir primero…

Telltale Games implementó en esta ocasión mayor interacción. Hay algunas escenas de persecución y peleas que requieren pulsar adecuadamente los botones que nos indican en pantalla, además de alinear el cursor en el lugar indicado para ejecutar alguna acción. Estas secuencias tienen de cualquier forma amplio margen de error, así que aunque falles varios eventos difícilmente te matarán.

En el apartado técnico, se nota que The Wolf Among Us tiene un mejor trabajo en las texturas que imitan los trazos de un cómic,y los paisajes urbanos tienen más detalles que los anteriores juegos del estudio. Desgraciadamente, los tiempos de carga y los alentamientos son también muchísimo más evidentes (y molestos). A veces poder iniciar la partida toma más de diez minutos y cuando carga a otra escena hay un bajón dramática en el frame rate que hace que tu televisor casi chille del coraje.

El sonido, por otra parte, en lo que se refiere a voces y música, es excelso. Sobre todo en el doblaje. Siendo un lector asiduo de cómics y fan de Fables, nunca imaginé que los personajes que ya conocía pudieran sonar tan bien. Se ve que hubo un amplio trabajo de casting para dar con el tono, acento y modulación adecuados para todas las criaturas fantásticas.

Comparado con TWD, aquí hay bastante más interacción y uso de los botones.

Los cazadores de logros y trofeos pueden respirar tranquilos, el juego te regala la mayoría de ellos sólo por avanzar con la historia. Hay algunos ocultos que te dan al seleccionar opciones diferentes, lo que sirve como incentivo para jugarlo dos o tres veces más, incentivo que igual no se necesita porque de todos modos a uno le dan ganas de hacerlo por default.

¿Al final vivieron felices para siempre?

The Wolf Among Us traslada el éxito y mecánicas de juego de The Walking Dead a una nueva franquicia de Telltale Games. Con un tono diferente, centrado en la investigación, el suspenso, en la línea entre el mal, el bien y la inercia de la sociedad en ambos sentidos, el juego es una muy sólida aventura gráfica que hará que te olvides de los come cerebros un rato y te pongas a aullar como el Lobo Feroz.

3 septiembre, 2014
Trailer de Guns, Gore and Cannoli

Crazy Monkey Studios y Claeys Brothers mostraron en la PAX Prime 2014 el trailer de un juego bastante llamativo, se trata de Guns, Gore and Cannoli, una aventura de disparos en dos dimensiones muy al estilo de Metal Slug, pero aquí, presentando un mundo de mafiosos muy al estilo de los cuarentas y cincuentas, quienes enfrentan a una oleada interminable de zombis. Les dejo el trailer.

Guns, Gore and Cannoli estará a la venta a inicios del 2015 en Mac, Windows, Xbox One, Playstation 4 y Wii U.

2 septiembre, 2014
Dead or Alive 5: Last Round llegará a la nueva generación

En el marco de la inauguración de Tokyo Game Show 2014, Koei Tecmo mostró el tráiler debut y algunas imágenes de Dead or Alive 5: Last Round, nueva actualización de su más exitoso juego de peleas que saldrá para Playstation 4 y Xbox One, y además en Xbox 360 y Playstation 3.

Esta versión incluye 150 paquetes de contenido descargable, principalmente trajes, además de algunos conjuntos y peinados totalmente nuevos, en donde se espera que encaje una colaboración con Senran Kagura. De lo que se puede ver en el video, tenemos el regreso de dos escenarios clásicos y la mecánica del piso explosivo del primer título.

En lo que se refiere a nuevas consolas, seguramente Dead or Alive 5: Last Round vendrá a 1080p de resolución y los 60 cuadros por segundo estarán allí, sin embargo veremos si también las texturas, iluminación y modelos también recibirán un update. Sin más por el momento, les dejo el tráiler y algunas imágenes, que las disfruten.

Por cierto, Dead or Alive 5: Last Round saldrá en la primavera del 2015.

