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  • Reseña de Call of Duty: Advanced Warfare

    Reseña de Call of Duty: Advanced Warfare

    “Si no está roto no lo arregles”, reza el refrán, y Activision lo ha seguido al pie de la letra desde 2007 cuando lanzó Call of Duty 4: Mordern Warfare. Y otra vez estamos en esa época del año en que recordamos la frase y probamos la entrega anual de este conflicto bélico que parece que poco ha evolucionado a través del tiempo, aterrizando en esta ocasión con Call of Duty: Advanced Warfare y la promesa, otra vez, de un cambio notable.

    Call of Duty: Advanced Warfare

    Pero hay que ser honestos. ¿Por qué habría de cambiar Activision algo que le ha funcionado tan bien durante casi una década? La fórmula de los escenarios de guerra más modernos le ha redituado en éxito crítico y comercial, siempre con dos elementos clave tatuados en el ADN de cada nueva iteración: una sólida estructura de juego en línea y momentos definitivos en la campaña.

    Si por algo resaltó Modern Warfare inmediatamente fue por lo primero. De repente Halo y Gears of War cedieron terreno en los servidores de Microsoft para darle paso a este título, que se convirtió de golpe y porrazo –y durante varios meses- en el más jugado en Xbox Live. La clave fue el balance, los entretenidos y variados modos, el excelente diseño de mapas y una gran selección de armas, todo para encontrar un nido de usuarios en Internet que gozaban con partidas no tan aceleradas como otros FPS futuristas, y tampoco de ritmo semilento, como en la mayoría de títulos basados en la Segunda Guerra Mundial.

    El otro aspecto por el que ha brillado la saga Call of Duty es por su especial atención en la trama y los momentos clave dentro de sus modos de campaña. La muerte del general Paul Jackson junto con otros miles de personas víctimas de una bomba nuclear en Modern Warfare fue el primero de esos momentos críticos, especiales y hasta polémicos que se sucedieron en las próximas entregas, tocando quizá su pico más alto con la escena del asesinato de civiles inocentes en el aeropuerto, en Modern Warfare 2.

    Estando en un punto tan alto de aparente excelencia, era difícil imaginar un giro brusco en la franquicia, pero Activision tomó el reto: dejó fuera de la producción de Advanced Warfare a sus estudios de siempre, Treyarch e Inifinity Ward, para darle la batuta a uno nuevo con ideas menos recicladas –Sledgehammer Games- y adelantó todavía más el reloj para ofrecer un escenario bélico más futurista, donde máquinas y hombres funcionaran en mayor simbiosis… bueno, no tanto.

    El primer video que observé de Call of Duty: Advanced Warfare y el uso de exotrajes me hizo pensar inmediatamente en Titanfall. Me vino a la mente que Activision no quería pasar de largo esta veta de oro que había descubierto Respawn Entertainment y seguiría sus pasos. Y los siguió, pero no en el sentido literal de imitar sus mecánicas con robots y tecnología para saturar la pantalla, pero sí en la iniciativa de regresar al tablero de diseño y reconstruir el esquema central de gameplay para ofrecer el primer Call of Duty que se siente como un verdadero cambio desde 2007.

    Call of Duty: Advanced Warfare
    A primera instancia los exoesqueletos recuerdan a Titanfall, pero creánme, es mejor.

    Bienvenidos al 2054, año de Kevin Spacey y las milicias privadas

    Bienvenidos al año 2054. ¿Algo ha cambiado cuarenta años al futuro? No en el panorama de luchas de poder y terrorismo, de cierta manera incluso la situación se ha agravado, con un grupo conocido como KVA intentando sembrar el caos bajo su misión de limpiar al mundo de sí mismo.

    En Call of Duty: Advanced Warfare tomaremos el control de Jake Mitchell, un soldado a quien se le otorga una segunda oportunidad tras perder su brazo en una misión en Corea. Clásico en la saga, este importante momento definitivo no es narrado a manera de flashback, sino que lo viviremos en la primera misión que cierra con una impresionante secuencia donde vemos que somos rescatados mientras nuestro brazo se queda ahí, cercenado junto a nuestros compañeros muertos.

    Atlas, una compañía que sirven como armadas a sueldo, crea una prótesis para Mitchell y le da la oportunidad de seguir luchando en nuevos frentes, ahora con la tecnología y una directriz firme en manos del dueño del corporativo, Jonathan Irons, un personaje que seguramente ya todos saben que fue modelado a partir de Kevin Spacey, el actor protagónico de House of Cards.

    Call of Duty: Advanced Warfare
    Curiosamente, el personaje interpretado por Kevin Spacey, no es el mejor trabajado del videojuego.

    Como es de esperarse, el hecho de que el balance de poder mundial se encuentra en una compañía militar privada es una bomba de tiempo, y el argumento dará algunos vuelcos mientras desentramamos los secretos más oscuros de Atlas y peleamos en diversos frentes. La historia de Call of Duty: Advanced Warfare no es precisamente innovadora y prácticamente no contiene un solo giro argumental inesperado, sin embargo, abogó por dejar de lado una trama compleja para presentar la campaña de una forma más explosiva y brutal, como una buena película de acción hollywoodense, pero con 400 kilos más de nitroglicerina.

    Curiosamente, la interpretación de Spacey es la que me pareció más baja, e incluso su modelo ultra detallado en 3D a veces luce muy estático y pierde credibilidad. Caso contrario al protagonista, quien vive en voz del ya súper solicitado Troy Baker, y de Gideon, nuestro tutor buena parte del juego, interpretado por Gideon Emery; ambos personajes se vuelven de los más recordados de la franquicia y se puede sentir una conexión real entre ellos que te obliga a mantener con vida al otro y al mismo tiempo hacerle caso en las situaciones apremiantes.

    Call of Duty: Advanced Warfare
    Tecnología Atlas a su servicio.

    Punto a destacar, y a súper destacar en este caso, es el doblaje en español latino, que me pareció acertado y con un reparto de voces tan adecuado que parecía a veces el doblaje natural de Call of Duty: Advanced Warfare.

    El único tache en este aspecto son algunos momentos donde falla la sincronización con los labios, pero Activision ya sabe hacia dónde tiene que apuntar para convencer a nuestro mercado.

    Call of Duty: Advanced Warfare
    La mayoría de mapas son escenarios urbanos, varios de ellos transitados por civiles.

    Conociendo al exoesqueleto

    La campaña en general sirve como un gran tutorial para conocer todas las novedades y se requieren varias misiones para tener los dedos bien puestos sobre los botones, sobre todo para aquellos que nacimos con la mira chueca. No hay que malentender esto, ya que no demerita la experiencia explosiva y adrenalínica de completar la historia, llena de momentos que te harán incorporarte de tu asiento.

    Son quince misiones en total, en realidad la mayoría de ellas muy cortas y se pueden completar en espacio de 30 minutos o menos si vas directo al objetivo, aunque si intentas encontrar todos los coleccionables, le pones en la dificultad más alta, te aguardas a desaparecer a cada soldado enemigo y no eres tan ducho en los FPS como yo, cada episodio puede extenderse al menos al doble. Me gustó que pese a los momentos obvios de dificultad, nunca sentí que Call of Duty: Advanced Warfare fuera injusto o imposible de pasar, el perfecto control te hace sentir que tienes la situación a la mano siempre y cuando pongas todos tus sentidos en ello.

    Ya en cuestión de gameplay, tenemos varios cambios importantes, siendo el más evidente el uso de exoesqueletos, que potencian a nuestro soldado con características como doble salto, un gancho para alcanzar lugares altos, ralentización del tiempo, trepar por paredes, escudos defensivos y un mediano etcétera. Cada traje es diferente, adecuado para diversas situaciones y la campaña te obliga a usarlos todos para conocerlos.

    Call of Duty: Advanced Warfare
    Los exoesqueletos le añaden una dimensión extra al juego, tomen por ejemplo el uso de ganchos para explorar los niveles.

    Algo que me encantó es que además de los trajes hay un bien estudiado progreso por los escenarios que te ofrece cierta apertura en cuanto a cómo completar cada nivel. Los escenarios son relativamente pequeños (y en campaña hasta restringidos, tantito te sales y “mueres” por salirte del objetivo), pero te da opciones para superarlos, ya sea flanquear sorpresivamente enemigos, campear, usar escudos y pararte a lo macho, o bien hasta algunas rutas alternas menores.

    El arsenal de Call of Duty: Advanced Warfare también colabora con esto. Las armas tienen diferente poder, velocidad de recarga y propiedades únicas como visor de calor y el útil marcador de objetivos, que permite que al enfocar con la mira a un enemigo lo marques de color rojo para tener una mejor perspectiva de hacia dónde se mueve, incluso detrás de paredes. Puedes traer dos al mismo tiempo y alternar libremente entre ellas.

    Las granadas también recibieron un cambio mayúsculo. Disponemos de dos tipos, una para cada gatillo, y al dejarlo apretado sólo la prepararemos, pero con otro botón podemos cambiar el tipo de granada que lanzaremos al final. El gatillo derecho tiene las explosivas (inteligente, de contacto, fragmentación), mientras que el gatillo izquierdo tiene algunas de uso más táctico (marcadoras, cegadoras, eléctricas).

