Después de muchos rumores en NeoGaf sobre su inminente aparición, la nueva entrega de la saga de disparos más exitosa, Call of Duty, por fin confirmo su anuncio de presentación oficial por parte de Activision, compañía que liberó un teaser en el que únicamente se revela un tres con la tipografía de la sub-saga Black Ops.
El teaser de un minuto de duración no muestra más que la silueta de un soldado, una narración que habla sobre conflictos pasados, cuestionando la verdad y hasta qué punto estamos dispuestos a llegar; al final se muestra el numero tres con al fuente característica Black Ops y una fecha que supone el anuncio oficial del juego el próximo 26 de abril.
Es muy claro que se trata de Call of Duty: Black Ops III debido a que Treyarch es el estudio el que lo está desarrollando, también a que el video se liberó bajo el nombre de Back in Black y a que recientemente en Black Ops II arrancó una campaña viral para obtener el pase exclusivo a una sala de Snapchat para los fans de la franquicia.
De momento solo nos queda esperar al 26 de abril para conocer los primeros detalles importantes del juego y algunas imágenes que nos orienten en cómo será el apartado artístico, la ambientación y la trama del título; porque la fecha de lanzamiento seguramente es para finales de año.
Square Enix mostró el tráiler debut cinematográfico de Deus Ex: Mankind Divided, el próximo videojuego de la franquicia que aparecerá en PlayStation 4, Xbox One y PC.
El recién anunciado titulo ubica su historia dos años después de la última entrega, Deus Ex: Human Revolution. Es el año 2029, una gran división social ha surgido entre aquellos que tienen aumentos biónicos y aquellos que no, con grupos que planean manipular la información y controlar la opinión pública sobre el desastre de hace dos años para sus propios fines.
Deus Ex: Mankind Divided también continúa la historia de Adam Jensen, un ex biotécnico y jefe de seguridad de una compañía científica, ahora con súper aumentos y transformado en un agente anti-terrorista bajo sus propias reglas. Jensen ha recibido nuevas y poderosas modificaciones que le dan un mayor control de las locaciones que explora.
Mientras las conspiraciones y la tensión política aumenta, Jensen se enfrentará inevitablemente con los Illuminati, un grupo que quiere aprovechar la situación y tener el control.
Deus Ex: Mankind Divided usa el motor gráfico Dawn Engine, construido para la nueva generación de consolas y PC. El videojuego también contará con soporte para DirectX 12 y TressFX con AMD. Checa la galería de imágenes y arte de la caja.
Team Dakota y Microsoft publicaron el día de hoy el primer tráiler de Conker’s Big Reunion, el próximo título de la malhablada ardilla de Rare que fue desarrollado dentro del motor de Project Spark, el creador de aventuras para Xbox One y PC.
Conker’s Big Reunion saldrá a la venta el 23 de abril a un precio de 4.99 dentro de Project Spark, o bien podemos adquirir por 9.99 el juego junto con el set de creación de Conker, para nosotros más tarde realizar nuestras propias “expansiones”.
El título sirve para darnos una probada de todo el poder de Project Spark, ya que logra capturar el sistema de juego de acción y plataformas clásico de la franquicia. Si no me creen pueden echarle un ojo al video a continuación.
Obviamente por el precio y el concepto de Conker’s Big Reunion no se puede esperar una aventura muy extensa o llena de secretos y detalles, pero es bueno ver que Microsoft no se ha olvidado de los fans de Conker.
El estudio polaco CD Projekt RED anunció que su esperado próximo juego de rol, The Witcher 3: Wild Hunt, contará con dos expansiones descargables que juntas ofrecerán más de 30 horas de juego adicional a la campaña. El hecho sorprende debido a la postura negativa de la empresa a los DLC, aunque ellos definen sus expansiones como algo realmente grande que vale el precio impuesto.
La primer expansión lleva el nombre de Hearts of Stone e incluirá unas diez horas en las que debemos viajar a la Tierra de Nadie y los callejones de Oxenfurt con el fin de cumplir con un contrato del misterioso Hombre de Cristal.
La segunda expansión está planeada bajo el nombre de Blood and Wine y se trata de un relato de 20 horas ambientado en una nueva región de Toussaint donde descubriremos un secreto milenario y sangriento.
Además de la campaña, las dos expansiones llegarán con nuevos enemigos, equipamientos, personajes y armas. Los dos contenidos descargables se venderán en un pase de temporada llamado Expansion Pass y tendrá un precio de 24.99 dólares. CD Projekt RED declaró que si existen dudas sobre estas dos nuevas experiencias esperemos a los análisis o comentarios de otros usuarios para estar seguros de hacer las compras, además recordó que el juego en sí incluirá 16 contenidos descargables tras su lanzamiento.
Hearts of Stone verá la luz en octubre de este año, mientras que Blood and Wine llegará hasta el primer trimestre de 2016. Por otro lado The Witcher 3: Wild Hunt alista su lanzamiento para el 19 de mayo de 2015 en PlayStation 4, Xbox One y PC.
Studio Canal liberó el primer tráiler de The Emperor’s New Clothes, película escrita y dirigida por Michael Winterbottom de la que también te mostramos el primer cartel.
La historia se centra en un viaje de Russell Brand de Londres a la ciudad de Nueva York en busca de la persona que mató a nuestra sociedad, o en definitiva, a quien le pueda decir por qué los bancos se enriquecen de las peores crisis en lugar de empobrecerse al igual que todos.
https://www.youtube.com/watch?v=U4Geq8dM13k
Será en abril cuando el largometraje arribe a cines, aunque esto únicamente en Reino Unido, por lo que sólo nos queda esperar si dicha producción alcanzará a llegar a nuestro país.