1 septiembre, 2014
Llega el teaser tráiler de Resident Evil Revelations 2

Con motivo del próximo Tokyo Game Show, Capcom al fin saca a la luz oficialmente Resident Evil: Revelations 2, y lo hace con un buen teaser tráiler live action lleno de suspenso y claro, zombis.

Hasta ahora lo único que se sabe, es que la historia será completamente nueva y no tendrá como protagonistas a Jill y Chris, sin embargo, la siguiente semana podríamos tener más detalles, estén pendientes.

Resident Evil Revelations 2 saldrá a la venta a inicios del 2015 para PC, PlayStation 4, Xbox One, PlayStation 3 y Xbox 360.

1 septiembre, 2014
Nuevo trailer de Resident Evil Remastered y galería de imágenes

Capcom ha puesto online nuevas imágenes y trailer de su próximo remake Resident Evil Remastered, el cual llegará en 2015 a PC, Xbox 360, Playstation 3, Xbox One y Playstation 4; con una mejora en las gráficas como en iluminación, se espera que la versión para nuevas consolas llegue a los 1080p y 60 cuadros por segundo, veremos si además de esto, hay otros cambios. Sin embargo, lo mejor de todo, es que parece Capcom está regresando a los orígenes de la saga con buen pie, olvidándose de la demasiada acción que de pronto estaba metiendo en sus títulos.

A continuación les dejo una buena galería, que la disfruten.

1 septiembre, 2014
Borderlands: The Pre-Sequel tendrá pase de temporada

2K Games y Gearbox Software anunciaron que Borderlands: The Pre-Sequel tendrá pase de temporada, el costo del mismo será de 29.99 dólares.

El pase se compone de cuatro paquetes descargables, cada uno tendrá un costo individual de 9.99 dólares, por lo que es obvio que si se desea adquirir todos vale la pena ir por el season pass. Sin detallar exactamente de qué se trata, la imagen promocional anuncia nuevos personajes, misiones, retos y experiencias.

Adicionalmente, aquellos que preordenen Borderlands: The Pre-Sequel recibirán como bono el add-on Shock Drop Slaughter Pit. Los que no hagan preventa podrán adquirirlo después, a un precio todavía no determinado.

Borderlands: The Pre-Sequel saldrá a la venta en América el 14 de octubre para Xbox 360, PlayStation 3 y Windows PC. A España llegará, como ya es costumbre, tres días después.

31 agosto, 2014
Aston Martin se suma a la lista de autos de Project Cars
Slightly Mad Studios obtiene otra licencia para su simulador de carreras Project CARS, se trata de la marca británica Aston Martin, quien presentará siete modelos de sus autos de competición para el esperado juego publicado por Bandai Namco.

La lista de autos es:
- 1959 Aston Martin DBR1
- 1963 Aston Martin DP212
- 2009 Aston Martin DBR1-2
- 2012 Aston Martin Vantage GT4
- 2013 Aston Martin Vantage V12 GT3
- 2013 Aston Martin Vantage GTE
- 2013 Aston Martin Hybrid Hydrogen Rapide S
Esperemos pronto tengamos algún video o imágenes ingame, pensando además que los mencionados vehículos están ya dentro del desarrollo, por lo que la comunidad y el equipo pueden comenzar a probarlos.

Project CARS, compatible con Oculus Rift, saldrá a la venta en noviembre para Xbox One, Playstation 4 y PC, mientras que en algún momento del 2015 llegará a la consola de Nintendo, Wii U.
29 agosto, 2014
Nuevo trailer para Lords of the Fallen

CI Games y Bandai Namco nos muestran otro trailer de su juego de acción, RPG y exploración Lords of the Fallen, un título en el que conoceremos a un personaje que en busca de redención, es enviado por una aventura para librar a su mundo de una horda de peligrosas criaturas.

Con un lanzamiento para el 28 de octubre en América del Norte y 31 en Europa, Lords of the Fallen, para PC, Xbox One y Playstation 4, promete llevarnos por un viaje lleno de muerte, muy parecido al visto en Dark Souls 2.