    La campaña de Call of Duty: Advanced Warfare también nos pone algunos niveles con minijuegos o actividades alternativas, que van desde conducir una moto futurística, pasando por el clásico uso de torretas, secciones de plataformeo, otra de sigilo y hasta una intensa misión conduciendo un mecha con el que sientes que ni toda la artillería del mundo puede contra ti.

    Call of Duty: Advanced Warfare
    La campaña está repleta de momentos con mucho punch.

    Multijugador para todos

    El armamento en sí ya es una variante menor pero interesante de lo que hemos conocido de la saga, y junto con el inteligente diseño de mapas convierten la campaña en solitario en algo diferente, una experiencia que afortunadamente también se traslada íntegra (y más intensa) al multijugador, donde tendremos que tener cuidado de todo lo que le tiramos a Atlas y KVA, pues ahora las útiles granadas marcadoras y el uso de exoesqueletos con mayor movilidad estarán también en nuestra contra.

    No soy muy clavado de estos modos, más que nada porque lo mío no es disparar en primera persona con muchísima precisión, sin embargo tengo que reconocer que pasé un muy buen rato. Activision empleó un bien tiempo balanceando el gameplay para evitar que aquellos que son salvajemente mejores se cansen de agarrar carne de cañón, o que los novatos sientan que no progresan pues son abrumados por la puntería y la memoria muscular de los rivales más experimentados.

    Call of Duty: Advanced Warfare
    Los mapas multijugador son mucho más abiertos.

    Call of Duty: Advanced Warfare mantiene el mismo nivel de excelencia en el multiplayer, aunque ahora con un grado vertiginoso mayor gracias al uso de los exoesqueletos, que se traducen en batallas más intensas, menos tácticas pero más divertidas. Estos trajes le añaden otra dimensión a cómo transitas en cada mapa y se sienten como algo totalmente nuevo en modos como Captura la Bandera.

    Obviamente, también hay muchos escenarios a la vieja usanza, donde brincar doble y el gancho no sirven de mucho, así que en este sentido tenemos mapas y estilos de juego que satisfacen a todos los gustos, pese a algunos bugs que están siendo explotados por un grupo de usuarios. Activision ya está trabajando al respecto, así que no debe tardar en tener una solución permanente para los exploits que se ha descubierto.

    Call of Duty: Advanced Warfare
    El grado de personalización es vasto, pero nunca confuso.

    El nivel de personalización también se llevó un paso más adelante en Call of Duty: Advanced Warfare, sin que se sienta tan imposible de entender para los no tan estudiados como en la última entrega, Ghosts. El desbloqueo de premios y características es más rápido, y hay un montón de perks, personalizaciones para armas y cuestiones estéticas que te mantendrán ocupado por varios meses, más si tomamos en cuenta los planes de contenido descargable con los que cuenta el título.

    Básicamente, tenemos mejoras y creaciones de clases personalizadas para ajustar no sólo a cada tipo de juego, sino al mismo nivel del usuario, para usar bonificaciones que realmente sean alcanzables y no experimentar con imposibles “kill streaks” o modificaciones de armas que no podemos manejar con la misma destreza.

    Claro que hay que tomar en cuenta que el componente multijugador de Call of Duty: Advanced Warfare fue desarrollado por otro estudio, Raven Software, por lo que son notorios ciertos cambios en cuanto al brinco de la campaña a la refriega en línea. Simplificando: los mapas son muchos más abiertos y la movilidad bastante más ágil.

    Por si fuera poco, hay todavía un modo adicional para jugar en cooperativo local y superar una larga secuela de misiones de alto grado de dificultad, donde el principal objetivo es sobrevivir tremendas oleadas de tropas enemigas. ¿Las superaste todas? No hay problema, una segunda vuelta le sube todavía más el renglón a la dificultad y las horas de juego.

    Técnicamente, el videojuego es una chulada y más corriendo a 60 cuadros por segundo. Pero ya sea en Xbox One, PlayStation 4 o PC, no habrá ninguna queja al respecto, más allá del inerte modelo basado en Kevin Spacey. La construcción de los paisajes urbanos supera por mucho, no sólo en detalle sino en diseño, a los de anteriores entregas, los personajes también se notan mucho más vivos y las armas tienen el punch adecuado, sin exagerar ni sentirse como que estás disparando salva. El apartado de sonido también es soberbio y recomiendo usar audífonos para que la guerra te estremezca como se debe.

    Las versiones de Call of Duty: Advanced Warfare para Xbox 360 y PlayStation 3, aunque gráficamente lucen muy deslavadas, en la cuestión principal, el gameplay, conservan el mismo ritmo intenso, aunque con algunos bajones de frame rate, sobre todo a la hora de repartir plomo en Internet. Hay que felicitar también a High Moon Studios, pues lograron atrapar en las anteriores consolas casi todo el poder de lo que vemos en las más nuevas.

    Misión cumplida

    A final de cuentas, Call of Duty: Advanced Warfare es fácilmente el mejor shooter en primera persona de nueva generación. No sólo eso, sino que representa el cambio más radical y la mejor iteración de la franquicia en siete años. Para que nos entendamos mejor, Advanced Warfare es en 2014 lo que Modern Warfare en 2007: explosivo, cerebral, con un campaña sólida y un adictivo modo de juego en línea que amenaza con seguir vigente cuando sus secuelas salgan a la luz. Misión cumplida, Activision, misión cumplida.

  • Arte de Avengers: Era de Ultrón presenta a Vision

    Arte de Avengers: Era de Ultrón presenta a Vision

    A través de Instagram fueron publicadas dos imágenes con el arte conceptual de Avengers: Era de Ultrón en donde se deja ver un vistazo a Vision en la esperada secuela de Marvel.

    La historia de la segunda parte de The Avengers: Los Vengadores centrará su historia en Tony Stark y su intento por mantener la paz, sin embargo las cosas se saldrán de control y los superhéroes más poderosos tendrán que enfrentarse a una nueva prueba donde enfrenten a Ultron, un poderoso villano que de nueva cuenta pondrá en peligro al planeta. El cartel ya fue removido de la cuenta de Instagram, lucía así.

    Avengers: Era de Ultrón

    Chris Evans, Samuel L. Jackson, Robert Downey Jr., Mark Ruffalo, Thomas Kretschmann, Jeremy Renner, Paul Bettany, Stellan Skarsgård, Scarlett Johansson, Idris Elba, Cobie Smulders, Chris Hemsworth, Tom Hiddleston, James Spader, Elizabeth Olsen y Aaron Taylor-Johnson protagonizan la película.

    El 30 de abril estrenará Avengers: Era de Ultrón en México, bajo la dirección de Joss Whedon.

  • Barry Burton regresa en Resident Evil: Revelations 2; fechas de salida y tráiler

    Barry Burton regresa en Resident Evil: Revelations 2; fechas de salida y tráiler

    Barry Burton, uno de los personajes favoritos de los seguidores de la saga Resident Evil regresará a las consolas en Resident Evil: Revelations 2, videojuego del cual tenemos su un nuevo táiler, en donde Barry es el protagonista, así como varias noticias importantes.

    En este avance podemos ver a Barry, ahora un agente de la unidad antibioterrorismo BSAA, buscando a su hija Moira Burton quien desapareció junto a Claire Redfield en una isla que parece sacada de alguna pesadilla.

    Capcom también dio a conocer las fechas exactas de salida de cada uno de los cuatro capítulos en todas las plataformas.

    PlayStation 3  y PlayStation 4

    • Episodio 1 – 17 de febrero
    • Episodio 2 – 24 de febrero
    • Episodio 3 – 3 de marzo
    • Episodio 4 – 10 de marzo

    Xbox 360, Xbox One y Steam

    • Episodio 1 – 18 de febrero
    • Episodio 2 – 25 de febrero
    • Episodio 3 – 4 de marzo
    • Episodio 4 – 11 de marzo

    En el caso de Xbox y PC, las fechas son para todo en el mundo. Si vives en España y tienes consolas PlayStation, los episodios saldrán el mismo día que los de Xbox. Los capítulos tendrán un costo de 5.99 cada uno, o bien puedes adquirir el pase de temporada que incluirá:

    • Los cuatro episodios originales.
    • Dos episodios adicionales contando las historias de Moira Burton y Natalia Korda.
    • Hunk como personaje extra para el modo Raid.

    También cabe la posibilidad de esperarte al 10 de marzo para adquirir la versión física para consolas de Resident Evil: Revelations 2, que vendrá con:

    • Todo el contenido del pase de temporada.
    • Albert Wesker como personaje adicional para el modo Raid.
    • Cuatro trajes alternativos, uno para cada personaje (Claire, Barry, Moira y Natalia).
    • El Throwback Stage Pack, con cuatro escenarios extras para el modo Raid.

    Y todavía tenemos más, pues Capcom mostró un paquete de imágenes y arte de Resident Evil: Revelations 2. Aquí mero las tienen.

  • Suicide Squad | Jared Leto será Joker y Will Smith Deadshot

    Suicide Squad | Jared Leto será Joker y Will Smith Deadshot

    La revista Variety confirmó por fin quiénes serán los actores principales personajes de Suicide Squad, la futura película de DC protagonizada por un equipo de súper villanos que trabajan para realizar trabajos sucios del gobierno estadounidense.