A continuación te mostramos el póster de The Emperor’s New Clothes.
Después de que el Consejo Británico de Clasificación de Película anunciara que la versión extendida de X-Men: Días del Futuro Pasado contaría con once minutos adicionales, a través de su cuenta de Twitter, Bryan Singer señaló que contará con más de los esperados.
“Para la versión extendida Rogue Cut de #Xmen #DOFP habrá más de 17 minutos adicionales que en el corte original. Y también tiene unos pequeños cambios que hice. :)”.
Este corte ha causado gran polémica, pues según el guionista Simon Kinberg es una importante parte de la película, donde no sólo se le daría acción a más mutantes, sino que cambiaría algunos puntos importantes de la historia.
X-Men: Días del Futuro Pasadoestrenó en cines en 2014 protagonizada por Patrick Stewart, Ian McKellen, Hugh Jackman, Michael Fassbender, James McAvoy, Jennifer Lawrence, Halley Berry, Nicholas Hoult, Ellen Page, Shawn Ashmore, Peter Dinklage, Omar Sy, Daniel Cudmore, Fan Bingbing, Boo Boo Stewart, Adan Canto, Evan Peters, Josh Helman, Lucas Till y Evan Jonigkeit.
Porque simplemente algunos amores no quieren morir, Voltage Pictures liberó el primer tráiler y póster oficial de Burying the Ex, una comedia de terror dirigida por Joe Dante que estrenará a mediados de este 2015.
La historia se centra en Max, un chico tranquilo y agradable, y su autoritaria y hermosa novia Evelyn, cuya relación se ve afectada luego de que deciden vivir juntos.
Luego de varios conflictos de pareja, Max decide terminar con ella, sin embargo tiene miedo, por lo que el destino será quien se encargue del problema cuando Evelyn sufra un terrible accidente donde pierda la vida, devolviéndole así su libertad a Max.
Tiempo más tarde el joven conocerá a Olivia, una buena chica que parece ser su alma gemela, sin embargo Evelyn regresará de entre los muertos ahora convertida en una zombi decidida a recuperar a Max.
Anton Yelchin, Ashley Greene, Alexandra Daddario, Oliver Cooper y Mindy Robinson protagonizan Burying the Ex, película que llegará a cines el 19 de junio próximo. A continuación te mostramos el primer póster de la película.
Luego de que apenas hace unos días Production Weeklyanunciara la producción de Tron: Ascension, hoy a través de The Hollywood Reporter se confirmó la participación de Olivia Wilde y Garrett Hedlund en esta tercera entrega.
Tron llegó a la pantalla grande en 1982 y fue de las primeras películas en utilizar la técnica de gráficos por computadora, sin embargo, pese a que no tuvo mucho éxito en su momento, posteriormente se convirtió en un filme de culto, volviéndose un icono de la cultura pop.
Fue 28 años más tarde que Disney se fijó de nuevo en el proyecto y llevó a cines su secuela, titulada Tron: El Legado, la cual fue dirigida por Joseph Kosinski y llegó a cines en 3D y IMAX 3D, logrando recaudar a nivel mundial 400 millones de dólares.
En Tron: Ascension, Olivia Wilde y Garrett Hedlund volverán a dar vida a Quorra y Sam Flynn, respectivamente, sin embargo aún no ha sido revelada la fecha en la que la tercera entrega llegará a cines.
Cada 14 de febrero es inevitable ver en televisión Ella es Así, una película romántica de 1999 que tuvo bastante éxito en cines y que ahora podría regresar a la pantalla grande como un remake.
De acuerdo a información publicada por The Wrap, la nueva versión llegaría de manos de The Weinstein Company y Miramax, la cual sería dirigida por Kenny León.
Ella es Así centraba su historia en Zach Siler, un popular estudiante de secundaria, quien al terminar con su novia, apuesta con sus amigos que en sólo seis semanas puede transformar cualquier chica en alguien popular y además convertirla en la reina del baile, esa joven será Laney Boggs, de quien a final de cuentas queda perdidamente enamorado.
La inversión de la película original fue de apenas 10 millones de dólares, mientras que en taquillas a nivel mundial logró reunir los 100 millones, significando un rotundo éxito a finales de los 90.
La nueva versión de Ella es Así aún no tiene elenco confirmado ni posible fecha de estreno.
A través de su cuenta de Twitter, el actor de origen inglés Ed Skrein confirmó su participación en la adaptación a la pantalla grande de Deadpool, largometraje donde dará vida al villano Ajax.
El sádico Ajax fue junto con el doctor Killebrew el responsable directo de que Wade Wilson se convirtiera en Deadpool, y de haberlo sometido a dolorosos experimentos para su propia trastornada satisfacción.
Ajax fue creado por Joe Kelly y Walter McDaniel en marzo de 1998, y su primera aparición fue en Deadpool #14. No confundir con otro villano semi recurrente de Hulk del mismo nombre.
Dirigida por Tim Miller, la historia se centrará en el origen de Wade Wilson, un ex trabajador de las Fuerzas Especiales, ahora convertido en mercenario, quien luego de haber sufrido un experimento, ahora tendrá la capacidad de un acelerado poder curativo, así como la adopción de una nueva personalidad, la del mercenario Deadpool. En el filme, Wilson se dedicará a perseguir al hombre que casi lo lleva a la muerte.
Ryan Reynolds, Morena Baccarin, Gina Carano, T.J. Miller, Ed Skrein y Brianna Hildebrand protagonizan Deadpool, película que llegará a cines el 12 de febrero de 2016.