28 agosto, 2014
Reseña de The Walking Dead: Season One

¿Has leído alguna vez cómics de The Walking Dead? Si la respuesta es no, no importa, deberías hacerlo, son mejores que la misma serie de televisión. ¿No te gusta la serie de televisión? Cuánto mejor, dale una oportunidad a la historia original sobre zombis y el fin del mundo. Claro que más de 130 números puede parecer abrumador, así que una buena forma de obtener una experiencia similar, aunque en otro formato, es el videojuego homónimo de Telltale Games.

The Walking Dead: Season One

No importa si no te gustan las temáticas post apocalípticas, los zombis, la sangre o las historias de terror, ciertamente este juego tiene un poco de todos esos ingredientes, pero su aderezo especial es la intrincada y bien planteada narrativa que te invita a seguir picando botones con tal de desentrañar la historia.

Publicado originalmente en formato de episodios prácticamente cada seis semanas, quizá ahora es el mejor momento de probar The Walking Dead: Season One ya que tenemos todos los capítulos disponibles y hasta podemos comprar el juego compilado en formato físico. Cualquiera que sea tu elección, la forma de progresar es simple y tiene similitudes con una serie de televisión en cuanto a cómo se aborda la trama.

https://www.youtube.com/watch?v=hEHuHKvNvLk

Del cómic a la tele a los videojuegos

Siendo una historia original ubicada en el mismo universo, cada episodio es semi autoconclusivo en sí mismo y aborda un ángulo diferente del apocalipsis zombi mientras avanzamos varios meses, siempre con Lee, un ex convicto afroamericano, como protagonista, y Clementine, una niña que encuentras justo al comenzar y que será nuestra fiel compañera. Obviamente nuestro objetivo es mantener a salvo a ambos, pero no se puede decir lo mismo del resto de personajes con los que nos toparemos.

Algo por lo que todo el mundo cacareó la historia del videojuego The Walking Dead fue por la capacidad de volver al espectador el mismísimo gatillo que activa los giros de tuerca en la trama. De manera continua tendremos que seleccionar entre diversas opciones, algunas aparentemente superfluas, como entregarle un dulce a un integrante de tu grupo, y otras más directas (y dolorosas), que básicamente deciden quién vive y quién se salva.

En cualquier caso, todas, absolutamente todas nuestras decisiones e interacciones tienen un peso específico en el desarrollo del argumento y suelen ser difíciles de tomar, y si bien el final es exactamente el mismo al terminar el quinto episodio, la forma en cómo llegamos a esta conclusión puede variar mucho, desde quién nos acompaña, quien confía en nosotros y hasta la “integridad física” de Lee.

Sí hay algo de moronga y escenas fuertes, pero están muy trabajadas para aparecer como elemento narrativo y no por mero fan service.

¡Thriller!

El argumento nos llevará a formar un pequeño grupo de sobrevivientes, pero en este lugar todo tiende a salir mal y pronto entenderemos que los no muertos son los menos peligrosos. Los que todavía tienen su cerebro intacto son los que nos pondrán contra la pared, y no hablo sólo de enemigos o rivales, sino de integrantes de tu propio grupo. Cada decisión te dará ese peso de responsabilidad o de alivio, pero en algún momento te alcanzará y te hará reflexionar, enojarte o incluso dibujar alguna lagrimita.

Lo curioso es que The Walking Dead no recurre a rebuscados sistemas de shooter, exploración o interacción con el mundo y los personajes. El juego es tan simple como los point and click de antaño, donde bastaba seleccionar alguno de los elementos que brillaban en la pantalla para tomar un ítem, observarlo, iniciar una conversación o resolver algún acertijo, que en el caso de este título son puzles de lo más sencillo.

Nada de correr, nada de disparos (bueno, un par, pero no como te imaginas) y nada de brincos difíciles ni maniobras milimétricas, aquí es hablar, buscar, recolectar y activar los diversos eventos que avanza la historia. Vaya, morir es prácticamente imposible y si a esto le sumas que todos los logros/trofeos salen con sólo terminarlo, estamos ante uno de los juegos más sencillos a últimas fechas.