    Primero, la confirmación de Jared Leto interpretando a Joker, el villano más memorable de Batman, que por primera vez en cines formará parte de un equipo en vez de ir en solitario. Leto había estado rumorado por bastante rato para participar en el universo cinematográfico de DC, aunque no se sabía exactamente para cuál película. Será para Suicide Squad.

    Otro actor reconocido, Will Smith, interpretará al asesino Deadshot, un personaje muy recurrente en el grupo en su versión de cómics. Smith también había sido fuente de especulaciones desde hace rato aunque no se sabía si podría interpretar a Black Manta, villano de Aquaman que ha formado parte del escuadrón, Black Spider, un personaje al estilo de Spider-Man que tal vez hayas visto en la película animada Assault on Arkham, o incluso a Deathstroke. Pero ahora ya se sabe: tendremos un Deadshot afroamericano.

    La siguiente adición es Tom Hardy, interpretando a Rick Flag, un villano estilo militar que seguramente será el “tipo serio” y líder del grupo. Hardy ya había antes participado en una película basada en DC Comics, interpretando a Bane en El Caballero de la Noche Asciende, por lo que había emoción de que quizás fuera a encarnar una nueva versión del personaje, sin embargo esto no se dio.

    Suicide Squad
    Extrañaremos a los villanos de Aquaman.

    Cara Delevingne encarnará a Enchantress, una hechicera del universo DC, la cual sorprende verla unirse al elenco de la película, y más cuando el universo DC apenas va tomando forma y no se nos han introducido conceptos mágicos pero ni de lejos.

    Mientras que Jai Courtney será Capitán Boomerang, el famoso líder de los Rogues, villanos de Flash, quien como ya habrás visto en la película animada de Suicide Squad está en una constante lucha de egos con Deadshot.

    Todos ellos se unen a la ya previamente confirmada Margot Robbie, quien no será otra que Harley Quinn, la novia del Joker. Además de Jesse Eisenberg, quien supuestamente estará repitiendo su papel como Lex Luthor tras su próximo debut en Batman v Superman. También se reveló que el personaje de Amanda Waller estará en la película, aunque aún no se ha decidido qué actriz la interpretará.

    Suicide Squad

     

    Aunque todavía no se tienen más detalles de la trama ni se sabe quién será el antagonista de la película, Suicide Squad se estrenará el 16 de mayo de 2016,

  • Top 10 mejores momentos de El Chavo del Ocho

    Top 10 mejores momentos de El Chavo del Ocho

    Aunque Chespirito se ha ido, definitivamente a lo largo de su carrera legó mil y un momentos para recordar. Así que en conmemoración, recopilamos los 10 momentos esenciales de uno de shows más representativos, El Chavo del Ocho.

    10. El Señor Barriga “conoce” a Ñoño

    Pese a ser interpretados por el mismo actor, las maravillas de la tecnología mexicana lograron que por fin, el padre conociera al hijo y compartieran escena. A pesar de que lo “chafa” del efecto hoy salta a la vista, por allá de los 70 seguramente varios parpadearon y se ajustaron las gafas con incredulidad, al tiempo que se preguntaban “cómo le hacían” (brincar al minuto 4:20).

    9. La banda del Chavo y el baile de Kiko

    Como cualquier otro niño, el Chavo y sus amigos le hacían a todo, por lo que no fue raro que en algún momento decidieran formar su propia orquesta. Aunque el capítulo no era tan recordado, gracias a YouTube “La banda del Chavo” cada año se ha actualizado con covers de distintas canciones, desde reggaeton hasta heavy metal:

    https://www.youtube.com/watch?v=1EW5p6yq2e4

    Lo mismo va para Kiko, demostrando sus habilidades de twerking en su propio programa:

    https://www.youtube.com/watch?v=ZSsqQWzTQNw

    8. Un ladrón en la Vecindad

    Sin duda uno de los episodios más recordados es la llegada a la vecindad del Señor Hurtado, un hombre aparentemente bueno y decente, hasta que por misteriosos motivos, varios objetos de distintos inquilinos comienzan a desaparecer. Las sospechas recaen -como era de esperarse- ya se imaginan en quién, hasta que por obra directa del Espíritu Santo (y no es broma), Hurtado vuelve al camino del bien, para instantáneamente después, desaparecer de la serie. El capítulo tuvo tal éxito, que El Chavo del Ocho hizo años después su propio remake.

    7. Las aguas frescas

    El Chavo no es ajeno al trabajo como emprendedor, y décadas antes de que se hablara de las MyPymes, ya había puesto su stand de aguas frescas. Sin embargo, lo exótico de los productos resultaba tan adelantado a su tiempo, que para explicarse de forma sencilla, hacía falta un diagrama como éste:

    El Chavo del Ocho

    6. La casa de la Bruja

    En este episodio especial de terror, El Chavo y Kiko se internan en la nunca antes vista casa de “La Bruja del 71”. Haciendo gala de una producción con efectos prácticos, este hilarante episodio le puso los pelos de punta a los pequeñines y, bueno, a los pequeñines nada más. Pero no por eso deja de ser de lo más recordado.

    5. El episodio censurado El Chavo del Ocho

    Al igual que cualquier otra popular serie, el Chavo cuenta con sus “creepypastas”, demostrando que a casi 50 años de su origen, la historia sigue vigente. La más conocida es la leyenda de un episodio censurado en la que el Chavo es atropellado por un carro y muere, concluyendo en el funeral del personaje.

    Desde luego, esta historia es falsísima, pero sí existe un episodio perdido, o se dice, censurado. Simplemente, no salió al aire. Este “raro” capítulo se dice que simplemente no fue emitido porque a Chespirito no le gustó cómo había quedado, por el exceso de violencia explícita y por varios errores de continuidad, pero contiene dos elementos muy memorables: Primero que nada, lo “extraño” que se siente todo, pues los personajes usan ropas diferentes a las normales, y la presencia de más violencia que de costumbre, incluyendo efectos especiales de sangre y espuma en un episodio epiléptico.

    Pero lo que sin duda se lleva las palmas y hace a este capítulo censurado único entre todos, es que por primera y única ocasión, al final del episodio, Don Ramón le paga la renta al Señor Barriga.

    https://www.youtube.com/watch?v=f2kUDWlKojk

    4. El verdadero nombre de El Chavo

    El secreto mejor guardado durante décadas, el verdadero nombre de El Chavo, se reveló por única ocasión en un exclusivo episodio… Todos oímos cuál era, ¿no? Y si te lo perdiste, lamentamos informarte que nunca se volverá a repetir.

    https://www.youtube.com/watch?v=84FRuDtD1CM

    3. La boda de Don Ramón y “La Bruja del 71”

    Uno de los subplots más importantes de la serie eran el aparentemente infructuoso amor de la Bruja del 71 por Don Ramón, que se resuelve únicamente en el majestuoso y sorprendentemente solemne episodio de la boda.

    ¿Chespirito atreviéndose a cambiar el status quo de su problema? Desde luego, al final resulta ser solamente una fantasía, pero el momento es tan especial que los espectadores lo paladearon una y otra vez. La única forma de mejorar todavía más la escena es con el acompañamiento de Guns N Roses:

    2. “No te vayas, Chavo”

    Si hay un episodio de El Chavo universalmente recordado, es cuando, en la cúspide de la cursilería, El Chavo del Ocho decide irse de la vecindad. Sólo para ser persuadido, al son de las inmortales palabras “no te vayas, chavo” por cada uno de sus vecinos. La escena se extiende más tiempo del debidamente soportable, tanto que los Cariñositos se quedan cortos ante esta obra cumbre de la televisión mexicana.

    [youtube id=”xmSxA_TVWQA”]

    1. El Chavo en Acapulco

    Luego de décadas y décadas de estar constante en los sueños del hijo del Señor Barriga, por fin no sólo Ñoño, sino el resto de los habitantes de la vecindad.

    Con un presupuesto que excedía el limitado financiamento de la serie (aunque tampoco exageremos), este episodio especial rompía los esquemas de la serie, pues estaba situado muy lejos de la vecindad y fue rodado al aire libre en el puerto de Acapulco. Sin duda un viaje que no sólo quedó grabado en la mente de el Chavo, sino en la de todos los espectadores.

  • Batman: Arkham Knight | Segundo video del asalto a la planta química

    Batman: Arkham Knight | Segundo video del asalto a la planta química

    Como lo habían prometido Warner Bros. Interactive y Rocksteady Studios, es 1 de diciembre y es fecha de un nuevo video de Batman: Arkham Knight, en forma de la segunda parte de la serie de asalto a la Planta Química Ace.

    En realidad no es ni la cuarta parte de impresionante que el primero, pero finalmente sirve para mostrar el poderío con el que contará el Batimóvil y lo indispensable que seguramente será en las mecánicas de juego.

    El tercer video de esta serie se presentará el sábado, como parte del esperado programa de Sony llamado PlayStation Experience, donde mostrará varias de las novedades y exclusivas que se vienen para sus consolas de videojuegos.

    Batman: Arkham Knight saldrá a la venta en todo el mundo el 2 de junio de 2015. La última aventura del Hombre Murciélago estará disponible para PlayStation 4, Xbox One y Windows PC.