La cambiante industria de los videojuegos ha orillado poco a poco a los desarrolladores al mundo de los experimentos, a producciones más artísticas que jugables y a propuestas diferentes. The Vanishing of Ethan Carter es el mejor ejemplo de lo anterior, se trata de un título que mezcla perfectamente la literatura con mecánicas de gameplay adecuadas, es como jugar en un mundo de H. P. Lovecraft lleno de misterio, pero que a la vez nos engancha en la narrativa dejándonos con ganas de saber más y más.
The Vanishing of Ethan Carter
Juegos como Gone Home y Dear Esther intentaron hacer producciones diferentes antes que The Vanishing of Ethan Carter, simuladores de exploración que esconden cierto misterio detrás de ellos, pero que finalmente no se explica qué está pasando y por qué estamos ahí; a juegos de suspenso como estos les faltaba algo, una parte fundamental que llame la atención de más usuarios, que no se sienta escaso en contenido o, por lo menos, que la historia enganche de lleno a todo tipo de público. La obra del estudio The Astronauts se arriesga con eso y propone, acertadamente, a la narrativa literaria como la base de la experiencia y como principal anzuelo para que el jugador siga ahí.
Los videojuegos con aventuras misteriosas, de carácter investigativo y con aires literarios no son nuevos como tal, pero dado el declive de las aventuras gráficas en la industria durante los últimos años, el género se había olvidado un poco y ahora se dirige a un nicho de usuarios muy específicos. The Vanishing of Ethan Carter no es para todos, pude ser muy recomendable por algunos, sin embargo a algunos otros les puede parecer lo más aburrido que existe, es por eso que The Austronauts sabe muy bien su mercado meta y su único objetivo con la producción es complacer a dichos usuarios sin intentos desesperados para llegar a más gente.
La ausencia de un enemigo como tal, la acción inexistente, la nula posibilidad de morir y el constante sentimiento de no saber lo qué pasa son los elementos principales, por lo cual las personas que gustan de la acción, la progresión y la muerte sin sentido encontrarán en el videojuego una experiencia muy aburrida que no vale la pena.
Por otro lado, el título va dirigido a personas que les gustan los thrillers, la investigación detectivesca, la exploración y la literatura, principalmente los cuentos de Lovecraft; encontrarán más que un juego una experiencia interactiva a nivel de las obras del escritor antes mencionado, lástima que puede terminar muy rápido, muy disfrutable, pero tan breve como un buen cuento corto. Crear una atmósfera que se sienta llena de misterios interesantes no es tarea fácil en el mundo de la literatura, ahora imaginemos trasladarlo a un videojuego, que además se sienta vivo y con visuales iguales a los que se imaginó el escritor al redactar el guion, sí, The Vanishing of Ethan Carter pudo ser un gran reto para sus desarrolladores, aunque supieron hacerlo y lo realizaron muy bien
¿Quién es Ethan Carter y por qué desapareció?
Nuestro personaje es un detective con muchos años de experiencia en investigación criminal, así lo afirma mientras se pregunta algunas cosas sobre Ethan, personaje del cual no se explica nada y tendremos que averiguarlo gracias a nuestra libreta de apuntes, que no existe como tal en el juego, pero que si no la hacemos perderemos el hilo. La única pista al principio es la que nos proporciona el mismo nombre, entramos en un túnel oscuro y caminamos hacia la luz para posteriormente encontrarnos en un bosque que se siente extraño. Nuestra aventura comienza en un panorama espectacularmente bien diseñado, desolador y lleno de silencio, no existe un mejor inicio para una entrega del género, al menos no una que haya probado antes.
La familia de Ethan carter se vuelve contra él por razones muy misteriosas y oscuras.
La misteriosa desaparición de Ethan Carter es nuestra investigación de base, pero no se dejen llevar por eso, existen muchos otros misterios opcionales relacionados con la historia y hacen que se entienda mucho mejor; el objetivo principal está relatado a un ritmo perfecto sin importar que misterios se resuelvan primero. Armar el rompecabezas de información obtenida se siente muy bien y sorprende cada vez que te enteras de algo nuevo, y si además usas una lista de notas en la que escribas lo más importante de cada gran pista obtenida el sentimiento será tan gratificante como ser un detective real. Los misterios a solucionar en The Vanishing of Ethan Carter cuentan con mecánicas jugables distintas entre sí, haciéndolo entretenido y diferente entre cada nueva sección; además los escenarios están entrelazados a la historia directamente, tratándose del pequeño pueblo en el cual la familia Carter vivió alguna vez.
Ethan Carter es un amante de la lectura y de la escritura de cuentos cortos, los cuales hablan de sucesos sobrenaturales que se mezclan con las leyendas del pueblo. Un día Ethan encuentra una habitación escondida en su casa y el problema comienza cuando, por alguna extraña razón que aún no he podido descifrar, un ente llamado “El durmiente” se apodera de la familia del pequeño Carther y los convierte en seres con miedo a lo que pueda suceder, por lo cual deciden terminar con la vida de Ethan debido a que piensan que él fue quién lo invocó. Nuestra tarea, como es obvio, es investigar el motivo de la decisión y los hechos en los que se desencadenó el problema familiar, lo siento, no hay spoilers porque es una experiencia que es diferente cada vez que la juegas.
Es claro que la principal apuesta del juego es la narrativa al estilo literario, que nos recuerda mucho a cuentos de Lovecraft dado su ambiente y misticismo que rodea a la familia Carter, además de que es altamente recomendado terminar el título debido a que el final es sorprendente y aclara muchas dudas creadas durante el desarrollo de la aventura, una lástima que dure tan poco.