Varios momentos te quedarás de “chale :(“.

Pero quizá también eso es parte del encanto. Telltale Games no se esforzó en crear mecánicas complicadas de gameplay sino en la historia que tenemos enfrente, y es accesible para que lo juegues tú que llevas años con tus consolas, tu novia que sólo juega Candy Crush, y hasta tus padres. Si tienes el juego en Vita o alguna plataforma táctil, la dificultad y los controles se simplifican todavía más (para bien).

Qué hubiera pasado si…

A pesar del nulo reto, The Walking Dead tiene un replay value altísimo, entendiendo esta característica como la habilidad que tiene el juego de dejarnos picados hasta terminarlo y de tomar el control una vez más ya que vimos el final. Gracias a los montones de decisiones y escenarios posibles, volverás a recorrer este mundo zombi no una, ni dos, sino tres o cuatro veces más con tal de ver “qué hubiera pasado si”. En mi caso lo terminé en PlayStation 3 un par de veces, y tomé de pretexto el descuento en PS Vita para volver a recorrerlo otras tres, siempre encontrando aunque sea un detalle nuevo e interesante.

Gráficamente The Walking Dead no es una joya, pero los desarrolladores supieron imprimir una estética en 3D que se asemeja mucho a los trazos y el estilo del cómic de Robert Kirkman. Por ahí tiene tiempos de carga algo larguitos y de repente se alenta medio feo entre las transiciones de escena a escena (excepto en la PC), pero se le perdona porque es un perro juegazo zombi.

400 Days es un capítulo adicional que sirve para conocer a los personajes de la segunda temporada.

Los actores de voz también hace una labor increíble. Y tal vez increíble es un adjetivo que queda corto al estupendo trabajo de voces. Cada personaje tiene su tono, acento y hasta modismos distintivos, y junto con lo bien estructurado de sus guiones es imposible no empezar a generar cierto apego (u odio) a cada uno de ellos.

El título cuenta con un DLC llamado 400 days, que también encuentras en algunas versiones físicas. Se trata de mini historias que sirven para presentar a algunos de los personajes de la segunda temporada. No es imperativo que lo juegues por ahora, pero seguramente será crucial hacerlo antes de probar la segunda parte.

Así que si por alguna extraña, extrañísima razón, aún no pruebas esta auténtica chulada, te recomiendo que lo hagas a la de ya. Repito, no importa si no te gusta el cómic, la serie de televisión, los zombis o ni siquiera conoces el concepto. La pura historia de Lee y Clementine, junto a su sencillo gameplay te atraparán; y después de que tomes la última decisión seguirás pensando en el final por meses: qué hubieras cambiado, qué hubieras respondido, qué te hubiera gustado hacer. Y volverás a jugar The Walking Dead: Season One una y otra, y otra vez.

28 agosto, 2014
Más imágenes y comparativas de Resident Evil HD

Capcom publicó nuevas imágenes de la remasterización de Resident Evil HD, junto a otras de la versión de Wii (lanzada en 2008), para que podamos comparar los cambios de éste clásico del survival horror, publicado originalmente en Playstation en el año 1996 y luego rehecho para GameCube en 2002.

Notaremos que el cambio en definición es obvio, ya que ahora podemos ver con más nitidez detalles en el escenario, al parecer la iluminación también se ha visto agraciada, aunque por fortuna, manteniendo la oscuridad en luz y sombras del juego.

Resident Evil Hd saldrá a la venta el 27 de noviembre en Japón y seguramente en algún momento del 2015 para el resto del mundo, además lo podremos disfrutar en Xbox 360, Playstation 3, PC, Xbox One y Playstation 4, estas últimas tres plataformas, seguramente con un mejor acabado y a 1080p de resolución, bueno, esperemos que sí. Abajo les dejo la galería de nuevas imágenes y algunas otras para que comparen con la versión de Wii.