  • En el Bosque estrena tráiler exclusivo y nuevos carteles

    En el Bosque estrena tráiler exclusivo y nuevos carteles

    Walt Disney Pictures liberó un exclusivo tráiler de En el Bosque (Into the Woods), película dirigida por Rob Marshall de la que además te tenemos carteles con los personajes principales del filme.

    En el Bosque le da un giro moderno a los adorados cuentos de hadas de los Hermanos Grimm, entrecruzando las tramas de algunas historias y explorando las consecuencias de los deseos y las misiones de los personajes.

    El musical narra los clásicos relatos de Cenicienta, Caperucita Roja, Jack y las Habichuelas Mágicas y Rapunzel, unidos por la historia original de un panadero y su esposa, su deseo de formar una familia y su relación con la bruja que arroja una maldición sobre ellos.

    Meryl Streep, Emily Blunt, James Corden, Anna Kendrick, Chris Pine, Tracey Ullman, Christine Baranski, Johnny Depp, Lilla Crawford, Mackenzie Mauzy, Daniel Huttlestone y Billy Magnussen componen el elenco protagónico del largometraje.

    El estreno en la pantalla grande de En el Bosque será el 25 y 26 de diciembre próximo en Estados Unidos y Latinoamérica, respectivamente. Aquí tienes los carteles de los personajes principales de esta multitud de cuentos de hadas.

  • ¡Se adelantó! Checa el primer tráiler de Mundo Jurásico

    ¡Se adelantó! Checa el primer tráiler de Mundo Jurásico

    Se supone que sería hasta el jueves 27, pero qué importa, Universal Pictures nos adelantó la sorpresa y hoy fue revelado el primer tráiler extendido de Mundo Jurásico o lo que es lo mismo, Jurassic World.

    Dirigida por Colin Trevorrow, la historia se centrará en los avances de la ciencia, los cuales llevarán a una científica a la posibilidad de que el hombre pueda crear sus propios dinosaurios, sin embargo todo se saldrá de control cuando una de estas criaturas se escape y ponga en peligro a cientos de personas y al parque donde se encuentran.

    https://www.youtube.com/watch?v=9qSPLuoUqjY

    Chris Pratt, Bryce Dallas Howard, Jake Johnson, Ty Simpkins, Nick Robinson, Vincent D’Onofrio, Irrfan Khan, BD Wong, Omar Sy y Judy Greer protagonizan la película.

    Mundo Jurásico arribará a la pantalla grande el 12 de junio de 2015.

  • Reseña de Lego Batman 3: Beyond Gotham

    Reseña de Lego Batman 3: Beyond Gotham

    Otro año con una aventura Lego en nuestras manos. Y qué mejor que regresar a una de los universos que primero le abrió sus puertas a estos juguetes en el formato de videojuegos, el de DC Comics. Lego Batman 3: Beyond Gotham es el cúmulo de experiencias de Traveller’s Tales en los últimos años, presentando el título más ambicioso de Lego a la fecha y rindiendo de paso un divertido homenaje a Batman, Superman, Mujer Maravilla, la Liga de la Justicia y compañía.

    Lego Batman 3: Beyond Gotham

    WB Interactive se dio cuenta que Linterna Verde, Cyborg, Sinestro y Flash, con su plétora de poderes y habilidades, podían ser más divertidos de controlar que Batman, y aunque el título del juego sigue teniendo al encapotado en las marquesinas, el “Beyond Gotham” es un anticipo de que no visitaremos mucho Ciudad Gótica y estaremos usando a una buena cantidad de personajes en escenarios donde ninguna otra figura de Lego había llegado antes.

    De entrada, aún sin jugarlo todos conocemos ya la mecánica de Lego Batman 3: Beyond Gotham: progresar en un gran número de misiones resolviendo puzles, derrotando enemigos, rompiendo millones de bloques y enfrentando de cuando en cuando algún jefe. Los acertijos y las batallas contra estos enemigos también usan los bloques de Lego de alguna forma ingeniosa e ir avanzando nos permite desbloquear personajes y trajes nuevos.

    Más adelante podemos revisitar los escenarios con superhéroes (o villanos) distintos e intentar recoger los coleccionables, acceder a zonas a las que originalmente no podíamos y rescatar a alguien en peligro (en este caso Adam West). Esto lo hemos hecho durante los últimos años con todos los videojuegos de Lego, la fórmula ha tenido ligeros ajustes pero sigue atrapándonos casi siempre por igual. Entonces, ¿qué ofrece realmente de nuevo Lego Batman 3: Beyond Gotham?

    La fórmula Lego

    Más que reinventarse o cambiar de fondo, ofrece una serie de mejoras, muchas de ellas producto de las opiniones de la prensa y la fanaticada. Me llamó muchísimo la atención que una de las quejas serias respecto a Lego Marvel Super Heroes eran los poco precisos controles de vuelo y lo torpe que se sentían la mayoría de vehículos, al grado que prefería no usarlos aunque hubiera decenas de ellos. Lego Batman 3: Beyond Gotham corrige un este problema, integrando los vehículos de mejor manera al gameplay y ofreciendo un control más sencillo. Muestra de ellos es un nivel misteriosamente similar a Resogun.

    Sin embargo, lo que inmediatamente notarás en la primera misión es que los trajes de los personajes ya no son sólo para coleccionar y que luzcan diferente, ahora cada disfraz posee diferentes habilidades y no sólo Batman y Robin los tienen a su disposición, varios superhéroes y villanos tienen su guardarropa. La mecánica de destruir objetos para construir nuevos con las piezas sueltas se mantiene ahí, pero ahora hay más elementos a tomar en cuenta para poder hacerlo, pues sólo ciertos trajes o personajes pueden romper, rearmar o usar los objetos.

    Lego Batman 3: Beyond Gotham
    No, no es Resogun, es Lego Batman 3: Beyond Gotham.

    Las figuras grandes también regresan para esta entrega, con personajes como Martian Manhunter (transformado), Salomon Grundy, Cyborg (con uno de sus trajes) y otro gran número de colosos que nos ayudan a destruir cosas con mayor facilidad y a romper o jalar bloques que otros personajes no pueden.

    También es destacar que el mundo abierto de Lego Marvel Super Heroes no cuenta con un escenario similar en Lego Batman 3: Beyond Gotham. Esto no es necesariamente malo, en su lugar colocaron mundos hub un poco más pequeños, pero muchísimo más variados. Podremos visitar la Watchtower, el Salón de la Justicia, Oa y varios otros rincones icónicos del Universo DC. El mismo diseño de los niveles regulares también me parece mejor realizado, con más secciones secretas, ricos en detalles y con rompecabezas menos tediosos.

    Obviamente lo mejor de estas experiencia es disfrutarla en compañía, pues nuestro aliado –supuestamente controlado por la inteligencia artificial- no es muy bueno que digamos a la hora de los golpes, pero entre dos personas de manera local la cosa cambia; no es algo precisamente nuevo pero es excelente que mantengan este cooperativo tan sencillo: basta con agarrar o soltar el segundo control cuando uno quiera unirse o dejar la partida. Yo terminé la campaña con mi novia y se me hizo bastante más divertida, más que nada porque también algunos puzles y recolectar los bloques rojos y dorados se simplifica.

    Lego Batman 3: Beyond Gotham
    En el cooperativo de sillón, la pantalla se dividirá si se alejan mucho los personajes.

    La historia de Lego Batman 3: Beyond Gotham a su vez me pareció mejor construida (y la campaña un poco más larga). Siguen las bromas, las parodias y los excelentes diálogos cómicos, combinados con una amenaza de proporciones galácticas, pues Brainiac ha engañado a los soldados de las diferentes Corporaciones Linterna para obtener el poder de sus anillos y ahora se dirige rumbo a la Tierra para atrapar al último Linterna, el verde, Hal Jordan.

    Fiel a los cómics, los planes de Brainiac tienen que ver con reducir el planeta Tierra y agregarlo a su colección. En este caso, Traveller’s Tales se tomó el tiempo de crear a la par otra subtrama que involucra a los villanos de DC Comics, para poder jugar con ellos y que esto tenga cierto sentido.

    Lego Batman 3: Beyond Gotham
    La Liga lista para entrar en acción.

    Las actuaciones de voz son supremas Lego Batman 3: Beyond Gotham. Warner Bros. Interactive se hizo con el talento de varios de los mejores y más reconocidos nombres de la industria: Troy Baker, Josh Keaton, Tara Strong, Travis Willingham, Liam O’Brien, Clancy Brown y Laura Bailey, además de contar con las voces originales de Adam West, el protagonista de la clásica serie de televisión de Batman de los años 60; Stephen Amell, el actor que da vida a Arrow en la serie homónima, y algunas sorpresas más.

    Lego Batman 3: Beyond Gotham
    Y también el equipo de los malosos.

    El tono suave del argumento y los diálogos chuscos siguen siendo el fuerte de cómo se desarrolla la aventura, con momentos que honestamente sí te sacan un par de risas.