Resolver los misterios principales no lleva mucho tiempo, pero para entender la historia es recomendable completarlos todos.
Las mecánicas de juego son diferentes entre cada misterio a resolver, haciendo el juego más entretenido.
La jugabilidad no siempre es lo más importante
The Vanishing of Ethan Carter es un juego en primera persona en el cual sólo podemos caminar o correr, interactuar con ciertos objetos y ver pistas en el escenario. No es posible saltar, ni golpear, elemento que puede sonar como tedioso a primera instancia, pero se justifica ya que no pudo ser de otro modo. Los movimientos son limitados aunque existe una total libertad de exploración del mapa, asimismo, la inexistencia de muchos movimientos se complementa con mecánicas de investigación bien logradas y originales, que van desde las clásicas pistas en papel, interacción sobrenatural con objetos y hasta algunos hechizos tenebrosos.
La resolución de misterios se da por secuencias distorsionadas en el tiempo a las que debemos darles una cronología lógica para ser ordenadas correctamente, siempre y cuando completemos todas las pistas para poder armar la escena, lo cual hace a The Vanishing of Ethan Carter más largo y con muchas dificultades de completar los misterios opcionales si no se pone atención al más mínimo detalle o no se usa la lógica de una manera acertada. No es muy intuitivo, pero tampoco es imposible darse cuenta de lo que hace falta para resolver un misterio siguiendo la pista indicada.
No hay mucho que decir de este apartado más allá de que cumple de manera correcta al presentarnos, más que nada, una experiencia interactiva con total libertad de exploración, como ya lo dije es un juego para los amantes de la buena literatura, controles simples y resolución de emocionantes misterios con tintes oscuros.
Todo el ambiente está tan bien logrado que transmite los sentimientos que pretende.
Increíble atmósfera de juego gracias a la música
Si bien la jugabilidad no es el fuerte, sino un fin para justificar el medio, la narrativa no pudo ser tan buena sin la buena música y el sonido ambiental con el que se cuenta. Las composiciones sonoras de The Vanishing of Ethan Carter refuerzan a tal grado la atmósfera creada por el guion que en ciertos momentos nos veremos hipnotizados por la música que suena de fondo a niveles poco perceptibles, que nos llevaran a un estado en el cual nos veremos inmersos en el escenario.
Es altamente recomendable que se juegue con buenos audífonos y las luces apagadas, de esa forma se experimenta la verdadera sensación de suspenso, sólo así se disfruta de la experiencia que The Astronauts quiere transmitir, y sigo afirmando que los verdaderos fans de H. P. Lovecraft se sentirán como en un cuento del famoso literato.
Otra de las cosas destacables de la musicalización es el hecho de que cada encrucijada a resolver cuenta con sus propias pistas de audio que la diferencian de otras y se escuchan acorde a lo que se está viendo, puede transmitirnos miedo por momentos y alegría durante otros.
Uno de los mejores juegos de nueva generación que he visto en el apartado visual, postales que te dejan sin aliento.
Gráficamente maravilloso
El apartado gráfico no es la gran prioridad para mí a la hora de disfrutar de algún videojuego y menos de corte independiente, sin embargo sé reconocer cuando el apartado artístico de un título se hace y se ve muy bien. The Vanishing of Ethan Carter cuenta con un diseño de niveles increíble, acompañado de un apartado gráfico de verdadera nueva generación.
Tanto el bosque lleno de vegetación, hasta la inmensa presa o las extensas minas que visitamos se ven altamente detallados en alta definición escalable hasta 4K, en 1080p se ve impresionante y a 60 cuadros por segundo si cuentan con una buena tarjeta gráfica; en PlayStation 4 también estará disponible (en algún momento de este año) en alta definición, pero sacrificando algunas luces dinámicas y texturas detalladas.
Todo lo anterior parece hecho con la delicadeza y precisión de entregar un producto sólido con un fin muy especifico por parte del estudio polaco: crear un ambiente que se sintiera meramente interesante, curioso y vivo para el jugador, verdadera naturaleza en la vegetación, verdadero electricidad en el viento.
Los panoramas del juego son altamente contemplativos.
Estéticamente es un juego excelente.
Misterio, investigación detectivesca y una narrativa muy buena son la principal apuesta del título.
Ambicioso, aunque un tanto corto en su principal apuesta
The Vanishig of Ethan Carter es un videojuego que se arriesga a proponer una buena narrativa audiovisual por arriba de la jugabilidad, la cual es recomendable para los jugadores que disfrutan de experiencias interactivas, sin tanta acción ni botonazos, sino que gusten de investigar, la exploración y lo contemplativo que se vuelve la producción.
Es una lástima que los elementos más representativos se extrañen al terminar el juego dada su corta duración de cuatro horas a lo mucho; el replay value está ahí, pero sólo para los que deseen obtener todos los logros al resolver los misterios opcionales en su totalidad, aunque no llama mucho la atención ya que se trata de un título disfrutable únicamente la primera vez. Aunque quizá den ganas de volverlo a probar pero después de tiempo de haberlo terminado, como todo buen libro.
Si un cómic debieron leer casi religiosamente esta pasada Semana Santa, ese era Avengelyne & Glory: Godyssey, un crossover que aparte de reunir a dos curvilíneas superheroínas creadas por el “amo de la proporción”, Rob Liefeld, enfrenta a los dioses del Olimpo contra nada más y nada menos que Cristo.