27 agosto, 2014
Más imágenes para Metro Redux

Con el reciente lanzamiento de Metro Redux, una edición que contiene Metro: 2033 y Metro: Last Light en versiones remasterizadas a 1080p y sesenta cuadros por segundo, han salido nuevas imágenes para promocionar los juegos y para que los indecisos (si es que hay alguno) se decidan a obtener esta oportunidad de probar como se debe, las historias adaptadas de las novelas por el ruso Dmitry Glukhovsky.

Metro Redux ya está disponible para Xbox one, Playstation 4 y PC; a continuación les dejo la galería de éste título publicado por Deep Silver.

27 agosto, 2014
Imágenes y trailer de Escape Dead Island

Deep Silver anuncia Escape Dead Island, un nuevo juego, ahora desarrollado por Fatshark, que funciona como un spin-off/precuela de Dead Island 2. Un título que ha cambiado su perspectiva a tercera persona y que agrega una estética del tipo cartoon, en una historia donde conoceremos a Cliff Calo, alguien que intentará documentar los inexplicables eventos que han sucedido en la isla de Banoi, Narapela, descubriendo así los orígenes, o, parte de los orígenes del surgimiento del apocalipsis zombi.

Escape Dead Island saldrá en PC, Xbox 360 y Playstation 3 el 18 de noviembre y cabe mencionar que quienes compren el juego, tendrán un pase asegurado a la beta de Dead Island 2. A continuación les dejo una galería del juego.

27 agosto, 2014
Lego Batman 3: Beyond Gotham sale a la venta en noviembre

Efectivamente, ya podemos hacer nuestro plan de ahorro para adquirir Lego Batman 3: Beyond Gotham, de WB Interactive y Traveller’s Tale, ya sea que usen cochinito o a plazo fijo en el banco, arréglense para el 11 de noviembre en Norteamérica, al día siguiente en Europa y el 14 en el Reino Unido.

El videojuego tratará acerca del villano Brainiac quien quiere encoger la Tierra para ponerla en su colección de mundos miniatura. Obvio Batman y sus compañeros de la Liga de la Justicia tratarán de acabar con sus planes malévolos. Con “sus compañeros” me refiero a Green Lantern, Wonder Woman, Superman, entre otros. ¡Ah! Inclúyase también a los villanos más representativos. Este sí lo quiero.

Lego Batman 3: Beyond Gotham estará disponible para Xbox One, Xbox 360, PlayStation 3, PlayStation 4, Wii U, Mac y PC. También habrá una versión del videojuego para las portátiles PS Vita y 3DS, así como móviles con sistema operativo iOS.

27 agosto, 2014
Tráiler de lanzamiento de Metro Redux

Disponible a partir de ya, está Metro Redux para Xbox One, PlayStation 4 y PC. Esta compilación, es la remasterización de Metro 2033 y Metro Last Light pero unidos en un solo paquete físico de 49.99 dólares. Si buscan nada más alguno de ellos, podrán hacerlo suyo a un costo de 24.99 dólares por separado.

Les dejo el tráiler de lanzamiento, medio dramático pero con gráficos bastante buenos y uno que otro comentario de lo fabuloso que es el juego. Sí se me antoja, a empeñar un hígado pues.

26 agosto, 2014
Ya disponible el dlc para Dark Souls II “Crown of the Old Iron King”

A partir de hoy ya se puede descargar en Norteamérica el contenido descargable para Dark Souls II, Crown of the Old Iron King, mientras que los gamers en Europa tendrán que esperar al día de mañana, miércoles 27 de agosto.

Dicho contenido es el segundo capítulo (de tres) descargable del dlc The Lost Crowns, que nos llevará por un viaje en un mundo lleno de nuevos retos, como jefes de nivel, enemigos y trampas, para reclamar la corona que alguna vez tuvo en su poder el Rey Drangleic Vendrick.

Desarrollado por From Software y publicado por Bandai Namco Dark Souls II está disponible desde el 11 de marzo del presente año, para PC, Xbox 360 y Playstation 3.

Los dejo con una buena galería de imágenes de esta nueva actualización, en la que seguro, podremos encontrar más de una muerte segura.