    Aunque en lo personal detesté que se hubieran tomado la molestia de incluir a dos personajes que no tienen ninguna relevancia para el juego y que terminan siendo más molestos que simpáticos: Kevin Smith y Conan O’Brien. Las estrellas del entretenimiento aparecen por aquí y por allá, casi siempre mofándose de todo con comentarios insulsos, lo que choca con la idea de celebrar la rica mitología de DC Comics. Sinceramente espero que nunca jamás vuelvan a incluir este tipo de “invitados” en los próximos videojuegos Lego.

    Las voces en español también son buenas, aunque definitivamente para que muchos de los chistes y conversaciones conserven su matiz original, no hay nada como el doblaje en inglés. Eso sí, se agradece, pues estos títulos van también enfocados a un mercado infantil que seguramente no es tan mamerto como yo con eso de las voces y preferirán escuchar a sus personajes favoritos en un claro y latino español.

    Lego Batman 3: Beyond Gotham
    ¡Sí! Más Linternas, menos Batman.

    Gráficamente, Lego Batman 3: Beyond Gotham es una belleza. Muchas veces la parte técnica de estos juegos pasa desapercibida o menospreciada, y aunque ciertamente no hay gran brinco entre las entregas anteriores y éste, o entre los títulos de pasada generación y la actual, es de destacar la atención al detalle en animaciones, diseño de escenarios, fondos y secuencias cinematográficas. En cualquier consola (o en PC) los gráficos lucen espectaculares, con ligeras mejoras en fuentes de iluminación, dibujo de la distancia y texturas en PlayStation 4 y Xbox One.

    ¡Santos pases de temporada, Batman!

    No podía dejar de lado el pase de temporada. Normalmente suelo no ponerle mucha atención a estos complementos, no me gusta la idea de pagar por algo que muy seguramente debió incluir mi compra original. WB Interactive en cambio tuvo un acercamiento interesante al contenido descargable de Lego Batman 3: Beyond Gotham, ya que no te vende simples misiones secundarias o figuritas extra (como antes), sino breves historias adicionales completas, cada una con un tema diferente.

    Ya sea con la trilogía The Dark Knight de Christopher Nolan, la película El Hombre de Acero, el 75 Aniversario de Batman o Suicide Squad, estos paquetes DLC vienen con su campaña principal, sus escenarios, personajes, vehículos, misiones secundarias, juego libre y set de trofeos/logros. Realmente creo que vale la pena invertir en el pase de temporada si, como a mí, les gusta Lego Batman 3. Se rumora que entre los próximos paquetes podría recibir algo respecto a las series Arrow y The Flash.

    Con tres mundos hub, ocho planetas por visitar, decenas de misiones, cientos de coleccionables y cooperativo de sillón, Lego Batman 3: Beyond Gotham ofrece mucho por ver y por hacer. Completar la campaña a ritmo medio puede tomar unas doce horas, pero sacarle absolutamente al menos triplica la inversión de tiempo. Es cierto, no hay grandes cambios o novedades con respecto a otros títulos, pero a todos nos gustan los juegos de Lego y esta celebración de DC Comics es la mejor entrega de la franquicia.

  • Conoce a Kan-Ra, el nuevo retador de Killer Instinct: Season 2

    Conoce a Kan-Ra, el nuevo retador de Killer Instinct: Season 2

    Microsoft compartió el tráiler, una galería de imágenes y los primeros detalles de Kan-Ra, el nuevo retador de la segunda temporada de Killer Instinct, que estrena a partir de este lunes 24 de noviembre.

    Kan-Ra, contrario a los primeros dos personajes de esta segunda temporada, TJ Combo y Maya, es inédito en la saga. Se trata de un hechicero babilónico condenado a pudrirse por la eternidad después de haber intentado asesinar fallidamente a su rey hace dos mil años.

    Manteniéndose con vida gracias a la magia que él mismo aprendió, tiempo después fue apresado por la orden de Maya hace cientos de años, pero un ataque de Ultratech en la zona ha liberado nuevamente a Kan-Ra, quien intentará comprender este nuevo mundo y dominarlo. Aquí tienen el tráiler, que, como es normal, también anticipa al siguiente combatiente, que en esta caso será Riptor.

    El video nos muestra que Kan-Ra viene a llenar un hueco interesante en Killer Instinct respecto a los personajes que usan ataques a larga distancia. Usando sus vendas, arena y una serie de magias, el personaje parece ideal para mantener en un rango más o menos amplio a nuestra rival.

    Kan-Ra está disponible a partir de este lunes para quienes adquieran Killer Instinct: Season 2 Ultra Edition. Los que compraron la edición Combo Breaker tendrán que esperar una semanita más, hasta el 30 de noviembre.

  • Tráiler del pase de temporada de Far Cry 4; viene con yetis

    Tráiler del pase de temporada de Far Cry 4; viene con yetis

    El día de hoy Ubisoft liberó el tráiler completo del pase de temporada de Far Cry 4, que nos detalla cómo la compañía plantea extender la vida útil del título y nuestras sesiones de juego en Kyrat por meses, con misiones para uno o varios jugadores.

    ¿Exactamente qué viene con el season pass de Far Cry 4?

    • The Syring: Una misión especial disponible a la de ya. Aquí los jugadores deben conservar que las fuerzas del villano Pagan Min pongan sus manos en una extraña receta. En solitario o cooperativo, deberán evitar los malos usen esta recete contra los rebeldes.
    • Escape from Durgesh Prison: Como su nombre en inglés lo indica, se trata del escape de una cárcel, en este caso en Yuma, donde junto a un amigo, tomando los roles de Ajay y Hurk, tendrán que huir y sobrevivir a las hostiles tierras del autonombrado emperador de Kyrat.
    • Hurk Deluxe Pack: Cinco misiones para superar en solitario o cooperativo, lo más interesante es que viene con cinco armas nuevas, entre ellas el nada despreciable arpón de Hurk.
    • Overrun: Un modo de jugador contra jugador, donde deberemos controlar diversas locaciones en Kyrat y evitar que nuestros oponentes de apoderen de ellas en cuatro mapas exclusivos.
    • Valley of the Yetis: El helicóptero de Ajay se ha estrellado en el peor lugar posible. Si las fuerzas de Pagan Min eran temibles, espera a encontrar a la criatura más elusiva del Himalaya: el yeti. También disponible para un jugador o en modo cooperativo.

    El pase de temporada de Far Cry 4 estará disponible para todas las plataformas: Xbox 360, Xbox One, PlayStation 3, PlayStation 4 y Windows PC; su costó es de 29.99 dólares.

  • Reseña de Dragon Age: Inquisition

    Reseña de Dragon Age: Inquisition

    [dropcap]N[/dropcap]unca había jugado un Dragon Age, pero puedo afirmar con seguridad que Dragon Age: Inquisition es un RPG de BioWare y Electronic Arts con uno de los mundos más dinámicos, interesantes, divertidos y -sobre todo- grandes que he tenido el placer de visitar; no es poca cosa, luego de deambular durante más tiempo del que me tomaría terminar un sandbox normal todavía existen regiones enteras que no he descubierto.

    Dragon Age: Inquisition

    Dragon Age: Inquisition es la nueva joya de BioWare, el estudio desarrollador de Mass Effect, y a pesar de tratarse de universos abismalmente diferentes (fantasía medieval contra ciencia ficción en el espacio), cualquier fan del comandante (o la comandante) Shepard encontrará que todo lo que hizo grande a su saga estelar favorita se encuentra aquí también.

    No quiero decir que Dragon Age: Inquisition es un “skin” medieval de Mass Effect, pues así como hay similitudes existen numerosas diferencias, la más grande de éstas viene del propio entorno: mientras que en Mass Effect recorremos niveles en distintos planetas y lunas en niveles relativamente cortos y lineales; aquí nos enfrentamos a un mundo abierto, y uno que solamente puede ser clasificado como enorme.

    Y al decir enorme me refiero a decenas y quizá centenares de hora de juego y una tonelada de lugares por conocer. La campaña central puede tomarte 100 horas y ni así habrás vencido a todos los dragones, cumplido con todas las misiones, ni llegar al máximo nivel o desbloquear todas las habilidades posibles. Vaya, es más que probable que tras este tiempo haya todavía decenas de territorios en los que todavía ni siquiera hayas puesto un pie.

    Mundo abiertísimo

    El título se desarrolla en un continente con dos países y una región central intermedia. No se trata de un único mapa abierto y explorable desde el comienzo, sino que irás abriendo nuevos puntos/escenarios similar a Final Fantasy X o Final Fantasy XIII-2, pero tomando en cuenta que aquí estas regiones son también muy extensas y hasta un caballo vas a usar para recorrerlas por completo. Lo mejor, revisitando antiguas locaciones verás que todavía se van abriendo nuevos caminos.

    Al igual que en otros videojuegos de BioWare lo primero que harás es crear a tu personaje eligiendo entre una de cuatro razas: humano, enano, elfo o qunari; y tu clase: guerrero, pícaro o mago. Esto determinará tus habilidades, estilo de pelea y la interacción que tendrás con el resto, no es lo mismo ser un humano simple y común que un exótico elfo o un desconocido qunari.

    Dragon Age: Inquisition
    El mundo para explorar es inmenso, una montura será necesaria.