Glory fue creada por Liefeld para Image Comics en 1992, una guerrera amazona que compartía muchas similitudes en con la Mujer Maravilla y prácticamente cualquier personaje de ese tipo. Avengelyne en cambio la diseñó para Maximum Press tres años más tarde, una ángel caída de la gracia de Dios cuando ésta cuestionó su amor a los humanos, y en muchos aspectos muy similar a Warrior Nun Areala.
Combinar a Glory y Avengelyne le dio la posibilidad Liefeld y Robert Place Napton no sólo de combinar las mitologías en las que están basadas ambas bellezas, sino enfrentarlas directamente. Y es que el hecho de que Zeus rete a Cristo, se burle y ponga en duda su lealtad a los hombres al dejarse crucificar para expiar los pecados de la raza humana bastó para que “Yisus” se bajara de la cruz y en lugar de poner la otra mejilla le pusiera una arreada de artes marciales israelíes al Olimpo griego.
Aquí tienen la secuencia completa (clic en cada imagen para ampliar).
¿Qué pasa después? Bueno, resulta que era un sueño, y la siguiente página ya tiene a las protagonistas en cuestión, así que realmente no vale mucho la pena el resto de la historia, y más bien las primeras páginas quedan como una curiosa anécdota comiquera.
Por cierto, el arte de Avengelyne & Glory: Godyssey no corrió obviamente a cargo de Rob Liefeld, que es de todos sabido que no sabe dibujar, sino que las ilustraciones fueron obra de Ed Benes y Michael Chang, que trazan de un poco mejor a las chicas sexys.
Portada de Avengelyne & Glory: Godyssey #1… no hubo número 2.
No será el primer videojuego en incorporar el concepto de muerte permanente pero sí el más drástico hasta el momento. Upsilon Circuit fue quizá el título más raro presentado durante la PAX East, un juego donde si pierdes, regresarte hasta el principio no es suficiente castigo. Aquí morir significa nunca más volver a jugar. Es como en la vida real, sólo tienes una vida y hay que cuidarla a costa de todo.
El concepto de perma-dearth (muerte permanente), como mencionaba, no es totalmente nuevo en la industria. Títulos populares como la saga Fire Emblem o el reciente Final Fantasy Type-0 HD usan este concepto no sólo para aumentar el reto, sino para lograr cierta relación de arraigo entre el jugador y los personajes.
En el RPG de Square Enix, si en una misión muere uno de tus personajes, no podrás revivirlo sino hasta terminarla. No hay Phoenix Down que sirva. Otros casos similares son Disney Infinity 2.0 y The Castle Doctrine, este último más severo, pues morir significa volver a crear a tu personaje en un mundo multijugador masivo de estrategia. Sin embargo, en todos estos casos la perma-muerte está relacionada al personaje usado, siempre habrá la opción de esperar un tiempo para revivirlo o crear uno nuevo. No en Upsilon Circuit.
¿Han escuchado la frase “You ony live once (YOLO)”? Bueno, ésta quizá podría ser la frase más adecuada para definir el género de la obra de Calvin Gobble. Aquí morir significa no volver a jugar. Nunca. Jamás. Por ninguna razón.
Se trata de un RPG de acción multijugador para PC, donde sólo podrán competir ocho usuarios al mismo tiempo en todo momento, ni uno más. La muerte de uno significa su salida de Upsilon Circuit y la entrada de un nuevo contendiente de millones esperando su oportunidad.
También con reminiscencias de reality show, el motor de la experiencia, más allá de los personajes luchando por sus vidas en peligrosos escenarios, será el público, que jugará un papel importantísimo en las decisiones de Upsilon Circuit.
Cuando el jugador concrete objetivos, mate monstruos y en general haga experiencia, ésta no será para él, sino para el público, que decidirá en qué invertirla: premiar al usuario con armas, nivel, ítems, o todo lo contrario, comprar nuevos enemigos y trampas para acecharlo. Claro, porque el público también estará anotado en la lista de espera por su turno para entrarle a los guamazos.
La audiencia seguirá las partidas sedienta de sangre virtual y de una oportunidad de demostrar su valía. Y los que estén en el ruedo lucharán por sobrevivir y alargar la única oportunidad en la vida que tendrán de jugar Upsilon Circuit.
Para más detalles, chequen esta entrevista con Calvin Gobble, cortesía de PC Gamer.
Durante el día de ayer y algunos momentos de hoy, Square Enix lanzó una campaña de transmisiones en vivo a través de Twitch con el hashtag “Can’t Kill Progress” a propósito de ir liberando pistas sobre el anuncio de un nuevo juego en el que se encuentran trabajando; ahora se sabe -por una filtración- que se trata de Deus Ex: Mankind Divided.
El anuncio oficial tendrá lugar mañana, sin embargo el sitio web ruso Kanobu se adelantó y liberó por sorpresa un artículo que se publicaría a la par con Square Enix, el cual revela algunos detalles sobre la trama y ofrece un primer vistazo al título gracias a algunas imágenes que incluye.
Adam Jensen será el personaje principal nuevamente; la trama tiene lugar en diferentes partes del mundo, con una sociedad dividida en personas con implantes cibernéticos en el cuerpo llamados aumentados y la gente común. Las partidas de Deux Ex: Human Revolution no podrán ser rescatadas por lo cual será imposible determinar si nuestras acciones en el juego anterior serán tomadas en cuenta para la nueva entrega.
Nuestro personaje hará uso de nuevos poderes y habilidades que le han sido implantadas en el brazo, sin embargo la jugabilidad no cambiará mucho a lo visto en Human Revolution, ofreciendo nuevamente la posibilidad de afrontar las misiones de la campaña de forma sigilosa o al estilo Rambo.