26 agosto, 2014
Usuarios de Xbox One y Playstation 4 ya pueden registrase a la beta de The Crew

Ubisoft ha abierto las inscripciónes a la beta cerrada de The Crew para los usuarios de Xbox One y Playstation 4. Tan sólo tienen que seguir éste enlace y registrase con su cuenta de Uplay.

The Crew es un juego de carreras del tipo MMO que tiene el mapa más grande en un videojuego hasta ahora, marcando detalles a todo lo largo y ancho de Estados Unidos, podremos explorar cualquier región que tengamos a la vista (en el juego final); hablando de la beta cerrada, tendremos a disposición algunos autos para modificarlos en un par de talleres ubicados en dos diferentes ciudades, para luego cumplir retos, romper records de otros jugadores y por supuesto vernos las caras con otros pilotos, ya sea para competir, o simplemente pasear y admirar el escenario. A continuación les dejo un video que explica a fondo otras cosas que podrán encontrar en la beta que por cierto, dará comienzo a finales de septiembre, que lo disfruten.

https://www.youtube.com/watch?v=zcy1DR6gr-U#t=316

Hablando de los gamers de PC, cabe mencionar que ayer comenzó también su beta, por lo que en el mismo link que les dejé al comienzo de la nota, podrán encontrar la ficha para registrase.

The Crew saldrá el 11 de noviembre para PC, Xbox 360, Xbox One y Playstation 4.

26 agosto, 2014
Súper video de 50 minutos de Civilization: Beyond Earth

Pete Murray y David McDonough, desarrolladores de Civilization: Beyond Earth, nos presentan un buen y largo video para dejarnos ver lo que concierne a este título de estrategia, en el que la civilización buscará colonizar otros mundos, enfrentando todos los retos que puedan salir de ello.

Desarrollado por Piraxis Games y publicado por 2K Games, es bastante interesante como incluso antes de “emprender el viaje a las estrellas” tendremos buscar alguien que financie dicha misión, y decidir porqué queremos hacerla, esto, dando como resultado el tipo de civilización que tendremos y por consiguiente, los elementos que tendremos a disposición; detalles que hacen al título muy rejugable y también inmersivo.

Civilization: Beyond Earth estará a la venta el 24 de octubre en Windows, Mac y Linux.

26 agosto, 2014
Reseña de Valiant Hearts: The Great War

Valiant Hearts: The Great War, publicado por Ubisoft y creado con el motor gráfico UbiArt Framework (el mismo de Rayman Origins y Child of Light), es la historia de cuatro personajes que buscan sobrevivir a un mundo que no perdona, donde las desgracias y las pérdidas humanas están a la orden del día en uno de los conflictos más oscuros todos los tiempos: la Primera Guerra Mundial.

Valiant Hearts: The Great War

EnValiant Hearts: The Great War tomaremos el control de cuatro personajes, todos muy distintos entre sí pero compartiendo el terreno de batalla junto a un inseparable amigo, un pequeño perro. Juntos nos harán partícipes de sus momentos de sufrimiento, sus anhelos, tristezas y conocemos sus convicciones mientras luchan hombro a hombro con sus hermanos en batalla, al tiempo que podremos leer cartas, contemplar objetos y saber más de este acontecimiento histórico a través de documentos reales.

Muy diferente a otros títulos que usan el UbiArt Framework, aquí la narrativa toma un aire crudo y casi melancólico desde el inicio. El tema es la guerra y las pérdidas humanas, y los artistas en Ubisoft Montpellier lo plasman de una forma directa, dejando en el jugador -con base en los pensamientos, deseos y sucesos que rodean a los personajes- un sentimiento de interés por saber más acerca los protagonistas y de los sucesos históricos en los que están inspirados.

Es entonces que conoceremos a una estudiante convertida en enfermera, un granjero y cocinero ahora hecho un soldado, un alemán que desea regresar con su esposa e hijo, un piloto, un combatiente americano y un fiel perro que les acompañará hasta en los peores y más peligrosos momentos. Cada uno de ellos cuenta con trágicos pasados que los motivan para alzarse a la lucha y, más tarde, a cruzar caminos y convertirse en buenos amigos.