    Una vez que hemos definido nuestro personaje, la historia comenzará y es más que probable que no entiendas mucho de ella si, como yo, no has jugado las entregas anteriores de la saga. Pero no te deprimas, BioWare ha puesto a nuestra disposición Dragon Age Keep, un sitio web en el que podemos empaparnos de la trama de los primeros juegos y nos deja tomar las decisiones más importantes y vincularlas con tu perfil de Origin. Dragon Age: Inquisition también soporta importar tu archivo de guardado de los anteriores títulos, lo que traslada tus decisiones más importantes para darle forma algunos elementos del argumento y personajes.

    Aquí, en resumidas cuentas tomas el rol de una persona marcada por el destino, literalmente. Con el poder no sólo de la magia sino de cerrar unos misteriosos portales verdes que están apareciendo todo el reino, primero se te señalará como culpable y se te temará, pero más tarde todos buscarán algo de ti y tomarás el rol de Inquisidor, donde de tu juicio y tu coto de poder dependerá el destino de todo el continente de Thedas.

    Realmente la historia no es tan interesante como uno pudiera anticipar. El villano se siente sin chiste y pocas veces hay un interés en sus acciones, pero gracias al excelente sistema de desarrollo de relaciones, toma de decisiones y la interacción con un vasto número de personajes, lo que le moldea tu andar por las tierras de Dragon Age: Inquisiton es tu propia manera de jugarlo. Puede no interesarte que la paz regrese al reino, pero sin duda querrás conocer más de quienes te acompañan y mantenerlos a salvo.

    Así se matan dragones

    El gameplay de Dragon Age: Inquisition es una mezcla entre hack n’ slash y RPG táctico, siendo el primero tu mejor opción para inmiscuirte en la acción y el segundo una vista aérea de la acción que nos permite tomar las mejores decisiones para la batalla, pausando las escaramuzas para decidir la ruta a seguir en el combate.

    En un principio pensé que esta mezcla no funcionaría, o que cuando menos no sería lo suficientemente atractiva para ir cambiando de puntos de vista durante los combates, pero en realidad son dos sistemas que se complementan muy bien y nos permiten disfrutar de combates con un gran reto y a la vez más controlados.

    Pese a ello, me hubiera gustado ver un mayor uso de medio ambiente en la estrategia de Dragon Age: Inquisition, ya que el plan de batalla se divide simplemente en que unos ataquen de cerca y otros de lejos, pero existen algunos atributos como, por ejemplo, hacer mayor daño al golpear desde un terreno más alto, que pasan de noche y son subutilizados.

    Dragon Age: Inquisition
    Tus decisiones son las que le dan verdaderamente sentido a la historia.

    Los elementos RPG son obvios en la creación de objetos y mejoramiento de armaduras, pero también los podemos ver en la relación entre tu personaje y sus aliados o el mundo mismo, pues al completar misiones secundarias podemos acceder a más zonas por medio de los “puntos de poder” que obtenemos. Estos puntos son la “moneda” de Dragon Age: Inquisition, ya que con ellos también mejoramos un montón de habilidades, parámetros y equipo. Vaya el fin último es ese, volverse más poderoso.

    Además de la aventura para un jugador, BioWare incluyó en Dragon Age: Inquisition un modo mutijugador similar al que encontramos en Mass Effect 3; aunque es divertido no es tan indispensable, pero es digno de mención que este modo cuenta con microtransacciones que te permiten obtener más recursos, aunque no interfieren con una partida debido a que solamente aceleran tus posibilidades.

    Se agradece este componente para hacer equipo en línea y acceder a otro cúmulo de misiones alternativas, sin embargo aún queda mucho que mejorar en este aspecto. La profundidad del combate estratégico se pierde al trasladar la responsabilidad de controlar a todo un equipo a sólo ocuparte un personaje. Atacar, poner distancia y ayudar a los aliados es la base, pero notarás que el mejor plan es hacerle montón a los enemigos y tener excelente nivel antes de aventurarte con los más pesados.

    Dragon Age: Inquisition
    El ritmo de combate es ágil en todas las plataformas.

    Fue de ello, la inmersión en Dragon Age: Inquisition es enorme, esto gracias al excelente apartado gráfico en consolas de vieja y actual generación, pero sobre todo gracias a un soundtrack y apartado sonoro maravilloso; desde el sonido de tus primeros pasos te darás cuenta de la calidad de la mezcla, y cuando inicies un combate la música épica seguramente te erizará los vellos de la piel. Las voces bien trabajadas y los diálogos certeros rematan la fórmula.

    Las diferencias entre consolas de nueva generación y Windows PC es mínima, obviamente en computadora luce mejor, pero salvo algunas sombras en la Xbox One, es difícil percibir cambios mayúsculos en la presentación gráfica.

    ¿La era de SKyrim?

    Seguramente ya estás comparando mi descripción con el juego que alzó la vara de calidad para los RPG de fantasía medieval y en general de los mundos abiertos, me refiero por supuesto de The Elder Scrolls: Skyrim, y aunque yo también lo hice fue mi primera derrota en el juego la que me mostró la diferencia.

    En Skyrim los enemigos se adaptan a tu nivel, eso quiere decir que el primer dragón que ves no será mucho más fuerte que tú; en Dragon Age: Inquisition los enemigos tienen su propio nivel independiente del tuyo, además necesitas en gran medida de la colaboración con tu equipo; un dragón es una verdadera bestia que te hará creer que es invencible y los enemigos más fuertes requieren horas de dedicación, un buen plan de ataque, así como las mejores armas y habilidades.

    Todo este gran paquete es Dragon Age: Inquisition, un mundo en el que podrías pasar meses enteros sin ver la luz del día fuera de tu casa sólo para descubrir todo lo que hay para ver y hacer. Si buscabas una aventura realmente inmensa ésta será tu compra esta temporada, sólo avisa que muy probablemente las cenas de Navidad y Año Nuevo las vas pasar en las veredas de Thedas.

  • Reseña de F1 2014

    Reseña de F1 2014

    Codemasters nos tiene acostumbrados a juegos de carreras increíblemente sofisticados y gratificantes para los conductores expertos, los juegos de la Fórmula 1 son los más claros ejemplos y F1 2014, para PC, Xbox 360 y PlayStation 3, aunque bueno en general,  es también un recordatorio de por qué no siempre es mejor hacer los juegos más accesibles.

    F1 2014

    Esto no quiere decir que no cualquiera pueda tomar el control y disfrutar de unas cuantas vueltas por sus circuitos favoritos de la máxima competición de automovilismo, pues la asistencia de frenado o la estabilización automática del vehículo ayudan a cualquiera a disfrutar el recorrido, pero esa no es a idea detrás de este simulador de carreras.

    F1 2014 mejora a su predecesor en pocos aspectos, pero afortunadamente se trata de mejoras sólidas y muy solicitadas por los fanáticos del serial; lo más notorio es la integración de las reglas actualizadas de la Fórmula 1,  las nuevas pistas (Autódromo de Sochi, Circuito Spielberg y el Red Bull Ring) una física mejorada y gráficas más pulidas (aún tratándose de un juego de a generación pasada luce increíblemente bien).

    https://www.youtube.com/watch?v=s1hsuWg1u6c

    Debería venir con volante

    Aún así, no puedo dejar pasar el hecho de que F1 2014 debe ser jugado sin ayudas y con un volante y pedales para disfrutarse como se debe. La auténtica experiencia de la velocidad de estos bólidos sólo puede ser alcanzada de esta manera. Jugar este título con todas las ayudas activadas demerita un poco la experiencia de conducción realista que Codemasters buscaba con este juego, y aunque no dejan de ser opcionales, se extraña cambios más sustanciales a la hora de pisar el acelerador.

    ¿Y por qué digo que es necesario un volante y pedales? No es solamente por la inmersión que se logra al usarlos, también es vital para la estabilidad en la conducción: mientras que al manejar con un control no podía evitar salirme de la pista en varias ocasiones, usando un volante me sentía como un verdadero piloto. Es como una relación de amor-odio. Las ayudas no son realistas, pero si no las activas, a menos que seas un veterano consumado de la franquicia, estarás dando más vueltas sobre tu eje que en las curvas.

    F1 2014 nos da más opciones que su predecesor, pero a cambio desaparece el modo clásico de F1 2013 y nos ofrece los Rivales, Carrera y Escenario. Quizá la variación más notoria es la poder escoger tu escudería desde el comienzo y ya no tener que ganar varias carreras antes para que te contrate el mejor equipo posible.

    F1 2014
    Cierra el casco, abrócharte el cinturón.

    En Rivales siempre te enfrentarás a un (valga la redundancia) rival siempre mejor preparado que tú, eso significa que siempre tendrás que recurrir a tu habilidad para ganar pues cada que mejores tu equipo tu rival también mejorará el suyo y el reto nunca disminuirá, esto puede frustrar si no eres el amo de las pistas, ya que se trata de un modo apreciado por los más clavados en el juego.