Más tarde, Game Informer reveló que su próximo número hablará más sobre este juego, así que tenemos algunas imágenes y el video de anuncio de la publicación.
Deus Ex: Mankind Divided está planeado para lanzarse en PlayStation 4, Xbox One y PC sin fecha definida de lanzamiento, esperemos que mañana con el anuncio oficial se revele, porque por las imágenes luce realmente bien.
Actualización
El primer tráiler oficial de Deus Ex: Mankind Divided fue liberado por Square Enix y en él se observa una secuencia cinematográfica que intenta ponernos en contexto de lo que está pasando justo después de los hechos ocurridos en Human Revolution.
Nuevos detalles han sido revelados, entre los que destacan:
Un mundo abierto en el que podremos fabricar nuestro propio camino.
Mayor diversidad de escenarios -Praga uno de ellos-.
Nuevas habilidades como poder hackear algunas terminales, un escudo inquebrantable y la posibilidad de hacernos invisibles.
Más y nuevos enemigos con inteligencia artificial mejorada.
Eidos Montreal se encuentra desarrollando el título, aunque no han definido claramente cuál será el final definitivo de Human Revolution, conclusión que de paso a los hechos de la nueva entrega. Como ya se mencionó el día de ayer, Deus Ex: Mankind Divided llegará a PlayStation 4, Xbox One y PC con una fecha provisional para el 2016.
Rockstar Games liberó un nuevo tráiler de Grand Theft Auto V, se trata de la primera vez que muestran de manera oficial la versión para ordenadores del título que ya se encuentra disponible en la pasada y actual generación de consolas.
En el video se puede observar en movimiento la esperada y retrasada versión, por lo cual nos dejan apreciar el apartado gráfico del juego, mismo que podrá disfrutarse en resolución 4K con mejores efectos de iluminación y una destacable mejora en el modelado de los personajes. El tráiler recomienda poner la resolución a 1080p para verlo a 60 cuadros por segundo.
Unas horas después, Rockstar lanzó un nuevo tráiler sobre los atracos de Grand Theft Auto Online presumiendo que el video fue capturado completamente en su versión para PC, por lo cual se confirma que todos los modos de juego y actualizaciones ya vienen incluidas en dicha versión del título.
Grand Theft Auto V ya se encuentra disponible en consolas, sin embargo se prepara para su debut en Steam para el próximo 14 de abril.
Nuevamente la franquicia Star Trek cruza caminos en cómic con un grupo de súperheroes. Ahora lo hará con la Corporación Linterna Verde dentro de las páginas de Star Trek / Green Lantern: The Spectrum War, cuyo primer número saldrá a la venta a inicios de julio.
Escrita por Mike Johnson, la historia llevará a la tripulación del USS Enterprise a toparse con anillos de poder de diversos colores, los cuales escogerán en personajes de Star Trek a sus nuevos amos. Al mismo tiempo, una oscura maldad se acerca en los confines de la galaxia y sólo las fuerzas unidas de los Linterna Verde y la tripulación podrán hacerle frente.
A diferencia de los X-Men, con quien Star Trek participó en otro crossover, Linterna Verde parece una licencia mucho más natural para compartir escenario. La temática de ciencia ficción domina en ambas y no cuesta trabajo imaginar al capitán Kirk y Spock hacer equipo con Hal Jordan y Kilogow, o a los klingons usando los anillos de miedo de Sinestro.
El arte de Star Trek / Green Lantern: The Spectrum War correrá a cargo de Ángel Hernández, y aunque las imágenes de prueba no nos dicen mucho sobre el mismo, conociendo su trabajo en Infinite Crisis: Fight for the Multiverse y The Westwood Witches tenemos la seguridad de que será espectacular. También Gabriel Rodríguez colaborará con las ilustraciones.
“Habíamos buscado unir estos dos icónicos universos desde hace tiempo”, mencionó Greg Goldstein, presidente de IDW, la editorial que maneja los derechos de Star Trek en cómic, quien dejó entrever que quizá no lo último que veamos de su universo en un crossover con DC Comics.
¡Vengadores unidos! Marvel liberó esta madrugada el tráiler final de la esperadísima película Avengers: Era de Ultrón y aunque desgraciadamente (o afortunadamente, según se vea) sigue sin aparecer Vision de lleno, nos ofrece una mirada más detallada a cada uno de los personajes centrales.
Iron Man, Capitán América, Thor, Hulk, Viuda Negra, Hawkeye, Ultrón, Bruja Escarlata y Quicksilver tienen algunos segundos en el más reciente avance, en donde nuevamente se deja ver el humor bien encajado en las escenas de acción del director Joss Whedon, y que tanto Steve Rogers como Natasha Romanoff agregan un nuevo poder a su repertorio: robarse el show. Oh, y no se pierdan la referencia a las garras de Wolverine.
https://www.youtube.com/watch?v=hpazy0BHzxY
Robert Downey, Jr., Mark Ruffalo, Chris Evans, Samuel L. Jackson, Jereme Renner, Scarlett Johansson, Chris Hemsworth, Elizabeth Olsen, Aaron Taylor-JohnsonJames Spader, Paul Bettany, Thomas Kretschmann, Stellan Skarsgård, Idris Elba, Cobie Smulders y Tom Hiddleston darán vida al elenco de superhéroes y villanos de Avengers: Era de Ultrón, cuando el filme se estreno por fin este 30 de abril.