Escenarios en 2D, acertijos y aventura

El mundo de Valiant Hearts: The Great War es presentado en dos dimensiones, en el que a través de sus capítulos nos permitirá ser el protagonista a través de cada uno de sus personajes, viendo así historias y situaciones diferentes dependiendo de a quién controlemos. El objetivo casi siempre es encontrar algún ítem o pieza clave que nos permitirá seguir avanzando, para ellos tendremos que hablar, intercambiar y buscar en el nivel.

Siempre interesante y divertido, Valiant Hearts: The Great War se las arregla para que no únicamente se trate de “levantar objetos y encontrarles una lógica” ya que, el buen balance entre la aventura y los acertijos permite una sensación fresca de forma continua; además cada personaje tiene características únicas.

Tendremos oportunidad de manejar un tanque y derribar aviones.

Por ejemplo, Anna, la enfermera, nos introducirá en una mecánica de juego en el que además de resolver los puzles para progresar, tendrá como objetivo ayudar a todo aquel herido que nos encontremos, para esto se nos pedirá en instantes cruciales completar una sincronía de botones para que vende e inyecte a las víctimas

Valiant Hearts: The Great War también tiene secuencias de acción, como la oportunidad de controlar un auto o un tanque de guerra en pleno campo de batalla; estas escenas, son contadas, pero sirven para descansar la mente de los puzles y evitar cualquier posible monotonía.

Cada capítulo nos lleva por lugares importantes de la guerra, lucharemos en campos de batalla, en trincheras, bajo tierra y en minas, también avanzaremos por hospitales, granjas, ciudades, bosques, campos de prisioneros y carreteras; siempre manteniendo el mismo equilibrio entre narrativa y resolución de problemas.

No sólo es un juego sobre la Primera Guerra Mundial, sino un excelente vistazo a la historia del conflicto.

Aunque todo esto suene genial, hay que destacar que Valiant Hearts: The Great War no es un juego difícil, sus acertijos son sencillos y de hecho te mandan pistas cada cierto tiempo “por si estás atorado”. Será entonces, cuestión de cada quien, echar una mirada a esas pistas o no, aunque para los usuarios casuales esto les sentará de maravilla.

El UbiArt Framework lo vuelve hacer

Sin embargo, lo más llamativo -aparte del no tan explotado escenario de la Primera Guerra Mundial- son los llamativos visuales. Ya desde Rayman Origins se podía ver que el motor gráfico de Ubisoft podía entregar grandes obras, y juego tras juego lo ha hecho; en Child of Light nos llevó por un mundo de fantasía en acuarelas y tonos pastel, ahora, en Valiant Hearts: The Great War, nos traslada a escenarios con un estilo de cómic europeo, diseñado a varias capas para dar el efecto de profundidad.

El trabajo por Ubisoft Montpellier es sinceramente genial. No hay un sólo elemento que no sea memorable, tanto es su cuidado artístico como en la construcción de elementos, desde sus cortes de escena, que nos narran en secuencias de cómic en movimiento, hasta los bombardeos en el fondo mientras avanzamos, descubriremos que cada detalle está logrado para el momento.

Tonos pálidos en la mayoría del juego, marcan el estilo de sentimiento del mismo.

La paleta de colores también es muy llamativa y logra representar el sentimiento de la catástrofe y la tristeza. Claro que todo esto no funcionaría tan bien sin una buena banda sonora, y la de Valiant Hearts: The Great War encaja a la perfección, con melodías compuestas principalmente en piano y orquesta, muy emotiva y de acuerdo a la temática de la historia.

Al final, los únicos “peros” del juego son su reducida dificultad (aún sin las pistas) y lo cortito que es, pues en un fin de semana y sin mucho esfuerzo lo terminas. Fuera de ello, Valiant Hearts: The Great War es una aventura gráfica única, llamativa y divertida, en cierta medida un documental interactivo que retrata con “belleza” el espíritu humano en sus horas más oscuras.

26 agosto, 2014