    Carrera es exactamente lo que esperas, un modo en F1 2014 que te permite ir de las eliminatorias a la ronda final enfrentando a una cantidad muy variada de enemigos que varían en talento y agresividad, haciendo que las carreras sean dinámicas y divertidas. Este modo es atractivo para cualquier jugador y con la variedad de ajustes puede ser desde un paseo hasta el reto más grande que puedas imaginar

    Finalmente, el modo más dinámico de F1 2014 es Escenario, ahí debes cumplir una serie de objetivos específicos de cada carrera, cada vuelta o cada nivel, como usar un tipo específico de llanta o competir en un circuito de manera no muy apropiada. Como te puedes imaginar, a veces a prueba y error y nuevamente es un modo para los más veteranos de las pistas.

    Si no te gusta competir solito, F1 2014 viene con un robusto sistema en línea para carreras de hasta quince jugadores, junto al clásico multijugador de pantalla dividida, cada vez menos usado en consolas.  Por momentos puede ser difícil encontrar partidas con puros competidores humanos en Internet, pero cuando se conectan -y son buenos jugadores- la emoción está asegurada -si también eres bueno conduciendo-.

    F1 2014 puede sentirse como simples mejoras de F1 2013, y aunque podríamos pensar que la franquicia ha caído en lo repetitivo, la verdad es que tiene los cambios necesarios para los fans de las Fórmula 1. Codemasters ha logrado desarrollar una entrega anual de gran calidad que no se siente como un pole position, aunque sí como una parada estratégica en los pits. Me habría gustado ver este juego en la generación actual, pero prefiero que se tomen el tiempo necesario para que funcione tan bien como este año.

  • Primera imagen y detalles de Dragon Ball Z: Fukkatsu no F

    Primera imagen y detalles de Dragon Ball Z: Fukkatsu no F

    La primera imagen de Dragon Ball Z: Fukkatsu no F, el próximo filme animado de la franquicia, aparece en la edición de enero de la revista V Jump. La publicación da algunos detalles interesante respecto a personajes y trama.

    Dragon Ball Z: Fukkatsu no FEl nombre en español para este filme sería algo así como “La resurrección de F”, entendiendo que F se refiere a Freezer, tal como se muestra en la imagen. El arte también muestra a Bills, el enemigo de Dragon Ball Z: La Batalla de los Dioses, a su maestro y a un par de personajes nuevos, Sorbet (el más bajito) y Tagoma.

    De acuerdo a la revista, Dragon Ball Z: Fukkatsu no F presentará a Sorbet y Tagoma, sobrevivientes de la armada de Freezer, quienes llegan a la Tierra con la intención de reunir las Esferas del Dragón para resucitar a su antiguo amo. Como es de esperarse, revivir al emperador galáctico tendrá éxito y éste comenzará su venganza contra los saiyans y sus aliados.

    Dragon Ball Z: Fukkatsu no F
    Freezer tendrá que pelear contra Yamcha para que esté más o menos parejo.

     

    Pese a que el mismísimo Akira Toriyama está envuelto en el proyecto con el diseño de personajes y el guion, no deja de parecer como una mala idea regresar a un villano, que si bien no ha resucitado anteriormente, sí ha combatido momentáneamente en más de un par de ocasiones a los saiyans después de los sucesos en Namek, luciendo ya apenas como una comparsa.

    Tendrán que ingeniárselas con una historia aceptable que realmente justifique el retorno de Freezer como antagonista, y que a la vez encaje con el impresionante despliegue de poder que vimos en Dragon Ball Z: La Batalla de los Dioses.

    Dragon Ball Z: Fukkatsu no F, bajo la dirección de Tadayoshi Yamamuro, estrenará en Japón en la primavera de 2015, tanto en formato 2D tradicional como en 3D. No sería nada raro que ese mismo año arribe a las salas de cines en México y América Latina.

  • Segundo tráiler y dos carteles de Cincuenta Sombras de Grey

    Segundo tráiler y dos carteles de Cincuenta Sombras de Grey

    Universal Pictures estrenó el segundo tráiler y dos carteles de Cincuenta Sombras de Grey, largometraje basado en el libro homónimo, de E. L. James, que llegará a cines en vísperas de San Valentín de 2015.

    Dirigida por Sam Taylor-Johnson, la película centrará su historia en Anastasia Steele, una estudiante de Literatura que debe entrevistar al famoso empresario, joven y apuesto Christian Grey.

    Tras conocerse, ambos personajes se adentrarán en un peligroso juego de seducción que terminará en una relación, mientras Anastasia descubre las peculiares prácticas a las que está acostumbrado Grey en la intimidad.

    https://www.youtube.com/watch?v=6tSMVHhS3OA&feature=youtu.be

    Jamie Dornan, Dakota Johnson, Jennifer Ehle, Luke Grimes, Victor Rasuk, Eloise Mumford, Max Martini, Rita Ora, Marcia Gay Harden protagonizan la película.

    Aquí también te mostramos dos nuevos carteles de Cincuenta Sombras de Grey, los cuales fueron revelados a través de la página oficial de Facebook del filme que estrenará el 13 de febrero del próximo año.

    Cincuenta Sombras de Grey

    Cincuenta Sombras de Grey

  • Avengers: Era de Ultrón, segunda versión del tráiler extendido

    Avengers: Era de Ultrón, segunda versión del tráiler extendido

    Avengers: Era de Ultrón recibe un nuevo teaser tráiler, bueno, no propiamente, sino una segunda versión extendida del primer avance oficial, donde podemos apreciar algunas escenas nuevas de la esperadísima película e Marvel Studios y Disney.

    ¿Qué tiene de nuevo? La secuencia inicial con Ultrón y algunos segundos con Iron Man volando, Capitán América esquivando automóviles, así como una breve mirada a Hawkeye, Viuda Negra y Quicsilver. En fin, ¿qué importa? ¡Es Avengers: Era de Ultrón y hay que ver el video!

    https://www.youtube.com/watch?v=fk24PuBUUkQ

    Avengers: Era de Ultrón estrena el 30 de abril en México. La película cuenta con la dirección de Joss Whedon y las actuaciones de Chris Evans, Chris Hemsworth, Robert Downey Jr., Mark Ruffalo, Jeremy Renner, Scarlett Johansson, Aaron Taylor-Johnson, Elizabeth Olsen, Cobie Smulders, Don Cheadle, Paul Bettany, James Spader y Samuel L. Jackson.

  • ¡Al infinito y más allá!, Pixar prepara Toy Stoy 4

    ¡Al infinito y más allá!, Pixar prepara Toy Stoy 4

    Casi dos décadas después de que Pixar creara el primer largometraje animado de Toy Story, el estudio reveló  sus planes para la nueva película con Disney de la saga,  Toy Story 4, una aventura que lleva de regreso al público al mundo de los juguetes que cobran vida cuando uno deja de mirarlos.

    Toy Story 4
    John Lasseter, director de Toy Story y Toy Story 2, dirigirá la película que abre un nuevo capítulo en la vida de Woody, Buzz Lightyear y la pandilla de Toy Story. La historia fue imaginada por Lasseter, Andrew Stanton, Pete Docter y Lee Unkrich, los narradores que han sido la fuerza impulsora detrás de las tres películas.

    “Queremos mucho a estos personajes; son como una familia para nosotros”, dijo Lasseter. “No queremos hacer nada con ellos a menos que esté a la altura de o supere lo que ha sido antes. Toy Story 3 terminó la historia de Woody y Buzz con Andy de manera tan perfecta que desde hace mucho tiempo ni siquiera hemos hablado de hacer otra película de Toy Story. Pero cuando a Andrew, Pete, Lee y a mí se nos ocurrió esta idea, no podía dejar de pensar en ella. Fue muy emocionante para mí, sabía que teníamos que hacer esta película y quería dirigirla yo mismo.”

    Rashida Jones y Will McCormack, del equipo de redacción se unieron al proyecto y la veterana de Pixar Galyn, está produciendo. Toy Story 4 llegará a los cines en 2017.

  • Overwatch, la primera franquicia nueva de Blizzard en 17 años

    Overwatch, la primera franquicia nueva de Blizzard en 17 años

    Por primera vez en 17 años, Blizzard anunció un videojuego basado en una franquicia nueva, después de prácticamente sólo tener secuelas de Diablo, Starcraft y Warcraft. El nuevo juego lleva por nombre Overwatch y fue presentado oficialmente en la pasada Blizzcon.

    La historia nos llevará al futuro, donde en una crisis mundial, un grupo de héroes de todos los rincones del planeta se reúne para pelear por el bien y restablecer el balance. Tenemos un tráiler que nos lo explica mejor.

    El título, dirigido por Jeff Kaplan, es un multijugador de disparos en primera persona, basado en las operaciones en equipo, por lo que la selección de personaje y cumplir su rol ofensivo/defensivo/soporte/taque será vital para salir adelante.

    Entre los personajes a elegir en Overwatch tenemos aventureros del tiempo, un guerrero en armadura con un gran mazo, un gorilla cibernéticamente mejorada y hasta un robot monje. Habrá de todo. Cada héroe se juega de diversa forma y habrá que dominar todas sus habilidades para ir desarrollando su potencial.

    De acuerdo a Blizzard, Overwatch será justo como todos los títulos de la compañía: “fácil de aprender, difícil de dominar”. Los usuarios escogerán a un héroe, unirán fuerzas en equipos de seis y pelearán contra otros en locaciones futuristas alrededor de todo el mundo.