Ubisoft, en su división de Montreal, se encuentra celebrando el lanzamiento de la beta cerrada de Rainbow Six Siege y liberó un par de adelantos de la nueva entrega de la saga de estrategia y disparos en primera persona. Uno de los videos explica un poco la finalidad del juego y el otro se centra en mostrarse como un diario de desarrollo.
El primer tráiler muestra algunas escenas sacadas directamente de la jugabilidad de Rainbow Six Siege y tiene como fin explicar todas las posibilidades que se tendrán, desde destruir paredes y pisos, hasta poner barricadas, escudos y el uso de gadgets para ganar ventaja sobre el equipo rival, haciendo principal énfasis en la destrucción de los escenarios como elemento fundamental para hacer diferentes tácticas de ataque.
El segundo tráiler es un diario de desarrollo que muestra principalmente la creación de los personajes a elegir en el juego, se aclara que se basaron en los libros de Tom Clancy para hacerlos, y que serán diferentes entre sí de muchas maneras; habrá la posibilidad de seleccionar personajes pertenecientes a las principales fuerzas especiales del mundo y cada uno tendrá su propia personalidad y habilidades. Los terroristas, por otro lado, podrán elegirse de entre tres diferentes organizaciones ficticias, lo cual ampliará el factor táctico.
Aun no existe una fecha de lanzamiento confirmada para Rainbow Six Siege, sin embargo se sabe que llegará a PlayStation 4 Xbox One y PC este año.
Es de la mayoría de dueños de una PlayStation 4 conocido el tema de la reventa de cuentas Sony Entertainment Network (SEN o PSN) y el descalabro que sufrió esta modalidad en PS4 a partir de la esperada actualización 2.50 de la consola.
Desde el 26 de marzo, las redes sociales se inundaron de quejas y reclamaciones de millares de usuarios que aseguraban que no podían acceder a su catálogo de cuentas/videojuegos digitales. Algunos alegaban que era la nueva función de respaldo USB, otros que era por poner la consola en reposo, pero la mayoría de los que habían perdido acceso a los juegos tenían algo en común: habían adquirido dichos títulos mediante la compra de cuentas PSN a terceros.
¿Cómo funcionan las cuentas revendidas?
Esta es una actividad ilegal que atenta contra los Términos del Servicio (ToS) de Sony que surgió desde la PlayStation 3, pero que tomó fuerza los últimos años, cuando los revendedores empezaron a utilizar Facebook para ofrecer sus servicios a un grupo mayor de personas, y sobre todo a menores de edad. En pocas palabras, lo que hacen estas personas es crear una cuenta, muchas veces con datos falsos o eventuales, comprar el juego en cuestión y revenderle esta misma cuenta a dos (o hasta más) personas.
Los grupos o páginas de Facebook no son el lugar para comprar juegos de la PSN.
Si bien es cierto que el costo de la cuenta es significativamente menor a comprar el juego uno mismo, cabe señalar que al vendérsela a dos personas se obtenía una nada desechable ganancia. Sin embargo, al tratarse de cuentas administradas por terceros, empezando con el correo de registro y la clave de dicho email, no se podían borrar/recuperar las cuentas o los juegos, transferirlos a otra consola, compartirlos (de acuerdo a los ToS) y en general disponer del software por completo.
Si en PS3 estas limitaciones quizá no eran tan notables, el sistema de licencias de la PS4, más vigilado y restrictivo, sí impone un mayor número candados. Hay que recordar que en esta consola sólo puedes activar la cuenta como principal en una única consola, que es la manera en como el resto de usuarios de la PS4 puede acceder con su perfil a los juegos de otras cuentas. El problema era que al activar la cuenta revendida como principal en una consola, el otro usuario finalmente se quedaría sin su mitad del trato.
Cómo deshabilita las cuentas fantasma el firmware 2.50
Esto es algo que ya había sido notado antes en diversas grupos y páginas de revendedores en Facebook, mensajes que era rápidamente borrados o ignorados, o en todo caso contestado bajo un tajante “no seguiste las instrucciones”. Sin embargo, la actualización 2.50 de Sony fuerza a estas cuentas a colocarse como principal en una consola, deshabilitando inmediatamente los juegos a la otra persona que también adquirió la cuenta, lo que ocasionó que miles de usuarios perdieran sus juegos comprados de manera ilegal (y a los revendedores un mar de quejas y hasta mentadas de madre).
De acuerdo a foros como PSX-Scene, cientos de vendedores en Ebay y el mismo soporte de Sony, contactado de nuestra parte, esto no se trata de un bug en la actualización 2.50. Sony deliberadamente está detectando y ajustando las cuentas de acuerdo a los ToS.
Tras la actualización del firmware, la PS4 obligaba en la mayoría de los casos al usuario a ingresar sus datos para iniciar sesión (¿lo notaron?), momento en que aprovechaba para detectar cuando dos consolas estaban conectadas a la misma cuenta (en este caso, la cuenta fantasma), y lo que hace el sistema es colocar la primera que encontraba como principal, y la segunda dejarla fuera de la jugada.
Si alguien corrió con suerte y estuvo en la mitad afortunada que no le bloquearon los juegos digitales, Sony ha comentado a través de su contacto técnico que con el tiempo irá tratando de detectar todas esas cuentas fantasma y las irá deshabilitando.
Hay que destacar que fue una curiosa e inteligente maniobra de la compañía japonesa, pues si bien pudo incluir este candado antes, se esperó a la mayor lista de cambios que ha tenido el firmware desde su lanzamiento, el parche que todo mundo quería tener, para hacerla efectiva.
Eso sí, ni tardos ni perezosos los revendedores ya están viendo la manera de darle la vuelta o bien compensar/aprovechar de alguna forma el movimiento, y lo que hacen ahora es vender “cuentas secundarias” a un precio menor.
No es la primera vez que Sony lo hace
Hay que recordar que esta no es la primera vez que Sony realiza un movimiento similar. En noviembre de 2011, el gigante del entretenimiento limitó el número de consolas PS3 y PSP que podían compartir cuentas.
Originalmente uno podía compartir su cuenta -y sus juegos digitales- con otras cuatro personas (en total cinco usuarios), lo que originó los famosos grupos para compartir en diversos foros. Sony vio que esta permisividad estaba lesionando su modelo de negocios y redujo la capacidad para sólo poder compartir tu cuenta con una consola más (aunque los títulos comprados con anterioridad podían seguirse compartiendo con cuatro personas más).
En el caso de los ToS de las redes PSN/SEN, Sony indica claramente: “No comparta, comercie, suplante u obtenga datos de inicio de sesión de la cuenta SEN”. Revender cuentas con juegos es ilegal, y tanto el que las venda como el que las compre se atiente a la cancelación de la cuenta o incluso el baneo de la consola.
En los ToS del software hay varios apartados interesantes. Por ejemplo, el punto número 4 dice: “Todo el Software se ofrece con licencia, no se vende, con lo que usted adquiere los derechos para usar el Software según estos Términos, pero no asume con ello la propiedad del Software”. Esto desgraciadamente puede funcionar para justificar a aquellas compañías, como Capcom, que suelen dejar todo el contenido descargable dentro del software original, para sólo venderte más tarde códigos de activación.
En fin, en lo que nos interesa, más adelante el punto 6.3 del acuerdo indica: “No debe arrendar, alquilar, sublicenciar, publicar, modificar, adaptar ni traducir ninguna parte del Software”, que viene a reforzar el hecho de que los revendedores están fuera las normativas de Sony.
De acuerdo a una encuesta de Piper Jaffray, una de las firmas de asesoria de banca y financiera más importantes en Estados Unidos, 75 por ciento de consumidores de videojuegos prefieren todavía el modelo de discos/cartuchos físicos por encima de las descargas digitales.
El sondeo, publicado a finales del marzo por el sitio web Investors.com, abarcó una muestra de 608 personas que poseen una de las consolas de actual generación (PlayStation 4 y/o Xbox One). Si bien no se puede destacar que sea una muestra tan representativa debido al número de consolas vendidas en el mercado -32.3 millones entre ambas-, este ejercicio se une al aplicado por The NPD Group en mayo del año pasado, cuando la firma destacó que el 74 por ciento de estadounidenses preferían el formato físico sobre el digital, siempre y cuando tuvieran un costo similar.
En 2014, dicho estudio sin embargo señaló que la preferencia por el formato de descarga había crecido un cinco por ciento con respecto al último reporte, realizado el año anterior.
44% nunca ha comprado digital
En el caso del más reciente análisis de parte de Piper Jaffray, señala que además de que el 75 por ciento de usuarios prefere el formato físico, 44 por ciento de dueños de una consola de actual generación no ha adquirido nunca contenido por medio de alguna de las tiendas digitales de Sony o Microsoft.
El estudio añade que pese a ello, las casas publicadoras han compartido que entre el diez y 20 por ciento de ventas de sus juegos corresponden a descargas en PSN o Xbox Live. “Compradores de la primera remesa de nuevas consolas son quizá el grupo que más ha recurrido al formato digital”. Y no sería raro, dado que ambas consolas arrancaron con descuentos interesantes y promociones que incluso te permitían por 9.99 dólares –o menos- comprar la versión de pasada generación (PS3 o Xbox 360) y tener además derecho al mismo juego en actual generación.
Sin embargo, el estudio tiene un aparente hueco, pues las consolas portátiles se han vuelto un importante mercado de juegos digitales. Aunque sin cifras precisas, algunos analistas el año pasado especularon que cerca de la mitad del software vendido para 3DS y PS Vita podía ser en formato de descarga.
PS Plus y Games with Gold
Esto sin contar el decidido esfuerzo tanto de Sony como Microsoft por copar el mercado de suscripciones de paga. En un inicio (2013), el servicio de PlayStation Plus no era necesario para jugar en línea, pero a cambio te ofrecía de manera “gratuita” varios títulos al mes. Actualmente, en PS4 es necesario PS Plus para jugar en línea, pero mantiene el formato de regalar dos juegos al mes para esta consola, para un total de seis títulos contando regalos para PS Vita y PS3, un formato interesante.
Tres años después de PS Plus, en 2013, Microsoft actualizó su servicio Xbox Live para ofrecer con la membresía un nuevo extra, Games with Gold, que al igual que la competencia de Sony, ofrece algunos juegos gratis para Xbox 360 y Xbox One a sus miembros.
Cadenas como GameStop e incluso compañías desarrolladoras de software han mostrado su descontento tanto con PS Plus como con Games with Gold, ya que evidentemente les restan ventas. Sin embargo, el reporte de Piper Jaffray señala también que las acciones de la poderosa cadena de venta de videojuegos han subido.
Los juegos más esperados
Como interesante colofón, el sondeo arrojó que el título más esperado para comprar este año es la próxima encarnación de la saga Call of Duty, con 39 por ciento de la preferencia. NBA 2K16, con 17 por ciento; Halo V: Guardians, con catorce por ciento, Star Wars: Battlefront, con el trece por ciento, y el próximo Assassin’s Creed con doce por ciento, completan la lista, delante de otros títulos con mucho menor porcentaje.