    Gráficamente luce hermoso, con un toque de animación por computadora de Disney. Eso lo podemos ver en las imágenes de la galería a continuación. Overwatch saldrá para PC el año entrante. Estaremos al pendiente para más detalles.

  • Reseña de Peggle 2

    Reseña de Peggle 2

    Sí, es cierto, Peggle 2 ya tenía un buen rato en Xbox One y Xbox 360, pero hasta hace poco los dueños de una PlayStation 4 pudimos comprarlo mediante la PSN Store, por lo que aprovecho para reseñar este juego para quienes no lo conozcan o tengan la curiosidad de saber de qué va y si vale la pena adquirir esta secuela de Electronic Arts y PopCap Games.

    Peggle 2

    En realidad me resultaría raro que alguien no conociera el concepto del original Peggle, pues lo conocimos en gran variedad de plataformas. Para aquellos que no sepan cómo se juega, cómo se gana y las mecánicas de gameplay, las explico brevemente a continuación.

    Peggle 2 es una especie de híbrido entre máquina de pachinko, pinball y minjuego de Chabelo. Cada nivel es un tablero lleno de pegs –esferas o cuadritos- los cuales puedes destruir al soltar una pelotita desde lo alto de la pantalla. A la hora de liberar la bola tenemos la posibilidad de dirigirla hacia donde más nos convenga, ya que para superar cada nivel necesitamos desaparecer todos los pegs naranjas del tablero, que no son tantos, pero suelen estar en lugares incómodos.

    Cada nivel nos da diez oportunidades para ir borrando todos los pegs naranja de la pantalla, y para ello necesitaremos cálculos cuasi matemáticos, algo de suerte y poderes especiales, que acá se activan cuando tocas algún peg verde (hay dos por tablero). El poder varía dependiendo del Peggle Master (tutor) que tengas en turno y para irlos desbloqueando necesitas superar varios escenarios, los cuales luego puedes rejugar con distintos poderes para e intentar cumplir los objetivos secundarios.

    Todos los poderes de Peggle 2 tienen su grado de utilidad, más que nada dependiendo del tablero. Algunos empujan los pegs vecinos, otros te permiten calcular con mucho mayor precisión tus tiros, etc. En lo personal, y ya para hacer puntos, recomiendo usar a la chica fantasma, ya que ella vuelve intangibles todos los pegs azules y se pueden lograr combos muy locochones si tu contador de combo es alto.

    Duelo, Fiesta y más Peggle

    Además de superar todos los niveles de  los Peggle Masters, cada uno de ellos te brindará diez retos adicionales, los cuales son tableros específicos a manera de puzle donde con jugadas muy específicas y pocos intentos debes destruir todos los pegs que se te pidan.

    Peggle 2
    Les presento a mi campeona en línea. En serio, la fantasma es la mejor si sabes cómo usarla.

    Si quieres sacarle aún más jugo a tu inversión, Peggle 2 tiene un divertidísimo componente multiplayer dividido en dos apartatos: Duelo y Fiesta, el primero es una partida uno contra uno en un tablero, cada jugador con cinco intentos para hacer la mayoría de puntos posibles. Rápido, efectivo y puede ser jugado también de manera local con dos controles.

    Pero mi modo favorito es Fiesta, donde se pueden reunir hasta cuatro usuarios en línea para ver quién hace más puntos en determinado escenario. Me encanta este modo por la posibilidad de cambiar al poder con el que más te acomodes y porque difícilmente vas a hallar a un rival súper dominante, la suerte siempre juega un papel importante más allá de la habilidad para calcular y medir dónde y cuándo soltar la bolita.

    Como se podrán imaginar, el concepto de Peggle 2 es sencillo de aprender y rápido de jugar, prácticamente un título muy casual que lo mismo pueden disfrutar veteranos como novatos, tus amigos, tus hermanos, la novia y hasta los padres.

    El apartado gráfico de hecho refleja esto. Ilustraciones en dos dimensiones llenas de color, con paisajes de fondo temáticos, muy al estilo de jueguitos que puedes encontrar en dispositivos móviles, aunque no por ello desentonan al ser presentados en consola, ya que la magia de Peggle 2 está en su sencilla mecánica de juego. La música es pegajosa, pero algo que me encanta (desde la primera entrega) son esos toques de temas clásicos, sobre todo al desaparecer todos los pegs naranja, donde podemos escuchar melodías como el “Himno a la alegría”.

    Con todo y su sencillez aparente, realizar todos los logros y trofeos será un verdadero reto, pues envuelve completar todos los objetivos secundarios, los cual puede llevarles, muchos, muchísimos intentos. Cada vez que rejugamos los tableros, las esferas de poder cambian de lugar así que es difícil establecer una estrategia única y hay que rezarle a todos los dioses del pachinko para borrar absolutamente todos los pegs o realizar ciertas jugadas de fantasía. Y si te lo preguntabas, la versión de PS4 cuenta con platino.

    Hasta los DLC valen la pena

    Algo que tengo que mencionar es que considero prácticamente imperativo hacerse con los dos DLC de niveles de Peggle 2 –con un castor y una mariposa como tutores-, cada uno cuesta apenas 1.99 dólares y le agrega varias horas y retos al título original. Los de trajecitos, esos no vale la pena ni fijarse en ellos, total, cumpliendo ciertas tareas iremos desbloqueando nuevos skins para nuestros Peggle Masters.

    Peggle 2
    El castor Jimmy tiene el mejor arreglo de música clásica. Es un DLC, ¡cómpralo!

    Tras varias horas de juego, entre gritos de beneplácito y momentos de frustración, tengo que corroborar que Peggle 2 es fácilmente uno de los juegos descargables más divertidos en el mercado. Es el clásico título que te hace pensar que sólo le dedicarás unos cinco minutos y la realidad te desborda cuando te das cuenta que le terminas dedicando sesiones de cuatro horas. Familiar, adictivo y a un precio tan accesible es un título imposible de pasar por alto.

  • Tras 15 años, manga de Naruto llega a su fin

    Tras 15 años, manga de Naruto llega a su fin

    Poco más de quince años después de su primera publicación, Naruto llega a su conclusión con el número 700 de su manga, que sirve de epílogo para conocer los pormenores tras los sucesos de la Cuarta Guerra Ninja y muestra a los personajes centrales en una edad cercana a los 25-27 años.

    La obra de Masahi Kishimoto fue publicada por primera vez en las páginas de Weekly Shounen Jump, el 21 de septiembre de 1999. La historia del pequeño ninja de caballera rubia pronto capturó la atención del público oriental y occidental, que comenzó a seguir las aventuras de Naruto, Sasuke, Sakura, Kakashi y compañía.

    Tres años después, Naruto brincó al anime, formato que fue quizá el que catapultó a la franquicia en todo el mundo, con las grandes batallas entre los shinobis de las diversas aldeas ocupando -gracias a Internet- el lugar que otras series como Dragon Ball Z y Saint Seiya tuvieron en el gusto del público.

    La saga también inspiró ocho películas, incluyendo la próxima a salir en diciembre, The Last: Naruto the Movie, que contará una historia canónica ubicada entre los episodios 699 y 700 del manga, con los personajes centrales evitando que la Luna caiga sobre la Tierra y la aparición de un nuevo y poderoso enemigo.

    ¿Qué sucede específicamente en el manga #700 de Naruto? Bueno, sí lo que quieres es un resumen rápido, a continuación les comento algunos de los datos, aunque tengan en cuenta que todo esto son spoilers, por lo que recomiendo que simplemente se brinquen la lectura si quieren descubrirlo por ustedes mismos.

    Naruto #700
    Primera imagen filtrada de la familia de Naruto.

    Spoilers de Naruto #700

    Tras la Cuarta Guerra Ninja, Sasuke y Naruto combate en su última gran pelea terminando en una victoria para este último, quien por fin logra tocar el corazón de su amigo y hacer que regrese a la senda del bien. El episodio 700 narra un corto epílogo ya varios años después de este evento: Naruto es el Séptimo Hokage de la Aldea de la Hoja y se prepara para una reunión entre los Kages, mientras vemos que medio mundo ya se casó y hasta tiene hijos.

    Tal es el caso de Shikamaru y Temari, que viven en Konoha y tienen un pequeño de nombre Shikadai. Se ve también a Rock Lee entrenando con un niño, aunque no se especifica si es su hijo o no. Otra de las parejas son Ino y Sai, así como Choji y la konoichi Karui, de la Aldea de las Nubes. Tenten tiene su tienda de armas, Kakashi (el Sexto Hokage) y Guy ya están retirados, y serán acompañados por la hija de Asuma y Kurenai.

    Obviamente las revelaciones estelares son que Naruto se casó finalmente con Hinata, y Sasuke con Sakura. Los primeros tienen dos hijos, Bolt y Himawari, mientras que el último Uchiha ahora es el penúltimo, ya que procreó una hija llamada Salada (Sarada).

    Aparentemente, Kishimoto y Akira Higashiyama (escritor del quinto filme) trabajan en un manga continuación que narraría las tropelías de la nueva generación, tomando como estelares a Bolt, Himawari, Shikadai y Salada. Veremos si finalmente se concreta. Mientras tanto, a esperar a que la película llegue con subtítulos en nuestro idioma y releer los 700 números del manga de Naruto.